<p class="ql-block"> 上世紀(jì)六十年代，確切地說，是1964年，作為新中國(guó)成立15周年的獻(xiàn)禮作品，大型音樂舞蹈史詩(shī)《東方紅》橫空出世，震撼了整個(gè)文藝界。</p> <p class="ql-block"> 在這部氣勢(shì)恢宏的史詩(shī)中，胡松華演唱的《贊歌》宛如一道劃破夜空的閃電，他那渾厚而富有民族特色的嗓音，將蒙古族長(zhǎng)調(diào)的悠遠(yuǎn)意境與深情韻味表達(dá)得淋漓盡致。</p><p class="ql-block"> 這首歌的詞曲作者也是胡松華。此歌一經(jīng)問世，便如春風(fēng)般迅速傳遍大江南北，成為那個(gè)時(shí)代最具代表性的音樂符號(hào)之一。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">視頻將此歌誤標(biāo)為《思念》，實(shí)為《銀河》</span></p> <p class="ql-block"> 多少年后，隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及，人們?cè)诤棋木W(wǎng)絡(luò)海洋中發(fā)現(xiàn)了一首名為《銀河》的電影主題曲，旋律與《贊歌》驚人地相似，其形成年份也早于《贊歌》。</p><p class="ql-block"> 這一發(fā)現(xiàn)引發(fā)了部分人的質(zhì)疑，認(rèn)為胡松華的《贊歌》旋律可能存有抄襲之嫌。</p> <p class="ql-block"> 隨后，又一首歷史更為悠久的民歌浮出水面——這是一首流傳于清朝中晚期內(nèi)蒙古興安盟地區(qū)的傳統(tǒng)民歌《正月瑪》。</p> <p class="ql-block"> 當(dāng)將《正月瑪》、《銀河》與《贊歌》這三首不同時(shí)期的曲子并置比較時(shí)，其旋律的高度相似性不禁令人十分困惑：這幾首跨越時(shí)空的音樂作品，仿佛出自同一人之手，卻又各自承載著不同時(shí)代的文化印記。</p><p class="ql-block"> 難道它們之間真存在著某種不為人所知道的聯(lián)系嗎？</p><p class="ql-block"> 為了弄明白這個(gè)問題，筆者根據(jù)現(xiàn)有資料，會(huì)同大家一道梳理這首經(jīng)典旋律的演變脈絡(luò)，如有疏漏，敬請(qǐng)指正。</p> 旋律的傳承與演變 <p class="ql-block"> 根據(jù)權(quán)威資料考證，這首傳世經(jīng)典的確源于內(nèi)蒙古興安盟地區(qū)一首歷史悠久的民歌。</p><p class="ql-block"> 其完整的演變鏈條清晰可見：清朝中晚期傳統(tǒng)民歌《正月瑪》 → 1957年電影《牧人之子》插曲 → 1964年胡松華改編版《贊歌》。</p> <p class="ql-block"> 1）民歌源頭：草原上的永恒回響</p><p class="ql-block"> 這首民歌在興安盟科爾沁草原地區(qū)家喻戶曉，世代傳唱。由于口耳相傳的特點(diǎn)，它有著多種音譯名稱，如《正月瑪》、《金彥瑪》或《金葉瑪》?！罢卢敗笔且晃辉谡鲁錾拿晒抛骞媚锏拿?，象征著純潔與希望。</p><p class="ql-block"> 原曲歌詞深情動(dòng)人：“我的駿馬繞著拴馬樁嘶鳴，是否思念起了鞍韉和嚼環(huán)；我的眼睛在不停的跳動(dòng)，前村的正月瑪是否在掛念...…”這段旋律質(zhì)樸而悠揚(yáng)，蘊(yùn)含著草原兒女對(duì)愛情與生活的真摯情感，成為后續(xù)所有改編作品的音樂基石。</p> <p class="ql-block"> 2）首次專業(yè)改編：銀幕上的初綻芳華</p><p class="ql-block"> 1957年，長(zhǎng)春電影制片廠拍攝的故事片《牧人之子》中，作曲家通福與詞作家廣道巧妙地將這首民歌旋律融入電影配樂，創(chuàng)作了女聲獨(dú)唱插曲《銀河》。</p><p class="ql-block"> 這一改編證明了在胡松華創(chuàng)作《贊歌》之前，該旋律已在專業(yè)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域得到認(rèn)可和應(yīng)用，為傳統(tǒng)民歌注入了新的藝術(shù)生命力。</p> <p class="ql-block"> 3）經(jīng)典定型：時(shí)代的贊歌</p><p class="ql-block"> 1964年，在籌備大型音樂舞蹈史詩(shī)《東方紅》過程中，胡松華再次從這首民歌中汲取靈感。</p><p class="ql-block"> 當(dāng)時(shí)，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)認(rèn)為第六場(chǎng)需要一首具有濃郁蒙古族風(fēng)格的男聲獨(dú)唱來(lái)烘托氣氛，而剛從內(nèi)蒙古草原體驗(yàn)生活歸來(lái)的胡松華，憑借其對(duì)蒙古族音樂的深刻理解和此前創(chuàng)作蒙古族歌曲的成功經(jīng)驗(yàn)，成為完成這一任務(wù)的最佳人選。</p> <p class="ql-block"> 面對(duì)這一緊急創(chuàng)作任務(wù)，胡松華徹夜未眠，在民歌旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)造性改編。</p><p class="ql-block"> 他獨(dú)具匠心地在歌曲開頭加入了四句無(wú)詞的長(zhǎng)調(diào)吟唱，以營(yíng)造草原的遼闊意境與神秘氛圍，隨后才轉(zhuǎn)入4/4拍的主歌部分。作曲家趙行達(dá)隨后完成了精妙的樂隊(duì)配器，使整首作品既有民族特色，又具時(shí)代氣息。</p><p class="ql-block"> 最終，這首融合傳統(tǒng)與創(chuàng)新的《贊歌》不僅完美契合了《東方紅》的宏大主題，更成為代表一個(gè)時(shí)代的音樂經(jīng)典。</p> 傳統(tǒng)與創(chuàng)新：文化傳承的永恒命題 <p class="ql-block"> 六十年后的今天，我們?nèi)绾卫斫膺@種跨越時(shí)空的“旋律共享”現(xiàn)象？</p><p class="ql-block"> 筆者認(rèn)為，站在時(shí)空轉(zhuǎn)換的角度，首先應(yīng)該歷史的看問題?！顿澑琛返恼Q生，恰恰體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中一種珍貴的藝術(shù)傳統(tǒng)——基于民間音樂素材的再創(chuàng)作。</p><p class="ql-block"> 在那個(gè)年代，這種創(chuàng)作方式被視為文化傳承與創(chuàng)新的自然過程。以當(dāng)時(shí)影響頗大的電影為例，大家都知道，為了配合劇情氣氛，許多影片配樂都借鑒了前人的創(chuàng)作旋律，有的甚至是國(guó)外流傳甚廣的優(yōu)秀名曲，這與今日受嚴(yán)格法律約束的“抄襲”概念有著本質(zhì)區(qū)別！</p>