<h3>圖為敦煌莫高窟第96窟，標(biāo)志性建筑“九層樓”</h3><h3><br></h3><h3>什么是敦煌? 東漢應(yīng)邵注《漢書》中，釋“敦煌”之名：敦，大也；煌，盛也。</h3><h3><br></h3><h3>距今已有1600多年歷史的敦煌石窟，以莫高窟最為著名，雖然在漫長的歲月中受到大自然的侵襲和人為的破壞，莫高窟至今仍保留有十六國、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等各個(gè)朝代的洞窟490多個(gè)，壁畫45000多平方米，彩塑像2000多身，是世界現(xiàn)存佛教藝術(shù)最偉大的寶庫。</h3><h3><br></h3><h3>莫高窟是古建筑、雕塑、壁畫三者相結(jié)合的藝術(shù)宮殿，尤以豐富多彩的壁 畫。敦煌壁畫生動(dòng)地在洞窟內(nèi)，表現(xiàn)出了從十六國到元朝不同時(shí)代的審美、宗教信仰、文化等面貌，為現(xiàn)代人了解古代文明起到了至關(guān)重要的作用。</h3><h3><br></h3><h3>而敦煌飛天就是浩瀚星辰文化寶庫的其中之一。可以說，敦煌飛天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌藝術(shù)的標(biāo)志。只要看到優(yōu)美的飛天仙女，人們就會(huì)想到甘肅敦煌莫高窟壁畫藝術(shù)。</h3> <h3>圖為敦煌月牙泉</h3><h3><br></h3><h3>在河西走廊的西端，向北是“春風(fēng)不度玉門關(guān)”的玉門關(guān)，向南是“西出陽關(guān)無故人”的陽關(guān)，絲綢之路分途南北的兩線交匯在名為“敦煌”的地方。東西商賈、南北僧眾，在這里休憩往來，帶來了貿(mào)易的繁盛，也種下了西來佛國的因緣。</h3> <h3>圖為敦煌莫高窟夜景</h3><h3><br></h3><h3>敦煌莫高窟座落在中國西北甘肅省敦煌市東南二十五公里處，一九八七年十二月，聯(lián)合國教科文組織將敦煌莫高窟與泰山、長城、故宮、秦陵兵馬俑等，一起作為人類珍貴的文化遺產(chǎn)，列入《世界文化遺產(chǎn)名錄》。</h3><h3><br></h3><h3>公元366年的時(shí)候，有一個(gè)和尚叫樂僔，從中原云游到了現(xiàn)在敦煌鳴沙山的東麓，他往東一看，金光萬道，這是個(gè)好地方。這里有山有水、有綠洲在這樣優(yōu)美的環(huán)境中間，我如果在這兒修行參禪肯定很好，所以他就在這開了第一個(gè)洞。后來第二個(gè)和尚叫法良，也過來。正因?yàn)檫@兩個(gè)和尚來開了兩個(gè)洞，從此以后年年開窟，開了1000年。</h3> <h3>圖為《說法圖》288窟</h3><h3><br></h3><h3>以莫高窟為主體的敦煌石窟（包括榆林窟，東、西千佛洞）壁畫大體可分為七類：</h3><h3><br></h3><h3>1、佛像畫</h3><h3><br></h3><h3>描寫佛教崇拜的各種神像，如佛、菩薩、天龍八部等，大部分畫在塑繪結(jié)合的說法圖中。</h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3>圖為北魏《鹿王本生圖》</h3><h3><br></h3><h3>《鹿王本生圖》是莫高窟第257窟壁畫的主要題材，創(chuàng)作于北魏。是敦煌莫高窟壁畫同類題材中保存最為完整、最完美的連環(huán)畫和最具代表性的壁畫之一。（故事畫）</h3><h3><br></h3><h3>2、故事畫</h3><h3><br></h3><h3> 依據(jù)佛經(jīng)所寫的獨(dú)立連環(huán)畫。依照內(nèi)容又可分為三類，一類是佛傳故事，描寫神化了的釋迦牟尼的生平事蹟，如北周290窟六條并列的佛傳故事，長達(dá)25公尺，前后八十多個(gè)畫面連貫一氣；另一類是本生故事，描寫釋迦牟尼前世的各種捨身救渡眾生的善行。如九色鹿捨己救人、薩捶捨身飼虎、尸毗王割肉貿(mào)鴿等。還有一類是因緣故事，描寫佛陀度化眾生的連環(huán)故事壁畫，如沙彌守戒自殺、五百強(qiáng)盜成佛等。</h3> <h3>圖為《阿彌陀經(jīng)經(jīng)變圖》 莫高窟第220窟 </h3><h3><br></h3><h3>3、經(jīng)變畫</h3><h3><br></h3><h3>這是將艱深難懂的佛經(jīng)文字，以圖像的方式呈現(xiàn)以動(dòng)人心，進(jìn)而產(chǎn)生信仰，即是經(jīng)變畫之所由。如阿彌陀經(jīng)經(jīng)變圖、觀無量壽經(jīng)變圖、維摩詰經(jīng)變等。</h3><h3><br></h3> <h3>圖為《 張騫出使西域圖》，莫高窟第323窟。<br></h3><h3><br></h3><h3>4、佛教史跡畫<br></h3><h3><br></h3><h3>描寫佛教歷史人物、歷史事件，佛教圣地和靈應(yīng)的故事。如張騫出使西域圖。</h3><h3> </h3> <h3>圖片為《供養(yǎng)人畫像》 莫高窟第12窟<br></h3><h3><br></h3><h3>5、供養(yǎng)人畫像<br></h3><h3><br></h3><h3>所謂的供養(yǎng)人指的是：各時(shí)代出資建造石窟的人稱為供養(yǎng)人。洞窟中通常也將之繪入壁畫中，早期供養(yǎng)人的畫像，多為小身，畫于說法圖下。各時(shí)代供養(yǎng)人都是當(dāng)時(shí)真實(shí)生活的人物，上自帝王后妃、王公貴族，下至庶民百姓、僕役侍從等皆有。</h3><h3><br></h3><h3>6、傳統(tǒng)神話</h3><h3><br></h3><h3> </h3><h3>原始氏族社會(huì)的神話題材隨著佛教思想與中國傳統(tǒng)儒、道思想的融合進(jìn)入了石窟，主要有東王公、西王母、伏羲、女媧等。</h3><h3><br></h3><h3> </h3><h3>7、裝飾圖案</h3> <h3>圖為新中國1952年7月1日發(fā)行的郵票：偉大的祖國（第一組）敦煌壁畫第三枚郵票唐.飛天</h3><h3><br></h3><h3>“飛天”一詞，最早見于東魏成書的《洛陽伽藍(lán)記 》。書中記載：“有金像輦，去地三尺，施寶蓋，四面垂金鈴七寶珠，飛天伎樂，望之云表?！?amp;nbsp;</h3><h3>天，在佛教概念中，不僅指天國、天宮，還是對神的尊稱，如吉祥天、三十三天等。因此，漢譯佛經(jīng)，用“飛天”兩字很貼切。它專指天宮中的供養(yǎng)天人和禮佛、樂舞的天人。</h3><h3>飛天的形象來自印度神話中的乾闥婆和緊那羅。乾闥婆是諸天伎人，隨逐諸天，為諸天作樂；緊那羅為天樂神，為天上能歌善舞者。與乾闥婆形影不離，是恩愛的夫妻。</h3><h3>作為古印度神話中能歌善舞的天人，乾闥婆和緊那羅也被吸收進(jìn)佛教系統(tǒng)。隨著佛教藝術(shù)審美和創(chuàng)作的需要，他們的職能逐漸混為一體，形象也不斷演化，最終合為一體，成為體態(tài)俏麗，持樂歌舞，翱翔天空的飛天。</h3><h3><br></h3><h3>飛天是佛教造型藝術(shù)。由于它的題材、表現(xiàn)方式具有很高的藝術(shù)情趣，所以世代相傳，為人們所喜愛，以至超出佛教的意義，而成為一種祥瑞的象征。</h3><h3><br></h3><h3>自佛教傳入敦煌，開鑿敦煌石窟起，飛天就是畫師們著力創(chuàng)作的形象，成為佛國天宮中的最活躍的精靈，其創(chuàng)作與敦煌石窟的開鑿相始相終。</h3><h3><br></h3><h3>佛經(jīng)中雖提及飛天，但并未對其形象有生動(dòng)具體的描述，這給古代畫師們的創(chuàng)作留下了廣闊空間。畫師們大膽地加入了自己的想象，讓飛天擁有了仕女們姣好的面容，曼妙的身姿。借衣裙和飄帶顯示空間和飛舞，畫面更具天宮仙境的神秘之感，使藝術(shù)境界得到升華。</h3><h3><br></h3><h3>此外，按佛經(jīng)所示，飛天的職能有三：一是禮拜供奉；二為散花施香；三為歌舞伎樂。這三項(xiàng)職能本來毫無情節(jié)可言，但為了顯示對佛的崇敬與供養(yǎng)，古代匠師發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，加入許多現(xiàn)實(shí)世界中的因素，將這個(gè)毫無情節(jié)可言的題材表現(xiàn)得琳漓盡致，并逐漸形成完善的程序。</h3> <h3>圖為敦煌最早的飛天（北涼 莫高窟268窟 西壁龕上）</h3><h3><br></h3><h3>飛天有頭光，上身袒裸，披上巾，系長裙，赤足。身形粗壯，“U”字形身姿，造型樸拙，色彩厚重 。</h3> <h3>圖為中國人民郵政于1978年8月26日發(fā)行的特種郵票（小型張）——飛天（壁畫）</h3><h3><br></h3><h3>畫家們把飛天凌空飛舞的動(dòng)態(tài)進(jìn)行夸張變形處理，使之富有節(jié)奏感和韻律感。他們用裝飾邊框來分割飛天各自的位置，形成固定的程序。雖窄狹，但卻給人一種天宮妙境的美感。</h3> <h3>圖為：敦煌莫高窟第158窟飛天（二）</h3><h3><br></h3><h3>飛天共三身，位于西壁裟羅樹間菩薩列像上方的南、中、北側(cè)。飛天或口吹橫笛，或捧持花盤，或手持瓔珞。衣帶附隨祥云翻飛飄逸，給人以強(qiáng)烈的動(dòng)感。各飛天右側(cè)更有銜花的大雁。</h3><h3><br></h3><h3>158窟是莫高窟中唐時(shí)期具有代表性的洞窟，也是莫高窟著名的涅槃窟之一。中唐在敦煌歷史上是吐蕃占領(lǐng)時(shí)期，158窟為吐蕃統(tǒng)治時(shí)期所鑿。吐蕃人崇尚佛教，故而敦煌的漢唐文化和佛教寺院都得到了保護(hù)和發(fā)展。吐蕃人崇信密教，因此壁畫內(nèi)容中密宗圖像驟增，相對來說飛天在壁畫中所占的比重顯著減少。158窟是中唐時(shí)期繪有飛天的重點(diǎn)洞窟。</h3><h3><br></h3><h3>中國飛天造型的一個(gè)很重要的發(fā)展，就是強(qiáng)調(diào)了音樂性和舞蹈性。飛天從印度傳到中國，在經(jīng)過一千多年的衍變發(fā)展后，形成了中國的特色。敦煌飛天中國化的過程，我們大致分為早、中、盛、晚四個(gè)時(shí)期。</h3> <h3>敦煌壁畫中的飛天，是與洞窟創(chuàng)建同時(shí)出現(xiàn)的。從十六國開始，歷經(jīng)十個(gè)朝代，歷時(shí)千余年，直到元代末期。敦煌莫高窟492個(gè)洞窟中，幾乎窟窟畫有飛天。一千余年間的敦煌飛天由于朝代的更替，中西文化的頻繁交流等變化，姿態(tài)意境、風(fēng)格情趣都在不斷地變化。</h3><h3><br></h3><h3>唐代是敦煌飛天的鼎盛時(shí)期，敦煌飛天術(shù)形象達(dá)到了最完美的階段，是完全中國化的飛天。</h3><h3><br></h3><h3>唐代大詩人李白詠贊敦煌飛天仙女詩：“素手把芙蓉，虛步躡太。霓裳曳廣帶，飄浮升天行”。</h3> <h3>今天，敦煌飛天的形象大家一定是耳熟能詳了。據(jù)說，在敦煌莫高窟492個(gè)洞窟中，幾乎窟窟畫有飛天，總計(jì)有4500余身。</h3><h3><br></h3><h3>飛天是由古印度神話與婆羅門教中的乾闥婆（天歌神）和緊那羅（天樂神）演變而來。他們一個(gè)善歌，一個(gè)善舞，形影不離，融洽和諧，是恩愛夫妻，后來被佛教所吸收。</h3><h3><br></h3><h3>隨著佛教理論及藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展需要，由原來古印度佛教中的馬頭人身的猙獰面目，逐漸演化為中國佛教的眉目清秀、體態(tài)優(yōu)美的天人飛仙了。</h3> <h3>敦煌飛天的風(fēng)格特征是不長翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是憑借飄曳的衣裙，飛舞的彩帶凌空翱翔。千姿百態(tài)，千變?nèi)f化。這是在本民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收、融合了外來飛天藝術(shù)的成就，發(fā)展創(chuàng)作出來的敦煌飛天形象。<br></h3><h3><br></h3><h3>敦煌早期飛天多畫在窟頂平棋岔角，窟頂藻井裝飾，佛龕上沿和本生故事畫主體人物的頭上。北魏時(shí)期飛天所畫的范圍已擴(kuò)大到說法圖中和佛龕內(nèi)兩側(cè)。</h3> <h3>敦煌飛天從藝術(shù)形象上說，它是多種文化的復(fù)合體。敦煌飛天它是印度佛教天人和中國道教羽人、西域飛天和中原飛天長期交流、事融合為一，具有中國文化特色的飛天。它是不長翅膀不生羽毛、沒有圓光、借助云而不依靠云，主要憑借飄逸的衣裙、飛舞的彩帶而凌空翱翔的飛天。敦煌飛天可以說是中國藝術(shù)家最天才的創(chuàng)作，是世界美術(shù)史上的一個(gè)奇跡。</h3> <h3>圖為中國人民郵政于1987年5月20日發(fā)行的特種郵票《敦煌壁畫》（第一組）第四枚北魏.飛天</h3><h3><br></h3><h3>敦煌藝術(shù)發(fā)展史大體分為四個(gè)階段或者說四個(gè)時(shí)期。</h3><h3><br></h3><h3>第一時(shí)期，是開始階段。從十六國北涼到北魏，</h3><h3>大約170余年，此時(shí)期的敦煌飛天深受印度和西域飛天的影響，大體上是西域式飛天。</h3><h3><br></h3><h3>最具有北魏風(fēng)格的飛天，是畫在第254窟北壁的《尸毗王本生》故事畫上方的兩身飛天和第260窟北壁后部說法圖上方的兩身飛天。這四身飛天的突出特點(diǎn)是：頭有圓光，戴印度式五珠寶冠，臉型修長，因變色原因，成為白鼻梁，白眼圈，為小字臉。上體半裸，腿部修長，成大開口“U”字形。衣裙飄曳，巾帶飛舞，橫空而飛，四周天花飛落。雖然飛天的肉體與飄帶已變色，但衣裙飄帶的暈染和線條十分清晰，飛天的飛勢動(dòng)態(tài)有力，姿勢自如優(yōu)美。</h3><h3><br></h3><h3>在北魏石窟中，窟頂、龕內(nèi)和壁上的說法圖、故事畫中，幾乎隨處可見飛天的形象，數(shù)量頗多。畫面上飛天憑借著輕盈、優(yōu)美的動(dòng)態(tài)和飛揚(yáng)、舒展的飄帶，在空中翩翩起舞，活潑自如，極富美感。</h3> <h3>圖為莫高窟第302窟 隋代 南壁前部說法圖中C字形飛天形象</h3><h3><br></h3><h3>這個(gè)燦爛的佛教藝術(shù)，在中原本土，因歷代戰(zhàn)亂，及佛教之衰退而被摧毀消滅。富麗的壁畫及其崇高的境界真是“如幻夢如泡影”，從衰退萎弱的民族心靈里消逝了。支持畫家藝境的是殘山剩水、孤花片葉。雖具清超之美而乏磅礴的雄圖。天佑中國！在西陲敦煌洞窟里，竟替我們保留了那千年藝術(shù)的燦爛遺影。我們的藝術(shù)史可以重新寫了！我們?nèi)鐗舫跤X，發(fā)現(xiàn)先民的偉力、活力、熱力、想象力。</h3> <p>圖為中國人民郵政1990年7月10日發(fā)行的《敦煌壁畫》（第三組）第一枚郵票隋.飛天</p><p><br></p><p>第二時(shí)期，我們稱之為發(fā)展階段或者是創(chuàng)作階段。</p><p>從西魏到隋代，大約80余年。此時(shí)期的敦煌飛天，處在佛教天人與道教羽人，西域飛天與中原飛仙相交流，相融合，創(chuàng)新變化的階段，是中西合璧的飛天。</p><p><br></p><p>西魏時(shí)期出現(xiàn)了兩種不同風(fēng)格特點(diǎn)的飛天：一種是西域式飛天，一種是中原式飛天。</p> <h3>圖為西域式飛天（西魏 莫高窟249窟 西壁龕頂）</h3><h3><br></h3><h3>西域飛天亦叫散花飛天和伎樂飛天。<br></h3><h3><br></h3><h3>飛天為白鼻白眼的西域式“小”字臉，袒裸上身，著長裙披長巾，一身用手拍擊齊鼓，另一身吹奏豎笛。變色后的膚色仍可看出傳自西域的凹凸法暈染效果。</h3><h3><br></h3><h3>西域飛天其代表作品：第249窟西壁佛龕內(nèi)上方的四身伎樂飛天。</h3> <h3>圖為中原式飛天（西魏 莫高窟285窟 南壁）</h3><h3><br></h3><h3>伎樂飛天頭梳雙髻，上身挺立，揮手擊鼓，鼓面有臍。羊腸裙成銳角拖長裹足，長巾飄飛，空中點(diǎn)綴有無數(shù)天花流云，構(gòu)成整體的動(dòng)感和裝飾效果。此窟所繪伎樂飛天為中原特有的秀骨清像造型，動(dòng)態(tài)極有韻律感，堪稱敦煌飛天的精品。</h3> <h3>圖為中原式飛天。（西魏 莫高窟249窟 北壁）</h3><h3><br></h3><h3>面目清秀，身穿紅色袍服，鑲青綠色邊飾，凌空起舞。下一身為西域式飛天，畫 “小 ”字臉，袒裸上身，下著白色長褲，翻身握帶如百戲，形象生動(dòng)而有裝飾性 。<br></h3><h3><br></h3><h3>中原飛天具代表性的是第282窟南壁上層的十二身飛天。</h3> <p>圖為中國郵政1994年7月16日發(fā)行的《敦煌壁畫》（第五組）第一枚郵票唐.飛天</p><p><br></p><p>第三時(shí)期我們認(rèn)為是其鼎盛階段，也是其繁華階段。</p><p><br></p><p>從初唐到晚唐貫穿整個(gè)唐代，大約300年。到了唐代，敦煌飛天進(jìn)入成熟時(shí)期，藝術(shù)形象達(dá)到了最完美的階段。這時(shí)期的敦煌飛天已少有印度、西域飛天的風(fēng)貌，是完全中國化的飛天。</p><p><br></p><p>最具有唐代前期風(fēng)格中特點(diǎn)的飛天，是畫在初唐第321窟的雙飛天，和盛唐第320窟中的四飛天。</p><p><br></p><p>第四時(shí)期也是其敗落階段。</p><p><br></p><p>這個(gè)時(shí)期要從五代至元代，包括五代、宋代、西夏、元代四個(gè)朝代大約460余年，這一時(shí)期的敦煌飛天繼承唐代余緒，圖形動(dòng)態(tài)上無所創(chuàng)新，逐步走向公式化。</p> <h3>問題來了，敦煌石窟藝術(shù)是如何創(chuàng)作的呢?</h3><h3><br></h3><h3>敦煌石窟，是敦煌地區(qū)石窟之總稱，包括敦煌市的莫高窟、西千佛洞，安西縣的榆林窟、東千佛洞，肅北縣的五個(gè)廟石窟。敦煌石窟藝術(shù)，是在傳統(tǒng)的漢晉藝術(shù)基礎(chǔ)上，吸收融合外來藝術(shù)的營養(yǎng)，創(chuàng)造的具有中國風(fēng)格的民族民間佛教藝術(shù)。</h3><h3><br></h3><h3>一個(gè)洞窟從始建到完成，大體經(jīng)過整修崖面、鑿窟、繪制壁畫塑像、修造并裝飾窟檐或殿堂等一系列的營造程序。</h3> <h3>莫高窟的營造者主要是由窟主、施主、工匠三方面組成的。工匠在窟主或施主的雇傭下從事洞窟的營造活動(dòng)，依其分工，分為劈巖鑿窟的“能工”和繪制塑畫的“巧匠”兩部分。</h3> <h3>圖為飛天起稿線（北魏 西千佛洞7窟 西壁）</h3><h3><br></h3><h3>用土紅色所繪的飛天起稿線，勾線準(zhǔn)確粗獷有力，技巧純熟。由此可見當(dāng)時(shí)畫工創(chuàng)作過程。</h3><h3><br></h3><h3>在敦煌壁畫中，飛天屬于工筆人物畫 的范疇，以線描為主，敷以重彩。敦煌飛天的繪制主要用了三種方法：1、迭染法。2、顏色捕排與線條并重法。3、反描勾色線，施以重彩法。</h3><h3><br></h3><h3>不論采用哪種方法，一般都要在地仗層上進(jìn)行彈弦布局與起畫稿，在莫高窟早期窟室內(nèi)就可看到土紅色或淡赭色的起稿線。</h3><h3><br></h3><h3>敦煌壁畫以礦物顏料為主。</h3><h3>白色顏料的成分是高嶺土、白堊、滑石、石膏、鉛白、超細(xì)云母粉等。</h3><h3>紅色是朱砂、鉛丹、紅土、雄黃。</h3><h3>綠色是石綠（即孔雀石）、氯銅礦（即堿式氯化銅）。</h3><h3>藍(lán)色是石青（即藍(lán)銅礦）、回回青。</h3><h3>棕黑色是墨 （炭黑）。</h3><h3>棕黑或棕紅（二氧化鉛）。</h3><h3>黃色是金粉、金箔、石黃（即雌黃）、密陀僧（即黃丹）。</h3><h3><br></h3><h3>壁畫經(jīng)過上千年的歲月，在日光、空氣、水分的長期作用下，顏料發(fā)生了很大變化，例如紅色顏料的鉛丹逐漸變成了棕黑色，盛唐壁畫中的“黑飛天”就是顏色變化造成的。</h3><h3><br></h3> <h3>那么莫高窟壁畫為什么會(huì)變色?</h3><h3><br></h3><h3>通常認(rèn)為鉛顏料是人類最早人工制備的顏料。根據(jù)專家的分析調(diào)查，確認(rèn)在莫高窟壁畫和彩塑中使用過鉛顏料。但由于上千年的老化，大部分使用過鉛顏料的壁畫和彩塑部位都存在變色的現(xiàn)象，有些甚至完全變黑。（特別是人物的面部）</h3> <h3>圖為六臂飛天（盛唐 莫高窟148窟 南壁龕內(nèi)）</h3><h3><br></h3><h3>飛天肩生六臂，頭戴月牙珠冠，臉型豐滿，上體裸露，胸飾瓔珞。其頭上兩臂，上舉擊鐃；中間兩臂，一手吹橫笛，一手搖銅鈴，胸前兩臂，手彈琵琶。以蹲踞式，順風(fēng)飛行，背后長帶飛舞，胸前彩云飄旋。飛行動(dòng)勢自由輕松，雖然身有六臂，但姿態(tài)十分優(yōu)美。六臂飛天屬于佛教密教多臂飛天，多頭、多目、多臂，在敦煌石窟中很少見，此身六臂飛天為其中代表，堪稱經(jīng)典。</h3><h3><br></h3><h3>飛天無疑是敦煌壁畫的標(biāo)志和象征，當(dāng)然，飛天形象并不僅僅屬于敦煌，比如，云岡石窟的飛天雕像也非常有名。</h3> <h3>圖為周正《飛天圖》</h3><h3><br></h3><h3>水墨大家周正在敦煌一住兩年，她把自己對佛法的理解完全融入到自己的作品中。這幅《飛天圖》她傾注自己全部的情感，那飄逸流動(dòng)的線條，那靈動(dòng)的水墨，為飛天充盈了新時(shí)代的活力。</h3><h3>可以這么說：凡敦煌刻苦求藝者，均登大匠之門。</h3><h3><br></h3><h3>飛天最先出現(xiàn)在敦煌莫高窟第272窟（北涼）中，在第257窟（北魏）中出現(xiàn)了典型的對稱雙飛天。飛天最早出現(xiàn)在佛龕上部的兩側(cè)，或者在天花和藻井之上，體現(xiàn)出一派祥和的佛國氣氛。最初的飛天受到印度的影響，比較樸實(shí)笨拙，衣服也比較簡單，甚至露出了腳丫子，這個(gè)時(shí)期的飛天通常是用一根飄起的絲帶和身體的姿態(tài)表明其飛天的身份。而且在早期的飛天中，幾乎看不到性別的差異。</h3> <h3>圖為張大千《飛天圖》</h3><h3><br></h3><h3>從1941年春至1943年夏，張大千曾遠(yuǎn)赴敦煌，偏居兩年零七個(gè)月，摹習(xí)壁畫。敦煌壁畫優(yōu)美的線條深深吸引了張大千。</h3><h3><br></h3><h3>敦煌飛天的那種線條的勁秀絕倫，簡直和畫家所說的“鐵畫銀鉤”一般，而畫人像、佛像最重要的便是線條，人物畫的線條，尤其是要有剛勁的筆力，一條一條地劃下去，如果沒有筆力，哪能夠勝任？張大千如此說。</h3> <h3>圖為雙飛天（初唐 莫高窟321窟 西壁龕頂）</h3><h3><br></h3><h3>飛天身體輕盈，姿態(tài)優(yōu)美舒展，長裙裹足，巾帶隨色但安祥欣喜的眉目，裝飾華麗可見，華麗而別致。這是敦煌壁畫中著名的雙飛天。</h3> <h3>敦煌莫高窟于清朝末年被一個(gè)名叫王圓馩的道士無意中發(fā)現(xiàn)，隨即引起了舉世震驚，同時(shí)也遭到了英、法、美、日等國的劫掠。</h3><h3><br></h3><h3>1907年，河西走廊還沒有從凍土和貧困中緩過勁來，英籍匈牙利探險(xiǎn)家馬克·奧利爾·斯坦因和中華民族的文化敗類蔣孝琬已經(jīng)騎著駱駝向著敦煌古城逼近。</h3><h3><br></h3><h3>在此之前，斯坦因就在蔣孝琬的向?qū)?，先后在新疆的尼雅、安集爾、熱瓦克、樓蘭、米蘭等古城遺址，挖掘盜取了我國大量的浮雕，古代佛教壁畫、神像等文物寶藏。</h3><h3><br></h3><h3>斯坦因后來又騙走了王圓篆私藏起來的570卷敦煌文物。他將一部分經(jīng)卷留在印度，成立西域博物館，又將精品入藏倫敦的大英博物館。</h3><h3><br></h3><h3>非常惋惜的是，近百年的偷盜、搬運(yùn)早已讓敦煌藏經(jīng)閣成為一個(gè)地地道道的空洞，造成了無可挽回的局面。</h3><h3><br></h3><h3>我國到了20世紀(jì)30年代才開始真正重視保護(hù)敦煌藏經(jīng)閣這座人類歷史寶庫。</h3><h3><br></h3><h3>后來直到中華人民共和國成立之后，敦煌壁畫才逐步得到修繕，并對外開放。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>圖為散花飛天（五代莫高窟61窟背屏）</h3><h3><br></h3><h3>兩身橫向飛行的飛天，上方一身服飾華麗，下方一身為梳雙髻少女，面相豐滿，雙手散花，衣著簡樸，矯健而有生活氣息。以紅色暈染臉頰和身體肌膚，線條清晰流暢，繼承了唐代畫風(fēng)。</h3><h3><br></h3><h3>飛天是天上人間最美的精靈，在造型上集中了人間最善良、最美麗的形象，使人覺得親切并產(chǎn)生護(hù)佑感。飛天的美學(xué)基調(diào)是健康的，表達(dá)的是飛舞、開朗、樂觀的情趣，這也正是飛天藝術(shù)的生命力所在。</h3> <h3>圖為：敦煌莫高窟第156窟窟頂藻井，井心中央為一菩薩坐于蓮花寶座之上。</h3> <h3>圖為人民大會(huì)堂宴會(huì)廳頂燈化用敦煌藻井</h3><h3><br></h3><h3>特別感謝王同祝老師的幫助。</h3> <h3>請清賞飛天歌舞視頻。</h3>