十大攝影名師公益課 第（2）季 第 四 節(jié)學(xué)習(xí)分享 <h3> 名家月月談：對話于云天</h3><h3><br></h3><h3><b> 主講人：于云天</b></h3><h3><br></h3><h3> 首屆中國攝影藝術(shù)金像獎獲得者</h3><h3><br></h3><h3> 曾任中國民航雜志主編</h3><h3><br></h3><h3> 中國攝影家協(xié)會理事</h3><h3><br></h3><h3> 《中國攝影》編委</h3><h3><br></h3><h3> 英國皇家攝影學(xué)會榮譽(yù)會士</h3> <h3> 入選日本尼康NIKON——We take the worlds greatest pictures國際知名攝影家</h3><h3><br></h3><h3> </h3><h3> 入載國際國內(nèi)人物年鑒</h3><h3><br></h3><h3> 攝影作品多次在國內(nèi)外攝影比賽中獲獎并舉辦影展</h3><h3><br></h3><h3> 應(yīng)聘參加過多次國際、國內(nèi)攝影比賽評委</h3><h3><br></h3><h3> 1993年應(yīng)邀出席美國波士頓藝術(shù)與通訊代表大會，同年美國IAMGS簽約攝影師</h3><h3><br></h3><h3> 1995年應(yīng)俄羅斯攝影藝術(shù)家聯(lián)盟主席邀請訪問俄羅斯</h3><h3><br></h3><h3> 1997年應(yīng)美國亞洲藝術(shù)協(xié)調(diào)議會、丹佛市阿瓦達(dá)藝術(shù)中心邀請舉辦《美麗中國》個人攝影作品展</h3><h3><br></h3><h3> 斯坦福大學(xué)《走過西藏》幻燈攝影講座</h3><h3>1998年應(yīng)邀訪問古巴，同年舉辦《古巴行》攝影展</h3><h3><br></h3><h3> 1999年美國休斯頓自然歷史博物館《美麗中國》攝影展</h3><h3><br></h3><h3> 2001年出版專著《我思故我行——于云天高山峽谷拍攝記》</h3><h3><br></h3><h3> 2002年出版《共有的家園》攝影畫冊</h3><h3><br></h3><h3> 2003年奧地利維也納總理府、維也納大學(xué)《美麗中國》攝影展</h3><h3><br></h3><h3> 2008年美國亞特蘭大國際攝影節(jié)中國攝影家作品聯(lián)展</h3><h3><br></h3><h3> 2010年《我思故我行——于云天高山峽谷拍攝記》再版，獲中國最美圖書獎</h3> <h3> 他的作品總是給人一種虛無縹緲的氛圍，或是一種空曠、深邃、高遠(yuǎn)的意境。他的獲獎作品中有許多景觀是難得一見的。</h3> <h3> 于云天老師回顧了自己多年來的拍攝創(chuàng)作歷程，分享了自己最新創(chuàng)作的南極和冰島的作品。</h3> <h3> 他說：“拍攝自然風(fēng)光是復(fù)歸自然，于自然神靈交往是美好的感受?！痹谇Ю镒邌悟T的旅途中，拍出好照片是非常快樂的，但過程的幸福遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于結(jié)果。</h3> <h3> 20多年來，他差不多走遍了國內(nèi)最有特點(diǎn)的每一處山山水水，抑或是無人知曉的荒原大漠。很多時候都是獨(dú)自一人，開著車，帶著機(jī)器和一直跟隨著我的“吃飯家伙”——小鐵皮爐子，還有他最鐘情的唱片。</h3> <h3> 他和山水對話，在音樂中徜徉，寫下沿途的筆記，現(xiàn)在想來那是一個獨(dú)自享受生命歡樂的過程，也是一個和大自然親密無間的接觸過程?，F(xiàn)在的年輕人喜歡說“行走”這個詞，他的行走開始于青年時代，到現(xiàn)在，他還是一個常常在路上的人。</h3> <h3> 于云天老師認(rèn)為：創(chuàng)作需要獨(dú)思，需要甘守寂寞，需要全身心地投入，才能領(lǐng)悟到自然界充盈于天地間的浩然之氣和某種和諧。這就是他為什么喜歡獨(dú)行，喜歡遠(yuǎn)游，喜歡躲在世界某個隱蔽之處。</h3><h3><br></h3> <h1 style="text-align: center;"><b>于云天：于云天的洪荒世界</b></h1> <h3><b> 沒有比在大自然的拍攝過程中發(fā)現(xiàn)和捕捉到自然神靈轉(zhuǎn)瞬即逝的絕美瞬間更讓人感到欣喜若狂的了。我深信，在自然深境中肯定靜謐著一種只能以其最原始的形式為我們感覺到的有秩序的和諧和高超的理性，一種存在于自然界里“最深奧的理性和最燦爛的美”。</b></h3> <h3> 很開心大家因?yàn)閿z影相聚在一起暢談攝影的快樂。我從最初的人物攝影到喜歡拍攝大自然，是性情使然，我希望把從影三十多年來的攝影經(jīng)歷和感悟，通過攝影、文字分享給大家。</h3><h3><br></h3><h3> 前不久，有幸受中國科學(xué)探險協(xié)會的邀請，去了南極，圓了我最終要征服世界第三極的夢。僅談攝影的話，有很多親身的感受，尤其在冰島，那是我從未見過的世界，它充滿著魔幻、和諧，擁有著冰與火、北極光等奇異景象，甚至讓我忘記了自己。</h3><h3><br></h3><h3> 讀德國藝評家瓦爾特·本雅明的《迎向靈光消失的年代》，他提到：“將來的文盲不是不會書寫的人，而是不懂得攝影的人”。瓦爾特·本雅明早在20世紀(jì)30年代瞻前的預(yù)見，如今已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)。今天看來確實(shí)有前瞻性，影像無所不在，世界進(jìn)入“讀圖時代”。而認(rèn)知影像、學(xué)習(xí)攝影，正是現(xiàn)代人如同“掃盲”般地必須掌握的一門學(xué)科知識。1989年，我在榮獲首屆中國攝影金像獎的時候曾說過：“我終于可以放下相機(jī)拿起畫筆了。”我原來是繪畫出身的，只是借助攝影的手段，最終實(shí)現(xiàn)繪畫的夢想，但是攝影這一路走來就是30年，從來沒有停下來。</h3> <h1 style="text-align: center;"><b>本來和未來</b></h1><h3><br></h3><h3> 攝影術(shù)誕生至今170余年的歷史進(jìn)程中，攝影以其獨(dú)有的真實(shí)性、文獻(xiàn)性，記錄并見證了人類社會的發(fā)展過程，為社會的本來面目，留下彌足珍貴的影像記憶。而在藝術(shù)的范疇里，早期攝影為爭得“藝術(shù)”一席之地，百余年來，飽受爭議。然而，在今天藝術(shù)發(fā)展的多樣性中，用影像進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作早已成為不爭的事實(shí)，攝影也同樣獲得應(yīng)有的藝術(shù)地位。</h3><h3><br></h3><h3> 我們有理由相信，未來的攝影一定充滿著變數(shù)，但“萬變不離其宗”，攝影的本質(zhì)依舊是真實(shí)、自然，瞬間與永恒。</h3> <h1 style="text-align: center;"><b>我思故我行</b></h1><h3><br></h3><h3> 我不是生來想當(dāng)攝影家而成為攝影家的，攝影僅僅是我生活的一種方式。我一直這樣認(rèn)為，是攝影實(shí)現(xiàn)了我浪跡天涯的最終愿望，是攝影使我在漫漫的旅途中找到人的價值和全部尊嚴(yán)。</h3><h3><br></h3><h5 style="text-align: right;">1986年9月10日旅藏日記</h5><h5 style="text-align: right;"> 摘自《我思故我行——于云天高山峽谷拍攝記》</h5><h3><br></h3><h3> 作為拍攝自然風(fēng)光來講，我并不看重拍照的結(jié)果，也不覺得自然風(fēng)光會對社會產(chǎn)生多少作用。批評家在十幾年前就開始批判風(fēng)光攝影，現(xiàn)在稱風(fēng)景攝影。無論是風(fēng)光攝影還是風(fēng)景攝影，我不搞理論研究，不去細(xì)分它是光、是景。中國傳統(tǒng)文化的觀念中還有個老說法——“無限風(fēng)光在險峰”，這種稱謂似乎已成為一個固定詞語了，我把這類的攝影統(tǒng)稱為風(fēng)光攝影。自古以來中國人就有寄情山水的文化情結(jié)，才會有歷代文人墨客的“山水賦”（五代荊浩）和南北山水畫派，才有了蘇軾，王維的“談禪說藝”“道法自然”的禪道合一，我浸淫其中，其樂融融了。但最終選擇用攝影表現(xiàn)山水，借景寓情，在當(dāng)年的確是一種嘗試，沒想到一發(fā)不可收拾。</h3><h3><br></h3><h3> 年輕時，步徐霞客后塵，我?guī)缀踝弑榱酥袊械拿酱蟠ê透呱綅{谷，并寫了一本書《我思故我行——于云天高山峽谷拍攝記》，出版之后，得到大家的認(rèn)可，當(dāng)年曾獲得“中國最美的書”獎，還選送參加了萊比錫國際書展。我沒想到，作為一個攝影人，寫了一本隨想錄會引起業(yè)界關(guān)注，報刊媒體相繼轉(zhuǎn)載報道，這是我始料未及的。我用攝影的形式來傳播自己的攝影理念，在拍攝的過程中感悟人生、感悟社會，甚至是哲學(xué)的思考，這些都是在路上完成的，給了我莫大的鼓舞和鞭策。</h3><h3><br></h3><h3> 《我思故我行——于云天高山峽谷拍攝記》源于1989年榮獲首屆中國攝影金像獎時提交的論文，那個時代正是改革開放初期，文化思潮解禁，大量西方哲學(xué)涌進(jìn)來，通過讀書，感悟到西方哲人的偉岸和睿智，同時也給我很多內(nèi)心的感受，也才有了我用笛卡兒的“我思故我在”為書名，僅改了一個字叫《我思故我行》。</h3><h3><br></h3><h3> 笛卡兒“我思故我在”的哲學(xué)命題是懷疑一切，懷疑是起點(diǎn)而非終點(diǎn)，更多的是一種建設(shè)，利用懷疑來構(gòu)建他的形而上學(xué)體系，有其積極的一面，是對現(xiàn)實(shí)、對生活所發(fā)出的疑問。我用“行”來完成我對世界的認(rèn)知。所以，才有了用屈原的《九歌》作為命題，創(chuàng)作了當(dāng)年榮獲首屆中國攝影金像獎的作品。<br></h3> <h5 style="text-align: center;">《中國攝影報》對美國之行的采訪</h5> <h3> 我的老父親不按輩分排序給我起了個“云天”的名字，注定我這輩子會行走在路上，在云天之中——“于云水而得自在”（《五燈會元》）。</h3><h3><br></h3><h3> 1989年，我38歲時拿下了首屆中國攝影金像獎，1997年、1999年分別在美國丹佛阿瓦達(dá)藝術(shù)中心和休斯敦自然歷史博物館舉辦過影展，2003年又在奧地利總理府和維也納大學(xué)辦個展——《美麗中國》，差不多在50歲前后 所有該做的，我自己認(rèn)為都進(jìn)行過。</h3><h3><br></h3><h3> 第一本《我思故我行》，是2002年由江西美術(shù)出版社出版的。2010年再版，三聯(lián)出版社女設(shè)計師張紅主持設(shè)計，同年獲得了“中國最美的書”的獎項(xiàng)。唯一讓我覺得有成就感的，不是我的攝影作品，而是這本圖書的出版。</h3><h3><br></h3><h3> 在《我思故我行》再版的后記里，我寫道：“書一旦脫稿之后，便以其獨(dú)立的生命繼續(xù)生存了，它就像昆蟲的一截脫落下來，繼續(xù)走它自己的路去了……這本書帶著作者身上一切創(chuàng)造的，有力的，澄明的思想和情感，繼續(xù)生存著，到處流傳。以這樣一種旅行方式，成為與這本書有緣的讀書人的行動、決心、思想的誘因?！?lt;/h3><h3><br></h3><h3> 作為曾經(jīng)的畫家，我也常常跟攝影圈的朋友開過玩笑說要把相機(jī)砸了，重歸繪畫，結(jié)果回回都折了。看來上了攝影這條“賊船”就下不來了，繪畫竟成了我永遠(yuǎn)的一個夢。</h3> <h5 style="text-align: center;">《我思故我行》初版</h5> <h5 style="text-align: center;">《我思故我行》第2版</h5> <h1 style="text-align: center;"><b>獨(dú)享生命的歡樂</b></h1><h3><br></h3><h3> 我很感激曾經(jīng)走過的千山萬水，在路上的那些感受讓我難以忘懷。在遠(yuǎn)行阿里的時候，我在書中寫過一段話：“這世間有一種使我們一再驚奇而且使我們感到幸福的可能性：在最遙遠(yuǎn)，最陌生的地方發(fā)現(xiàn)一個故鄉(xiāng)，并對那些似乎極隱秘和最難接近的東西產(chǎn)生熱愛。”</h3> <h5 style="text-align: center;">海拔6100米的珠穆朗瑪峰絨布冰川</h5> <h3> 2005年，當(dāng)我同影友自駕再去珠穆朗瑪峰的時候，已經(jīng)被限制不能上去了。由于生態(tài)環(huán)境的變化，溫室效應(yīng)等原因，世界屋脊也已經(jīng)沒有早年的那種波瀾壯闊、冰清玉潔的冰雪世界。我希望通過拍攝自然，呼吁全社會關(guān)注環(huán)境保護(hù)，人類應(yīng)該善待大自然，關(guān)愛人類賴以生存的家園，為我們，也為后來人。</h3> <h5 style="text-align: center;">中國西藏阿里地區(qū)的古城</h5> <h5 style="text-align: center;">《鐘聲》</h5> <h5 style="text-align: center;">《九歌》組照之一</h5> <h3> 《鐘聲》拍攝于中國西藏阿里扎達(dá)縣札達(dá)土林，扎達(dá)土林完全是一種荒蕪人煙的環(huán)境，驚飛的都是野鴿子。以靜制動，動靜相宜，行之千里，體現(xiàn)我所想表現(xiàn)的意境。整個畫面以暗調(diào)為主。我認(rèn)為，一幅比較好的風(fēng)光攝影，不會超過三個顏色，顏色多了會顯得雜亂，少而精畫面才整體，也體現(xiàn)出一種簡約的形式，這是我對風(fēng)光攝影的拍攝理念。2005年，為寫第二本書，我再次到阿里，但是，所看到的景象完全不一樣了，最初的那種荒蠻、原始、神秘、深邃都不復(fù)存在了。</h3><h3><br></h3><h3> 作為《九歌》組照中的一幅作品，朝圣的藏人作為我對畫面的主要表現(xiàn)。當(dāng)時使用瑪米亞相機(jī)拍攝，我在最佳位置拍攝了一張。畫面中的藏人從青海騎著兩匹馬千里迢迢來到神山，他對宗教的信仰虔誠感動著我。我對他有一段文字的評述：“沒有誰能像他們那樣微笑著面對生活中的苦難、厄運(yùn)、無助和未來；沒有誰像他們那樣對自由、幸福、生命如此充滿著渴望，追求得如此深切、如此熱烈、如此執(zhí)著，充滿著磨難，卻也充滿著歡樂?！?lt;/h3> <h5 style="text-align: center;">1985年拍攝的強(qiáng)巴佛</h5> <h3> 世界最大的鍍金佛——強(qiáng)巴佛，26米高。我當(dāng)時是一步一虔誠上到頂上拍攝的，由于光線不平衡，上半部分比較亮，下半部分較暗，我使用閃光燈對下半部分進(jìn)行補(bǔ)光，才有了這么一個完整的強(qiáng)巴佛的雕像。在書中我寫道：“這是一個被希望和敬仰所困擾，并懷著超然的信念和獻(xiàn)身精神，有著執(zhí)著追求和美好幻想的民族。這也是西藏人之所以能夠生存于世界之巔的根本原因，精神世界永遠(yuǎn)高于物質(zhì)世界。”</h3><h3><br></h3><h3> 隨著年齡和閱歷的不斷增長，我越來越喜歡大自然，愿意跟自然打交道?！八囆g(shù)之偉大和必不可少，在于它喚起一個較為現(xiàn)實(shí)、更為單純的世界和關(guān)于人生之謎的一個較為簡明的解答的外觀。從這個角度而言，風(fēng)景攝影是最能直接完成這種‘喚起’的藝術(shù)化了的生活方式，它通過其獨(dú)有的創(chuàng)作方式，展現(xiàn)出生命中一切崇高的愛和純粹的美。”</h3> <h1 style="text-align: center;"><b>我有寫日記的習(xí)慣，</b></h1><h1 style="text-align: center;"><b>我的書都是日記形成的。</b></h1><h3><br></h3><h3> 在拍攝風(fēng)景的時候，我有很多自己的觀念，比如空間的留白，“一切生命皆從空處而來”。這種畫面的感覺就是一種空靈、隱喻，引人駐足深思，激發(fā)聯(lián)想。</h3> <h3> 新疆的安集海峽谷，如此壯美的自然景觀，如今已經(jīng)開始動工開礦，讓安集海這么美的峽谷已經(jīng)成為工地了。早期能夠用影像記錄那個時代的自然景觀，也是在為原生態(tài)本來面目留下影像記憶。</h3> <h3> 新疆交河古城，展現(xiàn)的是原始、滄桑、荒涼、充滿神秘的感覺。</h3> <h3> 20世紀(jì)90年代拍攝的塔克拉瑪干大沙漠，是當(dāng)年為新疆石油勘探拍攝畫冊，深入沙漠腹地拍攝的。這樣一種藝術(shù)感的暖色調(diào)畫面，是在第一口氣井打出后無法回收，如“天燈”般的任其燃燒。在這樣特定光線下，利用弱光，長時間曝光的方法拍攝完成的。我把相機(jī)架在那里，然后開始聽音樂（埃爾加《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》），CD總長是29分16秒，我就曝光了這么長時間，音樂結(jié)束了，曝光也就結(jié)束了，月亮是二次曝光產(chǎn)生的。躺在沙漠里，聽著音樂，拍著照片，我把拍照片的苦轉(zhuǎn)化成為一種快樂。</h3><h3><br></h3><h3> 年輕時我在文工團(tuán)干過，吹過竹笛獨(dú)奏，對音樂的喜歡伴隨著我的一生。在我的遠(yuǎn)行生涯中，讓我在孤單中支撐下去的一是讀書、二是聽音樂。我在書中曾經(jīng)寫過：正是音樂，才使我在孤寂無助的大自然中真切地體驗(yàn)到先哲的那種“天人合一”的生命沉醉（人籟、地籟、天籟），澄明朗澈的禪悅?cè)松汀白钭杂勺畛渑娴纳硇淖晕摇薄?lt;/h3> <h3> 遠(yuǎn)遠(yuǎn)的沙漠上有一個小小的人，這是我的一種表現(xiàn)方法，以小見大，不把它設(shè)定到那么巨大、那么突出，而是讓人不易發(fā)覺。我后來的很多作品都是采取了這種表現(xiàn)方法——不易發(fā)覺。這正是世界的神秘，是一種深邃、不可莫測的意境，人在這個自然中顯得微不足道了。</h3><h3><br></h3><h3> 局部光是一種比較老的拍攝方法，但是也不能說現(xiàn)在不成立。我稱這類作品叫“惜光如金”，繪畫里講“惜墨如金”，講知白守黑，攝影中恰恰相反，知黑守白，是在底片的曝光下產(chǎn)生的影像，才會有這么一個低調(diào)局部光的味道。</h3><h3><br></h3><h3> 寧可拍一棵樹不拍兩棵樹，就是簡約。以極少的影像表達(dá)自己要表現(xiàn)的主題，以少勝多。作品體現(xiàn)我對孤絕之美的認(rèn)知，一花一世界，一沙一天國，一草一木祈神明，是我眼中對自然的認(rèn)知。</h3><h3><br></h3><h3> 隨著影像不斷地現(xiàn)代化，這張傳統(tǒng)影像似乎顯得老舊了。我用東方攝影師的視角來審視自然景觀，月亮和天空，實(shí)際上在當(dāng)時就是拍不了的，但是，我用了一種漸變完成了這個效果，才有了這張作品整體上的空靈之美。書里，我引了寒山子的禪詩來印證作品的味道：“碧澗泉水清、寒山月華白。默知神自明，觀空境逾寂?！?lt;br></h3><h3><br></h3><h3> 早年做攝影時，壩上是我一而再再而三去拍攝的地點(diǎn)，有很多值得拍的景象。那些年，壩上還是原始生態(tài)的，沒有人為的侵害，非常美。我是一個唯美至上的人，之所以堅持走風(fēng)光攝影直到今日，是因?yàn)槲覍γ赖臇|西是熱愛的。誠如木心所說：“沒有審美力是絕癥，知識也解救不了?！?lt;/h3> <h3> 但是，我后來再去拍攝的時候，周邊建起了房子和通信塔，味道全變了。美其實(shí)是一種意象，一種詩意——用一根線條去散步，我們在畫面中亦可讀出詩的情感在里頭，但是，隨著旅游不斷地開發(fā)，再也看不到原始的自然景象了，因此我認(rèn)為“美盲比文盲更可怕”。</h3><h3><br></h3><h3> 我曾經(jīng)給云南拍畫冊，在云南待好幾個月，拍了很多云南的自然景觀。照片是在香格里拉大山深處拍攝的，是騎馬進(jìn)入很原始的生態(tài)秘境，特別自然。為什么叫香格里拉，就是人間仙境。</h3> <h3> 旅游還未開發(fā)，還可以爬到天池邊上拍攝?，F(xiàn)在再去，已經(jīng)不可能靠近天池了。</h3><h3><br></h3><h3> 黃山的景色，其實(shí)，構(gòu)圖有時候需要大膽的嘗試，用我個人主觀的東西來完成一個影像。</h3><h3><br></h3><h3> 畫面給人一種抽象的美感。我喜歡扎扎實(shí)實(shí)表現(xiàn)自然界里的純粹美。</h3> <h3> 照片是我在《中國民航》雜志第一次領(lǐng)任務(wù)去內(nèi)蒙古海拉爾大草原的釆風(fēng)，因發(fā)大水被困鄂溫克鄉(xiāng)。我背著攝影包，在招待所跟蒙古族的一個小女孩要點(diǎn)饅頭和榨菜，沿著莫日格勒河縱深走去。這條河被稱之為牧民夏營地，馬吃草飽了得喝水，我斷定它們會來河畔，我就等著。等到傍晚的時候，馬到河邊飲水，我用僅剩的一張底片完成了拍攝。這也是我獲中國攝影金像獎送交的其中一張作品，叫《銀河》，表現(xiàn)我對草原深處，恰如天上銀河般的自然景觀的遐想。</h3> <h3> 照片是我在《中國民航》雜志第一次領(lǐng)任務(wù)去內(nèi)蒙古海拉爾大草原的釆風(fēng)，因發(fā)大水被困鄂溫克鄉(xiāng)。我背著攝影包，在招待所跟蒙古族的一個小女孩要點(diǎn)饅頭和榨菜，沿著莫日格勒河縱深走去。這條河被稱之為牧民夏營地，馬吃草飽了得喝水，我斷定它們會來河畔，我就等著。等到傍晚的時候，馬到河邊飲水，我用僅剩的一張底片完成了拍攝。這也是我獲中國攝影金像獎送交的其中一張作品，叫《銀河》，表現(xiàn)我對草原深處，恰如天上銀河般的自然景觀的遐想。</h3> <h3> 《紫禁城》是我比較喜歡的早期作品之一，用反轉(zhuǎn)片拍攝的。當(dāng)時的紫禁城的角樓沒有光線，護(hù)城河還沒有被種上樹，彰顯出一種寂靜、神圣之感。我年輕時研究過禪，很多詩句都有對月的吟唱，尤其是古代詩僧，例如詩僧皎然、寒山子等。我用攝影來表現(xiàn)天上月和水中月的對映成趣，“水月無形，吾心常寧”的藝術(shù)氛圍。</h3><h3><br></h3><h3> 后來，隨著紫禁城的修復(fù)，兩邊的房子被扒掉，又種了樹，原來所看到的景象消失了。做攝影拍自然景觀的，唯一覺得有點(diǎn)價值的，就是留下了早年的影像。</h3> <h3> 箭扣長城，這種通透的天空，是現(xiàn)在很難看到的自然景象。</h3> <h3> 這幅作品拍攝于1998年，曾在華辰拍賣，拍到了3.8萬元。首都博物館也收藏了一張。拍攝照片也是千載難逢的機(jī)會，20世紀(jì)90年代，我對慢門有過一些掌握，對曝光也有嫻熟的操控，才有了這樣的表現(xiàn)效果。當(dāng)時拍完等太陽出來，云消霧散了，我在日記本里寫了這么一段話：“穿越2000多年風(fēng)雨歷史的長城，我看到作為中華民族精神魂靈的象征。長城如一座豐碑、一道脊梁、一條永遠(yuǎn)延伸的人類軌跡?！?lt;/h3> <h1 style="text-align: center;"><b>攝影在別處</b></h1><h3><br></h3><h3> 獨(dú)自背包旅行有益于健康，因?yàn)樗馨焉葡驑O致的表達(dá)。它是一種神圣的活動。能體現(xiàn)出我們把文化化為自己的、有個性的東西，才能面對那種原始的、本體論意義上的孤獨(dú)。面對孤獨(dú)，一個人接觸到了自己生命的本質(zhì)。我獨(dú)思，故我在。</h3><h3><br></h3><h3> 心系遠(yuǎn)方，有多遠(yuǎn)走多遠(yuǎn)，也是我一直實(shí)施的精神理念。</h3><h3><br></h3><h3> 多年來我始終把遠(yuǎn)行視為一種信仰，始終奉行不渝。遠(yuǎn)行使我對大自然心生感激，遠(yuǎn)行使我在漫游中獨(dú)享生命苦里的歡樂。然而，支撐我一意獨(dú)行浪跡天涯的卻是那揚(yáng)起生命風(fēng)帆的音樂。音樂是各類藝術(shù)中表達(dá)美和思想情感最抽象的語言，音樂是一種緣分，是我在旅途中永遠(yuǎn)的傾訴和連綿不絕的絮語，是觸發(fā)我創(chuàng)作的源泉。</h3><h3><br></h3><h3> 音樂是旅行的另一種方式，旅行只能去空間的地方，音樂還能去時間的遠(yuǎn)方；旅行的終點(diǎn)在地球，音樂的終點(diǎn)在宇宙。</h3><h3><br></h3><h3> 我好像現(xiàn)在才透徹地看清他：他著迷于堅硬的巖石和嬌的鮮花，他極為熟悉深林林中動物生活的秘密，他給一切遙遠(yuǎn)、奇異、殘酷和粗野以生命。</h3><h3><br></h3><h3> 我登上一座又一座高峰去拍攝大自然絢麗的落日余暉，也就是指那個時代我對自然的認(rèn)知。我曾背著“大磚頭”錄音機(jī)到達(dá)6100米的高海拔，音樂賦予我很多拍攝和寫作的靈感。攝影有時候一定要跟其他藝術(shù)門類相碰撞，才可能產(chǎn)生火花、有所感受。</h3><h3><br></h3><h3> 早年赴美舉辦影展，曾出版了一本畫冊《中國攝影家于云天眼中的美國西部》。美國很多景色是值得拍攝的。20世紀(jì)90年代，我三次去美國，1999年，在休斯敦自然藝術(shù)博物館舉辦個人攝影展。</h3><h3><br></h3><h3> 第一次去冰島趕上了雨季，虛無縹緲的藍(lán)湖中有一只孤獨(dú)的小天鵝，不仔細(xì)看都看不出來。我就是喜歡這樣隱隱約約、似見非見的拍攝手法，點(diǎn)到為止，若隱若現(xiàn)。</h3> <h3> 冰島的風(fēng)很大，無人機(jī)航拍的時候經(jīng)常飛不上去，但是也正是因?yàn)檫@樣的大風(fēng)，造就了這樣奇特的影像。我拍了大量的照片，興奮極了。這些將來都是我繪畫的題材，等我跑不動了，又會回歸繪畫。</h3> <h3> 空中的海浪灘涂，我被這種從未見過的奇異景觀所震撼。無人機(jī)強(qiáng)頂著風(fēng)飛起來了，后來我手都凍裂了，絕對是忘我。無人機(jī)的出現(xiàn)，給我插上了一個想象奇異的翅膀，讓我又能繼續(xù)往前飛。</h3><h3><br></h3><h3> 今天的數(shù)字影像成就了一些不可能完成的影像，比如在船上，數(shù)碼相機(jī)提供了很好的拍攝技術(shù)，有些是膠片無法滿足的。南極給我的東西太多，給我留下此生是最深刻的印象。</h3><h3><br></h3><h3> 我愿意在我日后的生命中用這樣的空白鏡頭來表現(xiàn)我眼中的世界，大自然的美景，對美的追求是無止境的。</h3><h3><br></h3><h3> 《方舟》是我在進(jìn)行的一個拍攝項(xiàng)目。源于當(dāng)年哈蘇相機(jī)的邀請活動，是和世界名表（愛彼表）合作的一個文化交流的擂臺賽事，題目叫“永恒與精準(zhǔn)的藝術(shù)”。我和一位德國的攝影師比賽，各自提交一幅作品。我的這張照片拍攝于浙江溫嶺的海灘上，廢棄碼頭的一塊水泥板被海水沖刷著，由于慢門造成虛幻變化。這塊水泥板恰恰印證了方舟的理念——“化腐朽為神奇”。我認(rèn)為讓作品有一種內(nèi)涵，甚至一種哲學(xué)的思考，讓作品融進(jìn)思想性，應(yīng)該是拍攝自然風(fēng)光的攝影人所追尋的最高境界。</h3><h3><br></h3><h3> 2013年第八期《中國攝影》使用了這張片子做了封面，編輯這樣寫道：“……當(dāng)許多人在形式感面前徘徊不前時，于云天的作品似乎大象無形了，因?yàn)樗蕾p到了金字塔尖上的風(fēng)光。”</h3><h3><br></h3><h3> 翻開《圣經(jīng)》，開場白是：“起初，上帝創(chuàng)造天地，地是空虛混沌，淵面黑暗，神的靈行在水面。”我以為這就是對方舟最好的詮釋。</h3><h3><br></h3><h3> 在那里有一條如線般的東西延伸開來，宛如無生命的性靈，從深海的黑暗和混沌中顯現(xiàn)。</h3><h3><br></h3><h3> 我們眼前這一端是“現(xiàn)在”，而線的另一端是“記憶”遠(yuǎn)遠(yuǎn)連接著一個遙遠(yuǎn)、未知的地方。</h3><h3>對文學(xué)書籍閱讀的滋潤、滋養(yǎng)對你后來的創(chuàng)作會有啟發(fā)，可能靈光乍現(xiàn)就是那一瞬間。</h3><h3><br></h3><h3> 這是時間的記憶，其實(shí)攝影就是時間的記憶。雖然影像本身沒有意義，但它比最深層的思想更難接近，更加神秘；駐足靜觀，卻又能喚起人的一切感覺所能有的最深切的東西。</h3><h3><br></h3><h3> “我們是駕馭在遼闊無垠的區(qū)域里，永遠(yuǎn)不定地漂移著，從一頭被推到另一頭。我們心中燃燒著想要尋求一塊堅固的基地與一個持久的最后據(jù)點(diǎn)的愿望，以期在這上面建立起一座能上升到無窮的高塔，但是我們整個的基礎(chǔ)破裂了，大地裂為深淵?！敝钦吲了箍栠@段話，抑或是對我的《方舟》作品的思想內(nèi)涵最好的解讀吧。</h3><h3><br></h3><h3> 載著空靈與智慧之美的生命之舟，從神的港灣出發(fā)駛向人的彼岸。</h3><h3><br></h3><h3> 很難得拍攝到月亮女神（繆斯）和大地之子（安泰）相擁一刻的絕佳瞬間，我是見證者，這個瞬間稍縱即逝，太奇妙了。那時，南極是白晝，基本看不到天黑，已是午夜時分，完全是弱光下的環(huán)境。當(dāng)時，我守侯在船甲板上，發(fā)現(xiàn)即將沉沒的半月緩緩移近冰山，趕緊架上相機(jī)，提高感光度至ISO 6400，用560mm的鏡頭焦段拍攝的。當(dāng)時船仍在航行，我采用1/200秒的快門速度，足以保障成像質(zhì)量，拍攝到這樣一個遙遠(yuǎn)、奇異，永難再現(xiàn)的場景。這就是攝影帶給我最大的快樂！在瞬間抓拍成功后，會有非常強(qiáng)烈的興奮感和滿足感。</h3> <h3> 有道是：“一朝風(fēng)月，萬古長空?！?lt;/h3><h3><br></h3><h3> 沒有比在大自然的拍攝過程中，發(fā)現(xiàn)和捕捉到自然神靈轉(zhuǎn)瞬即逝的絕美瞬間而感到欣喜若狂的了。我深信，在自然深境中肯定靜謐著一種只能以其最原始的形式為我們感覺到的有秩序的和諧和高超的理性，一種存在于自然界里“最深奧的理性和最燦爛的美”。</h3><h3><br></h3><h3> 我并不看重結(jié)果，而更看重過程，就像西西弗斯?jié)L動巨石，致力于一種沒有結(jié)果的事業(yè)，但他永遠(yuǎn)前進(jìn)，而巨石仍然滾動。加繆用西西弗斯的神話表明了他的人生哲理：“他并不致力于成為最優(yōu)秀的人，而是成為一個征服者?！?lt;/h3><h3><br></h3><h3> 我覺得這就夠了，任何結(jié)果最后都是歸零的。結(jié)果的貶值、過程的升值，體驗(yàn)過程比結(jié)果更重要。作家木心先生說得好：“我所見過的生命，也只是行過，無所謂完成。”這就是我為什么喜歡“在路上”，喜歡拍攝自然風(fēng)光的那份執(zhí)著。</h3><h3><br></h3><h3> 也因此，經(jīng)年的天涯孤旅，與天地精神相往來的魂靈對視、生命感悟，也成就了我的《我思故我行》這本書。</h3><h3><br></h3><h3> 書中的這些段落最能說明我對大自然的虔誠篤信和我所渴望的生活狀態(tài)：</h3><h3><br></h3><h3> “生活中的偶然是生命中的必然，無意間走進(jìn)攝影就命中注定我一生都將在路途中漂泊。其實(shí)，人的一生何嘗不是在漂泊中度過的呢！”</h3><h3><br></h3><h3> “生命究竟是什么？我在某個時候來到這個世界，不久又要去另外的地方。不存在什么常住之世、常住之地、常住之家。我發(fā)現(xiàn)只有流轉(zhuǎn)和無常才是生的明證。面對生命的本質(zhì)，你生命的意義何在？唯有熱忱而真誠地生活，珍重每一天，把握當(dāng)下。”</h3><h3><br></h3><h3> 人類并不是這個世界的主宰，我們居住的星球如同太空的微塵在宇宙間飄浮，地球40億年前誕生，人類僅有一段不長的歷史。真正主宰這個世界的在我看來是宇宙間無所不在、無所不能的“神”，而這個神就是大自然，是生命的奇跡。人類在這40億年的遺產(chǎn)中受惠，我們只有敬畏自然，善待生命，與自然和諧相處，感恩神祇的福祉，才會使我們從生命和彼此身上尋找到存在于世間一切美好和善良的東西。</h3><h3><br></h3><h3> 已經(jīng)記不清翻越過多少高山峽谷，蹚過多少湍急的河流，從難以逾越的青藏高原到高溫高濕的西沙群島，從茫?；哪墓聼煾瓯冢饺僳E罕至的高山之巔。二十年間，我?guī)缀踝弑榱巳A夏大地的山山水水，手中的相機(jī)也忠實(shí)記錄了往日獨(dú)行千里的尋常生活。而每每重返自然便有一種共鳴，一種再創(chuàng)自然美的欲望。</h3><h3><br></h3><h3> 我自幼喜愛繪畫，也曾做過美術(shù)教員，但最終卻改弦易轍從事攝影。但我始終認(rèn)為攝影僅僅是我生活的一小部分，然而正是這一小部分，卻使我在無意之中，走進(jìn)了大自然，走進(jìn)了人跡罕至的高山峽谷，開始了與山、與水的無言對話，這些對話更多的是內(nèi)心的體悟、生命的感懷、情感的寄托、生與死的較量。隨著時間的推移，這些感受竟與日俱增，愈來愈激勵著我鼓起勇氣遠(yuǎn)離家園，去尋找更能引起我創(chuàng)作激情的遠(yuǎn)山峻嶺、大漠山川、冰河峽谷。</h3><h3><br></h3><h3> 這就是我喜歡讀書、喜歡遠(yuǎn)游、喜歡躲在世界上的某個隱蔽之處，一邊拍著照片，一邊靜觀自然世界中無窮奧秘的原因所在。</h3>