<p class="ql-block"> 這也許是這座建立七十余年歷史的劇院的告別音樂會吧，因為它馬上要拆遷了。我在這座舞臺上有過二十余年的奮斗經(jīng)歷，在這里我塑造了錢銘維、孔繁森、高加林、肖烈等歌劇人物，以及五、六十臺歌舞晚會。初聽拆遷消息，惋惜之余倒覺坦然，因為我深知這座建筑由于當年經(jīng)濟條件限制，很多方面是極落后的，整個建筑基本上是干打壘的磚木結(jié)構(gòu)建筑，多次舞臺上正風起云涌，生離死別時，我卻因操心防火而扒在天橋上觀察幾十盞兩千瓦的聚光燈對松木頂梁的炙烤。拆了，蓋一座與時代合拍的大劇院豈不更好。</p><p class="ql-block"> 此刻，仰視穹頂，環(huán)顧池座，心如止水。時代在前進，物類在更新，建沒新的，淘汰舊的，規(guī)律使然，但心里的悵惘卻揮之不去，于是選擇了來聽音樂會，以尋找一絲平靜。</p><p class="ql-block"> 一輩子癡心音樂、結(jié)緣音樂，但總是織羅音樂，制造音樂，表演音樂，真正坐在觀眾席中欣賞音樂的機會卻少之又少。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 歌舞團七位年輕女歌唱家以一首《送你一個東方微笑》用天水人的和悅，安祥為音樂會奠定了溫暖的基調(diào)。小沙彌的微笑目前在天水古今所有藝術作品素材pk中毫無懸念地奪冠，是我們天水人的驕傲，我們自然時時掂著他，歌唱他，述說他，甚至想把模仿他變成一種時尚。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 舞臺的輝煌是因了武赫的登場，這位在英國皇家音樂學院喝過洋米湯的博士臺風果然不俗，她的天生麗質(zhì)加上恰如其分的表演令人嘬舌，一張嘴更是叫人扼腕。</p><p class="ql-block"> 第一首就選擇了對花腔能力與喜劇表演能力雙重挑戰(zhàn)的輕歌劇《蝙蝠》中阿黛拉的詠嘆調(diào)，她除了對所有段落花腔部分的駕輕就熟，從而完成得酣暢淋漓，讓欣賞者還未作好接納準備時便把花腔的花瓣灑滿大廳，迅速調(diào)動起欣賞者的興趣，她的喜劇表演能力把一位位卑女仆因假扮成功而得意忘形的狀態(tài)得以充分展現(xiàn)。我相信如果是在歌劇舞臺上，她還會表演得更加夸張。</p><p class="ql-block"> 第二首法國作曲家古諾的歌劇《羅密歐與朱麗葉》中朱麗葉的詠嘆調(diào)《我愿生活在美夢里》的音樂抒情性與戲劇性兼具，更是抒情花腔女高音的重器。我更贊賞武赫這首歌的演唱，由于角色人物的單純美麗，朱麗葉乍見羅密歐情竇初開的沉醉，決定了表演上與第一首的喜劇夸張有著審美上的截然不同，她的每一伸臂展腰都是一幅人體美圖，我此刻想到傳統(tǒng)說“聽”音樂會，其實現(xiàn)在已發(fā)展為“看”音樂會了。這首歌高潮部分快速半音階上下的連貫與音準還有情緒的控制使得C3的美麗與輝煌成為了必然。服了，武赫！服了，博士！</p><p class="ql-block"> 要說遺憾，第一首開始聲音不是很乾凈的，當然，十位歌者，八位會如此，但我們總是要爭取成為十之一二吧。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 另一位從草原上飛來的百靈阿木古楞，如清冽山泉般的聲音，至今還在我耳朵里抓撓著我的耳骨，永不消失。人們貫用天籟形容這樣的聲音。它的清亮，高遠，遼闊，一下就將人置身于廣袤的原野，讓人一下子便感受到了釋放與自由之美。先后聽到西斯廳教堂的輝煌美與科爾沁草原的遼闊美，我的心境便漸漸感到了安寧。</p><p class="ql-block"> 《牧歌》是我十分喜愛且下功夫唱過的歌，但阿木古楞用母語演唱更讓人瞬間便找到了斑斑白銀撒在草原上的那種空間感和藍天、綠草、白羊自然形成的色彩絕配。而《鴻雁》的高峻遠逸更是動人，因為人人耳熟能詳，聽者的意識己早早就在那個高度，那個廣度，那個美度等你，當他飲到了久違的甘醇，便會如醉如癡地在心里和鳴。下半場古楞的《草原女民兵》更是穩(wěn)扎穩(wěn)打，聲聲珠璣，引起中年以上人們的共鳴，究其為何會把這首歌唱得如此入神，原來她本色出演了電影《芳華》并在電影中唱了這首歌。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 男士李鰲是中國不多的低男中音歌唱家之一，沒有想到他會用通常由男高音演繹的舒伯特《小夜曲》來與我們見面，似乎是有意拉近低音聲部與聽眾的感情。這首我們從小就會唱的小夜曲讓他演唱地剛?cè)岵?，剛顯了求愛男士的俊朗倜儻，柔把愛傾訴地感人肝腸。我第一次聽到如此深沉醇美的《小夜曲》。而他演唱的第二首歌多尼采蒂的歌劇《唐帕斯夸萊》中埃內(nèi)斯托的詠嘆調(diào)《想起那美嬌娘》更是抒情男高音的唱段，以男中音音色來降調(diào)演唱并不多見。歌者出演過這部歌劇，所以可以斷定他不是隨意為之。角色處境把握不錯，望月幻想得到愛情，長音上的連貫與強弱把控均有不錯的表現(xiàn)。 </p><p class="ql-block"> 后半場的《望鄉(xiāng)詞》與《我為祖國獻石油》駕輕就熟，用他那響亮的膛音和松馳無誤的表演搏得了天水聽眾的認可，特別是那三分之二甘肅人的獨白?？赡苁撬麑ξ枧_太熟悉了，在臺上松馳地接近了自然（不是藝術的自然），經(jīng)過音的音準也打了折扣。我建議李鰲在臺風上要再紳士一些，服裝和形象應有專門的設計。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 沒有想到武赫在下半場還有著更為優(yōu)秀的表現(xiàn)，洋博士對兩首中國歌仍然是以十分虔誠的態(tài)度演繹的，《為祖國乾杯》輝煌典雅，《紅梅贊》璨爛壯麗。用肉嗓子的這個工作太多不確定性，武赫用她認真的態(tài)度，美麗的表現(xiàn)旡疑給天水人留下了深刻而美好的印象。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 說一說幾位本土歌唱家，楊濤以他霸氣輝煌的聲音著稱。今天他演唱的這首改編花兒完成地很完整，吐字清晰聲線流暢，但作品本身的局限性限制了他，山陜信天游《天下黃河十八灣》和河潢花兒《上去高山望平川》寫到一起，要么風格再差異大一些，要么再靠近一些，歌者更好表現(xiàn)，現(xiàn)在我們聽到的既沒信天游的遼闊，更沒有花兒的璨爛。楊濤的幾個高音6偏高。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 張文靜聲音的表現(xiàn)力有著較大的堤高，改編后的花腔女高音歌曲《青春舞曲》難度極大，對歌者花腔音準的控制以及節(jié)奏變化和情緒的把握有著極高的要求。張文靜的完成可圈可點，打分我打96分。張文靜向來是洋為中用的結(jié)合型歌唱家，高音解決的比較好，但是我建議超高音的訓練還應嘗試多種方法，如穹頂動或不動會產(chǎn)生不同音色以適應不同風格的歌曲。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 男聲集體演繹《一個叫龍城的地方》，是已故詞曲作家劉瑞明的遺作，令人懷念這位才情不俗，頗有建樹的音樂人。我們的這六位歌者個個都有著自己鮮明的聲音個性，盡力地完成了這首歌的熱情與流暢。只是這種形式編導一定要把握好是突出個性還是尋找共性，對于作品的完整性來說，共性更適宜一些，而我們的演唱似乎不夠。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 要表揚的是藝術指導蒲寧，這位藝術家能落戶天歌，應該是天歌的萬幸。音樂會三分之二的音樂是他的十指奏出來的。我們應該感謝他伴奏的技藝和與歌唱家們鉤通契合的能力。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 劇院里的商演音樂會以前在天水是沒有先例的。從票房來看這次嘗試還是比較成功的。不是天水人不具備購買能力，而是社會氛圍尚未形成。發(fā)燒友們只習慣從各種渠道淘票，而不習慣掏自己的腰包。如果你是一位真正喜歡音樂、崇尚音樂的發(fā)燒友，三五百塊錢聽武赫、聽李鰲、聽阿木古楞、聽張文靜、聽楊濤太值了，藝術得到了尊重，城市得到了開放，全國更多的藝術家，世界著名的藝術家都愿意到天水來，天水人文化素養(yǎng)不提高才怪呢。</p><p class="ql-block"><br></p>