<p class="ql-block"> 這也是為《諾曼底的光影世界》展所做汋功課。</p><p class="ql-block"> 美篇是適合作筆記的。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">結(jié)構(gòu):</p><p class="ql-block">地上點(diǎn):諾曼底,地理,歷史。</p><p class="ql-block">時(shí) 間:1825——1945</p><p class="ql-block"> 十九世紀(jì)初至二十世紀(jì)初</p><p class="ql-block">工業(yè)革命迅速發(fā)展。</p><p class="ql-block">十九世紀(jì)古典藝術(shù)最后的輝煌,唯美主義,東方主義,現(xiàn)實(shí)主義…藝術(shù)期待著突破。</p><p class="ql-block">法國的“美好年代”,成為歐洲文化中心。巴黎的建設(shè),路燈的使用,城市亮起來</p><p class="ql-block">走向大自然的愿望,諾曼底印象派搖籃</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">展覽第一部分:《大師的風(fēng)景》</p><p class="ql-block">諾曼底不僅留下了柯羅、庫爾貝等大師的足跡,更是印象畫派的搖籃,</p><p class="ql-block">浪漫主義→古典主義 酒神→太陽神</p><p class="ql-block">德拉克洛瓦→安格爾 技法上的對(duì)立</p><p class="ql-block">色彩的激情 過度的理性</p><p class="ql-block">德拉克洛瓦→庫爾貝→柯羅</p><p class="ql-block">→馬奈→莫奈</p><p class="ql-block">堅(jiān)固的形體寫實(shí) → 視覺寫實(shí)</p><p class="ql-block">畫室繪畫,外光寫生,外光繪畫</p><p class="ql-block">西方古典主義藝術(shù)改道的起點(diǎn)。</p><p class="ql-block">沒有庫爾貝,沒有馬奈,</p><p class="ql-block">沒有馬奈,沒有莫奈。</p><p class="ql-block">印象派終于擊開了學(xué)院派的城堡</p><p class="ql-block">印象派的意義</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(176, 111, 187);">火車的出現(xiàn),視覺經(jīng)驗(yàn)的改變,</span></p><p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(176, 111, 187);">顫動(dòng)與模糊,是因?yàn)樗俣瓤欤?lt;/span></p><p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(176, 111, 187);">印象派是藝術(shù)史中的功臣,</span></p><p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(176, 111, 187);">正是這批人的努力,</span></p><p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(176, 111, 187);">構(gòu)成了西方藝術(shù)史的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">藝術(shù)家的故事:</p><p class="ql-block">巴比松畫家,柯羅老爹</p><p class="ql-block">歐仁.不丹 第一位純外光作畫的藝術(shù)家,被譽(yù)為天空大師!</p><p class="ql-block">查爾斯.巴比尼,船上畫室</p><p class="ql-block">幫忙莫奈作品1868進(jìn)入沙龍</p><p class="ql-block"> 1870/71英國,介紹丟郎.呂厄</p><p class="ql-block">同赴荷蘭,購買莫奈作品</p><p class="ql-block">莫奈與勒阿弗爾</p><p class="ql-block">諾曼底畫家與印象派</p><p class="ql-block">參加印象派畫展,延續(xù)印象派畫風(fēng)。</p> <p class="ql-block">將一生獻(xiàn)給諾曼底的巴黎人卡爾斯(Adolphe-Félix Cals, Paris 1810-Honfleur 1880)——身上,看到較之他們的朋友布丹更為執(zhí)拗的諾曼底素質(zhì)。杜布爾致力于將現(xiàn)實(shí)主義與色彩,亦即觀察的準(zhǔn)確和恣肆的筆觸相結(jié)合,在畫面上形成一種“節(jié)制的詩學(xué)”</p> <p class="ql-block">一個(gè)諾曼底人杜布爾為諾曼底營造了一種可堪與巴比松的米耶相頡頏的日常生活的詩意(例如《在海灘上拾牡蠣的婦女》,圖6),但卻以極為細(xì)密繁復(fù)的印象主義色點(diǎn)和純粹的造型,創(chuàng)造了紀(jì)念碑式的崇高。</p> <p class="ql-block">翁弗勒爾</p> <p class="ql-block">多維爾</p> <p class="ql-block">第二部分</p><p class="ql-block">光與影光影的圣地在諾曼底創(chuàng)作的藝術(shù)家們?cè)诎屠杞邮芰烁咚疁?zhǔn)的繪畫訓(xùn)練,與世界一流繪畫大師交流溝通,后又返還故鄉(xiāng)。他們從巴黎出發(fā),沿著塞納河來到海邊,走過鄉(xiāng)村農(nóng)莊,俘獲了魯昂、勒阿弗爾、埃特勒塔、特魯維爾、多維爾、迪耶普、翁弗勒爾、卡昂、費(fèi)康等地的風(fēng)景。他們將這份令人神往的景色凝聚在了畫布之上。畫中的風(fēng)景沒有經(jīng)過理想化,而是對(duì)四季輪回中一個(gè)個(gè)瞬間的精準(zhǔn)記錄:</p><p class="ql-block">風(fēng)景畫:洛蘭→柯羅→不丹→莫奈→</p><p class="ql-block">修拉→塞尚→馬蒂斯</p><p class="ql-block">塞尚:繪畫擺脫對(duì)外界的描繪,開始敘述自己的語言,</p><p class="ql-block">現(xiàn)代藝術(shù)之父,現(xiàn)代藝術(shù)誕生。</p> <p class="ql-block">翁弗勒爾畫派école de Honfleur——來自維基</p><p class="ql-block">翁弗勒爾畫派是一群畫家的地理和精神的中心,該名稱說的是1824至十九世紀(jì)末聚集于諾曼底翁弗勒爾村及附近的畫家。該畫派的畫家被認(rèn)為是印象派的主要先驅(qū)之一。其創(chuàng)始成員是:</p><p class="ql-block">奧古斯特-澤維爾·勒普林斯、</p><p class="ql-block">保羅·休特、 歐仁·伊薩貝。</p><p class="ql-block">這一藝術(shù)運(yùn)動(dòng)也對(duì)應(yīng)著海水浴時(shí)尚的誕生和多維爾鐵路新服務(wù)的誕生。</p><p class="ql-block">于是,他有了這個(gè)想法,看到資產(chǎn)階級(jí)和巴黎貴族的夏季游客漫步在諾曼海濱度假勝地的海灘上,代表這些平凡而優(yōu)雅的人。這些海灘場(chǎng)景并沒有得到公眾的成功,公眾認(rèn)為他的畫作偷窺和草率,但引起了評(píng)論家和前衛(wèi)藝術(shù)家的注意。</p> <p class="ql-block">阿道夫-菲利克斯·卡爾斯自1871年起在巴黎和翁弗勒爾之間往來,1873年最終決定定居在許多畫家居住的諾曼底港口。作為榮金德的朋友,他經(jīng)常拜訪Saint-Siméon農(nóng)場(chǎng)的常駐畫家,甚至以農(nóng)場(chǎng)畫為主題作畫。直到二十世紀(jì),“翁弗勒畫派”一詞才出現(xiàn)。從那以后,這個(gè)詞一直受到藝術(shù)史學(xué)家的質(zhì)疑,他們對(duì)翁弗勒爾有“畫派”的想法提出異議。我們將更多地與一群風(fēng)格迥異的畫家打交道,他們?cè)诓煌瑫r(shí)期(因此阿蘭·博爾(Alain Borer)將當(dāng)代畫家雅克·維瑪(Jacques Vimard6)定位在該畫派)在翁弗勒爾的諾曼底風(fēng)景及其港口中找到了共同的靈感來源 .畫家:Auguste-Xavier Leprince、保羅·于埃、歐仁·伊薩貝、歐仁·布丹、約翰·巴托德·榮金德、阿道夫-菲利克斯·卡爾斯。</p><p class="ql-block">庫爾貝、柯羅、勞爾·杜飛、Albert Marquet、莫奈、西涅克、喬治·修拉、James Abbott McNeill Whistler 或奧東·弗里茨等畫家在翁弗勒爾作畫,但不被視為翁弗勒爾畫派的成員。他們中的許多人都是印象派畫家。</p> <p class="ql-block">翁弗勒爾人歐仁·布丹體現(xiàn)了翁弗勒爾畫派的卓越。他還遇到了荷蘭畫家約翰·巴托德·榮金德(Johan Barthold Jongkind),尤其是克勞德·莫奈(Claude Monet),他們于1854年在勒阿弗爾的一個(gè)制框文具店里認(rèn)識(shí),櫥窗里陳列著布丹的畫作和莫奈的畫。歐仁·布丹發(fā)起了室外作畫,特別是在翁弗勒爾的Saint-Siméon農(nóng)場(chǎng)逗留期間,那里有許多巴黎和諾曼底畫家定期會(huì)面。因此布丹與與巴比松畫派的當(dāng)?shù)禺嫾?,特別是:</p><p class="ql-block">康斯坦特·特羅永 (Constant Troyon)、</p><p class="ql-block">歐仁·伊薩貝 (Eugène Isabey) 或查爾斯等藝術(shù)家和波德萊爾。1845-1850年左右,在楓丹白露森林或巴比松森林中接受過風(fēng)景訓(xùn)練的畫家們來到了 Saint-Siméon農(nóng)場(chǎng),從而創(chuàng)造了一個(gè)記者于1859年描述的友好而快樂的家。莫奈會(huì)說他“如果我成為了一名畫家,我欠布丹”因?yàn)樗膸煾负团笥呀趟翱吹讲⒗斫狻?。他還與當(dāng)時(shí)住在多維爾的古斯塔夫·庫爾貝 (Gustave Courbet) 成為了朋友。</p> <p class="ql-block">魯昂畫派l'école de Rouen——</p><p class="ql-block">來自wally findlay畫廊自1870年創(chuàng)立以來,wally findlat畫廊一直是法國魯昂歷史學(xué)派國際代表。魯昂畫派一詞由法國評(píng)論家阿瑟·亞歷山大創(chuàng)造于1902年,指的是一群主要來自法國的、于19世紀(jì)后期至20世紀(jì)早期在諾曼底魯昂工作的藝術(shù)家。這些出生于1849至1898年間的后印象派藝術(shù)家沿著之前的偉大的印象派大師莫奈、畢沙羅和西斯利的足跡。魯昂畫派的成員被吸引到這座城市以逃避當(dāng)時(shí)巴黎畫廊和沙龍的嚴(yán)肅的學(xué)院態(tài)度。</p> <p class="ql-block">魯昂畫派藝術(shù)家珍視藝術(shù)的獨(dú)立和個(gè)性,通常是如野獸派(藝術(shù)家珍視繪畫品質(zhì)和強(qiáng)烈的顏色呈現(xiàn))、點(diǎn)彩派(將顏色拆解成基本元素以小點(diǎn)組合于畫布上)甚至立體派(從多個(gè)角度描繪對(duì)象,以便在更大的維度呈現(xiàn)形象)等運(yùn)動(dòng)的試驗(yàn)。這些思想的特點(diǎn)導(dǎo)致了魯昂藝術(shù)家與其他法國藝術(shù)團(tuán)體的分離。魯昂畫派一詞是作為與同期的巴黎藝術(shù)區(qū)分的這些所謂的叛逆者的一種稱謂出現(xiàn)的。</p> <p class="ql-block">在魯昂,這些藝術(shù)家第一代包括阿爾伯特·勒堡、夏爾·安格朗和約瑟夫·德拉特,他們繼續(xù)像他們的前輩一樣在戶外作畫。這些藝術(shù)家喜歡該地區(qū)能滿足他們對(duì)自然的喜愛,從美麗開闊的平原、附近的Canteleu山和cote sainte catherine以及塞納河周圍的河谷汲取靈感他們不斷在畫布上捕捉他們?cè)趹敉夤ぷ鲿r(shí)親眼目睹的光線和空氣的效果。自然不是魯昂畫派畫家的唯一主題,無數(shù)畫作也描繪了城市的大教堂(莫奈的系列作品),圣ouen和圣馬可教堂,及文化和工業(yè)建筑。</p> <p class="ql-block">魯昂畫派的很多成員是在魯昂和德新美術(shù)學(xué)院接受教育的。團(tuán)體的第一批代表作在巴黎的杜蘭德·魯埃爾畫廊、魯昂的legrip畫廊和魯昂藝術(shù)協(xié)會(huì)(位于魯昂,于1907年由魯昂藝術(shù)家保羅·馬斯喀特和馬塞爾·德勞內(nèi)建立)。隨著時(shí)間推移,魯昂畫派逐漸在法國成長起來。1925男,第一個(gè)專門展示魯昂藝術(shù)家的沙龍-諾曼底沙龍-在巴黎建立</p> <p class="ql-block">這一重要時(shí)間標(biāo)志著巴黎公眾對(duì)于該畫派作為藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的認(rèn)可。跟隨Lebourg、安格朗和德拉特,魯昂畫派的第二浪發(fā)展了羅貝爾·班松、皮埃爾·杜蒙、喬治·布拉德伯里和Charles frechon。frechon的職業(yè)生涯尤其激發(fā)了美國人對(duì)該畫派的興趣:1901年,杜蘭德·魯埃爾畫廊發(fā)現(xiàn)的frechon。畫廊開始在他們位于紐約的分布展出他的作品,并很快吸引和鼓勵(lì)了美國收藏家的興趣,不僅僅是frechon的作品,也包括魯昂畫派整體的作品。而今,魯昂畫派藝術(shù)家的作品在國際上被譽(yù)為法國印象派歷史重要的一部分。畫家名單:</p> <p class="ql-block">諾曼底畫派——</p><p class="ql-block">來自wally findlay畫廊諾曼底畫派的時(shí)間跨度為1870-1930年,涵蓋了印象派時(shí)期及從野獸派到立體主義和表現(xiàn)主義的現(xiàn)代繪畫的偉大運(yùn)動(dòng)。</p><p class="ql-block">諾曼底畫派是魯昂畫派的延伸,由藝術(shù)評(píng)論家A.亞歷山大于1902年在費(fèi)加羅提出。然而,諾曼底畫派這個(gè)術(shù)語直到1969年才誕生。這將很多諾曼藝術(shù)家經(jīng)常光顧的藝術(shù)地點(diǎn)聯(lián)系起來了,有維特依、吉維尼和安德里、Près au Loups等。該畫派藝術(shù)家并非某一特定風(fēng)格,每個(gè)人都保持了自己的技法和個(gè)性。他們參加自己認(rèn)為適合的運(yùn)動(dòng)。Charles frechon最開始是印象派畫法,加入了點(diǎn)彩派,然后又回歸印象派,因?yàn)樗X得點(diǎn)彩畫法讓他的自發(fā)性變慢了。:</p> <p class="ql-block">塞納河對(duì)每一位藝術(shù)家都是重要的的靈感來源。藝術(shù)家們?cè)噲D描繪這條河的光和本質(zhì)。</p><p class="ql-block">德拉特在他的每幅畫中捕捉到了塞納河流域不斷變化的光的效果、陰影的重要性和水的不確定的顏色。</p><p class="ql-block">羅貝爾·安托萬·班松被同時(shí)期的評(píng)論家稱為“光的畫家”,引起對(duì)塞納河流域霧氣的描繪。維特依和吉維尼是藝術(shù)家十分喜愛的沿塞納河的地點(diǎn)。安德里和魯昂以及其周邊對(duì)該畫派藝術(shù)家十分重要。每一個(gè)地點(diǎn)都有自己的讓藝術(shù)家與之相關(guān)的氛圍。雖然塞納河對(duì)該畫派很重要,但并非唯一的靈感源泉。</p><p class="ql-block">馬塞爾·庫丘畫了動(dòng)物形象和大量肖像。Charles frechon描繪了森林邊緣和花園。</p><p class="ql-block">皮埃爾·杜蒙迷上了繪畫教堂和紀(jì)念版,他的畫作經(jīng)常描繪魯昂大教堂和鬧市區(qū)繁忙的街道。</p> <p class="ql-block">這群藝術(shù)家保持著友誼、彼此交流思想和技法、藝術(shù)家們通過參加展覽和會(huì)議互相學(xué)習(xí)。這就創(chuàng)造了我們聯(lián)系諾曼底畫派的特點(diǎn)。畫家名單:</p> <p class="ql-block">吳蜀康:</p><p class="ql-block">諾曼底畫派的時(shí)間跨度為1870-1930年,涵蓋了印象派時(shí)期及從野獸派到立體主義和表現(xiàn)主義的現(xiàn)代繪畫的偉大運(yùn)動(dòng)。諾曼底畫派是魯昂畫派的延伸,由藝術(shù)評(píng)論家A.亞歷山大于1902年在費(fèi)加羅提出。然而,諾曼底畫派這個(gè)術(shù)語直到1969年才誕生。這將很多諾曼藝術(shù)家經(jīng)常光顧的藝術(shù)地點(diǎn)聯(lián)系起來了,有維特依、吉維尼和安德里、Près au Loups等。</p> <p class="ql-block">巴比松畫派是指一群活動(dòng)于1830至1880年間,在鄰近楓丹白露森林的巴比松鎮(zhèn)的法國風(fēng)景畫家,他們形成了一個(gè)非正式的流派,或者說是藝術(shù)家群體。他們是第一批直接對(duì)照自然寫生的畫家,而不是在畫室中創(chuàng)作風(fēng)景畫。這種創(chuàng)作態(tài)度和他們的對(duì)于田園風(fēng)光和人物的真實(shí)寫照影響了印象主義的畫風(fēng)。巴比松畫派的領(lǐng)袖人物是西奧多·盧梭1812-1867)和查理·法蘭斯瓦·杜比尼(1817-1878)。有些畫家雖然也與他們交往,但繪畫風(fēng)格卻不相同,如卡米耶·柯羅(1796-1875),他的風(fēng)景少一些真實(shí)卻彌漫著光影;弗朗索瓦·米勒(1814-1875)對(duì)生活在這里的農(nóng)民的興趣遠(yuǎn)大于田園本身。</p> <p class="ql-block">魯昂畫派l'école de Rouen——來自wally findlay畫廊</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">自1870年創(chuàng)立以來,wally findlat畫廊一直是法國魯昂歷史學(xué)派國際代表。</p><p class="ql-block">魯昂畫派一詞由法國評(píng)論家阿瑟·亞歷山大創(chuàng)造于1902年,指的是一群主要來自法國的、于19世紀(jì)后期至20世紀(jì)早期在諾曼底魯昂工作的藝術(shù)家。這些出生于1849至1898年間的后印象派藝術(shù)家沿著之前的偉大的印象派大師莫奈、畢沙羅和西斯利的足跡。魯昂畫派的成員被吸引到這座城市以逃避當(dāng)時(shí)巴黎畫廊和沙龍的嚴(yán)肅的學(xué)院態(tài)度。</p> <p class="ql-block">巴比松畫派受到十七世紀(jì)荷蘭畫派及英國畫家康斯太勃爾(1776-1837)的啟發(fā)</p> <p class="ql-block">在17世紀(jì),洛蘭和普桑就創(chuàng)作了很多風(fēng)景畫,但是這些古典畫家,很少直接從大自然的感受中去吸取靈感,基本上沒有直面大自然的作品。所以19世紀(jì)30—40年代,巴黎風(fēng)景畫家之所以投入楓丹白露森林,其中一個(gè)動(dòng)機(jī)就是反對(duì)長期以來的“歷史風(fēng)景”。另外巴比松畫派,還從17世紀(jì)荷蘭繪畫和19世紀(jì)英國繪畫獲得啟發(fā),提出了面對(duì)自然寫生的主張。實(shí)事求是地說“風(fēng)景”不再只是“背景”、“布景”;大自然終于成為畫面的主角;風(fēng)景畫終于成為一種獨(dú)立的繪畫題材,這都是巴比松畫家們的功績(jī)。</p> <p class="ql-block">如果沒有他們?cè)陲L(fēng)景畫方面,做出了無法替代的巨大貢獻(xiàn),真不知后來的莫奈怎樣去描繪阿爾讓特伊的小河;畢沙羅怎樣去描繪厄哈格尼的黃昏;甚至梵高的麥田與小橋??梢姲捅人僧嬇傻拇_起到了承前啟后作用。巴比松畫派不僅用寫實(shí)手法來表現(xiàn)自然的外貌,而且致力于探索自然界的內(nèi)在生命,力求在作品中表達(dá)出畫家對(duì)自然的真誠感受。這樣,巴比松畫派便以真實(shí)的自然風(fēng)景畫創(chuàng)作否定了學(xué)院派虛假的歷史風(fēng)景畫程序。它的創(chuàng)作成果使法國風(fēng)景畫從新古典主義的束縛下解放出來,獲得了新的藝術(shù)生命,從而揭開了19世紀(jì)法國聲勢(shì)巨大的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)運(yùn)動(dòng)的序幕,也為日后印象派的產(chǎn)生直接開辟了道路——那就是相信自己的眼睛,從認(rèn)識(shí)世界入手,觀察世界,相信世界,描繪世界,贊美世界。莫奈、雷諾阿他們將巴比松畫派的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格發(fā)揚(yáng)光大,尋求光線和色彩帶來的效果,同時(shí)將現(xiàn)實(shí)生活中的新變化帶入了繪畫主題中。他們對(duì)包括巴比松前輩在內(nèi)的各種繪畫風(fēng)格的繼承、揚(yáng)棄、創(chuàng)新與探索之路直接將西方繪畫帶進(jìn)了印象主義的新紀(jì)元。可以說,巴比松與印象派之間有著直系的血緣關(guān)系。</p> <p class="ql-block">請(qǐng)看:莫奈1859-1860年初次訪問巴黎,坦言巴比松畫家杜比尼和特羅雍對(duì)他影響深刻。雷諾阿出售的第一幅作品《羅曼·拉科》可以明顯的看到柯羅的痕跡。印象派畫家西斯萊直接就踏上了巴比松前輩的足跡,畫了很多楓丹白露森林的風(fēng)光。印象派的集大成者—畢沙羅,早年就曾經(jīng)師從過柯羅,另外畢沙羅還被人成為是“印象派中的米勒”。連后印象主義的梵高也曾經(jīng)深受巴比松畫風(fēng)的影響。</p><p class="ql-block">巴比松畫派不僅在繪畫的追求上、精神上指明了未來印象派的發(fā)展方向,而且對(duì)印象派畫家的提供了直接的幫助和指導(dǎo)。年輕的雷諾阿在楓丹白露作畫時(shí)遇到了巴比松七星之一的迪亞茲。慈父般的迪亞茲不僅資助雷諾阿的生活還忠告他:“你為什么要把畫面畫得這樣黑?”,鼓勵(lì)他在繪畫中去追求光與色。從此雷諾阿開始放棄傳統(tǒng)的暗調(diào)子,逐漸走向明媚和五彩繽紛的光與色的境界,成為最受歡迎的印象派大師。</p> <p class="ql-block">印象派技法</p> <p class="ql-block">把畫架放在相同的風(fēng)景前面研究相同的畫旨。他們兩人現(xiàn)在都采用逗點(diǎn)狀的筆觸,甚至比他們?cè)谇嗤芴亲鳟嫊r(shí)所采用的那一種還要小,這種筆觸,能夠讓他們記錄他們所觀察到的每一明暗層次。于是他們的畫面上就像蓋著一層小圓點(diǎn)的小筆觸的顫動(dòng)的組織。這些小圓點(diǎn)和小筆觸的本身都并不明確,刻畫任何形體,但是所有這些小圓點(diǎn)和小筆觸的作用,不僅僅在于能再現(xiàn)所選擇的畫紙旨獨(dú)特面貌,而且更在于能在現(xiàn)有陽光的氣氛一一那是籠罩著畫旨,并且使樹木、草地、房舍或者水,具有那一天(即使不是那一刻)的特征。</p> <p class="ql-block">”…在倫敦…他們研究他的作品,分析他的技法。他們特別是為他所畫的雪和冰的效果迷住。他們驚奇地看到他那種成功地產(chǎn)生雪的白色效果的方法,而他們直至當(dāng)時(shí)還不能獲得這種方法,他們只會(huì)用闊大的筆觸把大片白顏色平涂開來。他們得到這樣的結(jié)論,認(rèn)為這種神奇效果之獲得不是靠一片無變化的白色,而是靠把許多不同顏色的色塊并排放著,它們?cè)诰嚯x觀者稍遠(yuǎn)處就自然會(huì)產(chǎn)生所希望得到的效果”</p><p class="ql-block">(西涅克:《從德拉克洛瓦到后期印象派》巴黎版1899年)</p> <p class="ql-block">莫奈這時(shí)離開英國,但是他沒有回到法國,卻首先到荷蘭旅行。</p><p class="ql-block">他是在杜比尼的勸告下而作此行的,如果不是實(shí)際受杜比尼邀請(qǐng)的話,因?yàn)楹笳咴?871和1872年間在荷蘭畫畫,他甚至買了一幅莫奈畫的尚達(dá)姆運(yùn)河的風(fēng)景。莫奈留在荷蘭,一直到年底。</p> <p class="ql-block"> 莫奈這時(shí)在倫敦再次過著困苦的日子,一直到他遇到杜比尼,后者當(dāng)時(shí)正在畫泰晤士河的景色,這些畫在英國獲得巨大成功。杜比尼為莫奈的窮困所感動(dòng),便在1871年一月把莫奈介紹給他的畫商保羅.丟朗-呂厄。后者也是把他大部分畫預(yù)先送出之后才來倫敦的,他剛剛在新橋街開了一個(gè)畫店。似乎杜比尼竟至提出以自己的畫來頂替丟朗-呂厄會(huì)賣不出的莫奈的作品。但是杜比尼不大需要堅(jiān)持如此。丟朗-呂厄已經(jīng)為偶然在沙龍中出現(xiàn)過的莫奈的少數(shù)作品所吸引,他樂于結(jié)識(shí)這個(gè)年輕畫家。事實(shí)上丟朗-呂厄編的《藝術(shù)與古董的國際評(píng)論》中,對(duì)1870年沙龍的批評(píng),就堅(jiān)決認(rèn)為畢沙羅、德加和馬奈是重要的,而且認(rèn)為莫奈也是,盡管他的畫落選了。而且丟朗-呂厄顯然已經(jīng)擁有這些畫家的作品。</p> <p class="ql-block"> 對(duì)水的研究,在莫奈和他的朋友們的風(fēng)格的發(fā)展中起重要的作用。1868年,莫奈畫了一幅描繪一個(gè)婦人坐在河岸上的畫,在這幅畫里水上的反映構(gòu)成主要趣味,正如雪景,曾經(jīng)美術(shù)家們探索陰影的問題。對(duì)水的研究提供了觀察反射與反映這一個(gè)很好的機(jī)會(huì)。這樣,他們便能夠進(jìn)一步發(fā)展關(guān)于這樣一個(gè)事實(shí)的知識(shí): 所謂固有色 實(shí)際上是一個(gè)純粹的積習(xí),而每一個(gè)物體在眼前呈現(xiàn)一種顏色,其色彩是從原有的色彩、環(huán)境和氣候條件而來的。而且對(duì)水的研究讓人借以表現(xiàn)無形體的團(tuán)塊,這些團(tuán)塊要生動(dòng)起來,只能靠色彩的豐富的細(xì)微差別,以及靠要求用活潑的筆觸來描繪的闊大的面。</p>