千燈古鎮(zhèn)?昆曲鼻祖顧堅(jiān)紀(jì)念館暖陽 <p class="ql-block"> 顧堅(jiān)紀(jì)念館是紀(jì)念“昆山腔”的創(chuàng)始人、昆曲鼻祖顧堅(jiān)所建立的紀(jì)念館。又稱“四宜小筑”，其建筑現(xiàn)為昆山市文保單位。</p><p class="ql-block"> 紀(jì)念館位于江蘇省蘇州市昆山市千燈古鎮(zhèn)棋盤街轉(zhuǎn)彎處西側(cè)，是一座以昆曲為主題的歷史紀(jì)念館，此原為清代末民國初的建筑，經(jīng)過修繕后用于紀(jì)念昆曲鼻祖顧堅(jiān)的紀(jì)念館 。紀(jì)念館環(huán)境幽靜，外觀粉墻烏瓦，古樸典雅，內(nèi)部保留了三進(jìn)兩樓的傳統(tǒng)庭院格局。?</p><p class="ql-block"> 顧堅(jiān)，元末明初千墩人，南戲?qū)＜摇Ｋ诤｛}腔、余姚腔、弋陽腔等南戲諸腔調(diào)基礎(chǔ)上，融合昆山一帶民間曲調(diào)，創(chuàng)出了一種更細(xì)膩、婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的新腔，被譽(yù)為“昆山腔”。為后來以魏良輔、梁辰魚為首的改良昆山腔風(fēng)靡全國的昆曲水磨腔和昆劇創(chuàng)作及發(fā)展，打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)。</p> <p class="ql-block"> 紀(jì)念館為二進(jìn)走馬樓式建筑。一進(jìn)為樓門，二進(jìn)為大廳，中間是天井和廂房；廳堂為“家庭式”小舞臺(tái)。二樓陳列顧堅(jiān)著作，南戲、昆曲戲劇櫥窗等史料陳列。</p> <p class="ql-block"> 廳堂，設(shè)小舞臺(tái)及舊式看戲的觀眾席。</p> <p class="ql-block"> 舞臺(tái)上業(yè)余愛好者在臺(tái)上表演昆曲選段 。</p> <p class="ql-block"> 四宜小筑，精巧典雅。</p> <p class="ql-block"> 顧堅(jiān)塑像。</p> <p class="ql-block"> 南詞引正。</p><p class="ql-block"> 此為是明嘉靖年間魏良輔所著昆曲聲腔理論專著，又稱“曲律十八條”，全文不足1500字，是其唯一傳世著述 。南戲引正是南曲演唱規(guī)范與聲腔改革的理論總結(jié)，確立昆曲“字清、腔純、板正”的核心標(biāo)準(zhǔn)。文中明確記載顧堅(jiān)為元末千墩人，精南詞、善發(fā)南曲之奧，奠定“昆山腔”基礎(chǔ)，是追溯昆曲起源的核心文獻(xiàn) 。提出“惟昆山為正聲”，以中州韻為綱領(lǐng)，融合南北曲優(yōu)長，推動(dòng)“水磨調(diào)”定型 。</p> <p class="ql-block"> 南曲由晚唐五代南方民歌+宋詞發(fā)展而來，宋南戲成型后成主流聲腔，元末明初分海鹽/余姚/弋陽/昆山等腔系</p><p class="ql-block"> 南曲用南方方言、五聲音階，唱腔婉轉(zhuǎn)柔緩，伴奏以笛、笙、簫等絲竹為主，無弦索，板式靈活。</p><p class="ql-block"> 顧堅(jiān)融多南曲聲腔創(chuàng)昆山腔，魏良輔再融北曲優(yōu)點(diǎn)改良成水磨調(diào)，昆曲本質(zhì)是雅化后的南曲正聲。</p><p class="ql-block"> 南曲與北曲的區(qū)別，北曲剛勁高亢、七聲音階、用中州韻、伴奏多弦索，昆曲是南北曲合流的集大成者，所以也稱為百戲之祖。</p> <p class="ql-block"> 戲曲藝術(shù)</p><p class="ql-block"> 戲曲，是以演員表演為中心，以唱、念、做、打等手段為基礎(chǔ)，融文學(xué)、音樂、舞蹈、武術(shù)、雜技等為一體的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。它主要包括宋元南戲、元雜劇、明清傳奇，以及近代、現(xiàn)代的京劇和各種地方戲。</p><p class="ql-block"> 中國戲曲在表演方式上講究四功五法。所謂四功，就是唱、做、念、打四種表現(xiàn)方法：五法是指手法、眼法、身法、發(fā)法（頭發(fā)）、步法。</p><p class="ql-block"> 唱：是戲曲演出中劇中人物進(jìn)行內(nèi)心情感抒發(fā)或敘事的主要方式，根據(jù)不同的劇種，采用不同的音樂形式。就唱詞而言，一般可以分為兩種類型，一為曲牌體，如昆曲、高腔等；一為板腔體，如京劇、評(píng)劇、各類梆子戲等。</p><p class="ql-block"> 念：是戲曲演出中對(duì)人物間的對(duì)白或獨(dú)白的總稱，是一種詩歌化、音樂化的戲劇語言。一般的劇種所用念白與劇種所在省份的地方音大致相同。京劇念白有京白、韻白之分，前者用湖廣音、中州韻，后者用北京方音稍加變化。昆曲則用韻白或蘇白。</p><p class="ql-block"> 做：是對(duì)戲曲演員的身段、表情、氣派、風(fēng)度等表演的總稱。是戲曲表演的主要組成部分，也是舞臺(tái)行動(dòng)的主要組成部分。戲曲的做，多為程式性的動(dòng)作，大都寫意。</p><p class="ql-block"> 打：指戲曲中對(duì)點(diǎn)頭場面的表現(xiàn)手段，也叫"開打"，有時(shí)表現(xiàn)兩人的對(duì)打，有的則是集體的戰(zhàn)爭場面。戲曲的開打具有極強(qiáng)的舞蹈性、程式性和表現(xiàn)性，也多寫意而非寫實(shí)。</p><p class="ql-block"> 我國各民族地區(qū)的戲曲劇種，截止2019年，共有348個(gè)劇種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。中華人民共和國成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：昆曲、粵劇、川劇、淮劇、晉劇、漢劇、湘劇、潮劇、閩劇、祁劇、莆仙戲、河北梆子、湖南花鼓、呂劇、花鼓戲、徽劇、滬劇、京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇、秦腔等五十多個(gè)劇種。</p> <p class="ql-block"> 昆曲的演變過程。</p><p class="ql-block"> 元末明初，顧堅(jiān)融合南曲中的海鹽、余姚、弋陽諸腔+昆山民間曲調(diào)，創(chuàng)昆山腔，形成為昆曲的雛形。</p><p class="ql-block">? 明嘉靖年間，魏良輔改良昆山腔，打磨出婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的水磨調(diào)，昆曲聲腔正式定型。</p><p class="ql-block">? 明隆慶年間，梁辰魚以水磨調(diào)創(chuàng)作《浣紗記》搬上舞臺(tái)，昆曲完成聲腔+劇目+表演體系閉環(huán)，正式形成并盛行。</p> <p class="ql-block"> 百戲之祖——昆曲。</p><p class="ql-block"> 腔：聲腔，指唱段的腔調(diào)樣式。昆山千燈人顧堅(jiān)，“精于南辭”“善作古賦”“聞其善歌”“善發(fā)南音之奧”，奠定了昆腔在“四大聲腔”中“出乎三腔之上”的領(lǐng)銜聲譽(yù)，確立了“惟昆山為正聲”的地位。</p><p class="ql-block"> 昆腔階段的唱腔活動(dòng)，大多是文人雅士的聚首抒發(fā)，有時(shí)對(duì)酒當(dāng)歌、有時(shí)風(fēng)流表白、有時(shí)暢懷感想、有時(shí)顯露才華，伴奏簡陋，場面自由。當(dāng)時(shí)昆山名士顧阿瑛搭起"玉山草堂"平臺(tái)，吸引四方唱腔好手，如顧堅(jiān)、高明、楊鐵笛、倪元鎮(zhèn)等，交流昆腔、切磋昆腔，為昆腔的勝出推波助瀾。</p><p class="ql-block"> 曲：曲調(diào)，指旋律的曲折形態(tài)。江西南昌人魏良輔以“退而鏤心南曲，足跡不下樓十年”的精神，“盡洗乖聲，別開堂奧，調(diào)用水磨，拍捱冷板”，把昆腔改良成令人耳目一新的昆曲，“聽之最足蕩人”，令“四方歌者皆宗吳門”。</p><p class="ql-block"> 昆曲階段的唱曲活動(dòng)，進(jìn)入到了專業(yè)演唱的氛圍，即很多具有較高造詣的曲師常被大戶人家邀去拍曲、唱曲。一人清唱，眾人伴奏，唱者進(jìn)入角色，與伴者配合默契。當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了許多昆曲堂名班子，就是這種清唱形式，一般由八至十人組成，曲笛主奏，鼓板指揮，絲弦襯托，曲師輪番登場，與伴奏珠聯(lián)璧合。</p><p class="ql-block"> 戲劇，指情節(jié)的唱演內(nèi)容。昆山巴城人梁辰魚“得魏良輔之傳，轉(zhuǎn)喉發(fā)音，聲出金石”，不但度曲、唱念俱佳，而且文學(xué)功底深厚，率先創(chuàng)編出傳奇《浣紗記》，終使昆曲登上了戲臺(tái)。</p><p class="ql-block"> 昆劇階段的唱?jiǎng)』顒?dòng)，進(jìn)入到舞臺(tái)演戲的形式。演員各司行當(dāng)，從頭面化妝、帽服穿戴、道具運(yùn)用、程式表演，都已有明確分工和精細(xì)要求。多場多折的傳奇戲劇層出不窮，使優(yōu)美細(xì)膩的昆曲在演繹故事情節(jié)、刻畫人物性格中發(fā)揮出巨大作用，成為唱演兼重的彩唱藝術(shù)。</p> <p class="ql-block"> 昆曲探源。</p><p class="ql-block"> 1960年文化部訪書專員路工在清初抄本《真跡日錄》中發(fā)現(xiàn)《南詞引正》后，查明所謂魏氏《曲律》，實(shí)即《南詞引正》的刪存本?！墩孥E日錄》中的抄件，是根據(jù)文徵明的手抄本過錄的，題為《婁江尚泉魏良輔南詞引正》，末尾有金壇曹含齋寫于明嘉靖二十六年（ 1547）的后敘：“《南詞引正》凡二十條，乃婁江魏良輔所撰，余同年吳昆麓較正?！贝吮居蓞切吕子?960年暑期到北京路工家里訪得后，送交錢南揚(yáng)校注，公布在1961年《戲劇報(bào)》七、八期合刊上，引起了昆曲界的轟動(dòng)。蔣星煜、黃芝岡、顧篤璜、董每戡等人紛紛撰文考證。</p><p class="ql-block"> 《南詞引正》第五條記載昆山腔的起源和形成情況，指出南戲有昆山、海鹽、余姚、杭州、弋陽五大聲腔，“惟昆山為正聲”，是元朝昆山千墩人顧堅(jiān)創(chuàng)始，他“善發(fā)南曲之奧，故國初有昆山腔之稱”。這條資料為昆曲史的研究提供了前所未見的文獻(xiàn)依據(jù)，把昆腔的起源上推到元代，足足提早了二百年。</p> <p class="ql-block"> 南曲的四大聲腔。</p> <p class="ql-block"> 余姚腔。</p> <p class="ql-block"> 弋陽腔。</p> <p class="ql-block"> 海鹽腔。</p> <p class="ql-block"> 昆山腔。</p> <p class="ql-block"> 昆曲的樂器。</p><p class="ql-block"> 昆腔初創(chuàng)時(shí)，以清唱為主，只用鼓板按節(jié)拍，演唱出色但伴奏音色不夠?！扒ァ蔽毫驾o開始對(duì)聲腔進(jìn)行革新，革除南曲唱腔中的“乖聲”“平直無意致”的弊病，吸取北曲演唱的藝術(shù)成就，融合南北曲優(yōu)點(diǎn)的唱腔，造就一種細(xì)膩優(yōu)雅、柔美悠長的“水磨腔”，運(yùn)用“一拍、一簫、一寸管”，增添了昆曲婉約清麗的效果。</p><p class="ql-block"> 據(jù)宋直方《瑣聞錄》載：“野塘既得魏氏，并習(xí)南曲，更定弦索音節(jié)，使與之南音相近，并改三弦式，身稍細(xì)而其鼓圓，以文木制之，名曰弦子…其后有楊六者，創(chuàng)為新樂器，名提琴?！奔尉钢螅压茉诶デ?、南曲演唱中成為主導(dǎo)，至晚明時(shí)期，笛、管、笙與琵琶、三弦形成小型絲竹樂隊(duì)組合模式。</p><p class="ql-block"> 梁辰魚的《浣紗記》成功上演，完成了“曲”到“劇”的轉(zhuǎn)變，在此之后，昆劇的場上表演與演唱一直使用文武場伴奏，通過整個(gè)文武樂隊(duì)的演奏，歌、舞、樂各種表演手段相互配合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，加上鼓板和曲笛的引領(lǐng)，輔之以劇目、曲牌唱腔的烘托。這一傳統(tǒng)伴奏模式也成為中國戲曲不同劇種伴奏模式的基本形態(tài)，這也是昆曲成為“百戲之祖”的重要因素之一。</p><p class="ql-block"> 明清以來，昆曲最終形成了樣式固定、配置齊全的組織體系，整個(gè)樂隊(duì)由管樂、弦樂和打擊樂三部分組成，管樂器包括曲笛、蕭、笙、大小鎖吶、長尖、號(hào)筒等，弦樂器包括琵琶、曲弦、提琴、箏、阮、月琴等，打擊樂器包括單皮鼓、懷鼓、堂鼓、拍板、大鑼、小鑼、湯鑼、云鑼、春鑼、開道鑼、七冒、馬鑼、興旺、鈸、鐃、星子、木魚等。根據(jù)作用的不同，昆曲伴奏又有“文場”和“武場”之分。弦樂、管樂合稱為“文場”，主要為演唱伴奏，同時(shí)也演奏與表演相關(guān)的場景音樂。</p><p class="ql-block"> 從昆山腔的改革到樂器的創(chuàng)新，昆山腔這一誕生于江南小鎮(zhèn)的地方聲腔，其影響力日益擴(kuò)大，最終被廣大文人曲家、百姓官員所接受，并在今后不斷發(fā)展，逐步成為眾人喜愛的優(yōu)秀劇種。</p> <p class="ql-block"> 曲笛。</p> <p class="ql-block"> 笙。</p> <p class="ql-block"> 嗩吶。</p> <p class="ql-block"> 蕭。</p> <p class="ql-block"> 小三弦。</p> <p class="ql-block"> 琵琶。</p> <p class="ql-block"> 工尺，是中國傳統(tǒng)記譜法，標(biāo)音高、節(jié)奏，昆曲等戲曲、民樂通用，對(duì)應(yīng)簡譜12356。</p><p class="ql-block"> 工尺的基礎(chǔ)音階：上、尺、工、凡、六、五、乙（對(duì)應(yīng)簡譜1234567），分正調(diào)/變調(diào)。</p><p class="ql-block">? 昆曲用得最規(guī)范，配合板眼（節(jié)拍）記譜，精準(zhǔn)定唱腔旋律。</p><p class="ql-block">? 寫法分豎寫（古譜）、橫寫，常標(biāo)板（強(qiáng)拍）、眼（弱拍）標(biāo)注節(jié)奏。</p><p class="ql-block">? 識(shí)譜核心：工尺定音高，板眼定節(jié)奏，是昆曲傳承的關(guān)鍵工具。</p> <p class="ql-block"> 曲譜。</p> <p class="ql-block"> 昆曲工尺譜。</p><p class="ql-block"> 工尺譜是中國特有的一種記譜形式，因用工、尺等字記寫唱名而得名。唐代即已使用燕樂半字譜，如敦煌千佛洞發(fā)現(xiàn)的后唐明宗長興四年（933）寫本《唐人大曲譜》。至宋代即為俗字譜，如張炎《詞源》中所記的譜字，姜夔《白石道人歌曲》的旁譜、陳元靚《事林廣記》中的管色譜等。一直發(fā)展到明、清通行的工尺譜。它與許多重要的民族樂器的指法和宮調(diào)系統(tǒng)緊密聯(lián)系，在中國古代跟近代的歌曲、曲藝、戲曲、器樂中應(yīng)用廣泛。</p><p class="ql-block"> 工尺譜在昆曲的實(shí)際應(yīng)用中，已增加了不少自己獨(dú)特的演唱符號(hào)，在記譜形式上也形成了自己的記譜系統(tǒng)，故謂之：“昆曲工尺譜”。昆曲工尺譜也稱“昆曲工譜”或“昆曲宮譜”，用“工、尺”等漢文字及特定標(biāo)識(shí)作為符號(hào)，來記錄樂曲的音高、節(jié)奏等。</p> <p class="ql-block"> 工尺譜字音讀法。</p> <p class="ql-block"> 工尺譜書寫格式。</p> <p class="ql-block"> 工尺譜符號(hào)解析。</p> <p class="ql-block"> 桃花扇工尺譜（一頁）。</p> <p class="ql-block"> 昆曲文本。</p><p class="ql-block"> 《漁磯漫鈔·昆曲》中記載：“昆有魏良輔者，造曲律，世所謂昆腔者，自良輔始。而梁伯龍獨(dú)得其傳，著《浣紗》傳奇，梨園弟子喜歌之”。</p><p class="ql-block"> 梁辰魚（1521-1594)，江蘇昆山人，為擴(kuò)大昆腔的影響，依腔創(chuàng)作《浣紗記》傳奇，自此誕生昆劇，梁辰魚之后幾乎所有的傳奇作家都按照昆山腔寫本子，為日后的昆曲奠定了牢固的文學(xué)基礎(chǔ)。</p> <p class="ql-block"> 照片攝于2025年11月15日。</p>