<p class="ql-block"> ?。ò矗哼@是我二十多年前寫的一篇有關(guān)我的恩師趙步唐先生的國畫藝術(shù)作品的一篇文章。如今，老師已駕鶴西去，作為學(xué)生深感悲痛和感念，故再次發(fā)布此文以表追思……）</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 自從有了人類，就有了人和天地的交道；和天地打交道，就會知天、知地、亦知人。天地者，易之體，象之本也；人者，本于心者也。易無思，但人有思；易無為，而人欲有為；人有思、有為，也就有了表現(xiàn)的欲望。思之至深、至廣以至于通天下者，其表現(xiàn)則具有征服天下人心的力量。揚雄《太玄·玄瑩》講：“夫作者貴有循而體自然也。其所循也大，則其體也壯；其所循也小，則其體也瘠；其所循也真，則其體也渾；其所循也曲，則其體也散……故質(zhì)干在乎自然，華藻在乎事也，其可損益歟！”綜觀中國藝術(shù)史，從三皇無帝到夏商周，從兩漢魏晉到唐宋元明清乃至現(xiàn)代，中國藝術(shù)精神基本上都不脫“物（自然、造化）→象（客觀形）→意（思想、觀念、情感、心境）→筆墨（意象形）”這樣的一個思維模式。我們講“傳統(tǒng)”，講“道”，其實 就是指這個東西。故得此精神之實，則得中國文化之質(zhì)；得中國文化之質(zhì)，則得廣大國人之心。</p> <p class="ql-block"> 拿二十世紀中國畫藝術(shù)的發(fā)展史實來說，盡管中國畫傳統(tǒng)在這百年里反復(fù)經(jīng)受過外來文化的沖擊，多次陷入宭境，但在世紀末人們總結(jié)百年的中國畫的發(fā)展成就時，吳昌碩、齊白石、黃賓虹等從純粹的傳統(tǒng)中走出來的大師，他們的得票率卻遠遠高出各類非傳統(tǒng)型的畫家而居二十世紀大師排名之首。這說明：民族文化傳統(tǒng)仍然是本民族文化發(fā)展的根本條件。然而，二十一世紀畢竟是一個經(jīng)濟全球化和各民族文化激烈碰撞的時代，也是民族文化可能走向分化和心理轉(zhuǎn)型的時代。那么，我們問一個問題：齊白石、黃賓虹之后，由傳統(tǒng)走出來的畫家是否還可以領(lǐng)導(dǎo)二十一世紀的風(fēng)騷？</p> <p class="ql-block"> 從文史哲領(lǐng)域研究傳統(tǒng)文化的人越來越多的情況和前不久上海博物館國寶展的盛況看，答案應(yīng)該是肯定的。不過不可否認的事實是，在國畫界，從事傳統(tǒng)研究的人越來越少了，而西安美術(shù)學(xué)院教授趙步唐先生，正是這少量難能可貴的孤獨探索傳統(tǒng)的畫家中的一員，因此我說，在未來的歲月里，趙先生的畫將會體現(xiàn)出它的特別的價值。</p> <p class="ql-block"> 步唐先生具有多方面的藝術(shù)素養(yǎng)。他通詩律，擅書法，能篆刻，精繪畫。5歲時，即在父親的耳提面命下背誦《千家詩》，臨寫歐陽詢的《九成宮》。稍后，又自學(xué)《中國通史》、《六書通》、《隨園詩話》、《文心雕龍》、《書譜》、四書等，可以說，于小學(xué)他是極精通的。20歲以后開始寫詩填詞，幾十年來，寫詩填詞數(shù)百首，作風(fēng)上承晉唐以來之阮籍、陸機、謝靈運、陶淵明以及王維，“感物多所懷，沉郁結(jié)心曲”；詩中有畫似王維，淡泊古雅似元亮。當其情未已時，或濡墨而書，或蘸丹青而畫，至盡情而已矣。</p><p class="ql-block">他于書法則上承商甲周鼎，下及秦漢魏晉，大凡卜契、《毛公鼎》、《散氏盤》、《秦招版》、漢碑額及帛書竹簡、刑徒墓磚、畫像刻銘、摩崕勒石、晉唐札記，皆用心臨摹，樂此不疲。故而他的書法既有晉人之風(fēng)流，亦有秦漢之古樸，在當代書壇獨具一格，甚為世人所重。</p> <p class="ql-block"> 于畫，則初學(xué)四王，進而由明而上，追摹北宋諸家。1993年至1996年間，我等三人做趙先生的研究生，得見他學(xué)李成、范寬、倪瓉、弘仁、石濤等大師經(jīng)典作品的臨摹本，真可謂虔誠認真、一絲不茍。既得傳統(tǒng)筆墨之程式，復(fù)而跋山涉水，飽游沃看，直接用毛筆進行寫生，以求融會貫通。如今，他所得寫生 畫稿數(shù)以千計，成冊頁數(shù)十本，可謂“眷戀廬、衡，契闊荊、巫，不知老之將至”矣。</p><p class="ql-block"> 步唐老師常對我們講：“跟趙望云、羅銘兩位先生，使我學(xué)到了中國畫的寫生方法；而從石魯先生那里，我學(xué)到了中國山水畫的創(chuàng)作觀念?！彼圆教葡壬鷮ι剿嫷恼J識是：必須“有看頭，有想頭?！苯裉欤覀儚牟教葡壬淖髌防?，雖然還能看出趙望云、羅銘二先生筆墨影響的基因，但總體上分明又是他自己獨特的風(fēng)格了。</p> <p class="ql-block"> 在山水畫創(chuàng)作上，步唐先生常常重意境大于重筆墨形式。他總喜歡畫晉唐山水詩派諸前賢如陶淵明、王維的詩意圖，但卻不為詩所窘，而是憑自己的心境，自由寫意，所合者，或摘陶潛句以題之，或取摩詰句以跋之；難合者，則根據(jù)自己的心境創(chuàng)句彌筆墨之未盡之情。拿他的寫生長卷《山泉流韻》圖為例，此卷以野山林中不同形態(tài)的流水為題，在郁郁蔥蔥的雜樹間，山勢跌宕，板橋隱顯；路無雨而流翠，水非瑩而閃光；非寫生高手，簡直難為其情。讀這樣的作品，神暢矣，魂游矣，“得魚而忘筌矣”。</p> <p class="ql-block">凡·高說過：“在最基本的方面，自然與真正的繪畫藝術(shù)并不相悖。”“保持你對大自然的熱愛吧，因為這才是使你學(xué)會越來越深刻地理解美術(shù)的真正途徑?！泵鎸w步唐先生的這幅畫，我們正可以看到景、情、感受俱到，一切自然而生；既有筆墨的高度凝煉與概括，又有筆墨意象向真實感受里的深刻切入，真可謂“山川與余神遇而跡化”矣！《秋山歸云》一畫，1989年湖北神農(nóng)架寫生，亦是一幅很精彩的山水寫生長卷。據(jù)先生講，此卷雖不足三米五，但卻是他涉足三十余里所獲?？梢姡氤唛g吐納的是數(shù)萬米的跋涉之情，這簡直太不簡單了；這是筆簡而意繁，是實現(xiàn)了真正通約后的簡，非行萬里路、有深厚之筆墨功夫者，是難以企及的。</p> <p class="ql-block">而在意筆創(chuàng)作中，我非常喜歡《春風(fēng)無處》、《山勢西來》、《辛稼軒詩意》、《澗流》幾幅，我認為這幾幅在近期的創(chuàng)作中很有代表性，也和過去的作風(fēng)拉開了一定的距離。恕學(xué)生直言，過去，有的作品有時有失太實，但這幾年的畫一躍而走向空靈。我認為，這不僅標志著步唐先生在筆墨錘煉上的飛躍，而且是他在意境錘煉上的飛躍。僧?！吨行蛘摗吩疲骸按笥X在乎曠照?！薄皶缯铡闭撸侦`也。此言謂“大覺在乎空靈”。慧遠《沙門不敬王者論》亦言：“不以生累其神”。“生”者，實相也，拘于物象也。此句言神本亡端，虛則生神。歩唐先生知虛而化虛，其詩境之幽頓見。</p> <p class="ql-block">但步唐先生筆下之虛靈不顯薄氣，恰是氣韻之深厚也。在文化根源上，這顯然來源于他全面的修養(yǎng)和高深的書法功力對周秦兩漢深厚文化精神傳統(tǒng)的汲收，如揚雄所言：“其所循也大，則其所體也壯……其所循也真，則其體也渾”，周秦漢唐那種大氣象、深厚質(zhì)的品質(zhì)，通過扎實的書法用筆傾注于他的畫作的筆墨中，便化生為一種渾厚的氣韻。而在生命的根性上，則主要因為他樸實渾厚的氣質(zhì)。他雖然出生于山西盂縣，但卻長期生活在關(guān)中，也深深地受著關(guān)中厚土和秦嶺、黃土高原的滋養(yǎng)與影響，所以，他的情感還是深深地系于秦嶺、黃土地和關(guān)中的溝溝峁峁的。這種情結(jié)，決定了他的創(chuàng)作題材要么是終南秀色、華岳雄風(fēng)，要么是樊川、少陵塬、白鹿塬上的某個奇隅。</p> <p class="ql-block"> 說起步唐先生的筆墨，確是非常講究的。在筆墨傳統(tǒng)上，他對南宗一脈的經(jīng)典如倪云林、弘仁的作品用力最勤?，F(xiàn)在他的筆墨里的那種冷峻簡約作風(fēng)，就是源于這兩家之影響。但他又不是那種死抱著先輩不放的惰性者，而是一個默默地用心創(chuàng)造自己的筆墨風(fēng)格的執(zhí)著者。事實上，步唐先生目前已經(jīng)有了自己強烈的個性風(fēng)格。在筆墨觀念上，他喜歡以書入畫，主張墨從筆出，筆醒墨韻。書法用筆主中鋒，所生之線條容易具有渾厚之品質(zhì)；又有起承轉(zhuǎn)合、抑揚頓挫，故能得虛實、剛?cè)?、疾徐、疏密等變化；“目亦同?yīng)，心亦俱會”，以至妙寫。</p> <p class="ql-block">1996年，我在《西北美術(shù)》發(fā)表的一篇題為《法由自遣，美自我成》的評論文章中指出：“縱觀整個中國山水畫史，粗頭亂麻、聚墨成形，為一種境界；簡遠精到、筆無虛發(fā)，又是一種境界；此兩類各以王蒙和倪瓉為代表。趙步唐教授創(chuàng)作風(fēng)格自趨第二類……雅靜、清逸、骨氣洞達，形成趙步唐教授山水畫的主要風(fēng)格?！逼吣昵埃艺J為如此，現(xiàn)在看來，先生的畫更是如此。因為先生的筆墨源于生活而超于生活，所以筆墨盡管簡約了，而氣韻卻更加深厚了。</p> <p class="ql-block"> 現(xiàn)在，畫壇不少人把趙步唐先生的畫歸為“學(xué)院派”，也有歸為“寫生派”的，但不管是學(xué)院派還是寫生派，總能說明他是特別的、卓然不群的。子曰：“志于道，居于德，依于仁，游于藝?！比搿暗馈?，對于藝術(shù)是最重要的，而“德”與“仁”對藝術(shù)同樣重要。因為德與仁關(guān)乎成就怎樣的人品，人品又關(guān)乎藝術(shù)的境界，最終，還是德與仁關(guān)乎藝術(shù)的境界。步唐先生是深明于此的，故他幾十年里首先修養(yǎng)的，是謙謙的君子之風(fēng)。在方法上，他一向遠離“利”，俗話說：“利見小人”。重利，必然要同別人爭爭搶搶；爭搶，必然有失德仁，心境也會被搗得紛亂。而沒有一個清靜的心態(tài)，怎么能產(chǎn)生出澹然雅正的高境界作品呢？所以，當很多同齡人都當上了這個“官”、那個“長”時，他卻兩袖清風(fēng)、泰然自處，既不艷羨，也不妒嫉，一有時間就畫畫，有精力就外出寫生，間或讀書寫字，吟句填詞，活像個隱逸之士。因此，大家都說他人很好。</p><p class="ql-block">齊白石、黃賓虹、趙望云等都在六十歲以后變法、拂去紛塵、淡化形累而進入化境，步唐先生六十歲后也出現(xiàn)了變化：越畫越深沉、越畫越簡約、越畫越新奇、越畫越空靈，這是不是也像前輩大師一樣變法的開始呢？作為先生的授業(yè)弟子，我真心地翹首期待著。</p>