<p class="ql-block">藝術(shù)簡介</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">施云翔，清華大學美術(shù)學院中國畫高研班導師, 北京榮寶齋畫院名家工作室導師, 中國藝術(shù)研究院研究員,《中國藝術(shù)家》雜志原副主編, 文化部中國國際書畫藝術(shù)研究會創(chuàng)作基地特聘教授, 廣州書畫專修學院教授, 大風堂中國畫學研究會會長, 四川峨眉山畫院原副院長, 中國畫研究會青城畫院院長, 四川省政府文史研究館館員, 中央美術(shù)學院藝術(shù)理論系研究生畢業(yè)。</p> <p class="ql-block">論書畫同源與中國畫的書卷氣</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國畫學研究·雙月論壇</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">施云翔/文</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">古代畫家多為文士，故畫作中流露出濃郁的書卷氣，文人畫便是傳統(tǒng)文人士大夫所推崇的一種以主觀精神為表現(xiàn)的藝術(shù)形式，固而傳統(tǒng)文人更看重畫作中的“書卷之氣”, 此“氣”又謂之“文氣”或“士氣”。書畫作品如何才能給人有“書卷氣”？文人學者指路云:“讀書是中國畫家唯一能提升的路徑”。中國話講虛實，而“讀書能提升畫家的人品和畫品”這話的確真實不虛。所以我們通常講，人品高，畫品亦高，怎樣提升畫品，使自己的創(chuàng)作即不重復自己也不重復別人，既有推理的思辨又有個性的彰顯，那唯一的路徑, 就是讀書。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 傳統(tǒng)與現(xiàn)代書法用筆</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">優(yōu)秀的作品產(chǎn)生的前提是對現(xiàn)實生活的深切關(guān)注和對傳統(tǒng)文化的致力追求，從寫實到寫意，從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，都離不開書卷之氣對筆墨的滋養(yǎng)，中國畫的筆墨是飽含情感的筆墨。在服務于造型的同時，筆墨本身也有表現(xiàn)個性的功能。中國畫創(chuàng)作是用筆墨結(jié)構(gòu)傳達生命感受的審美過程，而筆墨結(jié)構(gòu)就是畫家對物象的提煉，概括形式化、節(jié)奏化、意趣化的產(chǎn)物，黃賓虹說：“筆墨可變而筆墨精神不變”中國畫是不斷發(fā)展的，也是不斷接受其他藝術(shù)表現(xiàn)形式的，只有不斷地吸取先輩的營養(yǎng)，你才能成長。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 傳統(tǒng)文人畫· 線條圓勁有力</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">傳統(tǒng)中國畫進入當代如何變通？我以為一定要做到繼往開來, 承前啟后。而“繼往”的目的是為了“開來”，“承前“是為了“啟后”。因為中國畫的筆墨來源于書法，故稱“書畫同源”，畫畫叫做“寫畫”，是以形寫神的，即“寫形”是手段，“寫神“才是目的。故要求形神兼?zhèn)?。書法本身是一種藝術(shù)，繪畫往往運用書法中的形式美, 運用書法的結(jié)構(gòu)規(guī)律, 中國畫強調(diào)書法用筆, 氣韻生動, 以形寫神, 這些特點西畫是少有的，西方人也不懂得運用，若中國人也不懂這一點, 你在學習中就很難領(lǐng)悟中國畫了。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 速寫線描寫生</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">傳統(tǒng)中國畫有程式化規(guī)律，但筆墨變化和造型構(gòu)圖又可不拘形式,尤其是山水畫。晚清海上畫派的先驅(qū)者趙子謙曾曰:“不拘乎山水之形，云陣皆山，月光皆水……”以此文句延伸之意，即我們不能拘泥某一座山，每一個人心中的山都不一樣，如我心中的山和海，云和水都可以合觀。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 速寫轉(zhuǎn)換水墨寫生</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我們對抽象和具象的認知本身就很膚淺，我以為，在外界看來完全不同的物質(zhì)，以藝術(shù)的眼光來看在精神上是可以相通的?！吧剿巍敝v的是形式，我們研習中國畫，畫什么內(nèi)容不是很重要，因為內(nèi)容永遠比不上形式更重要，形式是表現(xiàn)內(nèi)容的手段，手段高低直接關(guān)系到你的基本功是否過硬。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 仿古臨創(chuàng)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如我們通常談筆墨形態(tài)的變化，正如書法中每一個字的結(jié)體一樣，落筆一點就有正側(cè)、平挫、俯仰、下筆一橫就有向背、順逆、延伸和回轉(zhuǎn)一樣，這些我們都要懂的。如不懂, 你就還沒有真正找到書畫藝術(shù)的“法門”。除了欣賞畫作, 我們又如何欣賞書作呢？一般人只看到文字的外部結(jié)構(gòu)，而從藝術(shù)審美的視角來觀賞，卻是通過文字的組合所表達出來的力的運動。點線之間的結(jié)成、聯(lián)動，或起伏、或跌宕、或平衡、或奔放、或優(yōu)美等，總之它是一種蓬勃生機的力量，常與人的情感產(chǎn)生一種精神上的聯(lián)系。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 新古典金碧山水</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國畫的構(gòu)成和空間關(guān)系與書法是同理的。據(jù)《書論》上講:書法是寫在平面上的藝術(shù)，它首先是具有左右高低的兩度空間，還具有三度空間的立體感，比如一個點畫的圓渾、厚實的空間感……書家還認為: 在平面中顯出立體感在靜止中能觀其時間性的運動感，也就是說書法還具有四維性的空間……古之書論要讀, 古今畫論更要讀。另外, 得空時旁讀些閑書總是有好處的, 作為一個中國畫家, 我以為主要涉及的有五個方面的書可以閱讀。如哲學、文學、美學、史學、畫論等。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 水墨山水</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其一: 哲學可以提高畫家的思辨能力, 使自己的作品富有哲學思想和哲學意味, 因為中國畫既有生動可觀的現(xiàn)象, 有深遂的哲理精神。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其二: 文學可使中國畫家創(chuàng)作出藝術(shù)作品充滿浪漫的詩情畫意, 古今中外的文學家名著多不勝舉，大家可以通過學習這些文學名著以及優(yōu)美的詩歌散文作品來陶冶性情，擴大繪畫題材和詩意性與文學性。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 青綠山水</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其三: 美學的研究在藝術(shù)審美中是包含有哲學的意義，而畫家的天職是發(fā)現(xiàn)美，表現(xiàn)美，美學是知識鏈上重要的一環(huán)，我國現(xiàn)當代美學家如朱光潛、宗白華、李澤厚等人的著作都值得細細的品讀。</p> <p class="ql-block">其四: 美術(shù)史學是一個畫家必須了解的, 作為一個畫家，不一定要對西方的和東方的美術(shù)史了如指掌，但也應該有一個大致的了解吧, 如果畫家能對東、西方美術(shù)進程做一番梳理，那么對自己的創(chuàng)作方向和定位, 以及對當代美術(shù)的發(fā)展走向必會有一個清醒的認識，可以避免在藝術(shù)道路上盲目跟風。</p> <p class="ql-block">施云翔 · 潑墨潑彩</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其五: 畫論是歷代名家在長期的藝術(shù)實踐中總結(jié)出來的創(chuàng)造性理論。包括審美理念、藝術(shù)評論、藝術(shù)批評、繪畫技法等，是畫家必讀之書。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2022年仲夏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">施云翔書法賞析</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">圖文|施云翔</p><p class="ql-block">本篇來源于網(wǎng)絡</p>