<h3>?本人去了兩次美國大都會博物館，精心整理。</h3><h3>土耳其非正規(guī)軍人：作者－－讓·里奧·杰洛姆。很難想像圖中這個穿著如此精美的絲織束腰外衣的軍人能在戰(zhàn)場上殺敵，只是作者給他找的道具服裝。因作者是以善于表現(xiàn)織物的細膩質(zhì)感而聞名的大師。買了一本介紹大都會藏品的書，書是用這張畫做的封面，那俺也用它做封面吧。</h3> <h3>?春光 ：作者－－考特 法國 1873年 。在畫面上，一位美麗的少女把胳膊掛在情人的脖子上，投出微笑迷人的明媚眼光，半裸地依隈著情人。她是在撒嬌、還是在傾聽甜美的情話？</h3> <h3>?暴風(fēng)雨 ：作者－－考特 法國 1880年 油彩這幅《暴風(fēng)雨》的主要欣賞點是：光線和色彩的對比和互相襯托的美感力量。</h3> <h3>?布羅格利公主：作者－－安格爾1853年。埃蓮諾爾身著漂亮藍色綢裙，神態(tài)自如地靠在椅背邊。畫家以熟練的古典精致寫實畫法，將這位公爵夫人恬淡的性格，十分含蓄而又抒情地表現(xiàn)出來。</h3> <h3>雅克 路易 勒布朗夫人: 作者一安格爾</h3> <h3>?鋼琴前的兩個女孩 ：作者－－雷諾阿 ，法國1892年 。兩位天真爛漫的女孩認真閱讀擺放在鋼琴上的琴譜，一個坐著抬頭仰視，一個站在旁邊，一手撐在椅子上，構(gòu)圖精美，色彩極為柔和優(yōu)美，線條順暢，整個畫面充滿一種甜美純真的氛圍。</h3> <h3>鋼琴前的三個女孩 ：作者－－雷諾阿 法國1890年，特別欣賞彈鋼琴那個大女孩漂亮的手，以及最小那個女孩陶醉的神情。在所有印象派畫家中，雷諾阿也許是最受歡迎的一位，因為他所畫的都是漂亮的兒童，花朵，美麗的景色，特別是可愛的女人。</h3> <h3>?夏龐蒂埃太太及子女像 ：作者－－雷諾阿 。法國夏龐蒂埃太太是福婁拜和左拉著作的出版商的妻子，她的沙龍是當(dāng)時許多知識界名人和政界要人經(jīng)常涉足的場所。。畫中人都很秀雅，構(gòu)圖完全依據(jù)上流社會的講究安排，夫人充滿善良的美德，兩個女兒雖小卻有教養(yǎng)，環(huán)境和道具增加了高貴富麗的氣氛。</h3> <h3>?洗澡的年輕女孩：作者－－雷諾阿，法國。這幅畫上人物的姿態(tài)與雷諾阿筆下的其他浴女差別不大，都是那柔潤而又富有彈性的皮膚和豐滿的身軀。不過，雷諾阿的女人體，總是洋溢著一種歡樂與青春的活力，一個個都象是伊甸樂園里從未嘗過禁果的夏娃，她們悠然自得，魅力惑人。</h3> <h3>?作者－－雷諾阿，法國。</h3> <h3>在海邊：作者－－雷諾阿 法國1883年。 描繪了青春美少女獨坐海邊的悠閑畫面。少女的衣著穿戴以黑白為主，背景卻以鮮艷的大紫大綠襯托，給人非常醒目的感覺。</h3> <h3>?海灘上的人 ：作者－－雷諾阿 法國 ，這是一幅華麗張揚的迷人作品，描繪的是人們在燦爛的陽光下盡情享受大自然的舒適愜意。兩位穿著漂亮服裝的年輕婦女在一只白色長毛狗的陪伴下，正享受著海面吹來的清風(fēng)。</h3> <h3>文森特·梵高戴草帽的自畫像：1887-1888荷蘭后印象派畫家，十九世紀偉大的藝術(shù)巨匠。</h3> <h3>?人生第一步：作者－－凡高 荷蘭 。此作品是凡高摹米勒的作品創(chuàng)作的。畫面是一塊農(nóng)村的耕地，背面是農(nóng)民的房屋。畫的右方一位農(nóng)婦扶著小女兒幫助她學(xué)步。左方女嬰的農(nóng)民父親蹲在地上張開雙手鼓勵她向前走。每個看到這個畫面的人，笑意都要飛上嘴角。人生的第一步，要邁向父親。</h3> <h3>?麥田里的絲柏樹：作者－－凡高 荷蘭1889年9月 。梵高認為這幅灑滿陽光的風(fēng)景是他描繪夏季的油畫中最優(yōu)秀的作品之一。他用了厚厚的顏料，把藍天描繪的像英格蘭的格子花呢。</h3> <h3>?兩朵向日葵：作者－－文森特·凡高。這是他早些時候畫的一幅風(fēng)格細膩的向日葵，它已被明朗和絢麗的調(diào)子所取代, 同時, 細心敷設(shè)的一層層顏色也比過去更加厚重。</h3> <h3>?母親與嬰兒：作者－－凡高</h3> <h3>?鳶尾花：作者－－凡高 荷蘭。同向日葵一樣，凡高似乎也很喜歡畫這類植物。油畫中的鳶（yuān）尾花在人們看來，遠遠美過真實的。也許就是那種淡淡的美麗與可愛，才會如此深深地吸引著觀賞者。</h3> <h3>?一雙舊鞋：作者－－凡高， 荷蘭1888年。布面油畫畫家就這樣把生命貫注在一雙無生命的物體之中。</h3> <h3>看書的吉努夫人：作者－－凡高 荷蘭 1888年。吉努太太面前的那幾本書并沒有書名, 可是畫家卻用顏色紅的封面、綠和白的內(nèi)頁——暗示了它們生動的內(nèi)容。多角的輪廓線充滿了畫面。從書的護封到女人的肩膀, 再到她的發(fā)式和鼻尖, 輪廓線的邊邊角角匯總起來和顏色一起把女主人公沉思的樣子生動地烘托出來。</h3> <h3>搖搖籃的女人 ：作者－－凡高。這幅題名為“搖搖籃的女人”的作品,既表現(xiàn)了母性又沒讓嬰兒露面。畫面上唯一涉及嬰兒的東西是她手中那根拉搖籃的繩子,而這一小段繩索似乎還能讓人聯(lián)想到祈禱用的一串念珠。盡管這位母親被紅色和綠色襯托著——綠裙子、紅地板、編在一起的頂髻、花雜點綴的背景,使她的形象很引人注目,但是她卻顯得十分冷靜,幾乎帶著點不愛答理人的樣子。</h3> <h3>采摘橄欖的女人：作者－－凡高，荷蘭1889年。這是一幅將顏色的對比表現(xiàn)得淋漓盡致的作品。橄欖樹一片鮮艷的綠色，波浪形的大地呈赭色，天空則是橄欖樹形的橘色和灰色相間，形成了賞心悅目的畫面。</h3> <h3>櫻桃樹：作者－－凡高，1888年。</h3> <h3>?睡蓮：作者－－莫奈。他以令人叫絕的技法，在垂直的平面上描繪出波光粼粼的水面向遠處延伸的視覺效果。</h3> <h3>?睡蓮與日本式小橋：作者－－莫奈，法國印象派畫家。愛畫天光水色。是一位典型的外光畫家，其作品大多是現(xiàn)場完成的。</h3> <h3>?鳶尾花小徑：作者－－莫奈 法國。鳶尾花作為法國的國花，意思是“屋頂上的彩虹”。而這幅畫是莫奈畫過的最有名的一幅鳶尾花，能看到花朵在光線和陰影中閃爍藍色紫色光芒，看到花園絢麗的道路。</h3> <h3>?向日葵：作者－－莫奈，法國1881年 。莫奈所關(guān)心的是整個大自然，在莫奈的畫中人和大自然和諧地融為一體，他們?nèi)诤显诰吧?、陽光和空氣中，而這一切又融合在畫家特有的燦爛、艷麗、卻又像樂曲般和諧的色彩之中。</h3> <h3>?阿讓特伊附近的罌粟田：作者－－莫奈 法國。這幅畫描繪了遼闊田野中的一幅夏日風(fēng)景，風(fēng)輕云淡，天空高遠，人們悠閑地漫步于罌粟田中，一派安逸的鄉(xiāng)村景象。</h3> <h3>圣阿德雷斯的陽臺：作者－－莫奈 法國 1866-1867年 。在這幅畫中，麗日藍天下闊大的海邊平臺上姹紫嫣紅開遍，幾位衣冠楚楚的紳士和淑女享受著海風(fēng)和陽光。遠處海面上船帆點點，平臺上旗幟飄揚，美麗的景色給庸俗而平常的世俗生活增添了些許詩意。一切看上去都那么舒服。</h3> <h3>?莫奈夫人坐在公園長椅上：作者－－莫奈 法國。這是莫奈以第一任妻子卡米爾為模特兒的一幅畫。</h3> <h3>莫奈兒子和他的小木馬（莫奈兒子叫讓·莫奈）：作者－－莫奈 法國。這是莫奈經(jīng)過普法戰(zhàn)爭期間的顛沛流離之后，1872年回到法國，在友人的資助下，經(jīng)濟狀況有所好轉(zhuǎn)時，為他五歲的兒子畫的像。</h3> <h3>?大碗島上的星期日：作者－－修拉 法國1886年。修拉為了制作《大碗島上的星期日》這一幅巨作，修拉整整花費了兩年的時間。這幅畫描寫的是巴黎附近奧尼埃的大碗島上一個晴朗的日子，游人們在陽光下聚集在河濱的樹林間休息。</h3> <h3>?崇拜瑪利亞：作者－－保羅·高更 法國 1891年。這幅畫面體現(xiàn)出一種宗教意境與現(xiàn)實的綜合。似乎是在原始秘境中的宗教祈神活動。右邊肩負孩子的母親，穿著鮮艷的紅色塔帕裙，左側(cè)中景是幾個祈神的半裸婦女，宛如來自寺院的浮雕一般，在陽光照耀下呈現(xiàn)出原始神性。</h3> <h3>?兩位塔希提婦女。作者－－高更 法國1899年。它是贊美感官之美的簡短贊美詩。在從黃色到各種深淺不同的綠色的色彩結(jié)構(gòu)中，現(xiàn)出兩位婦女的輪廓，像低浮雕一樣出現(xiàn)在背景上。</h3> <h3>?沐浴的塔希提女子：作者－－高更 法國。這是一幅從一張寫生作品變成展出的畫作，這幅作品不同尋常的經(jīng)歷或可解釋構(gòu)圖中的不和諧。畫作中單調(diào)的色彩平涂技法可以解釋為高更獨特風(fēng)格的體現(xiàn)。</h3> <h3>午后小憩：作者－－高更 法國1892-1894年。高更在塔希提島所作的畫里的色調(diào)和故事，一切都不像是真的。</h3> <h3>?拉瓦錫和他的妻子：作者－－大衛(wèi) 法國 1788年。這幅畫作是大衛(wèi)在巔峰時期為安東萬·洛朗·拉瓦錫夫婦創(chuàng)作的肖像畫。德拉瓦錫是法國貴族，18世紀著名的化學(xué)家，在化學(xué)史和生物史上扮演了極為重要的角色。畫面是這對夫婦在圖書館中，丈夫坐著，妻子在旁邊，目光自信地與觀眾對視。</h3> <h3>?在狡兔酒吧：作者－－畢加索 西班牙，1905年 。在這幅作品中，畢加索將自己描畫成一位身穿橙褐色質(zhì)樸上衣的小丑，正在狡兔酒吧喝酒。他身邊的女郎名叫杰曼·皮紹特，是一位藝術(shù)模特。 這幅畫是應(yīng)狡兔酒吧老板弗萊德·吉哈德要求所作，也就是那個在畫作背景中彈奏吉它的人。</h3> <h3>僧侶肖像。作者－－塞尚創(chuàng)作于1866年。是塞尚初期的典型作品。畫中描繪了一個身穿天主教僧團服裝的人物，塞尚就此人物畫了不下五幅不同的肖像。此人以“多米尼克大叔”之稱而被載入了美術(shù)史。</h3> <h3>玩牌者：作者－－保羅·塞尚。塞尚一共畫過5幅《玩牌者》，這5幅《玩牌者》，每幅作品畫面都會有略微不同，借此研究不同環(huán)境下的效果?！锻媾普摺废盗兄械钠渌?幅全都收藏在世界各大博物館中，包括巴黎的奧賽博物館、紐約的大都會藝術(shù)博物館、倫敦的考陶爾德學(xué)院以及費城的巴恩斯美術(shù)館。</h3> <h3>塞尚夫人: 作者一塞尚</h3> <h3>?維納斯的誕生：作者－－卡巴內(nèi)爾 法國 。這是一幅著名的作品，作于1863年，這幅畫總共繪制了兩幅，第一幅現(xiàn)藏于奧賽博物館。第二幅現(xiàn)藏于紐約大都會博物館。睡在海面上的姿態(tài)是畫家的創(chuàng)造，色彩的明亮和小愛神的飛舞，都給人以愉快、歡暢的感受。</h3> <h3>回聲：作者－－卡巴內(nèi)爾 法國1874年 。亞歷山大·卡巴內(nèi)爾生于蒙彼利埃，是法蘭西第二帝國最有影響力的學(xué)院派畫家之一。</h3> <h3>?森林之神與仙女們 ： 作者－－布格羅 1876年 法國 ‘這是一幅充滿形式美感的作品。畫家描繪了美麗的仙女們與森林之神在跳舞、嬉戲，塑造了充滿詩意的神話人物形象及相互關(guān)系被刻劃得維妙維肖。</h3> <h3>?皮格馬利翁和加拉泰亞：作者－－讓·萊昂·熱羅姆。皮格馬利翁是古希臘神話中塞浦路斯的國王，善雕刻。但他不喜歡凡間女子，決定永不結(jié)婚，于是他用神奇的技藝做了一尊美麗的象牙少女像，每天就像對待自己的戀人那樣地親吻她、愛撫她，為她起名為：加拉泰亞，向愛神乞求讓她做自己的妻子。他的癡迷和真誠終于打動了維納斯愛神，于是愛神就賦予了這尊雕像以生命，讓他們終成眷屬。</h3> <h3>?沐浴中受驚的黛安娜：作者－－柯羅，1836年。他的風(fēng)景畫新穎，明朗，清俊，柔美，散發(fā)著詩一樣的情趣。這與他熱愛大自然，善于觀察、悉心領(lǐng)會大自然一絲一微的變化不無關(guān)系。</h3> <h3>?女人和鸚鵡 ：作者－－庫爾貝 1866年 。畫上這個裸女仰躺在一張鋪著白色褥單的床上。整個造型表現(xiàn)是精到的，模特那丟棄在地的衣物和她凌亂的頭發(fā)與左手上的鸚鵡，使這幅作品有別于同時代其它神話式的、理想化的裸體畫作。</h3> <h3>鄉(xiāng)村貴族小姐：作者－－庫爾貝 。庫爾貝在這幅畫中，直接描繪了自然的美妙與周圍生活的恬靜，并恪守著明暗的寫實法則。</h3> <h3>?維納斯與阿多尼斯：作者－－提香，意大利畫家。他的作品之豐富在文藝復(fù)興美術(shù)家中堪稱獨步。提香1516年被威尼斯政府任命為官方畫家，1530年受德國皇帝查理五世接見，此后一直為哈布斯堡王朝作畫，并被授予伯爵榮銜。</h3> <h3>?舞蹈教室：作者－－德加 法國 ，1874年 。這幅畫是德加芭蕾舞女畫中較有代表性的一幅。《舞蹈教室》里擁擠不堪，在眾多的少女中站著一個白發(fā)長者。長者拄著拐杖，正在審查一個少女的表演。遠處角落里還站著幾個盛裝的貴夫人，應(yīng)該是少女們的媽媽吧。</h3> <h3>?舞蹈課：作者－－德加 法國，1870年 。這幅畫描繪了芭蕾舞者練舞的情形。畫面上輕盈、飄逸的芭蕾舞演員被德加以準確生動的造型把握，表現(xiàn)出她們在于“運動”及運動中光色的種種變化。</h3> <h3>穿頭牛士服裝的V小姐：作者－－愛德華·馬奈。作者描繪了他最鐘愛的模特，穿著準備參加一場高級舞會的華麗的服裝在擺著姿勢。</h3> <h3>梳妝的維納斯：作者－－弗朗索瓦·布歇 1751年。畫中維納斯被置于絲綢錦緞和珠寶首飾之中，簡直就是從天上下凡的仙女，她矯揉造作，懷抱鴿子搔耳轉(zhuǎn)首，小愛神圍著她裝飾打扮，甚是歡樂，體現(xiàn)出愛與美的象征。</h3> <h3>瑪索利爾夫人和她的女兒：作者－－納蒂埃 法國 1749年 。這幅肖像畫是納蒂埃為一個名叫瑪索利爾的“富婆”和她女兒畫的?，斔骼麪柤蘖艘粋€地位比她低的紡織品商人，但后來丈夫花錢給她買了一個爵號。</h3> <h3>情書：作者－－讓 奧諾雷 弗拉戈納爾，法國。圖中作者在棕色的色調(diào)上以深棕色塑造出構(gòu)圖。</h3> <h3>強奪薩賓女人：作者－－普桑 法國1637年。這幅畫是普桑的巴洛克風(fēng)格的代表作品。描述的是羅馬人因新建羅馬城，需要很多年輕的婦女，但鄰近的城市都不愿意把姑娘嫁給羅馬人，羅馬人的領(lǐng)袖決定智取，他們邀請鄰近的薩賓人來參加盛會，當(dāng)薩賓人攜帶家眷前來參加時，羅馬人的領(lǐng)袖揚起了披風(fēng)作為暗號，每個士兵就搶一個姑娘，而對其他薩賓人不加傷害，讓他們逃走。</h3> <h3>有兩個學(xué)生的自畫像：作者－－吉亞爾 法國 1785年 。作為史上杰出藝術(shù)女性之一，吉亞爾在繪畫，建筑和培養(yǎng)人才等方面做出杰出的貢獻。從這幅畫上看，吉亞爾是個美女畫家，面容清婉可人，眼神清澈如水，衣著打扮時尚，帽子上的羽毛以及用光滑綢緞做成的裙子都非常完美。后面站著的兩位學(xué)生專注又可愛，構(gòu)成了整個畫面若聞肌香，如沐春風(fēng)。</h3> <h3>蘇格拉底之死：作者－－雅克·路易·大衛(wèi) 法國1787年 。這幅作品描繪了哲學(xué)家蘇格拉底死時的情景。被囚于獄中的蘇格拉底，被判刑后飲鴆自殺，在這驚心動魄的瞬間，蘇格拉底鎮(zhèn)靜自若，左手高舉，表明信仰不變！周圍哀慟的人們增添了畫面的悲劇性。</h3> <h3>對無辜平民的屠殺：作者－－南弗茲 比利時。畫中近景一個年輕女孩奄奄一息，她的親友們欲哭無淚。畫的遠景人類粗鄙暴力行為追殺殘殺仍在繼續(xù)中。</h3> <h3>風(fēng)琴排練：作者－－勒汝爾 法國 1885年 。描繪的是畫家的家人和親密朋友在巴黎圣弗蘭.沙維爾教堂唱詩班閣樓上，用風(fēng)琴伴奏排練歌曲的場面。勒汝爾的妻子位于她的兩個姐妹之間，把樂譜放在膝上；其中一個姐妹正在演唱；另一個姐妹即將和正在彈奏風(fēng)琴的肖松結(jié)婚。勒汝爾靠左就座，臉朝外。反映了當(dāng)時知識分子時尚的生活情景。</h3> <h3>陽臺上的少女：作者－－戈雅 西班牙 。戈雅作品的構(gòu)圖非常自由，選材十分廣泛，常常是隨意抓取生活的某一側(cè)面便作為自己創(chuàng)作的對象。他打破了傳統(tǒng)的美與丑的界限，把原來視作平凡、卑微的東西提到史詩樣的高度加以歌頌和贊美，甚至不惜描繪生活中的丑。</h3> <h3>聆聽圣音的圣女：作者－－勒帕日。勒帕日是繪畫和描繪情感和內(nèi)心的高手。這幅圣女貞德既畫出了村姑的質(zhì)樸，又畫出了神圣感，而花園中暮色四合草木有情的神秘感，更是動人。</h3> <h3>戴帽子的瑪格麗特：作者－－馬蒂斯。描繪了一個身著黑衣、戴著淺藍帽子的女性形象。這幅畫基本上是用單色調(diào)完成的。</h3> <h3>年輕女子作畫：作者－－瑪麗·丹尼斯·薇樂思 法國 。空蕩蕩的屋子里，一個女子倚窗而坐。從窗外透進來的光線將她的輪廓勾勒得十分清晰。臨窗遠眺，一對戀人正在天臺上耳鬢纏綿互訴著衷腸，女子卻心無旁騖，全神灌注于手中的畫作。?</h3> <h3>林中浴女：作者－－畢沙羅 法國 1898年。畫家畢沙羅曾有“點彩派始祖”之稱，他在這幅畫里運用點彩的技法，把樹叢、小溪、河岸及浴女都分析為冷暖彩點，因而產(chǎn)生了一種撲朔迷離的效果。一青春少女正要洗浴，她坐在岸邊，正要下水。</h3> <h3>阿爾塔米拉伯爵夫婦的兒子：、作者－－戈雅，西班牙</h3> <h3>芭蕾演員</h3><h3>古斯塔夫·克里姆特（1862～1918）維也納分離派繪畫大師奧地利畫家。</h3><h3>作品吸收古埃及、希臘及中世紀諸藝術(shù)要素，將強調(diào)輪廓線的面和古典主義鑲嵌畫的平面結(jié)合起來，創(chuàng)造出一種獨特的富有感染力的繪畫樣式。</h3> <h3>作者－－亨利·盧梭，1844-1910。法國卓有成就的偉大畫家 ，也是法國后期印象派畫家。</h3> <h3>金蓮花與作品“舞蹈”：作者－－馬蒂斯 法國 1912年。在這幅畫里，馬蒂斯將他那幅名曰《舞蹈》的大畫的左半部作為背景處理來描繪他的畫室空間。放置金蓮花的三腳架和帶紫色條紋坐墊的椅子被精心安置在緊貼畫作空間的顯著位置。</h3>