<h3>教我古琴的李老師一再說：希望我們在學習古琴的同時也練習一下畫畫，尤其是學習國畫對彈好古琴很有幫助。</h3><h3>于是我跟著琴友糖糖在2019年3月一起進入安康書畫院的初級班，拜馬老師學習中國畫。</h3><h3>前幾節(jié)課都是欣賞課，老師利用投影播放一些名家作品，很隨意的和大家聊一些中國畫要如何欣賞的問題。馬老師說：欣賞國畫先要多看名家的畫，尤其是宋畫，開始接觸國畫多看看這些，可以把眼界放高一些。我認為老師是想從一開始就拔高我們的欣賞水平。</h3><h3>第一節(jié)欣賞課中我聽到了老師說的幾個關鍵詞：大寫意、小寫意、工筆、大?。ň凵?、對比、直斜）關系、留白、看黑點、留白面積、留白走向、擠壓、高遠、平遠、深遠、散點透視等等。盡管有些專業(yè)術語在老師的圖例講解后還不甚理解，但我想隨著以后學的知識越來越多，應該會明白的。在觀察欣賞一幅作品時，老師說要學會看細微處：例如樹的線條有無變化，樹葉怎么變化，更細微處甚至要拿著放大鏡看，單色調的要多看等等。一幅畫里有游有玩，可以看到很多東西。中國畫，我喜歡！</h3><h3>接著的幾節(jié)欣賞課里，老師指導我們從哪些方面去欣賞山水畫、人物畫；山石畫法的欣賞要注意觀察“勾、皴、擦、染、點”是如何體現(xiàn)在山石紋理中的；樹譜的欣賞老師講解了樹干、樹枝、樹根、樹皮的畫法以及常見樹和雜樹的表現(xiàn)形式（單株、二株、三株等）。</h3><h3>一個月的欣賞課期間，老師讓我們同時要練習書法。馬老師說：中國畫的線條都是寫出來的，所以畫畫也叫寫畫。</h3><h3>總結一下我的2019學畫過程……</h3> <p>練字就從“永”字開始吧</p> <p>一年后的毛筆字</p> <p>正式開始學畫畫了，三月下旬我們先學習畫樹葉。國畫的樹葉畫法分點葉法和夾葉法。</p> <p>四月份開始學習畫樹</p><p>第一棵樹 摹的形 沒有筆觸</p> <p>《芥子園畫譜》二株交形 二株分形</p> <p>五株畫法</p> <p>三株畫法</p> <p>露根畫法</p> <p>點葉柳</p> <p>為了提高我們的學習興趣，五月下旬老師讓我們試著學習工筆畫。為了畫好工筆畫，又買了熟宣紙、畫板、羊毛刷、水溶膠帶、棕刷等畫畫工具。</p> <p>工筆山水</p> <p>練習宋畫小品 開始學習著色</p> <p>枇杷繡羽圖 </p> <p>果熟來禽圖</p> <p>我們學畫的興趣有了，可基本功還是很弱，每張畫的線條也沒有寫的感覺，為了加強線條練習，同時又不乏趣味性，暑假期間，馬老師讓我們開始臨摹永樂宮壁畫</p> <p>永樂宮壁畫</p> <p>8月份老師讓我們試著在絹上畫團扇。馬老師不厭其煩的示范、逐個指導，盡管酷暑難耐，但同學們學習熱情卻很高漲。</p> <p>團扇的內容先在紙上畫一下</p> <p>??小鏈接</p><p>中國畫的散點透視：</p><p>“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”正是所謂散點透視所呈現(xiàn)出的不同境界。</p><p>在中國畫中很難找到一個具體的焦點。畫家觀察點不是固定在一個地方，而是根據(jù)需要，移動著立足點進行觀察。</p><p>如：《溪山清遠圖》，移動換景方式欣賞，會發(fā)現(xiàn)每走一步，都有不同的景色，給人一種咫尺千里的遼闊感，就如今天我們乘坐飛機才能看到的壯麗景色。</p> <p>十月份，老師開始指導我們臨摹弘仁的寫生稿</p> <p>隨著練習量的增加，老師不讓我們摹底稿了，直接臨稿并且放大。</p> <h3>寒假閑暇時間學畫石頭</h3> <p>以上是我一年來的學習小結。</p><p>我喜歡形散神不散的中國畫，喜歡能與有共同愛好的朋友一路前行，更有幸能跟隨沉穩(wěn)低調、溫文爾雅又才華橫溢的馬孟剛老師學習中國畫。</p><p>一年來盡管習作不多、也很稚嫩、粗細線條也畫不出所要的感覺、畫長線條時手還是很不穩(wěn)，但我卻從中體驗到中國傳統(tǒng)文化之國畫的魅力！</p>