<h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">蘭亭序第一節(jié)課:</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">1.點(diǎn)畫的完備性：起、行、收要做完整。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">2.彈性:入筆時(shí)要調(diào)整筆鋒，讓筆亳富有彈性。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">（無名指頂起來，讓筆亳成弧形）</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">3.換氣:不能強(qiáng)扭過來，要有意識(shí)的調(diào)整筆鋒，讓筆亳收攏，富有彈性，再向另一個(gè)方向行筆。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">4.入筆的角度要注意，還要注意到點(diǎn)劃之間的連貫性，做到筆斷意連，牽絲映帶，行云流水。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">5.注意字"型"的姿態(tài)，高、矮、肥、瘦……橫向取勢？還是縱向取勢？</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">6.反正要記得:臨摹是為了學(xué)會(huì)"創(chuàng)作"。不要為了臨摹而臨摹，不要一味的追求"像"。要弄懂其中的內(nèi)在關(guān)系。知其然，更要知其所以然。看到帖中這樣寫，還要知道作者為什么要這樣寫。如果讓我來變，可以做出多少種更有趣味的"變化"來？書法最忌諱"雷同"、"齊整"，只有不斷變化，不斷的制造矛盾、化解矛盾，整幅作品才會(huì)有起伏，有韻味……</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"> </b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">1."點(diǎn)"是永字第一筆，這筆關(guān)鍵在收筆，露鋒起筆向下行筆，收筆前往右下微頓了一下，收筆是在點(diǎn)畫內(nèi)暗收未出鋒，臨習(xí)時(shí)承接第二筆的筆意要寫出來，筆斷意連。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">2.第二筆橫折豎鉤關(guān)鍵在折，起筆筆毫鋪開向右，在折筆向下時(shí)除了將筆鋒調(diào)整好，還一定要保持好筆毫的彈性，彈性沒保持好，接下來的豎就會(huì)無力柔弱，挑勾時(shí)不可過銳過長，勾在這里的作用是承接下一筆。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">3.第三次的重點(diǎn)在抗肩的角度要大，方向直指第二筆折處，作用是收緊中宮，撇筆不可油滑尖銳，不可過平過長，撇的收筆高度要高出豎鉤很多，也要高出右邊捺尾一些，這樣既給下邊留白，也起到左收右放的參差感。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">4.短撇稱啄，不難聯(lián)想到啄木鳥啄樹時(shí)的情形，快而短，速度快！行程短！正所謂節(jié)如發(fā)機(jī)，就像扣動(dòng)弩箭扳機(jī)時(shí)箭射出去那一瞬間的感覺一樣。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">5.捺，捺腳要厚重而舒展，讓整個(gè)字穩(wěn)穩(wěn)當(dāng)當(dāng)而又不失灑脫。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">6.整個(gè)字結(jié)構(gòu)上收下放，內(nèi)收外放，行筆或疾或徐，節(jié)奏感很強(qiáng)。永字很不好寫，間于楷行之間，過楷則滯澀呆板，過行又稍顯油滑，須認(rèn)真體會(huì)其中每一筆的力道和速度，須認(rèn)真觀察思考筆畫之間的銜接和穿插。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">永字作為全篇首字，穩(wěn)重而不呆板，清秀而不浮華，十分精彩！</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">蘭亭序第二節(jié)課:轉(zhuǎn)、折。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">1.轉(zhuǎn)折在一幅作品中占有重要的位置。書法大家的轉(zhuǎn)折都是非常高妙的。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">2.書法中有一條永恒不變的真理就是:變！??！圓轉(zhuǎn)，方折。雙結(jié)合。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">3.上翻、下翻，換氣，調(diào)整筆鋒，再行筆。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">4.左右結(jié)構(gòu)的字，一定注意它中間的"留白"，不能靠得太死。還注意字的開合，倚側(cè)，穿插。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">5.注意每個(gè)字的外輪廓形狀。橫向？縱向？</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">6.要提高自己的欣賞眼光。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 要懂得分析一幅作品的優(yōu)、劣。眼高手低沒關(guān)系，通多練習(xí)可以慢慢提高。如果看不懂一幅精品它好在哪里、高妙在哪里，你臨得再像也沒用。到你自己創(chuàng)作的時(shí)候，照樣是不會(huì)創(chuàng)作。到時(shí)候還是要回過頭來搞懂其中的道理和它的高妙之處到底在哪里？</b></h3><h3><br /></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">小結(jié)：筆調(diào)其實(shí)就是提按！</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">《蘭亭序》第三節(jié)課:筆調(diào)。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">1.音樂有音調(diào)，筆有筆調(diào)。所謂"筆調(diào)"即是筆按下去的程度不同，產(chǎn)生不同的筆調(diào)。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">2.古代就有"八分筆"之稱。所謂"八分筆"即是筆尖按下去的程度不同，從一分筆到八分筆，八個(gè)等級(jí)。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">3.字與字之間，單字的上下、左右之間都可以寫出不同的筆調(diào)，從而形成對比，增加書寫的樂趣和作品的韻味。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">4.一到三分筆寫出來的字比較輕巧、靈動(dòng)，看起來比較提神，六到八分筆寫出來的字比較茂密、遲重，看起來比較醒目、搶眼。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">5.用一到三分筆寫字的時(shí)候，往往容易寫得輕、飄，感覺不入紙。解決方法是:入筆之后，按著提筆，保持筆尖的彈性。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">6.用六到八分筆寫字的時(shí)候，往往容易寫得臟、堵、亂，那是因?yàn)橛昧^猛，使筆亳失去彈性所造成的。解決方法是:按中要有提，保持筆亳的彈性。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">7.古代書法理論中有一句話說:"要提得起筆。"所謂"要提得起筆"就是告訴你要"提中有按，按中有提"永遠(yuǎn)都要保持筆尖的有彈性。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> </b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">《蘭亭序》第四節(jié)課:聚散。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">聚散: 單字的聚散、整篇的聚散。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">一個(gè)字，它結(jié)構(gòu)中宮收緊就是:聚。<br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> ）（:內(nèi)斂，以禇遂良為代表。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">（ ）:外拓，以顏真卿為代表。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">一幅行書作品中的字可以外拓也可以內(nèi)斂。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">疏密關(guān)系也就是聚散關(guān)系。<br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">疏可跑馬、密不透風(fēng)，形成強(qiáng)烈的對比關(guān)系。<br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">中間留白、多外面收緊，顯得非常莊重。<br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">黑與白的形成強(qiáng)烈的對比關(guān)系。<br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">在創(chuàng)作的時(shí)候要學(xué)會(huì)變化:</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">上下結(jié)構(gòu):上部分緊湊、下部分疏朗。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">上下結(jié)構(gòu):上部分疏朗、下部分緊湊。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">左右結(jié)構(gòu):左部分緊湊、右部分疏朗。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">左右結(jié)構(gòu):左部分疏朗、右部分緊湊。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">……</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">在章法方面，字與字之間從密漸漸變疏朗就是一種節(jié)奏。從疏朗漸漸變緊湊，也是一種節(jié)奏。收攏與放開。<br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">關(guān)于聚與散、疏與密、黑與白之間對比關(guān)系，要學(xué)會(huì)舉一反三，應(yīng)用到創(chuàng)作中去。先從單個(gè)字開始"玩"，再到整體章法上來"玩"。玩熟練了以后，創(chuàng)作就比較輕松了。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">在學(xué)習(xí)的過程中要懂得取舍，不能眉毛胡子一把抓。在研究"聚散"這個(gè)課題的時(shí)候，就專門分析聚散，其它的先不管。</b></h3> <h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">《蘭亭序》第五節(jié)課:收放。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">收放:收緊與放開，形成對比關(guān)系。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">有收就有放，收的越緊放得越開。就像提按一樣，要想提得起，先要按的下去。你按不下去，根本就無法提。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">上下結(jié)構(gòu):上部分收緊，下部分放開。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">上下結(jié)構(gòu):上部分放開，下部分收緊。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">左右結(jié)構(gòu):左部分收緊，右部分放開。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">左右結(jié)構(gòu):左部分放開，右不分收緊。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">橫劃放開，豎劃收緊。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">橫劃收緊，豎劃放開。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">…………</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">矛盾:矛盾是相對應(yīng)的。制造矛盾，然后又得解決矛盾。形成對比，還要保持平衡。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">收緊的筆畫顯得比較緊湊。放開的筆畫顯得比較輸啦，比較靈動(dòng)。</b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(255, 138, 0);">要對整幅作品做一個(gè)梳理，學(xué)會(huì)變化、變通，要懂得舉一反三，學(xué)以致用。</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">《蘭亭序》第六節(jié)課:錯(cuò)落。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">錯(cuò)落是左右結(jié)構(gòu)和上下結(jié)構(gòu)的字比較常用的一種手法。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">左低、右高。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">左高、右低。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">用筆:1.筆按下去、鋪亳、住筆，輕提、筆立起來，使筆亳收攏、有彈性，再鉤出去。要注意起、行、收的完備性。練習(xí)要先慢慢練，然后再加快速度練。不要貪多，把一個(gè)字反復(fù)去玩味，你會(huì)獲得很大的收獲。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">每一個(gè)細(xì)節(jié)都不要放過。但是，不是叫你去摳、去描。而是讓你弄清楚筆劃之間的內(nèi)在聯(lián)系。原因在哪里？它是怎么形成的？</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">《蘭亭序》第七節(jié)課:基本點(diǎn)畫橫畫。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">基本點(diǎn)畫是任何書體都要注意的?；军c(diǎn)畫承載了用筆非常難的方面。任何一個(gè)基本點(diǎn)畫都不是千篇一律的，是根據(jù)字形的變化而變化的。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">起筆有著藏鋒和露鋒之別。起行收非常重要。起筆的角度要注意，收筆的角度也非常關(guān)鍵。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">起、行、收之間有一個(gè)"節(jié)奏"。其實(shí)就是提按的變化、快慢的變化形成筆畫的粗細(xì)變化。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">往右上斜提上去的橫畫，往往收筆的時(shí)候有一個(gè)重壓，或者收筆的時(shí)候往右下角收筆，這樣子才能保持平衡。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">性情的變化即是喜怒哀樂的變化。寫字如果缺少變化，寫出來的作品就會(huì)顯得呆板、沒有靈氣。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">作業(yè):梳理整幅作品，找一找整幅作品里面各種橫畫，看看它們有什么不一樣？多去玩味，多臨，找出他們的區(qū)別。找出各種橫畫在"用筆"上有什么不同？</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">關(guān)于寫橫畫的弧度的變化，收筆的時(shí)候可以應(yīng)用一個(gè)小技巧:捻管。往右下角一捻，那個(gè)重壓的橫畫就呈現(xiàn)出來了，非常方便。寫不好的同學(xué)可以用這個(gè)技巧，學(xué)得好的同學(xué)可以不用。</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">《蘭亭序》第八節(jié)課:豎畫。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">豎畫，在整個(gè)字的結(jié)構(gòu)中起到一個(gè)非常重要的作用。就像我們?nèi)梭w的脊梁，像房子的梁柱，它起到一個(gè)支撐的作用。一個(gè)字能不能立起來，關(guān)鍵看這些縱向的線條，就是豎畫。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">豎畫，可以粗，可以細(xì)，可以有弧度，朝內(nèi)，朝外，它就形成了向背、開合。有粗、有細(xì)，它就形成了不同的效果。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">然后還有左傾斜、右傾斜，還有各種各樣的變化，這種變化會(huì)導(dǎo)致整個(gè)字的重心產(chǎn)生微妙的變化，但是與其它筆畫的配合，又使整個(gè)字保持了平衡。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">中間的豎畫往往是直中見曲，臨帖的時(shí)候要非常注意豎畫的角度，注意它其中微妙的變化，不要一下子就把它寫直了。而兩邊的短豎畫都要往里面扣。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">在讀帖以及臨摹的時(shí)候，要計(jì)白當(dāng)黑，不單單要看筆畫，還要筆畫與筆畫之間的留白。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">要注意豎畫的起、行、收，以及提、按變化。</b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"><br /></b></h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);">作業(yè):梳理整幅作品，從整幅作品中找找各種豎畫。看看他們之間各有什么不同的地方？多去揣摩、臨摹、玩味，找出其中的規(guī)律，加以掌握。以便為以后的創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。</b></h3>