今年4月初，正值玉蘭花盛開的時節(jié)，我參觀了位于北京市西城區(qū)新街口北大街5號的“徐悲鴻紀念館”。 在此之前，雖然知道徐悲鴻是中國現(xiàn)代一位杰出的繪畫大師，最善于畫馬，是將西方繪畫理念技巧融入中國傳統(tǒng)繪畫的開創(chuàng)性人物，但似乎也就知道這些。 而我此前不知道的是：他曾力薦“義勇軍進行曲”為國歌；他是抗戰(zhàn)期間赴海外辦畫展義賣募集資金，為抗戰(zhàn)賑災捐款最多的畫家；他堅決拒絕給蔣介石畫像；他與周總理相識于法國巴黎，建立了長達三十余年的友誼；他是康有為的入室弟子；他把千億藝術藏品全部無償捐獻給國家；他58歲英年早逝，92歲的齊白石大師在他的遺像前磕頭謝恩…… 步入“徐悲鴻紀念館”展廳，最醒目的是以鍍金線條復制的巨幅“八十七神仙卷”。這幅被徐悲鴻視為“悲鴻生命”的精美人物手卷，原作長292厘米，高30厘米，是中國國家一級文物，現(xiàn)存于“徐悲鴻紀念館”，為該館“鎮(zhèn)館之寶”。 該畫作是唐代吳道子的傳世之作，圖中以道教故事中天庭朝會的盛大場面為題材，描繪了以東華帝君、南極帝君、扶桑大帝為主的八十七位列隊行進中的神仙，畫面純以白描技法繪就，筆墨遒勁灑脫，線條如行云流水，充滿韻律感和無限生命力，代表了中國唐代白描繪畫的最高水平。 《八十七神仙卷》是一幅具有傳奇色彩的作品。1937年5月，徐悲鴻在香港購得，賣主是一位德國籍夫人，其父親曾在中國任公職數(shù)十年。依畫中人物數(shù)量和身份，徐悲鴻將其定名為《八十七神仙卷》，并借張大干之口推定其作者為唐代畫圣吳道子。他在畫后題寫了長篇跋文以記其事，并刻了一枚“悲鴻生命”印鈐于其上，隨身攜帶， 不離其身。不料，1942年5月徐悲鴻在云南躲避日寇飛機轟炸，此畫遭賊竊。幸運的是兩年后此畫又現(xiàn)身成都，徐悲鴻再次以重金購回。1948年他為此畫重新裝裱，補寫被竊賊挖去的跋文，重鈴“悲鴻生命”印，又請著名畫家張大干、畫家和鑒定家謝稚柳、哲學家朱光潛等人題寫跋文。此，《八十七神仙卷》一直為徐悲鴻所保存。1953年他去世后，夫人廖靜文將此畫捐獻給國家。 徐悲鴻為此畫題寫長篇跋文，跋文中寫到：“倘非畫圣，孰能與于斯乎?吾于廿六年五月為香港大學之展，許地山兄邀觀德人某君遺藏，余驚見此，因商購致。流亡之寶，重為贖身，抑世界所存中國畫人物，無出其右，允深自慶幸也。古今畫家才力足以作此者，當不過五六人，吳道玄，閻立本、周昉，周文矩、李公麟等是也?！? 徐悲鴻在跋文中又寫到：“前后凡八十七人，盡雍容華妙，比例相稱，動作變化，虛闌干平板，護以行云，余若旌幡明器、冠帶環(huán)佩，無一懈筆，游行自在。吾友張大干欲定為吳生粉本，良有見也。以其失名，而其重要性如是，故吾輒欲比之為巴爾堆農(nóng)浮雕，雖上下一千二百年，實許相提并論，因其驚心動魄之程度，曾不稍弱也。” 徐悲鴻為八十七神仙卷題寫長篇跋文全貌 徐悲鴻跋文墨跡 徐悲鴻在最后一段跋文中寫到：“嗚呼!張九韶于云中，奮神靈之逸響，醉予心兮予魂，愿化飛塵直上，跋扈太空，忘形冥漠，至美飚舉，盈盈天際，其永不墜耶，必乘時而湧現(xiàn)耶!不佞區(qū)區(qū)，典守茲圖，天與殊遇，受寵若驚，敬禱群神，與世太平，與我福綏，心滿意足，永無憾矣。廿七年八月悲鴻題于獨秀峰下美術院，先一日倭寇炸毀湖南大學，吾書至此，正警報至桂林。” 展廳內(nèi)按原物原貌復原的徐悲鴻故居 徐悲鴻居室復原 徐悲鴻居室原貌 徐悲鴻家鄉(xiāng)—宜興屺亭橋 1895年7月19日 ，徐悲鴻出生于江蘇省宜興市屺亭鎮(zhèn)的一個貧困的知識分子家庭，原名徐壽康，他的爺爺徐硯耕早年參加過太平天國起義，父親徐達章是一位靠著自學成才的畫家和私塾老師，徐悲鴻從小跟著父親學習四書五經(jīng)和繪畫，很有繪畫天賦的徐悲鴻，十三歲時繪畫水平就已經(jīng)與父親旗鼓相當了； 徐達章在徐悲鴻6歲時所做《松蔭課子圖》 父親后來帶著徐悲鴻游走蘇州、無錫，靠賣畫為生，一走三年；十七歲時，父親身染重病，他帶父親回到家鄉(xiāng)，并擔負起撫養(yǎng)五個弟弟妹妹的生活重擔，他一下子受聘擔任了三個當?shù)貙W校的美術老師；1913年18歲時，父親撒手人寰，臨終時遺言囑咐：第一，業(yè)精于勤，你一定要在繪畫上超過我；第二，咱們?nèi)烁F志不短。<br><br> 1915年，20歲的徐悲鴻前往上海謀生，求職無門盤纏花盡，處于人生低谷的他，立于黃埔江邊發(fā)誓，我一定要活出個人樣；恰在此時，徐悲鴻因繪畫才華而結識了宜興老鄉(xiāng)黃警頑，又被浙江富商黃震之賞識，在二黃的資助下，徐悲鴻1916年入上海震旦大學法文系半工半讀；課余苦修素描。<br>1917年，上海灘上的富豪以色列人哈同在全中國征集一幅關于中國造字的祖先倉頡的畫像，結果徐悲鴻在幾千人的作品中勝出，哈同給他1600銀元的高額報酬，并被哈同聘請為哈同花園的美木指導和倉圣明智大學的美木教授。在哈同花園，徐悲鴻結識了他一生中最重要的恩師——康有為先生?？涤袨橐谎巯嘀行毂櫟臍赓|(zhì)和才華，并破例收徐悲鴻為入室弟子。<br>康有為是民國初期最早提出“美術革命”的先驅(qū)人物，很明確地提出了中國畫變法的思想，這些改革中國畫的思想對青年徐悲鴻觸動極大。1917年底，徐悲鴻北上，被北京大學聘為畫法研究會導師，受新文化運動影響，接受民主與科學思想，成為新文化運動在美術方面的主要代表之一。 徐悲鴻在法國留學時的導師達仰—布弗萊素描像 1919年3月，徐悲鴻懷著向西方學習科學和民主、以復興中國美術為己任的決心，從上海乘船赴法國留學，隨后考入巴黎國立巴黎高等美術學校，以弗拉孟、高爾蒙為師。1920年冬，經(jīng)法國大雕塑家唐潑特介紹，徐悲鴻拜法國國家畫會領袖達仰為師。1921年夏，赴德國訪問柏林美術學院，并先后去英國、比利時、瑞士、意大利等國，參觀各大博物館、美術館和美術遺址，悉心觀摩和研究歷代藝術杰作，并臨摹德拉克洛瓦、普呂東、倫勃朗等大師的作品。1924年，徐悲鴻創(chuàng)作作品《遠聞》、《簫聲》、《馬夫與馬》、《撫貓人像》等，也是在這里，徐悲鴻偶遇了正在法國勤工儉學的周恩來，兩個人從此結下了長達三十年的友誼。歷經(jīng)8年苦讀，徐悲鴻系統(tǒng)學習了西方油畫與素描技法，形成了將西方寫實主義與中國傳統(tǒng)筆墨結合的獨特藝術風格，提出了“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，西方畫之可采入者融之”的改良主張。 《田橫五百士》徐悲鴻1930年 布面油畫 取材于《史記》。作品表現(xiàn)了田橫與眾人悲壯別離時的情景。運用油畫來描寫中國歷史故事，描繪人物眾多、壯闊激越的悲劇場面，這幅作品具有開創(chuàng)性的意義。它使油畫這一外來藝術形式，在中國不僅僅停留在靜物、人體的模仿性習作上，而直接反映民族生活了。<br> 《蜜月》1925年 徐悲鴻 布面油畫 《撫貓人像》徐悲鴻 布面油畫 《徯我后》1931-1933年徐悲鴻 布面油畫 取材于《書經(jīng)》。夏桀暴虐，商湯帶兵去討伐，老百姓盼望得到解放，紛紛說：“徯我后，后來其蘇。”意思是說：等待我們英明的領導人，他來了，我們就有救了。畫面上老百姓衣不遮體，大地干裂，瘦弱的耕牛在啃食著樹根，人們翹首遠望，眼睛里飽含著期待的目光，就好像大旱的災年，渴望天邊起云下雨一樣。1930年至1933年間，正是日本帝國主義侵占我國東北三省的時候，徐悲鴻因痛感國土淪陷而心憂如焚，用三年時間創(chuàng)作這幅作品，用意就是要借此為當時處于國破家亡、水深火熱之中的人民發(fā)出渴望求得解放的呼聲。<br> 《畫龍點睛》1922年 徐悲鴻 紙本炭筆 《黃震之像》徐悲鴻 紙本設色中國畫 青年徐悲鴻初到上海謀生時，得到黃警頑和黃震之“二黃”的資助提攜，徐悲鴻終生不忘兩位恩師，是“滴水之恩當涌泉相報”的君子之為。 《簫聲》徐悲鴻1926年 油畫“簫聲”是中國意境之美與西方油畫形式的一次成功和完美的結合，也是徐悲鴻對意境美的表達過程中在畫種和表達形式上的一次成功突破。 1927年徐悲鴻的9幅作品入選法國國家美展，以獨特的東方韻味獲得成功，享譽法國畫壇。<br>1927年春徐悲鴻帶著復興中國繪畫的決心回到中國。1928年受田漢之邀，出任上海南國藝術學院美術系主任，同時受聘為中央大學藝術系教授，在教學與創(chuàng)作中，提倡寫實主義，抨擊形式主義。1929年9月，由蔡元培推薦，受聘擔任北平藝術學院院長，提倡中國畫的革新，反對保守主義，徐悲鴻曾親自拜訪并聘請畫家齊白石出任該院教授。<br>1931年至1934年，在大量創(chuàng)作的同時先后在法國、比利時、意大利、德國、蘇聯(lián)多地舉辦個人畫展和中國繪畫展。 1933年徐悲鴻赴歐洲，舉辦近代中國畫展和他個人的作品展覽，使中國繪畫在歐洲產(chǎn)生了巨大影響。圖為法國巴黎展館入口及海報 20世紀30年代，徐悲鴻在歐洲舉辦“中國繪畫展覽”時在現(xiàn)場接待觀眾 1934年，徐悲鴻在歐洲舉辦中國近代繪畫展時，為觀眾作中國繪畫演示 《山林遠眺》徐悲鴻1935年 紙本設墨 徐悲鴻抗日戰(zhàn)爭時期，先后在新加坡、吉隆坡等地舉辦五次義展，將賣畫所得全部救濟祖國難民，這是他在自己作品《九方皋》前留影 1940年，徐悲鴻赴印度舉辦展覽和講學，這是他與印度大文豪泰戈爾先生的合影 《愚公移山》布面油畫 1940年 徐悲鴻創(chuàng)作這幅畫時正值抗日戰(zhàn)爭最艱苦的時候，但他堅信中國人民以愚公移山的精神，艱苦奮戰(zhàn)，終能取得最后勝利。構圖上該畫突破了傳統(tǒng)人物畫的格局，讓人物集中并列，頂天立地，占滿畫面空間，傳達百折不撓、移山填海的偉大力量，以雄渾博大震撼人心，是中國人物畫空前的史詩作品 《風雨雞鳴》徐悲鴻 1937年 紙本水墨 齊白石93歲時補石 《雙貓》徐悲鴻與張書旗合作 紙本水墨 張書旗勤于寫生，工于設色，尤善用粉，在染色的仿古宣紙上，用白粉蘸色點染，計白當黑，手法巧妙嫻熟。極見生動，畫風濃麗秀雅，別具一格，與徐悲鴻、柳子谷三人被稱為畫壇的"金陵三杰"。 《秋聲》(趙少昂畫蟬徐悲鴻畫衰柳并題) 紙本水墨 趙少昂(1905-1998)字叔儀，原籍廣東番禺。1905年3月6日出生于廣東廣州，著名國畫家，主張革新中國畫，為嶺南派一代國畫大師。徐悲鴻對其地位的評價："中國花鳥畫第一人，當無出其右。"<br><br> 《奔馬》徐悲鴻 1943年 紙本水墨 <div>《徐悲鴻中國畫改良論》 吾今特以下列各例充吾論之主腦：古法之佳者守之；垂絕者繼之；不佳者改之；未足者增之；西方畫之可采入者融之。</div><div>1932年在《畫范》序中提出健全藝術家可守之定則“新七法”</div>一、位置得宜；二、比例準確；三、黑自分明；四、動作天然；五、輕重和諧；六、性格畢現(xiàn)；七、傳神阿堵。<br> 《貓咪》徐悲鴻 1943年 紙本水墨 《竹外桃花》徐悲鴻 田世光合作 1943年 紙本水墨<br>田世光(1916年10月-1999年7月)號公煒，祖籍山東樂陵，世居北京西海淀六郎莊。師承張大千、趙夢朱、吳鏡汀、于非闇、齊白石諸先生。為我國現(xiàn)代工筆花鳥畫名家。曾任中國美術家協(xié)會會員，北京工筆重彩畫副會長，中國畫研究院第一屆院務委員。<br><br> 20世紀40年代的徐悲鴻 抗戰(zhàn)時期，徐悲鴻與著名演員王瑩在油畫《放下你的鞭子》前合影 1942年，徐悲鴻在東南亞舉辦“抗戰(zhàn)賑災義賣畫展”后歸來，與重慶中央大學美術系部分師生合影 繪畫創(chuàng)作中的徐悲鴻 1946年，徐悲鴻從重慶經(jīng)南京、上海到達北平，就任北平藝術?？茖W校校長，并任北平美術作家協(xié)會名譽會長，推動現(xiàn)實主義藝術運動。 1948年，徐悲鴻與齊白石、吳作人、李樺等人攝于北平 1949年，徐悲鴻受周總理委派出席“保衛(wèi)世界和平大會”這是中國代表團在布拉格的合影 1949年9月，徐悲鴻和其他文藝界代表參加第一屆全國政治協(xié)商會議 1949年新中國成立后，徐悲鴻任中央美術學院院長，在擔任政務、行政工作的同時，仍筆耕不輟地進行創(chuàng)作，滿腔熱情地描繪新中國建設中的新人、新事、新面貌。 1950年，徐悲鴻受張愛萍將軍邀請，為解放軍戰(zhàn)士畫像，張愛萍將軍親自拍下了這張照片 《海軍戰(zhàn)士 趙孝庵像》徐悲鴻 1950年 布面油彩 20世紀50年代初，徐悲鴻創(chuàng)作油畫《毛主席在人民心中》 1951年，徐悲鴻在山東導沭整沂水利工程工地為勞動模范畫像 20世紀50年代初，徐悲鴻攝于北京東受祿街16號家中<div>新中國成立后，徐悲鴻為戰(zhàn)斗英雄畫像，到山東導沭整沂水利工程工地體驗生活，為勞模、民工畫像，搜集一點一滴反映新中國建設的素材。1953年9月任第二屆全國文藝工作者代表大會執(zhí)行主席；9月26日，突發(fā)腦溢血逝世，享年58歲；一代杰出藝術大師的藝術創(chuàng)作因其過早地離世戛然而止。<br></div> 徐悲鴻最后生活的起居室 徐悲鴻紀念館是中華人民共和國第一座美術家個人紀念館，周恩來總理親筆題寫“悲鴻故居”匾額。紀念館收藏并展示了徐悲鴻先生創(chuàng)作的國畫、油畫、素描以及書法等作品一千二百余件，徐悲鴻先生收藏的中國歷代繪畫作品和歐洲近現(xiàn)代油畫、素描作品一千一百余件及畫冊、圖片等各類珍貴的美術資料一萬余件。這些珍貴文物和資料，是徐悲鴻先生的夫人廖靜文女士，在徐悲鴻先生去世后，按照徐悲鴻先生生前的愿望，全部捐獻給國家的。 1953年，周恩來總理參觀徐悲鴻遺作展 徐悲鴻喜好金石，并結交多位篆刻名家。徐悲鴻對于書畫作品中的用印極為考究，一生使用過的印章一百多方，其中既有自刻印，也有諸多同時代名家所刻的印章。為徐悲鴻刻印最多的為齊白石、楊仲子、陳子奮三位 齊白石與徐悲鴻相識于1928年，之后為徐悲鴻共刻有十多方印，諸如“荒譯絕倫”、“吞吐大荒”、“江南布衣”、 “受命于天”、“有巢氏”、“中道而行”等。 方介堪為徐悲鴻治印“自強不息” 齊白石為徐悲鴻治印“吞吐大荒” 福建畫家陳子奮篆刻幼承家學，宗鄧石如，頗得徐悲鴻賞識。徐悲鴻經(jīng)常去信與其討論治印。他曾在一通書札中對陳子奮給予了極高的評價:“當代印人精巧若壽石工，奇岸若齊白石，典麗則喬大壯，文秀若錢瘦鐵，丁佛言、湯臨澤等亦時有精作， 而雄渾無過于兄者”，贊其印章“章法工穩(wěn)、刀法簡練”、“雄奇道勁、腕力橫絕”。 曾為徐悲鴻刻印的名家還有：喬大壯、彭漢懷、蔣維崧、湯安、目鳳子，以及徐悲鴻父親徐達章 徐悲鴻也經(jīng)常自刻印章，如:"江南貧俠"、"精爽"、"顛沛必于是"、"道心唯微"等 列寧面模<br>列寧面模和托爾斯泰面模，為蘇聯(lián)著名雕刻家梅爾庫洛夫贈送，成為徐悲鴻的珍貴收藏。1934年5月到7月，徐悲鴻在莫斯科和列寧格勒舉行中國近代畫展，并與蘇聯(lián)藝術家梅爾庫洛夫結識、切磋，他曾記述：“梅先生愛制面模，蘇俄近數(shù)十年來名人逝去，梅必為制之，從真人面上脫下，不啻真人也。美富豪某，欲以數(shù)十萬金購彼此項作品，梅笑卻之。余因請其托爾斯泰及列寧兩模，蒙于兩星期內(nèi)制贈，故中國公然保有列寧真像者，余殆第一人矣?！? 托爾斯泰面模 《泥人張感言》<br>天津泥人張彩塑，是指天津藝人張明山于19世紀中葉創(chuàng)造的彩繪泥塑藝術品。1931年4月徐悲鴻應邀赴南開大學演講。在校長張伯苓的引領下，赴教育家嚴范孫府中參觀泥人張為嚴范孫先人制作的塑像。后驅(qū)車前往泥人張門市部參觀，并購泥人張作品《賣糖者》、《賣糕者》、《胖和尚》等共六件，欣然南返。后著《泥人張感言》,稱贊泥人張的彩塑敷色簡雅、比例精確、骨骼肯定、傳神精妙，為“現(xiàn)實主義之杰作”。 《泥人張感言》長卷 1948年，徐悲鴻與齊白石在北平西單跨車胡同齊白石先生家中。1929年9月，徐悲鴻受聘擔任北平藝術學院院長后，曾親自拜訪并聘請畫家齊白石出任該院教授。當徐悲鴻乘坐四輪馬車來到齊家時，齊白石為其誠心而感動：“我一個星塘老屋拿斧子的木匠，怎敢到高等學府當教授呢？”“你豈止能教授我徐悲鴻的學生，也能教我徐悲鴻本人??！”徐悲鴻說，“齊先生，我徐某正要借重您這把斧子，來砍砍北平畫壇上的枯枝朽木！”徐悲鴻與齊白石兩位畫壇巨匠從此結下二十余年的真情友誼，這也是后來齊白石老人92歲高齡時在徐悲鴻遺像前跪拜感恩的原因。<div><br></div> 1950年4月1日，徐悲鴻在中央美術學院成立大會上的獻詞 徐悲鴻畫馬技法授課稿 《貓蝶》徐悲鴻 1943年 設色水墨 《豬》徐悲鴻 1935年 紙本水墨 《風雨雞鳴》徐悲鴻 1937年 紙本水墨 《天馬行駛太空中》徐悲鴻 1948年 紙本水墨 《哀鳴思戰(zhàn)斗》徐悲鴻 1942年 紙本水墨 題款首句“靜文愛妻存之” 《立馬》徐悲鴻 1943年 紙本水墨 《惟石巖巖》徐悲鴻 1935年 紙本水墨 《白梅通景》徐悲鴻 1944年 紙本水墨 款識：清芬肯與寒窗守，遷客常為興怨嗟：萬古巴山一恨事，月明從不照梅花。渝洲冬季三月不見太陽，遑論明月。此幅寫竟，乃知前幅窄甚多，因補足之漫書所感，不能任其空白，非遂欲吟詩學文人也。卅三年，悲鴻。<br>印章：右上部白文長方印“一塵不染”右下朱文圓印“徐”朱文方印“悲鴻”左下款識：靜文愛妻保存癸未歲闌悲鴻寫 左下印章：朱文方印“悲鴻之畫”白文方?。骸吧锨逭撝T” 《墨筆山水》 徐悲鴻 1942年 紙本水墨 《漓江春雨》徐悲鴻 1937年 紙本水墨 《青城山風景》徐悲鴻 1943年 布面油畫 《庭院》徐悲鴻 1942年 布面油畫 《柏樹》徐悲鴻 1942年 紙本水墨 《晨曲》徐悲鴻 1936年 紙本水墨 <div>《徐悲鴻書魯迅語》楹聯(lián)</div>徐悲鴻的書法，得益于早年康有為的指教?？涤袨閷⑿毂櫴諡榈茏雍?，邀請徐悲鴻住到自己家里，讓他為家人及朋友畫像，同時在國文、金石、書法、繪畫等多方面給予徐悲鴻全面指導。在康家，徐悲鴻認真地瀏覽了老師收藏的大量歷代書畫、碑帖作品，并將“石門銘”、“爨龍顏”等名碑臨摹多遍。在老師親自指點下，徐悲鴻得"宗碑派”真髓，藝術造詣突飛猛進。 <div>世人只知道徐悲鴻的畫畫的好，很少有人知道他在書法方面也是一代名家。做為一個從傳統(tǒng)文化中走出來的藝術家，徐悲鴻的藝術成就絕不會僅僅局限在繪畫上，他在詩文、書法等方面的造詣亦不同凡響，特別是在書法上，他雖無意于作書家，但卻取得了超凡脫俗的成就，雖未開宗立派，卻也形成了個性鮮明，卓爾不凡的藝術面貌。故有論者認為：“身為畫家的徐悲鴻在書法上取得的成就即便是一些專以書法名世者也難以望其項背。”</div> 徐悲鴻書《全心全意為人民服務》 徐悲鴻書《山靜日長》楹聯(lián) 《奔馬圖》徐悲鴻 1953年 紙本水墨 款識“山河百戰(zhàn)歸民主 鏟平崎嶇大道平 悲鴻 一九五三年” 結語<br>徐悲鴻先生是20世紀中國美術的先驅(qū)，是功垂后世、影響深遠的藝術巨匠和一代宗師。他滿懷誠摯的報國志向和堅定的藝術理想，把中國美術傳統(tǒng)精華和西方美術優(yōu)長融會貫通，創(chuàng)作了大批思想性藝術性俱佳的美術作品，形成了“中西融合”的藝術風格。他堅持藝術直面人生、關切現(xiàn)實、表現(xiàn)生活，走出了中國美術的現(xiàn)實主義道路；他培養(yǎng)了大批優(yōu)秀創(chuàng)作人才和美術教育中堅力量，為創(chuàng)立中國現(xiàn)代美術教育體系做出了歷史性貢獻；他致力于藝術普及和國際傳播，極大地提升和擴大了中國美術在國際上的影響和地位。 志堅編輯 2025年8月26日于北京