<p class="ql-block" style="text-align:center;">名師名作</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">它不是望而仰止的高山</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">而是一個階梯</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">送你翻身跨上一匹叫興趣的駿馬</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">奔騰在藝術(shù)的廣闊世界</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">世界名畫再創(chuàng)作</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">創(chuàng)意十足，腦洞大開</p> <p class="ql-block"> 如果一千個讀者就有一千個哈姆雷特，那么一千個畫家心中，相信也有一千種蒙娜麗莎的畫法吧！</p><p class="ql-block"> 名畫再創(chuàng)作，是以世界著名藝術(shù)作品為范本，結(jié)合自己對作品的藝術(shù)特點(diǎn)、思想情感的理解，用不同藝術(shù)語言來對名畫進(jìn)行詮釋。</p> <p class="ql-block"> 在文昌七年級“用裝飾色彩來表達(dá)”的美術(shù)課堂上，孩子們也用自己獨(dú)特的色彩感受，從名畫中提煉總結(jié)，一起合作“演繹“了一副副生動有趣的色彩大作。</p> 當(dāng)名畫遇上點(diǎn)線面 <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《戴貝雷帽、穿格子裙的女子》畢加索</span></p><p class="ql-block"> 畫中女子瑪莉·德雷莎·沃特頭戴貝雷帽，身穿紅色格子裙，畫面立體派棱角強(qiáng)烈且分明，厚涂堆疊的顏料以及黑色線條強(qiáng)勁有力，色彩奔放鮮明，充滿了作者強(qiáng)烈的情感，營造出很強(qiáng)的視覺沖擊力。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《倒牛奶的女仆》維米爾</span></p><p class="ql-block"> 通過對光線的運(yùn)用處理，真實(shí)描繪出房間的空間感，畫面并不復(fù)雜,人物、景物都由側(cè)面照射。整幅畫的構(gòu)圖布局，都是經(jīng)過維米爾的精心安排，畫家通過對側(cè)光的運(yùn)用真實(shí)準(zhǔn)確地描繪出房間的空間感。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《吶喊》愛德華·蒙克</span></p><p class="ql-block"> 該畫作的主體是在血紅色映襯下一個極其痛苦的表情。在當(dāng)時蒙克的眼中，奧斯陸峽灣充滿著發(fā)抖的、血紅的幻覺，讓人感到恐懼，甚至有些惡心。在《吶喊》畫作中，蒙克所用的顏色雖然與自然顏色的真實(shí)性是一致的，表現(xiàn)方式上卻極度夸張，展現(xiàn)出了他自己的感受，畫作里的線條扭曲，與橋的粗壯挺直形成鮮明對比，蒙克將畫面中沉悶、焦慮并且孤獨(dú)的情感，表現(xiàn)到了一種極致?！秴群啊肥潜憩F(xiàn)主義繪畫的代表作品。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《戴圓頂硬禮帽的男人》雷尼?馬格里特</span></p><p class="ql-block"> 馬格里特的肖像畫要打個引號，畫上往往沒有肖像，而以其他景物--海景、靜物等代替，觀者為之目瞪口呆。他真正的所謂肖像，尤其是特寫式肖像，卻從來不畫臉部，不是讓人物背過臉去就是用偶然事物來遮擋。這是他的超現(xiàn)實(shí)派肖像畫的另一特色。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《抱銀貂的女子》奧納多·達(dá)·芬奇</span></p><p class="ql-block"> 這幅畫是在一塊較小的胡桃木板上以油彩繪制的。它描繪了一個半高的女人以四分之三的角度轉(zhuǎn)向她的右邊，但她的臉轉(zhuǎn)向了她的左邊。在她的手臂里抱著的銀貂也以類似的方式扭著身體。與達(dá)芬奇的許多畫作一樣，構(gòu)圖由一個金字塔形的螺旋組成。畫家捕捉住了模特轉(zhuǎn)身動作的一瞬間，顯示了達(dá)芬奇一生對運(yùn)動動態(tài)的關(guān)注。四分之三的側(cè)面肖像是他的諸多創(chuàng)新之一。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《跨越阿爾卑斯山圣伯納隘道的拿破侖》雅克-路易·大衛(wèi)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 《跨越阿爾卑斯</span>山圣伯納隘口的拿破侖》展現(xiàn)的是第二次反法同盟戰(zhàn)爭期間，拿破侖率領(lǐng)4萬大軍，登上險峻的阿爾卑斯山，為爭取時間抄近道越過圣伯納隘道進(jìn)入意大利的情景。陰沉的天空、奇險的地勢加強(qiáng)了作品的英雄主義氣勢，拿破侖紅色的斗篷使畫面輝煌激昂。年輕的拿破侖手指向高高的山峰，騎在一匹直立的烈馬背上。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《海倫娜·弗爾曼肖像》彼得·保羅·魯本斯</span></p><p class="ql-block"> 這幅肖像人物油畫是用漂亮和生動的色彩筆觸來描繪的，線條十分流暢。這是魯本斯筆下的婦女形象的特點(diǎn)，是他所處的上流社會環(huán)境，迎合上層貴族的審美要求，所以他筆下的人物，尤其是婦女幾乎都是貴婦人。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《彈吉他的男人》朱迪斯·萊斯特</span></p><p class="ql-block"> 朱迪斯·萊斯特是17世紀(jì)荷蘭黃金時代的才女畫家，屬于北方巴洛克風(fēng)格，擅長肖像畫和靜物畫，在當(dāng)時頗有名氣。作畫的風(fēng)格活潑輕快，筆法自由流暢，偏愛特定的場景和構(gòu)圖，畫中人物臉上通常洋溢著熱情幸福的神態(tài)。</p> 名畫變成可愛的插畫 <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《戴帽子的自畫像》梵高</span></p><p class="ql-block"> 梵高在巴黎明朗自由的氣氛中與走在時代尖端的印象派畫家交流，使他的藝術(shù)結(jié)出了豐碩的成果。這幅在巴黎時期的自畫像，是梵高注視著在巴黎成長的自己時，以新發(fā)現(xiàn)的獨(dú)特技法所畫的一幅杰作。與此同時，也能看出尚未習(xí)慣城市生活而非常疲勞的梵高，那種深刻憂郁的表情，但不能掩飾的是他那充滿藝術(shù)精力的眼神，正憤怒，有力的盯著前方。也可以看出梵高的藝術(shù)之路的決心！</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《人類之子》勒內(nèi)·馬格利特</span></p><p class="ql-block"> 這是畫家的一副自畫像，畫面描繪一個戴著一個圓頂硬禮帽，穿西裝的男人，他的臉大部分被一個綠色的蘋果所遮蓋。這幅藝術(shù)作品的主題體現(xiàn)了人類與自己的作品之間的沖突，有些是可見的，有些是被隱藏的，這幅名畫帶給我們的思考不可小視。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《戴草帽的自畫像》伊麗莎白·路易絲·維熱·勒布倫</span></p><p class="ql-block"> 她在肖像畫上最大的貢獻(xiàn)，是將法國古典主義的肖像傳統(tǒng)引向當(dāng)代，她的作品具有超脫的、古典的韻味，帶有純樸、清新的氣息。她的畫沒有十八世紀(jì)那種盛裝肖像畫的夸飾，而是細(xì)膩、委婉、精致、優(yōu)雅，富于感情。這幅畫是向魯賓斯，比利時畫家，巴洛克藝術(shù)大師的直接致敬。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《拉斐爾的自畫像》拉斐爾·桑西</span></p><p class="ql-block"> 拉斐爾與列奧那多·達(dá)芬奇和米開朗基羅合稱“文藝復(fù)興三杰”。拉斐爾筆下畫作向以“秀美”著稱，其人物清秀，場景優(yōu)美。拉斐爾善于肖像畫，在拉斐爾的《自畫像》中，畫家所描繪的自己瘦瘦的臉龐，有些溫婉而卷曲的頭發(fā)，給人以柔弱的感受。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《達(dá)利的自畫像》薩爾瓦多·達(dá)利</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> </span><span style="font-size:18px;">達(dá)利</span>因?yàn)槠涑F(xiàn)實(shí)主義作品而聞名，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)和受文藝復(fù)興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。他是一位具有非凡才能和想象力的藝術(shù)家，因?yàn)樗|目驚心、與夢相關(guān)的超現(xiàn)實(shí)主義畫面而被大眾所熟悉。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《戴手套的自畫像》阿爾布雷希特·丟勒</span></p><p class="ql-block"> 這幅自畫像異常真實(shí)、坦率地記錄下了藝術(shù)家的形象，它不但精于寫實(shí)，還以情緒飽滿、真摯著稱。畫面中的丟勒，面部表情嚴(yán)肅而微帶憂郁，與畫家那人文主義藝術(shù)家的氣質(zhì)十分相稱。肖像的姿勢不偏不倚地呈三角形正面展現(xiàn)，構(gòu)圖為半身像形式，毎一部分都細(xì)致地描繪，以鉆研物體在一定空間的光感現(xiàn)象，力求形象具概括性、條理性。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《披紗巾的少女》拉斐爾·桑蒂</span></p><p class="ql-block"> 這件作品刻畫理想化女性的成分減少了，去掉了神秘的色彩，更增強(qiáng)了形象的真實(shí)感。畫家運(yùn)用了極為豐富的繪畫語言，充分發(fā)揮色彩表現(xiàn)力，他塑造了一位平凡而又極具審美的女性形象。女郎姿態(tài)優(yōu)雅，眼睛明亮，面容姣好安詳而略含微笑，尤其是其華貴衣裙的百褶紋。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《救世主》萊昂納多·達(dá)·芬奇</span></p><p class="ql-block"> 身穿青金色與深紅色長袍的耶穌半身正面油彩木板肖像，為救世主的最佳寫照。左手握著ㄧ顆水晶球，而右手高舉象徵祝福的手勢?！毒仁乐鳌肥枪诺渌囆g(shù)中的圣杯，是名垂千史的頂級作品，能擁有是一個令人難以置信的夢想。</p> <p class="ql-block"> 大師作品，是最好的范本。通過此次再創(chuàng)作，我們共同感悟經(jīng)典，徜徉于藝術(shù)的海洋。我們共同探尋時代背景，漫步于故事中的過往。我們學(xué)會了欣賞美、感受美、領(lǐng)悟美、創(chuàng)造美，與美同游，幸哉樂哉！</p><p class="ql-block"> 期待文昌學(xué)子在未來的藝術(shù)道路上能繼續(xù)開拓視野，積極探索，勇于創(chuàng)新，敢于表達(dá)。</p><p class="ql-block"> <b>我們相信，每個孩子天生就是藝術(shù)家。</b></p>