<p class="ql-block">【樂記·尼爾森斯&布商大廈管弦樂團】無錫站</p><p class="ql-block">時間??2026年5月27日（周三）</p><p class="ql-block">地點：無錫交響音樂廳</p><p class="ql-block"> 先說重點1?? 老大師的傳承，楊松斯和尼爾森斯合體，布商給力，音樂廳超級美國聲助陣，肖斯塔科維奇第十交響曲神演，看當(dāng)今世界，此曲過后，再無蕭十，姐夫也不行，彼特連科也不好使…絕了????</p><p class="ql-block"> 2??無錫交響音樂廳啟幕音樂季是個什么梗，音樂季貌似應(yīng)該是無錫交響樂團的音樂季，但迎來的是擁有近300年歷史的萊比錫布商大廈管弦樂團為之啟幕？其實我想說的是世界頂級名團首次到訪中國地級市，讓無錫新地標“太湖明月”音樂廳，見證了德奧正統(tǒng)音響與俄羅斯深沉情懷的巔峰碰撞。無錫是真有錢，斥資22個多億，美國音效設(shè)計團隊，里里外外極盡奢華，音效是真好，一切都在完善，但觀看的舒適度卻不太好，沒啥極其重要的音樂會內(nèi)容，大概率是不太再回這個音樂廳看演出了，其中緣由幾何？</p><p class="ql-block"> 3??鋼琴家夢游無錫，“拉二”缺少靈魂，錯音頻現(xiàn)，乏善可陳，沒有達到預(yù)期????是預(yù)期太高還是其他？北京再看…</p><p class="ql-block">先說聲場吧，當(dāng)晚七點三十五分，繼續(xù)輾轉(zhuǎn)追尼爾森斯，大師和鋼琴家一起登場，當(dāng)全樂隊（以弦樂為主）的引子部分“67 67 65 45 3–67 17 65 45 3–”響徹?zé)o錫交響音樂廳的時候，我這只耳朵啊，大言不慚，做廣播主持人三十多年，熱愛古典音樂四十多年，什么聲音好，我還是有點發(fā)言權(quán)的，臥超，這也太“潤”了，再加上我的位置 視線末流，音效頂流，不明就里，B3區(qū)的三排就是山頂了？??????但這聲音，真TM絕了，一翻，噢，美國設(shè)計師，無話可說，斥資巨大（一個地市級有如此大手筆）堪稱為古典而生的“聲音容器”。混響適中、聲場通透、層次精準，無過度殘響的渾濁，也無干澀單薄的缺陷，能讓弦樂的細膩、木管的溫潤、銅管的輝煌與打擊樂的銳利，清晰且平衡地傳遞至每個角落，特別是高座位區(qū)域，這是人家無錫交響樂團的駐團音樂廳啊，羨慕不羨慕？嫉妒不嫉妒？????順便說一句，很多人，比如領(lǐng)導(dǎo)啊、專家啊，有錢人啊，都愿意往前中間擠，其實那些居前的位置遠不如我…坐的山頂??????這是真的，雖然音樂廳的設(shè)計并不是十全十美的，比如挑高太高（這和混響啊 音效啊成正比例關(guān)系）作為交響音樂廳應(yīng)該強調(diào)“聽”感，犧牲掉一些“觀”感，但合理調(diào)配二者的比例關(guān)系就顯得很重要了，的確，交響音樂廳和歌劇廳功能迥異，在我看來，無錫音樂廳的聽感舉世無雙，縱觀國內(nèi)的音樂廳，目前還沒有出其右的，但公理公道話，觀感就欠缺了很多，一個好的音樂廳，比如柏林愛樂廳等，是讓每一個位置都能做到無遮擋，座椅位置距離舒適，而無錫音樂廳的高區(qū)域位置的舒適體驗度就很差，那些鐵欄桿一眼就看出是落成后考慮到安全問題臨時加上去的，在二樓諸多區(qū)域被這種類似“監(jiān)獄”欄桿式的橫陳在觀眾面前，和前排位置“懸空”感很強，的確是“山頂”而且是“斷崖”式山頂，當(dāng)然，一點不影響你聽啊，另外，前大廳的空間還是顯得略狹窄了，要知道，對于一個主要聚集的第二空間（如果廳內(nèi)算第一空間的話）起到的是滯留和通道以及服務(wù)三大功能的前大廳，不能給人有擁擠的感受，反觀我們的音樂廳前廳大都過于“逼仄”，人滿為患的感覺，不好意思，快成了建筑評論了，我想說的是，一個再好的容器，也要拿來用，這個用的過程其實是一個“軟性”問題，投了錢 找名師建起來了，硬件杠杠的（當(dāng)然挑毛病還是能挑出來的）軟件服務(wù)上，因為是剛剛投入使用，設(shè)施完善啊，人員培訓(xùn)啊，等等，里里外外，我也看到了很多設(shè)施都還在“建”的過程中，工人，建筑車和觀眾們交織在一起，周邊還很“荒蕪”，軟性服務(wù)比如停車啊，飲食啊，飲水啊都還沒怎么配套，希望再來的時候能盡善盡美些，就此打住，說重點。</p><p class="ql-block"> 重點就是，尼爾森斯&布商大廈管弦樂團在無錫交響音樂廳神演了一把“肖??”不能再好了，堪稱完美，用時髦的一句話，即便當(dāng)晚只此一曲，也值回票價????</p><p class="ql-block"> 如果說前一晚在上海，舒曼還趨向古典，“女武神”要兼顧歌唱者，今晚的“肖??”就是全部尼氏魅力的釋放（我造的詞兒）啥叫尼氏魅力，就是淺吟低唱和高歌猛進，柔美如脂和粗糲奔放，完美的藝術(shù)都是各種矛盾體的融合，你不能說他當(dāng)晚的風(fēng)格是啥啥啥，其實是全方位的釋放，是七彩的虹霓，是赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當(dāng)空？是這個叫尼爾森斯的，小尼同學(xué)演老肖真是演“嗨”了，忽而雙掌齊出，忽而左右披離，瞬間有單圈做螺絲狀，又俄爾雙手合十抱于胸前， 肖斯塔科維奇第十，是尼爾森斯的“拿手領(lǐng)域”。他精準拿捏作品的壓抑、掙扎、嘲諷與抗?fàn)?，第一樂章低沉綿長、寒意刺骨；單簧管簡直了，音色控制到每個音符都是閃光的，巴松啊，巴松吹出了英國管的哀怨了，圓號啊 ，圓號的破裂音咋控制到這等顏色，倆短笛，你們疊加在一起哭啊，少了過去一些樂隊演出的尖利，而獨獨的只剩下美了，哭的如此梨花帶雨的，獨奏小提琴，首席啊，不要那乖戾的舞蹈了，我看到了你孤寂的背影（因為在首席的背后座位??）還沒美夠呢，第二樂章像風(fēng)暴一樣的就來了，那鼓打得，吼吼哈嘿，狂暴尖銳、節(jié)奏凌厲，這是要瘋嗎？眨眼間第三樂章的孤寂憂傷、如泣如訴，直接沒頂，末樂章從陰郁到爆發(fā)，層層推進、張力拉滿，經(jīng)過多個變形，逶迤前行，直至攀到巔峰然后訇然倒塌，我去…驚魂未定之時，不由感慨，這小尼將肖斯塔科維奇的內(nèi)心獨白刻畫得入木三分，我確定，下周節(jié)目，音樂有聊節(jié)目，做他????</p><p class="ql-block"> 最后說說拉二，其實，演出前對兩首曲子的期待值正好相反；對于肖??，肯定會很出彩，好到什么樣，沒有預(yù)期，結(jié)果拉了個“滿值”，說白點，原來覺得，90分的預(yù)值，結(jié)果直接拉滿，??；但“拉二”就拉胯的厲害，效果直接打折，原本期待值的90+，從當(dāng)晚的效果來說，頂多就七十分????。作為肖邦金獎得主，阿芙蒂耶娃的演奏精準、干凈偏克制和收斂，但這種極其尊重原譜，少于rubato的自由和下潛，情感的表達偏內(nèi)斂的風(fēng)格，缺乏拉赫的音樂張力，樂隊很響，鋼琴被埋在其中，這種“克制的浪漫”，恰與樂團的風(fēng)格不太協(xié)調(diào)，縱觀整個拉二，抒情與戲劇性不足、慢板與踏板處理也趨于保守，最不能忍受的是，錯音太多了；不是不能出現(xiàn)錯音，而是這種錯音的位置大多在于鍵盤的碰觸出現(xiàn)位置移動的錯音，手上還是不干凈，整體氣質(zhì)“演奏平穩(wěn)但缺乏驚喜”，類似拉赫第二鋼琴協(xié)奏曲這樣大開大合的濃烈之曲，顯得色彩不厚，少了拉赫作品的感染力，我想，為什么不演個肖邦第一或第二協(xié)奏曲啥的呢，畢竟是2010年肖賽的冠軍嘛，盡管那屆的肖賽爭議很大????安可曲倒是一首肖邦的圓舞曲，還是有錯音????</p><p class="ql-block"> 好在有肖??，還加安可曲《櫻桃園》莫斯科-切爾穆什基歡快的舞曲????問題來了，北京，還要追嗎？????????</p>