<p class="ql-block">先來一張我最喜歡的透納的作品。這是一張很有野心的晚期神話題材大作。男女主角躲藏在陰影里模糊不清，丘比特舉著燈動作夸張，背景風高浪急，暗示著悲劇即將發(fā)生。透納是我認為氛圍感最佳的畫家，同時也是承前啟后的時代巨人。</p> <p class="ql-block">一、波提切利和意大利繪畫。</p><p class="ql-block">14世紀末，意大利人重新發(fā)現(xiàn)古希臘羅馬藝術(shù)和文學的美，開始了文藝復(fù)興，從此匠人變成藝術(shù)家。</p><p class="ql-block">佛羅倫薩畫派波提切利的三聯(lián)畫，畫的是一位圣徒顯現(xiàn)神跡的故事。這時人們運用了透視，畫風還是看得出中世紀痕跡。</p> <p class="ql-block">很喜歡梅西那這幅圣哲羅姆讀書的畫，非常肅穆和安靜，畫的是1475年的場景，丟勒畫過相同題材的版畫，人們很喜歡從他那里汲取靈感。這時候西方已經(jīng)在絕大多數(shù)領(lǐng)域超越中國，特別是音樂雕塑繪畫建筑和科學，只有詩歌方面，我們不遜于任何國家。</p> <p class="ql-block">達芙妮正在變成月桂樹。</p> <p class="ql-block">意大利畫家貝利尼的圣母子。貝利尼是提香的老師。</p> <p class="ql-block">二、拉斐爾和意大利文藝復(fù)興盛期。</p><p class="ql-block">年輕天才拉斐爾，引領(lǐng)審美500年。文藝復(fù)興三杰中這次只來了他，這是他創(chuàng)作雅典學院同期的作品，可惜他英年去世。</p> <p class="ql-block">米開朗琪羅同學的作品，眼睛的位置好像有些不協(xié)調(diào)。這畫的可能是貴族小姐的訂婚或結(jié)婚照。</p> <p class="ql-block">提香作品，他發(fā)掘了顏料的表現(xiàn)力。當時繪畫女性比較少見，這位女士神態(tài)堅定有力，身體放松，很有權(quán)威感。</p> <p class="ql-block">提香學生的寫實作品。</p> <p class="ql-block">莫羅尼的貴族女子，衣著華麗神態(tài)冷漠。</p> <p class="ql-block">馬扎1575年的大幅羅馬神話題材，一個裸體牧民被朱庀特幻化的老鷹俘獲到奧林匹斯山。馬扎繪畫前會先制作銅像，這幅畫的銅像模型保留至今。</p> <p class="ql-block">柯勒喬的愛的教育，畫的是丘比特被智慧神和愛神維納斯愛的啟蒙。對象是手和腳似乎小了一點。</p> <p class="ql-block">三、戈塞特和北方文藝復(fù)興。</p><p class="ql-block">15世紀初，北方低地國家藝術(shù)家掌握了顏料運用方法，筆觸細膩。宗教改革背景使他們繪畫更多題材，包括風景和風俗。這幅圣母子環(huán)境畫的很美，圣母無奈地看著圣經(jīng)中兒子悲慘的命運，但圣嬰的頭畫的太小了。</p> <p class="ql-block">仰視視角通往教堂的木橋，這幅畫也讓我心動，感覺身臨其境。</p> <p class="ql-block">兩幅風俗畫，透視不太準確，沒有虛實安排，題材是比較少見的下層人民生活。</p> <p class="ql-block">戈塞特脫框而出的小公主，手指著丹麥所在緯度，顛倒的混天儀代表流亡身份。這一時期流行象征手法，注重細節(jié)，戈塞特是代表之一，另一代表是我喜歡的美男子丟勒。</p> <p class="ql-block">17世紀法國畫家克勞德提升了風景畫在歐洲的地位，這是把透納看哭了的作品。</p> <p class="ql-block">雖然是神話故事，但表達更多的是森林。</p> <p class="ql-block">四、卡拉瓦喬和巴洛克繪畫。</p><p class="ql-block">來到17世紀?？ɡ邌淌前吐蹇舜恚娜宋飫討B(tài)特別棒，這是著名的被蜥蜴咬的男孩，畫中模特經(jīng)常出現(xiàn)于畫家畫作，但后期神秘消失。畫中的花朵代表轉(zhuǎn)瞬即逝的美。</p> <p class="ql-block">抹大拉，畫出了一個妓女的狀態(tài)。</p> <p class="ql-block">祈禱的圣母，很像拉斐爾。</p> <p class="ql-block">巴洛克風格從委拉茲凱斯走向發(fā)展。他通過老師兼岳父接觸上流社會并被認可，這是他畫的主教。</p> <p class="ql-block">這是戈雅非凡的人物畫，有濃烈的西班牙風情。戈雅是18世紀末西班牙最著名的畫家，風格和主題多變，早期是巴洛克，晚期是表現(xiàn)主義。</p> <p class="ql-block">法國古典主義奠基人普桑1628年的酒神的養(yǎng)育，風格克制和諧。他多取材于古典，常年生活在意大利，此時意大利仍舊是文化中心。我第一次走馬觀花把它漏了，若有所失，雖然時間不夠還是小跑著過了一遍，發(fā)現(xiàn)了它。</p> <p class="ql-block">五、倫勃朗和十七世紀歐洲北方繪畫。</p><p class="ql-block">凡代克華貴的貴族青年。他擅長畫綢緞絲絨，受歡迎程度反超了倫伯朗，但藝術(shù)性遠遠不如。</p> <p class="ql-block">倫勃朗去世三個月前的自畫像，非常平靜，其實當時他已是孑然一身，經(jīng)濟破產(chǎn)。</p> <p class="ql-block">黃金時代的荷蘭畫家斯丁作品，畫的是旅館。</p> <p class="ql-block">城市風情畫。這次沒有維米爾的作品。</p> <p class="ql-block">維爾德的小船。他擅長海景畫。</p> <p class="ql-block">六、卡娜萊托和歐洲18世紀繪畫。</p> <p class="ql-block">巨幅人物肖像，技法超群，缺乏靈氣。</p> <p class="ql-block">七、梵高和印象派繪畫。</p><p class="ql-block">時間來到十九世紀，藝術(shù)中心無可爭辯地來到法國。這可能是畢沙羅作品，高級的天空白！</p> <p class="ql-block">莫奈晚期的巨幅風景畫，應(yīng)該是自己花園的小徑。</p> <p class="ql-block">薩金特的酒杯，很喜歡這種光影感覺。</p> <p class="ql-block">馬奈的咖啡廳演奏會一角。</p> <p class="ql-block">我個人認為雷諾阿的取材和色彩比較俗氣。</p> <p class="ql-block">高更以色彩和造型見長，據(jù)說色彩借鑒中國景泰藍。本是股票經(jīng)紀人的他35歲才走進畫壇，從模仿秀慢慢變成月亮與六便士，在窮困潦倒中死去。</p> <p class="ql-block">塞尚，高更的偶像，他另一個偶像是德加。這幅畫我很喜歡，雖然透視有點問題，但氛圍感超強。</p> <p class="ql-block">梵高在精神病院期間畫的醫(yī)院雜草，這幅畫上方的小徑是點睛之筆。梵高從學習修拉的點彩發(fā)展為色彩和筆觸大師，可惜到死都沒被發(fā)現(xiàn)反而干掉了自己。</p> <p class="ql-block">八、透納和英國繪畫。</p><p class="ql-block">18世紀初，英國剛剛開始恢復(fù)在藝術(shù)史中的大國地位。按時間順序，它不應(yīng)該放在最后，這樣布局可能也是對透納的偏愛，這畢竟是大英博物館館藏。這次也有康斯坦布爾的大風景畫，英國人偏愛的田園，我覺得太平凡，沒有把它拍下來。</p> <p class="ql-block">勞倫斯爵士的貴族紅衣少年，真是天妒紅顏，少年13歲就香消玉殞了。</p> <p class="ql-block">一位蘇格蘭畫家筆下俊俏的弓箭手。</p> <p class="ql-block">這次展出52幅畫來自50位畫家，風格實在多變每幅都值得細細品味，是以這次展出每天都人頭攢動，摩肩擦踵。我錯估了看展需要的時間故而最后只能小跑看名著，引來觀賞者側(cè)目。上海市民對藝術(shù)的需求有多么高，文藝老中青多么多！</p>