<p class="ql-block">英國倫敦的維多利亞與艾爾伯特博物館，是世界上最大的裝飾藝術(shù)和設(shè)計博物館，建筑內(nèi)的永久收藏品超過450萬。名稱由來是為紀念艾爾伯特親王和維多利亞女王而命名，它成立于1852年，已發(fā)展到覆蓋0.05平方公里和145個畫廊。館內(nèi)收藏有5000年歷史的藝術(shù)品，從遠古時代到現(xiàn)在，遍布每個洲，從歐洲、北美、亞洲到北非文化。</p> <p class="ql-block">博物館的發(fā)展歷史十分波折，開始興建的這個博物館時叫做south Kensington museum。在1852年5月，將博覽會的展品搬入Marlborough house，又稱為Museum of Manufactures，這就算是正式開始博物館的歷史了。該館把自己定位在實用的工藝美術(shù)和藝術(shù)品的位置上，這樣就清晰定位了自己的特色。</p> <p class="ql-block">1837年，博物館的設(shè)計學(xué)院一支轉(zhuǎn)出為藝術(shù)學(xué)校，后者就是英國皇家藝術(shù)學(xué)院的前身。1860-1880年期間，博物館涉及科學(xué)的展品被移到其他地方。1899年5月17日，伊麗莎白女王為V&A博物館的館址行奠基禮，并正式將更名為V&A博物館，紀念英國歷史上偉大的君主之一維多利亞女王和她的丈夫艾爾伯特親王（Prince Albert of Saxe-Coburg and Gotha）。</p> <p class="ql-block">愛德華七世國王和王后亞歷山德拉建設(shè)的阿斯頓韋伯開幕式發(fā)生在1909年6月26日。1914年開始建設(shè)的科學(xué)館信號最終分裂的科學(xué)和藝術(shù)收藏，自那時以來，博物館保持了其作用，是世界上最大的裝飾藝術(shù)收藏品。</p> <p class="ql-block">第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)時大部分收藏被送往并擠滿了在威爾特郡的地下采石場，蒙塔丘特家盛捷，或到附近的廢棄隧道Aldwych地鐵站與大型項目留在原地被砂袋和bricked在。在戰(zhàn)爭期間的一些畫廊被用于1941年和1944年之間的一所學(xué)校的兒童撤離直布羅陀。南非法院成為一個食堂，第一次為英國皇家空軍，后來炸彈損傷修復(fù)隊。之前返回集合戰(zhàn)爭結(jié)束后，在“英國可以使”展覽于9月至1946年11月，吸引近150萬游客。這是組織和舉行的主持下，安理會的工業(yè)設(shè)計，設(shè)立了中央政府在1944年“促進了一切可行的手段改進產(chǎn)品設(shè)計中的英國工業(yè)”的成功，這個展覽使規(guī)劃電影節(jié)的英國。由1948年的大部分藏品已歸還給博物館。</p> <p class="ql-block">1973年7月，作為其推廣方案，以年輕人-的脆弱性和適應(yīng)成為第一個博物館在英國提出一個搖滾音樂會。的脆弱性和提交了一份聯(lián)合音樂會/講座由英國逐步民間樂隊獅鷲 ，誰探索譜系中世紀音樂和儀器儀表及相關(guān)如何有助于當(dāng)代音樂500年以后。這一創(chuàng)新做法，使青年人博物館是一個標志董事羅伊斯特朗，隨后效仿其他一些英國博物館。</p> <p class="ql-block">在上世紀80年代爵士羅伊斯特朗改名為博物館為維多利亞與阿爾伯特博物館，國家博物館的藝術(shù)與設(shè)計。強大的繼任者伊麗莎白Esteve -科爾監(jiān)督一個動蕩時期，機構(gòu)，博物館的館長部門重新結(jié)構(gòu)導(dǎo)致公開批評一些工作人員。Esteve -科爾的企圖，使脆弱性和更容易獲得包括批評營銷活動強調(diào)網(wǎng)吧的收集。</p> <p class="ql-block">圖拉真柱是V&A博物館里最高的展品（1864），這個柱子的四周雕刻著155幅描繪羅馬軍隊的浮雕，上面有2500多個人物，還有數(shù)不清的動物，船只，山脈和樹木。這個柱子是羅馬皇帝圖拉真征服了達契亞（現(xiàn)在的羅馬尼亞），為了紀念自己的功績而建造的，整個工程花了七年才完成。</p> <p class="ql-block">擁有頂級的英國水彩畫和2，500多幅油畫，大部分由19世紀收藏家捐贈，讓觀眾認識到維多利亞時代收藏家的品味。展廳現(xiàn)場有錄像，闡釋雕版印制墻紙的過程，和繪畫微型肖像畫的技法。</p> <p class="ql-block">這里陳列的英國藝術(shù)品比任何博物館都要豐富齊全。其中多項是極為重要的英國文化瑰寶，如亨利八世的寫字桌，詹姆士二世的結(jié)婚禮服和莎士比亞描述的“瓦若大床”。英國歷代頂尖設(shè)計師和制造商的作品式式俱備，包括齊本德爾（Chippendale）、莫里斯（Morris），麥金托什（Mackintosh），韋奇伍德（Wedgwood）和利伯提（Liberty）的精心杰作。</p> <p class="ql-block">常設(shè)展“歐洲1600-1815年”（Europe 1600-1815）（ROOM1－7），通過七個展廳，1100多件文物，全景化地展示了從巴洛克時代死亡氣息走出、走向洛可可、新古典主義歐洲的旅程。</p> <p class="ql-block">這是1731年的瓷磚壁爐，出自伊斯坦布爾，體現(xiàn)了精湛的伊斯蘭藝術(shù)水平。</p> <p class="ql-block">中東伊斯蘭展廳(ROOM42)，擁有超過19000件來自中東和北非的物品，從早期伊斯蘭時期（7世紀）到20世紀早期。這里最醒目的就是鋪在大廳中央的阿爾達比勒波斯地毯，地毯最初是一對，另一塊在美國洛杉磯縣立藝術(shù)博物館。伊朗西北部城市阿爾達比勒Ardabil出產(chǎn)的波斯地毯久負盛名，V&A博物館和洛杉磯的這一對地毯大約制作完成于1539-1540年間，原來是鋪裝于伊朗的謝赫大清真寺里面，是目前所知的最大、最古老的地毯之一，尺寸為10.5m×5.3m。地毯用絲線和羊毛混合編織而成，橫向用線長度為76公里，縱向用線長度則達到124公里，總共交織成2千9百50萬個節(jié)點才編織成這張地毯；顯示出十六世紀波斯地毯編織的高超工藝水平。</p> <p class="ql-block">中東風(fēng)格的花瓶。</p> <p class="ql-block">同樣風(fēng)格的桌子。</p> <p class="ql-block">玉石的杯子。</p> <p class="ql-block">這是鷹形杯，<span style="font-size:18px;">約1600年，產(chǎn)地在德國馬爾姆，是</span>拋光海螺殼（東南亞）鑄造、鏤空及雕花鍍銀，杯體所用海螺源自澳大利亞和東印度群島附近水域。海螺的外殼經(jīng)拋光處理后被施以金銀，制成精美的海螺杯，是歐洲各地珍寶館中的珍稀藏品。</p> <p class="ql-block">竟然發(fā)現(xiàn)皇家馬車，不過要看精品還是應(yīng)該去皇家?guī)?，那有更多更豪華的，而且都是在用狀態(tài)。</p> <p class="ql-block">V&A藏有大量喜劇和兒童文學(xué)到藝術(shù) 、工藝和設(shè)計等各個方面的書籍。美術(shù)版畫、平面設(shè)計和商業(yè)圖案也是用之不竭的美術(shù)設(shè)計泉源，以及研究印刷技術(shù)的最佳資料。</p> <p class="ql-block">這個《美麗的意大利天空》作品曾參展1851年首屆世博會并獲最高殊榮，是馬賽克藝術(shù)家米開朗基羅·巴貝里制作，描繪了意大利八個著名景點日出時的景象。</p> <p class="ql-block">這件鼻煙盒可能由他下旨制作并直接參與設(shè)計。此件尺寸較大，用國王珍藏的綠玉髓制成，并鑲嵌鉆石。普魯士國王腓特烈二世尤為喜愛鼻煙盒，據(jù)傳他收藏的鼻煙盒多達三百余件。</p> <p class="ql-block">博物館里有一座莎士比亞小劇場。and Performance Collection）成立于20世紀20年代。當(dāng)時，一位叫加布里埃爾·恩托文（Gabrielle Enthoven）的私人收藏家將她關(guān)于劇場設(shè)計、紀念品、書籍和照片的豐富收藏捐贈給了博物館。從那時起，相關(guān)收藏便開始不斷發(fā)展。</p> <p class="ql-block">劇院與表演在103 – 106展示區(qū)，這里收藏記錄了英國所有表演藝術(shù)領(lǐng)域的當(dāng)前實踐和歷史，包括戲劇、舞蹈、歌劇、馬戲團、木偶、喜劇、音樂劇院、服裝、布景設(shè)計、啞劇、流行音樂等等精品。猜想這個犀牛應(yīng)該是道具吧。</p> <p class="ql-block">這是一些演出服。</p> <p class="ql-block">區(qū)域里有很多演出的服裝和面具。</p> <p class="ql-block">這個作品是《祭祀用長柄勺（Ceremonial ladle）》，銀和象牙制品，產(chǎn)于18世紀的斯里蘭卡，象牙柄部分鑲黃金和寶石。</p> <p class="ql-block">陶瓷是V&A鎮(zhèn)院之寶之一，作品從古埃及命名人工藝術(shù)品到現(xiàn)代工作室里的陶器和陶瓷工藝品，其中古埃及陶器、工業(yè)陶瓷和當(dāng)代藝術(shù)瓷琳瑯滿目。</p> <p class="ql-block">維多利亞女王繼承王位前曾居住在肯辛頓宮，弗朗西斯·維納布爾斯.弗農(nóng).哈考特上校在此期間作為侍從貢獻突出，女王將此鼻煙盒贈予上校作為表彰，這也是女王繼位后最早送出的禮物之一。</p> <p class="ql-block">這件彌勒菩薩（The Bodhisattva Maitreya）》頁巖雕像，是公元2-4世紀作品，來自于古犍陀羅( Gandhara)地區(qū)。犍陀羅( Gandhara)地區(qū)是指今巴基斯坦北部和阿富汗東北部地區(qū)，公元一世紀的貴霜（the Kushan）王朝的中心區(qū)域，當(dāng)時這里的佛教曾十分興盛。</p> <p class="ql-block">拿破侖·波拿巴是狂熱的鼻煙愛好者，他恢復(fù)了法國用鼻煙盒作外交禮品的傳統(tǒng)，從簡約的玳瑁殼鼻煙盒到奢華的黃金鼻煙盒，他為這些鼻煙盒設(shè)立了嚴格的等級制度和財政預(yù)算。</p> <p class="ql-block">鐘。</p> <p class="ql-block">博物館展品包含銀制品、鐵制品、武器、盔甲、瓷釉、黃銅制品、錫镴器皿和中世紀金屬制品。裝修完竣的銀器館展出耳目一新的英國銀器。1862年世界博覽會上大出風(fēng)頭的赫利弗鐵屏風(fēng)經(jīng)過近一世紀的休息，再次展示它的風(fēng)采，佩劍和金瓶很吸引眼球。</p> <p class="ql-block">《多層飾盤》是18世紀銀器餐具中最引人注目的標志性餐具，用于盛放水果和甜食，周邊小托盤也可作為燭臺交替使用。這件器物整體呈中國寶塔樣式，頂端以菠蘿為飾，是財富的象征。多層銀飾盤，將東方建筑形式與洛可可裝飾風(fēng)格交織結(jié)合，妙趣生輝。器物整體呈中國寶塔樣式，器物頂部用菠蘿裝飾。菠蘿在當(dāng)時的歐洲十分稀少，因此是財富的象征。自17世紀末以來，菠蘿造型一直流行于建筑物和裝飾性藝術(shù)品中。</p> <p class="ql-block">詹姆斯·斯塔斯·福布斯《農(nóng)婦哺乳嬰兒 ，Peasant woman nursing a baby》，創(chuàng)造于1873年，作品是一個農(nóng)婦坐在一個翻過來的籃子上，頭上戴著一個簡單的頭枕，她正準備給一個戴著長袍和帽子的開口兒童哺乳。</p> <p class="ql-block">珠寶廳 ROOM 91 – 93展區(qū)，這是擁有世界上最好和最全面的珠寶收藏館之一，3000多件珠寶講述了歐洲從古至今的珠寶故事。</p> <p class="ql-block">這一整套珊瑚色珠寶非常獨特。</p> <p class="ql-block">珠寶展示柜占據(jù)了一條長廊，燈光非常暗，在射燈下顯得更為璀璨。</p> <p class="ql-block">這是一間鑲板的房間，建于1780年， 一個橢圓形鑲板的小房間是由雕刻、油漆和鍍金的軟木制成，墻板和淺圓頂天花板上裝有鏡面玻璃板。在石膏層上用紅色進行水燙金。房間的兩端都有雙門，另外四對門是對稱的。橢圓形長邊上的成對門之間的護墻板上設(shè)有帶紅色大理石臺面的小的、半圓形的鍍金墩桌。門和鑲板上刻著阿拉伯式花紋，中間是上層的花瓶和所有護墻板。一個半球形的天花板，中心是雕刻的女性頭像。半球形周圍以橢圓形面板為中心，上面雕刻著音樂、愛情、藝術(shù)和戰(zhàn)爭的戰(zhàn)利品。</p> <p class="ql-block">房間的地板采用胡桃木和灰木鑲嵌，設(shè)計為同心之字形，圍繞一個中央橢圓形的更精致的鑲嵌，葉狀的髕骨被一個小的、相連的橢圓形髕骨框架包圍，所有這些都在同一兩個樹林中。在這面鏡子的鑲板上鑲嵌著一個用雞蛋和飛鏢雕刻的模型，蛋用圓珠裝飾在中間。</p> <p class="ql-block">這是一個踏板豎琴，造于1785年， 喬治·庫西諾作品，作者是他那個時代最主要的豎琴制造者之一，1775年起，他作為豎琴制造者受到了皇室的贊譽，他的豎琴通常裝有七個踏板。</p> <p class="ql-block">V&A的時尚展區(qū)，展區(qū)帶領(lǐng)游客回顧了自從18世紀至今的時尚潮流：繁復(fù)精美的宮廷禮服，一戰(zhàn)期間優(yōu)雅實用的女士套裝，20世紀初保守壓抑的連體泳衣，大膽先鋒的立體刺繡。</p> <p class="ql-block">服裝展示區(qū)也相當(dāng)有趣。從馬甲上衣、撐架蓬蓬裙到現(xiàn)代時尚服飾，同時還收藏如珠寶、手套、手袋等飾物。</p> <p class="ql-block">從 17 世紀初方巾帽，及到 19 世紀大型花邊帽，所有服飾配件的演進與潮流，這里都有實品提供完整的說明。</p> <p class="ql-block">這些收藏強調(diào)變革演進的服飾和一些來自歐洲主要時尚中心富有影響的設(shè)計。</p> <p class="ql-block">《德文郡狩獵掛毯》，產(chǎn)于荷蘭，1430年，它們原本屬于德文郡的公爵們，并被懸掛在他們在英格蘭北部富麗堂皇的鄉(xiāng)間別墅——哈德威克莊園之中。在中世紀時期，掛毯遠比繪畫更有價值，也往往更負有盛名。它們將明艷的色彩和生動的敘事帶入了大而空闊的房間里，并且可以保溫，來抵御低溫和寒風(fēng)。掛毯展示了狩獵這一貴族最為喜愛的消遣活動的場景。</p> <p class="ql-block">這個掛毯上描繪了兩個演奏者。</p> <p class="ql-block">《豹形酒壺》，1884年的復(fù)制品，產(chǎn)于英格蘭。原件制作于1600年，1627年查理一世（CharlesⅠ）將它賣給了俄國沙皇，現(xiàn)在俄羅斯克里姆林宮。</p> <p class="ql-block">這個桌子反過來看桌面像一棵樹的整個剖面。</p> <p class="ql-block">Aimé Jules Dalou 《酒神Bacchanal 》，創(chuàng)作于1879年的石膏浮雕，圓形中刻畫了一個薩蒂、兩個酒神在和一個單身漢狂歡。</p> <p class="ql-block">《Monument to Emily Georgiana 紀念碑》， Emily Georgiana（1846-1932）出身英國貴族，她有9個兄弟姐妹，她的父親是王室貴族（William Craven, 2nd Earl of Craven ），他的母親也是王室貴族。 </p> <p class="ql-block">《騎兵盔甲的一部分Parts of a cavalry armour》，產(chǎn)于德國，這里還有1620年的胸甲和流蘇（護腿器）是大約1620年的吉姆蘭騎兵盔甲的全部遺物。到了這個時期，改進的火器意味著，全身裝甲只限于騎兵，大多數(shù)較輕的騎兵和步兵重視機動性，他們的保護僅限于一件帶胸板和背板的淺黃色外套，以及開放式頭盔。貴族是富有的軍官。他們的高腰和夸張的上肢與他們昂貴的便裝很相稱。</p> <p class="ql-block">劍柄上的寶石閃閃發(fā)光。</p> <p class="ql-block">匕首。</p> <p class="ql-block">彎刀。</p> <p class="ql-block">武士刀。</p> <p class="ql-block">感覺整個教堂內(nèi)飾都搬運進了博物館。</p> <p class="ql-block">這些都是教堂里的石棺。</p> <p class="ql-block">棺蓋。</p> <p class="ql-block">歐洲眾多的棺木上面都有死者的雕像，這個一看就是一名武士或騎士。</p> <p class="ql-block">應(yīng)該是井欄。</p> <p class="ql-block">影子里的神像。</p> <p class="ql-block">《珀爾修斯銅像噴泉》，青銅，約制作于1590年，德國慕尼黑王宮Grottenhof。</p> <p class="ql-block">15世紀的明代青銅鍍金像，高93 cm，釋迦牟尼佛螺發(fā)、肉髻高聳，頂飾髻珠，臉形方圓，斂目，雙眉以陰線勾勒，豐碩大耳，耳垂鏤空，神情安然莊重。右手施觸地印，左手施禪定印，結(jié)跏趺坐于束腰仰蓮覆蓮座上。斜披袒右袈裟，衣紋寫實，極具立體感，為明代金銅坐佛之佳作。</p> <p class="ql-block">鎏金佛像</p> <p class="ql-block">感覺像肉身佛的樣子。</p> <p class="ql-block">博物館擁有世界上最大的后古典雕塑，該集團的意大利文藝復(fù)興時期最大的項目是意大利境外。該部門包括亞洲藝術(shù)來自南亞、中國、日本、韓國和伊斯蘭世界。其東亞收藏是歐洲最好的，包括陶瓷和金屬制品，而伊斯蘭收藏，一道盧浮宮博物館和大都會藝術(shù)博物館，紐約，是眾多世界上最大的。</p> <p class="ql-block">《持三叉戟的海神和特里同》波塞頓是克洛諾斯與瑞亞之子，宙斯之兄。與泰坦神的泰坦之戰(zhàn)結(jié)束之后，抽簽掌管大海，波塞頓成為偉大而威嚴的海神，波塞頓經(jīng)常手持三叉戟，這成了他的標志。特里同(Triton)：波塞冬和安菲特里忒之子，手拿個大海螺半人半魚。展廳放了二尊，這尊三叉戟已經(jīng)失落了。</p> <p class="ql-block">《羅得的妻子》，天使告訴羅得一家，上帝打算毀滅兩個“罪惡的城市”所多瑪與蛾摩拉，讓他們一家逃離，途中不得停留或者回頭觀看。羅得的妻子沒有遵從天使的囑咐，逃跑的時候回頭看了一眼，立即變成了一根鹽柱，這件作品描述了羅得的妻子回頭一瞥的那一瞬間。</p> <p class="ql-block">《悲傷在睡眠，歡悅在夢想》（The Sleep of Sorrow and the Dream of Joy），作者Raffaelle Monti 拉菲羅·蒙蒂 ???是19世紀的雕塑家、作家兼詩人。大理石能雕刻成這樣薄紗輕柔的質(zhì)感實屬不易，要知道大理石是很堅硬的石頭，而藝術(shù)家需要把它刻成這種柔軟而又帶著血肉溫度的人體真的很有難度，可以看出藝術(shù)家精湛的技藝。女性柔美的肉體在薄紗的襯托之下顯得愈加真實，愈加動人。</p> <p class="ql-block">《騎驢的基督》，創(chuàng)作于1480年德國的烏爾姆，這種廣受歡迎的雕塑，被稱為棕櫚驢，在復(fù)活節(jié)前后的宗教儀式中代表基督。在棕枝主日，它被穿過街道，以紀念他勝利地進入耶路撒冷。</p> <p class="ql-block">倒下的瓶子上纏繞著一條蛇。</p> <p class="ql-block">神龕。</p> <p class="ql-block">當(dāng)中的男孩雕刻的非?？蓯?。</p> <p class="ql-block">《緬甸金制神鳥檳榔盒》，這個造型精美的金制容器是19世紀初期東南亞金制工藝的杰出代表，是當(dāng)時緬甸國王錫袍王 King Thibaw 食用檳榔時用的，其外觀造型是緬甸的神鳥卡拉威Karaweik, 不是普通的雞。嚼檳榔是當(dāng)時緬甸王國從民間到王族都必不可少的社會傳統(tǒng)習(xí)慣，準備過程相當(dāng)?shù)姆爆崗?fù)雜，因此盛裝檳榔的容器盒子等用具也十分講究。錫袍王是緬甸的最后一位國王，1886年被英軍廢除，緬甸被劃歸英屬印度管轄，其大量的王室珍寶被運往英國。1964年，英國將這些被掠奪來的珍寶系數(shù)歸還給了緬甸，緬甸政府隨即將這只精美的檳榔盒作為禮物回贈給了英國，以示友誼，同時也為緬甸的國家形象和文化藝術(shù)成就的展示在V&A博物館里爭得了一個重要的位置。</p> <p class="ql-block">香爐下有兩只孔雀。</p> <p class="ql-block">《展臺上的櫥柜Cabinet-on-stand》，作者安特衛(wèi)普，制造于1650－1660年，表面上鑲有龜殼、烏木和象牙的鑲嵌物，包括珍珠母的碎片，整體放在橡木架子上，架子有上漆的黃銅底座。</p> <p class="ql-block">旁邊的另一個櫥柜。</p> <p class="ql-block">感覺是一個首飾盒。</p> <p class="ql-block">奇怪的花瓶。</p> <p class="ql-block">象牙餐具。</p> <p class="ql-block">象牙雕刻。</p> <p class="ql-block">《玉塞金酒瓶（Wine flask and stopper）》，金內(nèi)襯銀鑲嵌紅、綠寶石，制作于1605-1627年，印度北部。 這個罕見的鑲嵌著緬甸紅寶石和哥倫比亞綠寶石的酒瓶是莫臥兒王朝第四代皇帝賈汗吉爾（Jahangir）用品。</p> <p class="ql-block">琴，很像冬不拉。</p> <p class="ql-block">吉他和坎肩。</p> <p class="ql-block">《巴拉瓦（面罩）》,創(chuàng)作于17世紀的尼泊爾，巴伊拉瓦是濕婆憤怒和復(fù)仇的一個面具。這幅圖像是用頭骨裝飾的，蛇形成了他的耳環(huán)和項鏈，他的頭發(fā)像寧布一樣燃燒起來。這是一幅大規(guī)模的圖像，用鑲嵌的石頭裝飾得很豐富，是為了公眾的崇拜；它在口上有一個小開口，通過這個開口，為信徒的利益而傾倒了被祝福的液體。在尼泊爾，人們普遍采用巴哈拉瓦崇拜。</p> <p class="ql-block">《寶塔花瓶》，來至于荷蘭，1695年，這個花瓶是一對花瓶中的一個，仿照中國的寶塔，每個花瓶由一個底座組成，由四只爪中有一個球體的皇家獅子支撐，九層方形花架，每個角上都有一個噴口，最后一個呈女性半身像。每一層都可以裝滿水，每一個噴口都可以放上鮮花。即使是末梢的頂端也有洞，用來盛開更多的花。</p> <p class="ql-block">這里有主教的服飾，披風(fēng)，斗篷展示。</p> <p class="ql-block">《舞王濕婆神（Shiva Nataraja）》，銅合金，12世紀，印度馬德拉斯。公元七世紀到公元十六世紀，印度教藝術(shù)進入了異常繁盛的時期。印度教有三大主神：梵天、毗濕奴和濕婆，他們和他們的化身大量出現(xiàn)在這一時期的印度雕像作品中，并以濕婆的形象最為常見。濕婆是毀滅之神，兼具生殖與毀滅、創(chuàng)造與破壞雙重性格，并呈現(xiàn)出不同的相貌，是生殖、音樂、舞蹈之神，非常受崇拜。典型的濕婆形象有許多種典型而固定的姿勢，成為古代印度宗教和藝術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合的典范。在印度教的佛經(jīng)中，濕婆頭戴“火焰冠”，是主宰破壞和生殖兩種權(quán)能的神，生有三只眼和四只手臂。他終年在喜馬拉雅山苦修行，學(xué)會跳舞，成為剛?cè)醿煞N舞蹈的創(chuàng)造者，后被尊為“舞王”。當(dāng)他翩翩起舞時，三只眼睛睜開，分別洞察過去、現(xiàn)在和將來；四只手臂輕輕舒展，前兩臂作印度教典型的姿勢，后兩只手分別持小鼓和火焰。這一尊《舞王濕婆》就是濕婆雕像中“舞王相”姿勢的典型作品。在這尊雕塑中，濕婆的舞姿被刻劃得十分優(yōu)美，他輕抬左腳，右腿獨立于火焰的光環(huán)之中，腳踏一個小人，表現(xiàn)出“時間征服者”的意味，那火焰的光環(huán)則象征著生成、保存、毀滅的輪回循環(huán)過程。整尊雕像十分富于節(jié)奏的美感，舞蹈的濕婆被塑造得精美絕倫，顯得神采飛揚。同時，雕像還體現(xiàn)了永恒的運動和泰然的神情的統(tǒng)一，輻射狀張力和光環(huán)約束之間的統(tǒng)一。這種運動中的靜止，恰恰符合了印度教中在變幻中永恒的思想。這尊雕像在南亞展廳的正中間，可見其重要性。</p> <p class="ql-block">《蓬皮杜夫人》，弗朗索瓦·布歇，1758</p> <p class="ql-block">雕刻精美的教堂器皿。</p> <p class="ql-block">栩栩如生的半身像。</p> <p class="ql-block">《羅森堡獅子》，1885-194，英國伯明翰仿制。羅森堡宮的建造者克里斯蒂安四世是一位最富傳奇色彩的丹麥國王，羅森堡宮的收藏品價值是其他所有丹麥博物館藏品價值總和的兩倍。羅森堡宮古王位寶座的旁邊，守衛(wèi)著3頭130公斤重的銀獅，一個坐著，一個站著，一個蹲著，原物是在1660-1670年之間由哥本哈根銀匠Ferdinand Kyblich制作，它們是由腓特烈三世下令制作，創(chuàng)意源于古圣經(jīng)中所羅門的王位由12頭獅子保護，三個獅子象征著大貝爾特海峽、小貝爾特海峽和松德海峽，這三個領(lǐng)土邊界劃定了丹麥的主權(quán)。但在腓特烈三世去世前只完成了3只銀獅便停工了。</p> <p class="ql-block">巨大的銀器。</p> <p class="ql-block">燭臺，特威代爾表彰紀念物，重達38公斤。</p> <p class="ql-block">特威代爾表彰紀念物共擁有13個燭臺。</p> <p class="ql-block">《Mahasiddha Virupa》,1403-1424年,中國瑜伽大師維魯帕（Virupa）生活在9世紀北印度的馬哈西德哈，他在西藏被尊為開明的人，并經(jīng)常以藏族為特色，成為前往印度接受佛教啟蒙的藏族教師。這尊維魯帕是現(xiàn)存最大最壯觀的作品之一，屬于15世紀初在中國宮廷制作的一組圖像。當(dāng)時，身為佛教徒的永樂皇帝和西藏宗教領(lǐng)袖之間的密切接觸導(dǎo)致了頻繁的外交和宗教交流。</p> <p class="ql-block">唐代壁畫。長39.5厘米，寬25厘米。這幅壁畫描繪了三尊菩薩的頭像，由于壁畫內(nèi)容的殘缺，已經(jīng)無法判斷具體內(nèi)容，目前僅知是新疆克孜爾石窟佛教壁畫的一部分?？俗螤柺呶挥谛陆⒖颂K地區(qū)拜城縣東南7公里的懸崖上，是我國開鑿最早、地理位置最西的大型石窟群，大約開鑿于東漢，在唐代末期停建，延續(xù)時間之長在我國歷史上絕無僅有，是國家文物局首批全國重點文物保護單位，列入聯(lián)合國教科文組織世界遺產(chǎn)名錄，這幅唐代壁畫是在1906年被德國探險者從克孜爾石窟中盜走，運回柏林。當(dāng)時德國探險者從克孜爾石窟盜走了大量的壁畫，這些壁畫大都在第二次世界大戰(zhàn)期間毀于戰(zhàn)火之中，而這幅唐代壁畫是在二戰(zhàn)結(jié)束后作為戰(zhàn)利品被英軍從柏林帶回倫敦，入藏維多利亞和阿爾伯特博物館。</p> <p class="ql-block">蟒袍</p> <p class="ql-block">這應(yīng)該是一個香爐，在楓丹白露也有類似的物品?？上?，當(dāng)年被搶奪走了太多的精品。</p> <p class="ql-block">博物館物品太多了，帖數(shù)量限制無法一一展示，選擇了能夠說出一些來歷的供大家分享。</p>