<p>郎靜山（1892年－1995年），浙江蘭溪游埠鎮(zhèn)里郎村人，1892年生于江蘇淮陰，中國最早的攝影記者。</p> <p>郎靜山創(chuàng)立的集錦攝影，在世界攝壇上獨樹一幟。一生酷愛攝影，共有1000多幅次作品在世界的沙龍攝影界展出。曾經(jīng)獲得美國紐約攝影學(xué)會頒贈的1980年世界十大攝影家稱號。他是以中國繪畫的原理，應(yīng)用到攝影上第一個人。</p> <p>郎靜山運用繪畫技巧與攝影暗房曝光的交替重疊，創(chuàng)立“集錦攝影”藝術(shù)，在世界攝壇上獨樹一幟。一生酷愛攝影，共有1000多幅次作品在世界的沙龍攝影界展出。1995年在臺北逝世，享年104歲。</p> <p>2019年12月，在國際影藝聯(lián)盟、科梅伊市政府、達(dá)蓋爾基金會在法國科梅伊舉辦的“紀(jì)念攝影術(shù)誕生180周年”活動中，郎靜山被評選為“攝影術(shù)誕生180年180人”之一。</p> <p>郎靜山，1892年生于江蘇淮安，浙江蘭溪游埠鎮(zhèn)里郎村人。他的父親喜歡收藏書畫、唱戲和照相，使他從小就受到了藝術(shù)的熏陶。</p> <p>12歲時進入上海南洋中學(xué)讀書，在圖畫老師李靖蘭處學(xué)會攝影原理、沖洗和曬印技藝，于是和攝影結(jié)下了不解之緣。</p> <p>1912年，完成學(xué)業(yè)的郎靜山進入上?！渡陥蟆罚蔀橹袊谝淮鷶z影記者。1925年成為中國攝影學(xué)會創(chuàng)辦人。</p> <p>1926年進入《時報》工作，雖為攝影記者，郎靜山最擅長的是仿畫攝影，他借鑒傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)“六法”（氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫），拍攝具有中國水墨畫韻味的風(fēng)光照片，自成一種超逸和俊秀的風(fēng)格。這些作品，受到人們的好評。</p> <p>1934年，他的第一幅集錦攝影作品《春樹奇峰》在英國攝影沙龍上展出，成為我國首個以“集錦攝影技術(shù)”表現(xiàn)中國畫意境的攝影師。</p> <p>20世紀(jì)60年代起，郎靜山轉(zhuǎn)而創(chuàng)作帶人物風(fēng)景，模特兒主要為國畫大師張大千。其將道家裝束的張大千，為集錦山水中主角，創(chuàng)作了《松蔭高士》和《松蔭靜坐》、《飛泉幽澗》等作品。這一些作品，有一些是模仿古代著名畫家之作，如《松蔭高士》和南宋馬麟的《靜聽松風(fēng)圖》十分相似。</p> <p>1962年獲臺灣當(dāng)局“教育部文藝獎”。1966年撰寫“中國攝影史”，發(fā)起亞洲影藝聯(lián)合會。</p> <p>他的作品理論：一、畫面上的結(jié)構(gòu)與層次有藝術(shù)性；二、相片本身具有深刻意義，余意無窮。而中國畫以筆墨，攝影則用相機，兩者的工具雖然不同，但同樣都是要營造出美好的畫面，所以二者間道理相同，只是運用之法各有殊異。</p> <p>郎靜山用中國畫里的“定景”，其實就是攝影里所說的“構(gòu)圖”來攝影。中國畫的繪事六法里，有所謂的“經(jīng)營位置”與“傳模移寫”，在用筆的時候可以取舍萬疏，去蕪存菁，而攝影則限于機械與環(huán)境對象，唯有采取“集錦攝影法”才能不受限制。所謂“集錦”，就是“集合各種物景，配合成章，舍畫面之所忌，而取畫面之所宜者。</p> <p>為了反映時空中各種不同的“氣”，郎靜山發(fā)明了復(fù)雜的“集錦攝影”，并贏得了“影中有畫，畫中有影”的贊譽。展出中的一幅《曉汲清江》即源發(fā)自莊子所追求的虛靜之處生“氣”的表現(xiàn)。</p> <p>而展出中的《蘆岸歸舟》呈現(xiàn)出來的黃昏景色，是郎靜山于一天中不同時間捕捉不同氛圍系列的代表作之一。</p> <p>一九五七年所作的《春到》，則以斜生的枯枝配上帶有光澤的花瓶，應(yīng)用打光技術(shù)做出完全無影的靜物畫面，展現(xiàn)出春光明媚之感。畫面中，枝干向上彎曲，使下方空白產(chǎn)生“氣動”，這正符合中國文化“虛實相生”的道理。</p> <p>三十四歲時，他轉(zhuǎn)任時報，成為中國第一位攝影記者。兩年以后，又與黃伯惠先生等人于，時報大樓成立了“華社”，這是中國南方第一個攝影團體，恰與北方的“光社”相互輝映。</p> <p>成立“華社”的同年三月，郎靜山也舉辦了第一次作品展覽，首開攝影展的風(fēng)氣。又過了兩年，他開始擔(dān)任松江女子中學(xué)攝影班講師，這很可能是中國學(xué)校正式有攝影課程的開始。</p> <p>郎靜山的集錦攝影，仿國畫、重意境、師古法，在形式上模仿傳統(tǒng)國畫，題材和主題意趣，多取自古畫、古詩詞，是中國繪畫風(fēng)格和攝影技法的統(tǒng)一，既具有個人的藝術(shù)風(fēng)格，又有著鮮明的民族特色。</p> <p>正如美國攝影學(xué)會會長甘乃第（Kennedy）所指出的郎先生為中國人，并且又研究中國繪畫，所以他是以中國繪畫的原理，應(yīng)用到攝影上的第一個人。</p> <p>郎靜山（1892－1995），浙江蘭溪人，中國攝影界的先驅(qū)，也是中國最早的攝影記者之一。</p> <p>郎靜山的父親喜歡收藏書畫、唱戲和照相，郎靜山受到父親的影響，對藝術(shù)充滿興趣。少年的郎靜山在上海念書時，接受了中國畫的訓(xùn)練，但卻愛上了相機，從此和攝影結(jié)下了不解之緣。</p> <p>郎靜山被稱為“無可爭議的中國藝術(shù)攝影史上最杰出的人物”和“亞洲攝影之父”。</p> <p>他于1937年加入英國皇家攝影學(xué)會（Royal Photographic Society），于1940年和1942年分別獲得會士資格和高級會士資格。1980年，美國攝影學(xué)會（Photographic Society of America）將他評為世界十大攝影大師之一。</p> <p>郎靜山以其獨特的“集錦攝影（Composite Picture）”技術(shù)而聞名。其實就是現(xiàn)在說的畫意攝影。</p> <p>他在20世紀(jì)20年代開始的藝術(shù)實驗，直到30年代后期逐漸走向成熟，開始提倡融合中國傳統(tǒng)繪畫原則的創(chuàng)造性攝影技法，即“集錦攝影”法。</p> <p>一種利用暗房技術(shù)將多張底片，數(shù)次曝光于一張相紙上的獨特技法，將“暗房疊放技術(shù)”發(fā)揮到了極致。</p> <p>用他自己的話來說，集錦攝影是解決中國畫風(fēng)格攝影問題的一種技術(shù)解決方案，可將數(shù)張底片組合成無縫的風(fēng)景、靜物，以及中國畫風(fēng)格的肖像畫。</p> <p>郎靜山攝影的獨特之處，就是他本人從事的職業(yè)是報社的紀(jì)實攝影記者，但是，他卻對中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)感興趣，把中國的繪畫技藝運用到攝影之中，拍攝制作了許多具有中國水墨畫韻味的風(fēng)光作品。</p> <p>郎靜山主要攝影的特色和藝術(shù)風(fēng)格，就是“融中國畫理于攝影，不拘于聚點透視而取散點透視。不拘于一時一地之景，而采諸多景物。不求實景實意，而取意境深遠(yuǎn)淡泊之皆趣?！?lt;/p> <p>他從小就受到父親的熏陶，跟他父親學(xué)習(xí)書畫基礎(chǔ)和照相技術(shù)。他就讀于上海南洋中學(xué)并與美術(shù)老師李靖蘭學(xué)習(xí)攝影和暗房技藝，從此打下攝影基礎(chǔ)。</p> <p>他的創(chuàng)作技術(shù)，并不是一次拍攝完成的，他把平常拍攝的素材，各種攝影元素，所需要表達(dá)這幅作品的精華內(nèi)容部分，運用暗房技術(shù)，根據(jù)主題思想和作品的畫意、風(fēng)格、意境，通過制作匯集同一張照片上，最終使之成為一幅具有強烈的感人的中國畫韻特色的攝影作品。既有個人的藝術(shù)風(fēng)格，又有鮮明的民族特色。</p> <p>畫意攝影用今天的攝影話語來說，攝影不可能一次完成，不可能只有前期，傳統(tǒng)的暗房技術(shù)也就相當(dāng)于現(xiàn)在的修圖和濾鏡軟件。</p> <p>只有有這樣的認(rèn)識，才不會用原汁原味的機械主義觀點去看待攝影藝術(shù)。也正因為有了畫意攝影這一課題，才能讓攝影藝術(shù)不斷地創(chuàng)新……</p>