<p>【寫在前面的話】</p><p><br></p><p>林怡文是個“<b>東方式抽象主義</b>”漆畫家。給我一個印象是，西方搞抽象畫的人，按照西方的眾多案例，似乎有兩個特點:一是脾氣怪異，言行舉止放浪形骸，生活不怎么檢點；二是甚至有點神經(jīng)質(zhì)。最典型的莫過于<b>文森特·梵高</b>了。他的代表作之一《<b>星空</b>》就是在阿爾期間，精神病又一次發(fā)作時，與他的朋友高更發(fā)生激烈的爭吵，導(dǎo)致兩人分道揚鑣，隨后梵高割下了自己的左耳，自愿進入圣雷米的精神病院療養(yǎng)期間創(chuàng)作的。</p><p><br></p><p>但林怡文老師卻見不到任何這樣的痕跡。一個人講話斯斯文文的，不急不慢。幾十年來，雖然我們不能稱他為安貧樂道，但他感恩生活給予他的一切，他就在自己的工作室里，樂于作畫，志于以畫筆抒發(fā)人生。這是<b>“東方式抽象主義”畫家的一大心理特質(zhì):不躁狂；不極端。</b>有道是:</p><p><br></p><p><u>“靜”中藏了一個“爭”字……不藏“爭”，藝術(shù)邏輯便會紊亂；“穩(wěn)”中藏了一個“急”字……不藏“急”，漆畫藝術(shù)肌理便不能行云流水；“忙”中藏了一個“亡”字……不藏“亡”，從漆樹液的生物生命便不可能轉(zhuǎn)換，表現(xiàn)為另一個藝術(shù)生命形態(tài):漆畫藝術(shù)生命；“忍”中藏了一個“刀”字……不藏“刀”，畫面上有刀光劍影，欲火熊熊，漆畫藝術(shù)便不可能做到純凈自然。圣潔的天問便要大打折扣。</u></p><p><br></p><p>因此，越想爭，心就要越靜；越著急，事就要越穩(wěn)；越是忙，越要照顧好自己；越是忍，越要武裝好自己。</p><p><br></p><p>這便是<b>“東方式抽象主義”的東方智慧。</b>它本質(zhì)上是一個畫家寧靜心態(tài)的文化底蘊與積淀。</p><p><br></p><p>他以東方式的抽象主義精神……意象自然；以陰陽變易符號來剝離紛繁復(fù)雜的世界外表，將規(guī)律性的光色呈現(xiàn)出來；以屈原式的“天問”精神，將自己的大部分精力放在對宇宙題材的不懈努力探索上。通過大漆的肌理與漆膜光色變幻，將宇宙的神秘莫測之美展示出來，同時也讓我們跟著漆畫家的腳步一起天問。</p><p><br></p><p><b>以藝術(shù)的方式做天問，一是要有那樣的勇氣；二是要有藝術(shù)底氣。</b>沒有這兩條，是問不出藝術(shù)魅力的效果的。而沒有藝術(shù)魅力效果的的“問”也是白問。藝術(shù)首先講求的就是視覺沖擊力；其次才是藝術(shù)作品背后發(fā)人深省的思考。</p><p><br></p><p>看了他的系列漆畫，我自己也做兩點思考:一是“天與藝術(shù)的關(guān)系:天啟”；二是“天與人的關(guān)系:天路”。</p><p><br></p> <p>01</p><p><br></p><p><b>天與藝術(shù)的關(guān)系:天啟。</b></p><p><br></p><p>我一直以為，天與藝術(shù)的關(guān)系是最近的。天因人頂禮膜拜，敬畏與恐懼化身為人的信仰；人因無法仰視天，解釋天，只好將自己對天的態(tài)度看法轉(zhuǎn)化為眼前的藝術(shù)，可以讓我們自己時?？梢愿┥韺徱暿诸^的“天”。從人類的歷史進程中，<b>天與藝術(shù)是密不可分的。</b>宗教的科學(xué)的分法是民族宗教(氏族宗教)；國家宗教；世界宗教。但我想從與藝術(shù)的關(guān)系大致上給它們做以下幾個階段的劃分:原始宗教(原始藝術(shù)）……宗教(有神論藝術(shù)）……宗教的泛化(泛神論藝術(shù))……人性(藝術(shù)的本質(zhì)回歸)。</p><p><br></p><p>林怡文老師的屈原式“天問”系列漆畫，就是從以上幾個層面接受“天啟”，以漆畫的獨特展開藝術(shù)天問的。 這些系列漆畫，是林怡文老師自己的漆畫系列《星空》。</p><p><br></p><p>跟油畫不同的是，他的漆畫《星空》有著<i>因漆性的獨特性……漆的厚度、透明度、粘稠度以及稀釋度等造成的色相不同；顏色飽滿度豐富的不同；漆的流動性自然性的不同；畫面上冷暖色彩處理、涂抹方式、涂抹厚度不同，他的漆畫《星空》畫面的呈現(xiàn)的是，漆性獨特性帶來的藝術(shù)獨特夢幻性。</i></p><p><br></p><p>這里有一天中朝暉與晚霞；一年四季中的時間；天體的運動角度變換，帶給畫面光色變化:有的如色彩斑斕的熔漿；有的如天上的繁星璀璨春水泛濫；有的如天上掉落地球的玻璃隕石，鐵隕石；有的似迷人的鉆石；有的像和田玉；有的像緬甸翡翠；有的像湖北竹山縣的綠松石；……。</p><p><br></p><p><b>從科學(xué)的角度上講，地球的最早起源物質(zhì)是甲烷，氨和水。那宇宙呢？宇宙是神？是“道”，是陰陽太極？是“眾緣和合”？</b></p><p><br></p><p>看了林怡文老師這些漆畫系列，我們不禁從視覺而靈覺地想:是什么在《創(chuàng)世紀》？是誰帶給我們?nèi)祟悺案Ｒ簟钡模?lt;/p><p><br></p><p>不管怎樣，天對藝術(shù)的啟迪是無與倫比的。沒有天的啟迪，人的思考，藝術(shù)的線條與色彩跟螞蟻在地上爬有什么兩樣？！</p><p><br></p><p>但我們必須明白，藝術(shù)之所以是藝術(shù)，而不是宗教，它雖然是在天問，但它實際上描繪的是藝術(shù)家自己的內(nèi)心的“星空”……不是真實的星空，而是經(jīng)過藝術(shù)家藝術(shù)加工后心靈感應(yīng)的心空。是他內(nèi)心深處世界的藝術(shù)再現(xiàn)。</p><p><br></p><p>我們看到的是漆畫家林怡文老師內(nèi)心的豐富性，深邃性與獨特性。除了藝術(shù)之外，很難有第二種東西能夠把跟宇宙對應(yīng)的，無邊無界的心靈星空那么直觀的彰顯出來。即使這樣，大漆的流動性又讓我們看到這樣的“心空”時時刻刻都在變動不居，生生不息。</p><p><br></p><p>我看了林怡文老師的漆畫，一個問題一直縈繞在我的心頭:<b>這“心空”與“星空”，究竟有什么樣的關(guān)系？為什么人一輩子的三維時空就是那么一點點，那么有局限；而我們的心空，卻可以如此無垠無際？到底上天在給我們什么啟示呢？</b></p><p><br></p><p><br></p> <p><i style="font-size: 15px;">【《生命之流》規(guī)格180cm×120cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">內(nèi)里永遠生命的永恒激流</i></p><p><i style="font-size: 15px;">入選“2007中國漆畫展暨國際漆畫邀請展</i></p><p><i style="font-size: 15px;">并獲優(yōu)秀作品獎</i></p><p><i style="font-size: 15px;">2009入選第11屆全國美展</i></p><p><i style="font-size: 15px;">2010年入選上海世博會中國美術(shù)作品展】</i></p> <p style="text-align: center;"><b style="color: rgb(136, 136, 136); font-size: 15px;"><i>【《邊緣》規(guī)格142cm×120cm</i></b></p><p style="text-align: center;"><b style="color: rgb(136, 136, 136); font-size: 15px;"><i>自由靈魂 無拘無束 </i></b></p><p style="text-align: center;"><b style="color: rgb(136, 136, 136); font-size: 15px;"><i>行動自如 清明自信</i></b></p><p style="text-align: center;"><b style="color: rgb(136, 136, 136); font-size: 15px;"><i>入選“2015中國（廈門）漆畫展” 】</i></b></p><p><br></p> <p>02</p><p><br></p><p><b>天與人的關(guān)系:天路。</b></p><p><br></p><p>人與天的關(guān)系非常奇妙。不管是哪個宗教，都回避不了:“人從哪里來？要往哪里去？”的問題；<b>都回避不了“歸天”，“天堂”這些字眼；都回避不了“走天路”，“升天”的問題。</b>藝術(shù)在其間扮演了什么角色？就是讓我們每個人在這樣一個過程中活得自在自由，自得其樂。在志趣中活出做人的意義。從這個意義上講，<b>藝術(shù)是最好的天路。</b></p><p><br></p><p>我們試想下，用林怡文老師畫的《活石》系列的美輪美奐的“石頭”來搭建鋪設(shè)通往天堂的道路，那么，這條天路應(yīng)該是世界上最有藝術(shù)感、最豪華的天路了。</p><p><br></p><p>漆畫家林怡文老師，他利用大漆可以堆可以塑，通過堆鼓描金，畫出的《活石》系列非常具有立體感。不但立體感很強，而且色彩明亮，深沉，富有質(zhì)感。國畫是計白當(dāng)黑；而漆畫剛好相反:計黑當(dāng)白。在黑色的背景色調(diào)中，凸顯漆畫家所畫的物品的立體感。這是漆畫的優(yōu)勢所在。</p><p><br></p><p>人從出生開始，不管他/她活了百八十年，都是在緩慢的走天路。一九二五年七月八日，魯迅寫了篇短文叫<b>《立論》</b>，講了個精彩的小故事：一家人家生了一個男孩，合家高興透頂了。滿月的時候，抱出來給客人看， ——大概自然是想得一點好兆頭?！耙粋€說：‘這孩子將來要發(fā)財?shù)??！谑堑玫揭环兄x?！耙粋€說：‘這孩子將來是要死的。’他于是得到一頓大家合力的痛打?！罢f要死的必然，說富貴的許謊。但說謊的得好報，說必然的遭打。你……”“我愿意既不說謊，也不遭打。那么，老師，我得怎么說呢？” “那么，你得說：‘啊呀！這孩子呵！您瞧！那么……。阿?。」?！Hehe！he，he he he he！’”</p><p><br></p><p>這是我看林怡文老師的《星空》系列漆畫的第二個感受。通通這樣的感受，我在想，<b>我們每個人如何在這條人人都得走的天路上，在人生的每個階段，都為自己，用8000年都不朽的大漆，髤成富有人生意義的一幅幅作品……每幅作品都獨一無二；每幅作品時間越久越顯得珍貴；每幅作品都那么精彩。驚艷了時光；感動了自己，也感動了世界。</b></p><p><br></p><p><u>所謂作品，不光是藝術(shù)的，還有人生的。但如果藝術(shù)和人生結(jié)合在一起，成為藝術(shù)人生，那便是很高的境界了。</u></p> <p><i style="font-size: 15px;">【《生命之律》規(guī)格160cm×160cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">一個宇宙，兩個地方、兩條路、兩個選擇</i></p><p><i style="font-size: 15px;">兩種命運、兩個結(jié)局</i></p><p><i style="font-size: 15px;">入選“福建省第五屆青年美展”】</i></p> <p><i style="font-size: 15px;">【《生命之光1》規(guī)格180cm×122cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">生命的線 的運動 的連結(jié) 的交通 的擴展 的繁增……</i></p><p><i style="font-size: 15px;">入選2007“第二屆中國漆畫展”】</i></p> <p><i style="font-size: 15px;">【《靜夜祥云》規(guī)格120cm×120cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">盼望、信心、追求那美好永恒生活</i></p><p><i style="font-size: 15px;">入選“2005中國（廈門）漆畫展”】</i></p><p><br></p><p>【后記】</p><p><br></p><p>談藝術(shù)觀感是一件很難的事。為什么？因為我們要去發(fā)現(xiàn)。同時，這樣的“發(fā)現(xiàn)”可能隨著時間的推移變動不居。當(dāng)然，這也是談藝術(shù)觀感的樂趣所在。1975年，一位美國印第安納州的<b>猶太醫(yī)生馬世博哥</b>(Dr. Frank Mershberger)在<b>西斯廷教堂</b>觀看米開朗基羅大師的天頂畫<b>《創(chuàng)造亞當(dāng)》</b>時，意外發(fā)現(xiàn)上帝的衣裙不論是外輪廓還是褶皺肌理，都酷似人類大腦的剖面圖。這一發(fā)現(xiàn)震驚了世界。后來，人們還陸續(xù)發(fā)現(xiàn)了人體的五臟。后人考證說，這大概是當(dāng)年只有30多歲的米開朗基羅一直被教皇尤里烏斯二世欠薪，為了討薪跟教皇開的玩笑。</p><p><br></p><p><b>知我罪我，唯其春秋。</b>米開朗基羅這樣的做法，我不想去做評判。畢竟從古至今，古往今來，道德法庭都不喜歡向藝術(shù)家開庭。我只是想通過這樣一個例子說明，今天我們看林怡文老師的“東方式抽象畫”，是這個感受；明天你看他的畫可能便是另外一種感受。<u>藝術(shù)創(chuàng)作是某一種生命形態(tài)的時空的固化與永恒；但藝術(shù)再創(chuàng)造，藝術(shù)的美與審美卻是一條時間的河流。只要當(dāng)時藝術(shù)家在創(chuàng)作這幅作品時擁有了強大的內(nèi)心靈感與氣場；擁有了生命深處的強烈欲望與沖動，這條“河流”的源頭汩汩而流，這條河流便不會枯萎。</u></p><p><br></p><p>最后，我想自我回答下“東方式抽象畫”的問題。我們是否可以這樣講？西方抽象主義是“剝離現(xiàn)象看本質(zhì)”；而“東方抽象主義”則是“透過現(xiàn)象看本質(zhì)”。它只不過是把雜亂無章的現(xiàn)象剝離掉，透過光色這樣有規(guī)律的現(xiàn)象，看到生活的本質(zhì)……我們的生活完全可以五彩斑斕的，富有意義的；看到生命的本質(zhì)……<b>生命的本質(zhì)只有兩點:一是時時把握“天啟”；二是處處走好“天路”。</b></p><p><br></p><p><br></p><p>寫于林語齋。</p> <p>【畫家簡介】</p><p><br></p><p>林怡文，職業(yè)畫家，中國美術(shù)家協(xié)會會員/廈門市美協(xié)理事/廈門市漆畫藝委會委員</p><p><br></p><p>1967年10月出生于廈門同安，1991年畢業(yè)于福建省工藝美術(shù)學(xué)校繪畫科（今福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院繪畫系）。1989年至今從事漆畫專業(yè)創(chuàng)作29載，先后得到吳嘉詮老師、陳金華老師和黃國強老師等專業(yè)指導(dǎo)。常時居住生活在中國廈門。作品多次入選全國美展并被廈門市美術(shù)館、藝術(shù)機構(gòu)及個人收藏。</p> <p>【作者簡介】學(xué)文，中國文聯(lián)民間藝術(shù)家協(xié)會漆藝委員會藝術(shù)評論顧問；福建省美學(xué)研究會會員；省民協(xié)會員。</p> <p><i style="font-size: 15px;">【《天眼》規(guī)格160cm×160cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">來自諸天上的察看……</i></p><p><i style="font-size: 15px;">入選“2011中國（廈門）漆畫展”】</i></p> <p><i style="font-size: 15px;">【《遠矚》規(guī)格90cm×160cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">會當(dāng)凌絕頂 眺望無極限</i></p><p><i style="font-size: 15px;">參加廈門2010“萬仟世界當(dāng)代藝術(shù)展”】</i></p> <p><i style="font-size: 15px;">《活石1》規(guī)格90cm×120cm</i></p> <p><i style="font-size: 15px;">【《生命之光2》規(guī)格122cm×122cm</i></p><p><i style="font-size: 15px;">生命的線 的運動 的連結(jié) 的交通 的擴展 的繁增……</i></p><p><i style="font-size: 15px;">入選2016廈門優(yōu)秀美術(shù)作品進京中國美術(shù)館展覽】</i></p>