央視舞臺上的《梅花坡哩人蒞啦》民歌鄉(xiāng)寧 <p class="ql-block"> 在2025年央視總臺重陽特別節(jié)目《霞光滿天山河頌》中，鄉(xiāng)寧民歌《梅花坡哩人蒞啦》的全新演繹，成為傳統(tǒng)文化與時代審美碰撞的精彩注腳。這場演出不僅讓小眾的地域民歌登上國家級舞臺，更以跨界創(chuàng)新的形式搭建起傳統(tǒng)與現(xiàn)代的橋梁，彰顯了央視在文化傳承傳播中的引領(lǐng)性與前瞻性——既堅守文化根脈，又善用創(chuàng)新表達(dá)，讓古老藝術(shù)在重陽的溫暖語境中煥發(fā)新生 。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">演出陣容：專業(yè)引領(lǐng)與本土堅守的相遇</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(57, 181, 74);">黃英：民歌創(chuàng)新的跨界使者</span></p><p class="ql-block"> 作為中國內(nèi)地女歌手、演員，四川達(dá)州籍的黃英憑借2009年《快樂女聲》全國季軍的身份走入公眾視野，其獨創(chuàng)的“英式唱腔”演繹《映山紅》的經(jīng)典舞臺至今令人印象深刻。多年來，她深耕民歌創(chuàng)新領(lǐng)域，代表作《傳承之花》《癡夢》等兼具藝術(shù)性與傳播力，更斬獲第2屆亞洲紅人盛典亞洲最佳女歌手獎，成為公認(rèn)的民歌創(chuàng)新代表人物。為精準(zhǔn)詮釋《梅花坡哩人蒞啦》，她主動求助山西朋友了解方言細(xì)節(jié)，這份對藝術(shù)的敬畏與鉆研，為跨界合作奠定了堅實基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(57, 181, 74);">鄉(xiāng)寧民歌傳承人：本土文化的守護者</span></p><p class="ql-block"> 左明科：山西省音樂家協(xié)會會員，山西省民歌協(xié)會理事，他是鄉(xiāng)寧民歌非遺傳承的核心力量。自小跟著爺爺放羊時便哼唱民歌的他，歌喉中保存著鄉(xiāng)寧民歌最原始的基因，作為《梅花坡哩人蒞啦》的量身演唱者，他曾帶著這首歌到過韓國、俄羅斯及國內(nèi)多個城市，讓鄉(xiāng)音跨越山海 。</p><p class="ql-block"> 王高麗：身為鄉(xiāng)寧民歌非遺傳承人，她自2007年演唱《請到鄉(xiāng)寧走一走》后便深耕鄉(xiāng)寧民歌的傳唱與傳承。其代表作《趕會》《摘花椒》等多次登上山西大劇院、山西文博會等舞臺，更在少兒聲樂培訓(xùn)班中開設(shè)民歌課程，培養(yǎng)出十余位“小小傳承人”，以“從娃娃抓起”的堅持延續(xù)文化火種 。</p><p class="ql-block"> 連瑞祥：這位“80后”音樂教師曾在中央音樂學(xué)院進(jìn)修，深耕鄉(xiāng)寧民歌傳承創(chuàng)新十余年。作為鄉(xiāng)寧縣城東小學(xué)的音樂教師，他將鄉(xiāng)寧民歌引入課堂，讓這門傳統(tǒng)藝術(shù)在校園里扎根生長；同時，他還把《摘花椒》等經(jīng)典民歌帶上專業(yè)舞臺，以教育者的獨特視角，為古老民歌注入了鮮活的年輕活力。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">組合價值：跨域融合的藝術(shù)共鳴</span></p> <p class="ql-block"> 黃英與三位傳承人的組合，構(gòu)成了“專業(yè)高度+本土深度”的黃金配比。黃英清亮婉轉(zhuǎn)的嗓音如同山間清泉，帶著民歌創(chuàng)新者的靈動表達(dá)，為歌曲注入更寬的傳播維度；而左明科的原生態(tài)唱腔、王高麗的細(xì)膩韻味與連瑞祥的專業(yè)演繹，則共同錨定了歌曲的鄉(xiāng)土根基與文化本真。這種跨區(qū)域的藝術(shù)碰撞，讓四川的靈動與山西的厚重形成奇妙共鳴，既避免了傳統(tǒng)民歌的“土味”局限，又消解了跨界改編的“失真”風(fēng)險，實現(xiàn)了藝術(shù)性與辨識度的統(tǒng)一。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">形式創(chuàng)新：傳統(tǒng)民歌的時代轉(zhuǎn)譯</span></p> <p class="ql-block"> 這場演繹的突破，首先體現(xiàn)在演唱形式的重構(gòu)。打破單一的獨唱或齊唱模式，四人通過領(lǐng)唱、和聲的交替配合，讓“野鵲子喳，喳梅花”的開篇更具畫面感，將卯子與英子的愛情故事以多聲部層次展開，比傳統(tǒng)版本更富敘事張力。其次，編曲的現(xiàn)代化升級讓歌曲完成了時代適配——在保留民歌核心旋律的基礎(chǔ)上，通過更明快的節(jié)奏編排與樂器搭配，弱化了地域隔閡，就連抖音網(wǎng)友都戲稱其帶來了黃土高坡“蹦迪”的鮮活體驗，成功貼近年輕群體的審美偏好。這種創(chuàng)新并非對傳統(tǒng)的顛覆，而是用當(dāng)代語言激活了歌詞中“臊子面”“油饦子”等民俗符號的生命力，讓年輕觀眾讀懂其中的鄉(xiāng)土情感與生活溫度。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">文化意義：鄉(xiāng)寧民歌的高光突圍</span></p> <p class="ql-block"> 此次央視舞臺的亮相，為鄉(xiāng)寧民歌的傳承創(chuàng)新寫下了里程碑式的一筆。作為山西民歌體系中極具特色的分支，鄉(xiāng)寧民歌以方言為韻腳、以生活為源泉，曾長期局限于地域傳播。而《梅花坡哩人蒞啦》的跨界演繹，不僅讓這首獲山西省“五個一工程”獎的經(jīng)典作品走向全國觀眾，更驗證了傳統(tǒng)民歌“守正創(chuàng)新”的可行路徑——以本土傳承人為根基守住文化內(nèi)核，以跨界力量為紐帶對接時代審美。從鄉(xiāng)寧山村的清晨開嗓到央視舞臺的璀璨呈現(xiàn)，這場跨越山海的藝術(shù)碰撞，讓鄉(xiāng)寧民歌實現(xiàn)了從“地方記憶”到“全國共鳴”的跨越，無疑是其發(fā)展史上的高光時刻。</p><p class="ql-block">王晉強／文</p>