<h3> 斑斕色彩—論云南色彩的反差性</h3><h3> 劉榮春</h3><h3>摘要 ：好的繪畫作品，無論是哪個畫種，都能給人以美的享受，并能豐富您的內涵，提升您的品味，體現(xiàn)您的價值，增添情趣，這就是藝術品的價值和魅力所在！而帶有濃郁地方特色，色彩斑斕、個性十足的作品展現(xiàn)在您眼前時，您會為之駐足，流連忘返，色彩的神奇與韻味，令人浮想聯(lián)翩，難以忘懷。</h3><h3>關鍵詞 ： 地域特色 云南重彩畫派 繪畫的裝飾性與創(chuàng)作 探索與前景</h3><h3> 談到云南的色彩，自然離不開地理因素和氣候條件。為何云南的色彩如此絢麗和斑斕，自然條件是個必不可少的絕對性因素。下面我們來初步認識與了解一下讓世人留下深刻印象和難以忘懷的云南色彩！</h3><h3>一．地理位置與氣候條件</h3><h3>1.地理位置</h3><h3> 云南地處青藏高原東南部，地理位置特殊，自然條件復雜。地勢從西北向東南傾斜，呈階梯狀逐步下降。這一特殊的地質因素，使云南境內山高谷深，河流相間，丘陵縱橫，山地面積多達84％，高原占地10％，壩子(盆地、河谷)面積僅為6％。全省山區(qū)比重在70％以上，沒有一個純壩區(qū)縣。其中山地面積占總面積95％，壩區(qū)既是歷史上的政治、經(jīng)濟、文化中心，又是當代工農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的主要基地，也是城鎮(zhèn)化發(fā)展的最佳地區(qū)，復雜多變的地貌條件，不僅形成了狹小的壩區(qū)面積，而且?guī)砹私煌ǖ牟槐愫偷貐^(qū)的分割，這在很大程度上制約了人口的聚集和城鎮(zhèn)化的發(fā)展。</h3><h3>2.氣候條件</h3><h3> 從氣候條件來看，云南地處低緯高原，地理位置特殊，地形地貌復雜。氣候兼具低緯氣候、季風氣候、山原氣候的特點?！耙簧椒炙募?，十里不同天”，就是云南多種多樣氣候類型的寫照，同時還有 “四季如春，一雨成冬、彩云之南”的氣候說法。在云南，春天可以和 陽光明媚劃等號，預示萬物復蘇，生機勃勃，無數(shù)生命因此降臨，大地一片繁忙景象！</h3><h3> 陽光是云南的象征，有了光，就產(chǎn)生了燦爛絢麗的斑斕色彩，也同時孕育了許多以表現(xiàn)光與色為主的畫家，創(chuàng)立了享譽海內外的“云南畫派”群體！</h3><h3> “地處邊陲的高原云南，向來是生產(chǎn)藝術的溫床“（區(qū)欣文語）！可見得天獨厚的地理位置和氣候條件為云南培養(yǎng)和造就了無數(shù)的藝術才子。</h3><h3>二．云南畫派及色彩特點</h3><h3> </h3><h3> 顧名思義，“云南畫派”就是來自云南省的一個畫派。20世紀70年代末，一批云南本土畫家依托當?shù)鬲毺氐淖匀蝗宋馁Y源，結合傳統(tǒng)工筆畫和西方現(xiàn)代繪畫觀念，注重民族語言的表達，注重裝飾效果和色彩運用，創(chuàng)作出面貌全新、獨具云南特色的現(xiàn)代版畫、重彩畫作品，具有強烈的視覺沖擊力，被稱為“云南畫派”。云南畫派即云南現(xiàn)代重彩畫，是1982年由云南藝術學院的四位教授丁紹光、將鐵峰、區(qū)欣文及其他五位畫家共八個畫家開創(chuàng)的畫種，后期很多重彩畫家移居美國尋求發(fā)展。</h3><h3>中國畫現(xiàn)代畫派之一。由蔣鐵峰、袁運生、丁紹光、王晉元等四位當代畫家，以云南景物及少數(shù)民族為主要表現(xiàn)對象，形成了一種具有云南風情與表現(xiàn)特色的畫風。</h3><h3> 云南重彩畫是最具民族民間特色的藝術畫種，它發(fā)源于云南，在全國及世界都具有一定影響力。</h3><h3>1.云南畫派的昨天 </h3><h3> 重彩畫的用紙均為高麗紙。所謂高麗紙就是用稻草為主要原料制做而成。原來是東北人在冬天糊窗戶用的，現(xiàn)在去故宮西六宮參觀，還可以看見皇宮房間外面是用高麗紙糊的，應該是滿洲人興起來的。因為是窗戶紙，因此紙厚且韌，可以用很稠的顏色反復渲染也不破，甚至連西洋的水粉顏色、丙烯顏色都可以受得住，是接近宣紙中尺寸最大、價格最低廉、韌性最好的一種土造紙。不過如果用來畫水墨，就沒有宣紙獨有的那種筆墨細膩感，因而始終未被國畫界采納。文革后有人嘗試在高麗紙上畫油畫，紙張吸收了所有的油，毫無光澤，也是一種風格。不過真正把這種紙張的潛能發(fā)揮到極致的，還是云南畫派主要創(chuàng)始人之一的蔣鐵峰。 蔣鐵峰是中央美術學院版畫系的高材生，師從黃永玉，黃老先生作品對蔣鐵峰影響很深。他畢業(yè)后到云南昆明的出版社工作，開始用高麗紙作畫，鐵線勾勒，重彩渲染，題材主要是體態(tài)豐腴的女性，通過變形夸張、提煉，裝飾感極強，非常養(yǎng)眼?！拔母铩眲倓偨Y束之后，第一批這樣的畫在國內報刊發(fā)表，一時轟動。據(jù)說那時已經(jīng)有畫商從香港去找蔣鐵峰買畫，之后又繼而有美國畫商訂購。蔣鐵峰是一位低調的畫家，不喜歡應酬，非常勤奮，是個高產(chǎn)畫家。80年代初期受畫商邀請去了美國，這個時候他的重彩技法已經(jīng)很熟練了，在紙上用揉皺、皴擦、反面上色各種方法，肌理越顯復雜。再經(jīng)他的畫商芬格赫特專心打造，請人寫書，提出云南畫派說法，于是他的畫價也就與日俱增了。 根據(jù)畫派里區(qū)欣文先生近期在一次訪談中的說法：“地處邊陲的高原云南，向來是生產(chǎn)藝術的溫床”。一大批藝術家匯聚于此，包括中央工藝美術學院的丁紹光、中央美術學院的蔣鐵峰、四川美術學院的何能等人，他們都從外地分到了云南工作，并因為共同的愛好，常常走到一起?！薄?982年5月，香港大一設計學院教授林信舉薦丁紹光，蔣鐵峰，何能，區(qū)欣文參加中國著名畫家大戰(zhàn)，自命為“云南畫派”，結果一炮而紅，震驚了世人。” 記得80年代初期，當時因為各地畫商紛紛到昆明來收購重彩畫，以東南亞畫商居多，昆明好畫畫的都轉來畫重彩，我雖還沒考上大學，正在復習準備參加高考，也經(jīng)不住金錢的誘惑投入到畫重彩畫的熱流中，并且是同一個稿子畫多幅流水線似的作畫。要知道當時100元一幅的畫價對無業(yè)的學生可算是一筆不小的數(shù)目了！由于用高麗紙畫的重彩畫具有很好的市場，因而一時間投入者眾多。其中不乏很有個人特色的畫家，如中央民族學院的劉秉江、周菱、秦元閱，中央工藝美術學院的肖惠祥，湖北美術學院的唐大康等。其中丁紹光的商業(yè)意識最強，畫面直白，更容易討喜。他的畫商叫西格爾，絕對是要把市場做大做炫的那種猶太人。到1988、89年前后，重彩畫在美國形成了芬格赫特、西格爾對峙的局面，偌大的洛杉磯藝術展入門位置，兩家畫商攤位龐大，對面抗爭。但沒有多久，原作畫價達到幾十萬美元一張，有限印刷也賣到數(shù)千美元一張，是當時國內來美國發(fā)展的藝術門類中市場價格最高的。</h3><h3> 在中國的商場有個習慣性的常規(guī)，即什么賣得好就一窩蜂上，投機中質量拼不過，就以低價爭奪市場。重彩畫當時面臨的局面就是如此，本來蔣鐵峰開始探索的時候，大家都很看好發(fā)展前景，然而幾年之內，居然出現(xiàn)了一大批人搞量產(chǎn),形成流水線生產(chǎn)，老師、學生齊上陣，而當時面臨高考的我為了生存也融入到了這股洪流中，印象頗為深刻。話說物以稀為貴，任何物品，包括藝術品，一旦泛濫成災，它的價值固然就一落千丈，這是自然規(guī)律法則。自1993年后，因仿品、贗品泛濫嚴重，收購價僅僅是幾十元人民幣一張，地攤上隨處可見。到了九十年代中期，“云南畫派”從一個首次贏得世界聲譽的現(xiàn)代中國藝術流派，變成了廉價的東方藝術裝飾品，云南重彩畫從此走入沒落！</h3><h3>2.發(fā)展中的云南畫派</h3><h3> 2015年8月7日下午，由云南省美術家協(xié)會重彩畫藝術委員會、云南當代重彩畫藝術研究院主辦，云南艾維投資集團有限公司承辦的“綻放·重彩”云南當代重彩畫藝術研究院成立首屆院展暨揭牌儀式，在昆明艾維美術館隆重開幕。</h3><h3> 對重彩畫這一特色畫種進行深入研究具有重要的意義，特別是對云南重彩畫進行深入系統(tǒng)的研究傳承和發(fā)展。云南省美術家協(xié)會重彩畫藝術委員會（成員）、畫家（專家，教授）十位著名重彩畫藝術家攜手云南艾維投資集團有限公司共同成立“云南當代重彩畫藝術研究院”。研究院旨在藝術學術與實業(yè)企業(yè)交融；共同研究發(fā)展并傳承云南重彩畫、云南獨特的藝術，為云南的民族文化產(chǎn)業(yè)增光添彩。</h3><h3> 云南當代重彩畫藝術研究院的成立，首先從理論研究上明確了云南重彩畫為什么發(fā)源于云南并迅速對中國乃至全世界都產(chǎn)生了一定影響，從而更加深入的探索云南重彩畫的歷史、成因和藝術特色；從理論學術上更深層次的提升對云南重彩畫的認識，通過藝術研究實踐上理解云南重彩畫的特色、技法及表現(xiàn)形式，研究創(chuàng)新具有新視覺的當代重彩畫的特色作品。從學術上藝術研究上，提升云南重彩畫在中國及世界文化中的定位，由此，沉寂多年的云南重彩畫又將重新綻放出新的光芒。</h3><h3>三．極具裝飾韻味的云南畫派作品與創(chuàng)作</h3><h3> 云南畫派作品以其獨特的，區(qū)別于任何畫派畫面效果和創(chuàng)作理念的畫風而獨樹一幟。畫家們以各種裝飾性的特殊手法來進行創(chuàng)作，力求裝飾性與繪畫的完美結合。取材主要來自云南少數(shù)民族，使用綜合繪畫顏料來完成。除表現(xiàn)形式帶裝飾性外，更強調美感，具有不同于一般繪畫的獨特的藝術魅力。在創(chuàng)作同時也注重畫面的整體關系，遵循局部、細節(jié)刻畫服從整體這一繪畫基本原則，使畫面更趨完整和完美，包括色調的統(tǒng)一與協(xié)調性。只有這樣，繪畫藝術的裝飾性和整體美才能夠淋漓盡致的展現(xiàn)出來。其畫面上所表現(xiàn)的不是機械的再現(xiàn)，而是理想至上的表達，它的主觀獨立性比任何畫種更具代表性。</h3><h3> 云南畫派作品在創(chuàng)作時使用的紙張基本都是前面提到過的，一種造價低、韌性好的土造高麗紙。這種紙張經(jīng)過搓揉、皴擦、反面上色等手法可形成不同的肌理效果。就使用媒介這一點上已和各畫派之間形成了巨大反差。以后期影響較大、作品銷量也最好的丁紹光老師的重彩畫、版畫（重彩轉版）作品來說贊譽頗高，有“借中國重彩畫之神韻，領世界畫壇之風騷”之說。說其創(chuàng)作吸取了西方畫家的繪畫特色，作品真正達到了東西方藝術之美的融合、抽象與具象之美的融合、古典與現(xiàn)代之美的融合，使他的特殊畫風獨立于世界畫壇。再有就是與小編相對熟悉、曾一起同過事、上過課的歐欣文老師來說，其重彩畫作品與其它畫家不同，極具抽象韻味，在中國當代藝術中建立了其特有的抽象藝術樣式，并且藝術成果被選人了《中國當代藝術史.抽象主義部分》，成為中國抽象藝術代表畫家之一。他的“地處邊陲的高原云南，向來是生產(chǎn)藝術的溫床”一說，詮釋了云南是云南畫派創(chuàng)作的源泉，且源源不斷！</h3><h3> 最后要提及的是云南畫派老一輩藝術家王晉元老師。王老師早期師承葉淺予、李苦禪、郭味蕖、田世光教授。他以創(chuàng)作巨幅花鳥畫著稱，其畫風融合了中國傳統(tǒng)繪畫與西方繪畫的技法，一改傳統(tǒng)文人畫閑情逸致、性靈小品的境界，創(chuàng)造性地展示出云南西雙版納茂繁的熱帶雨林之美，作品壯闊、奇野，充滿生命律動，極富視覺沖擊力，展示了中國傳統(tǒng)花鳥畫的一種發(fā)展趨勢，在國內外極具影響力，令人尊敬。此外，云南畫派還有很多優(yōu)秀畫家作品，他們風格各異，重彩韻味十足，因篇幅有限，在此就不一一列舉。</h3><h3> 總之，藝術家們在創(chuàng)作時態(tài)度都非常嚴謹而大氣，追求完美，更追尋畫質和韻味，力求在不失云南色彩和重彩畫特色的前提下，把獨有的云南畫風推向世界，發(fā)揚光大。</h3><h3>四．裝飾性繪畫的探索與前景</h3><h3> </h3><h3>1.云南畫派與國內各畫派之間的差異</h3><h3> 云南畫派（重彩畫）的特點主要是變形夸張、提煉，裝飾性強。但無論是云南油畫、水（彩）粉的在用色上都有一個共同的特點，那就是色彩純度較高，反差大，對比強烈，同時普遍都帶有一定的裝飾性，而不是只有重彩畫才帶裝飾味。所謂云南畫派它也涵蓋了其它畫種，包括黑白畫等，只是重彩畫的特點較之其它畫種而言更突出、更明顯，或者說更具地方特色，有一定的代表性。之所以云南畫派的色彩形成了自己不一樣的特點，這與其地理位置和地方的民族性因素是分不開的。云南是多個少數(shù)民族聚居的地方，氣候獨特，民族風俗文化濃郁，創(chuàng)作題材豐富，很適合用裝飾性的手法來表現(xiàn)，也因此形成了云南自己獨有的畫種與風格。</h3><h3> <br></h3><h3><br></h3> <h3> 中國美術圈里，雖沒有刻意分類畫派，但還是明顯存在北方和南方兩大畫派的差異和各自的特點，甚至南北方省與省之間的差異也不同。關于南北畫派的劃分要追溯到唐朝以后的五代，在此不過多贅述，但這種劃分并不取決于畫者是南方人還是北方人，而取決于作畫的風格/格調及一定的傾向性?？傮w上來講，北方畫派比較注重寫實與厚重的表現(xiàn)，一般大型歷史性題材的作品大部分是由北方畫家完成的多一些。而南方畫派似乎更注重其表現(xiàn)性與形式感，表現(xiàn)類、探索性作品占的比例相對大一些，色彩反差也大。再有，四川畫派和徽派之間的在用色上普遍偏灰調或中性色彩的居多。筆者大學曾在重慶就讀，明顯感到四川色彩與云南色彩用色上的不同，當時很不適應，很長時間才學會畫灰調子;北派的央美和南方的國美用色和表現(xiàn)方法也存在較大差別，這在歷次高考中還是很明顯的;廣東、廣西油畫和水彩在用色上也有明顯區(qū)別等等，可見因地理環(huán)境和地區(qū)差異都會出現(xiàn)不同的色彩關系和表現(xiàn)方法與習慣。由此，云南畫派在色彩上與各地間的反差也就顯而易見了。
以上純屬個人拙見，無需茍同，僅供參考。
2.探索與前景
本人從事繪畫、設計教學工作多年，非常喜歡帶有裝飾性的繪畫作品。也許自己本身授課于設計系，而設計專業(yè)的色彩課程在一定意義上都帶有裝飾的韻味，無形當中對裝飾色彩就有了偏愛，在自己的繪畫作品中總想嘗試把設計理念及平面構成與色彩構成的要素和裝飾性融進繪畫作品中，如此往返，始終在繪畫和設計作品中進行著不懈的努力與探索，力圖找到二者的切合點，并堅定不移的一幅幅這么嘗試，這么做著。無論是水粉、水彩還是油畫，使之盡量能充分體現(xiàn)出具有云南地域特色并帶裝飾的色彩來。目前來說，已初見成效，略有一定的方法和頭緒，還將繼續(xù)不斷完善、追尋和嘗試，望能找到自己一種獨特的藝術語言和表達方式?？v觀人類的繪畫史，可以按照藝術思潮與藝術家的時代來劃分，也可以按照材料與技法的演變來劃分，而如果從裝飾角度上說，則可以看成一部裝飾風格的發(fā)展史和演變史。從繪畫發(fā)展史來看，裝飾語言的運用所呈現(xiàn)出的風格大致可分為線的裝飾性、面的裝飾性、色彩的裝飾性和綜合材料的裝飾性。在探索繪畫中的裝飾性時，要把探索作為繪畫本質的研究，不僅要從繪畫的構成上去探索其裝飾性在繪畫語言中的必然性與必要性，更應該擴展到繪畫的材料與技法層面上去，只有這樣，繪畫作品才不會失去它本身的語言。
近年來,中國油畫藝術取得了長足的進步和發(fā)展。從二十世紀初興起的抽象繪畫,到七、八十年代興起的后現(xiàn)代藝術,中國油畫家們無不一一在嘗試和體驗各種風格與流派。其中很多人熱衷于裝飾性繪畫,在創(chuàng)作實踐中不斷地運用和發(fā)展裝飾性繪畫手法和規(guī)律,探索具有裝飾性語言的油畫,對西方藝術吸收借鑒,將傳統(tǒng)藝術與西方油畫結合起來,創(chuàng)造并運用自己獨特的裝飾性語言。他們在創(chuàng)作中融入裝飾性因素,使現(xiàn)代油畫在藝術概念、表現(xiàn)內容和形式以及新材料工具的發(fā)展和應用方面,有了更大的突破。作為中國畫壇杰出的女性畫家代表之一的閆平，油畫語言流露出很明顯的裝飾性。色彩是情感的表達，油畫本身的特點是厚重、深沉，而裝飾性油畫色彩不再是單純的對客觀事物的真實描繪,每個藝術家都通過獨到的色彩來表達情感。閆平的繪畫作品,成功的將油畫顏料堆積形成的厚重和大量的鮮艷色彩協(xié)調起來,點、線、面交錯形成畫面的構成趣味。其夫王克舉先生的大型風景畫現(xiàn)場寫生創(chuàng)作同樣獨具匠心，具有濃郁的裝飾韻味和構成感，受到廣大專業(yè)畫家和美術愛好者的追捧和學習，畫價市場一路飆升。
現(xiàn)代繪畫發(fā)展至今,經(jīng)歷了不同觀念的洗禮,其中裝飾風是對其影響比較重大的。由于很多原因,人們對裝飾的態(tài)度褒貶不一,有的喜歡、有的拒絕、有的冷漠……在對裝飾正確了解的情況下,我們可發(fā)現(xiàn)在繪畫中適當融入一些裝飾性的元素,對繪畫的表現(xiàn)手法方面是一個有益的開拓。相信大家通過對現(xiàn)代繪畫裝飾性的歷史探究、對其要素的分析,并結合當代中國的一些例子,肯定能為油畫的發(fā)展提供更為廣闊的開拓空間。
裝飾藝術在不斷變革和完善,裝飾手法由來已久,可以追溯到史前。裝飾藝術和整個藝術發(fā)展史并列依存。裝飾畫這一藝術形式在原始繪畫和裝飾紋樣的基礎上產(chǎn)生、發(fā)展而流傳至今。裝飾畫因時代、地理環(huán)境、經(jīng)濟狀況、文化水平等不同,表現(xiàn)出不同的風格,并顯示出強烈的時代特征。在當今多元時空的觀念下,裝飾畫通過多學科交叉,產(chǎn)生新的靈感,在整個現(xiàn)代視覺領域中將會獲得更多的施展空間。
本文以大篇幅論述整體帶有裝飾性色彩特點的云南畫派，并對裝飾性繪畫做了全面的介紹與闡釋，其目的主要在于說明與其他畫派在色彩上的反差性與區(qū)別，因為云南的確因氣候和地域環(huán)境的特殊性，而潔凈的天空和長時間的日照，使云南大地始終處在絢麗斑斕的色彩中！
總之，擁有一幅好的繪畫作品能豐富人的內涵，提升自身品味，體現(xiàn)個人的價值，同時還能增加情趣，調和氛圍，甚至能交到知已，寄托情感。而裝飾離不開生活,裝飾也隨人類社會文化的發(fā)展而發(fā)展。從古到今,人們對裝飾的追求從沒有間斷過。裝飾是人的本能,現(xiàn)實生活處處離不開裝飾,人們物質上的衣食住行,精神上的感官享受都離不開裝飾。裝飾性繪畫作品也將隨之進入各行各業(yè)、乃至尋常百姓家，成為人們生活、學習、工作環(huán)境中不可或缺的精神伴侶，愉悅身心，陶冶情操。相信發(fā)展中具有濃郁地方民族特色的云南繪畫會以其斑斕絢麗的色彩向世人展現(xiàn)出超凡的魅力與美好和前景！</h3><h3>
參考文獻：
《關于云南畫派的一點回憶》 新浪博客 王受之
《“綻放·重彩”云南當代重彩畫藝術研究院在昆成立》云南網(wǎng)訊 楊之輝
《繪畫的裝飾性》 安 怡 《中國商界》2013年第8期
《論閆平油畫語言的裝飾性》王同同
《試論繪畫中的裝飾性》 百度網(wǎng) 謝娟娟 2013年
《淺談現(xiàn)代繪畫的裝飾性》倪景如 出版源《安徽師范大學》2007年
《油畫中的裝飾性繪畫》知網(wǎng) 趙韶峰 出版源《美與時代月刊》 2002年
《裝飾畫的現(xiàn)代審美傾向》 徐莉萍<br></h3> <h3><font color="#ed2308">部分本人油畫作品</font></h3> <h3><font color="#ed2308"> 附云南重彩畫部分作品</font></h3><h3></h3> <p class="ql-block">劉榮春，1964年生，昆明市人。1989年本科畢業(yè)于西南大學（原西南師范大學）美術學院壁畫連環(huán)畫專業(yè)，文學學士。目前已在各類書刊、報紙、教材上發(fā)表綜合繪畫、書法作品約300多幅，多次參加各類書畫大賽并獲獎?，F(xiàn)為云南省美術家協(xié)會、云南省書法家協(xié)會、云南油畫學會、昆明風景畫學會會員，昆明市美術家協(xié)會油畫藝委會委員，昆明民進畫院副院長，云南藝術學院文華學院美術與設計學院專業(yè)教師，副教授。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">2005年10月，云南省美協(xié)展覽中心舉辦個人畫展；</p><p class="ql-block">2008年9月，云南省民族博物館舉辦個人畫展；</p><p class="ql-block">2009年3月，昆明風景畫學會陽光畫廊舉辦風景油畫個展；</p><p class="ql-block">2012年9月，出版?zhèn)€人專著《60后當代藝術家-劉榮春》（云南美術出版社）；</p><p class="ql-block">2016年6月，出版?zhèn)€人專著《斑斕色彩-劉榮春油畫水彩畫作品集》（云南美術出版社）；</p><p class="ql-block">1999年至今，多次參加全國及省市各類美協(xié)及政府舉辦的各類書畫展，并有多幅作品、專業(yè)論文發(fā)表與獲獎，多次學校獲評 “優(yōu)秀教師”、“十佳教師”、“教書育人標兵”等榮譽，數(shù)幅作品被國內外各界人士收藏。</p><p class="ql-block"> </p>