中書協(xié)副主席：不懂政治，天天臨帖，是臨不出大成來的！菲特 <p class="ql-block"><b>除了書法之外，還要去關(guān)注涉獵許多東西</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">有些道理是在生活經(jīng)歷過程當(dāng)中慢慢地領(lǐng)悟到的，并不是從十幾二十歲開始就有這樣清醒的認(rèn)識，那是慢慢地在長期的一種體悟當(dāng)中得到的這樣的結(jié)論。一個人涉獵得多，對諸多事物都予以關(guān)注，進(jìn)行分析，那么，不管你從事什么職業(yè)，都會有直接或間接的益處。<b>學(xué)習(xí)書法如果僅僅是在臨帖寫字，那么視野、思路、想象力各方面肯定是不夠的。不懂政治，不懂時局，不懂人情世故，天天在那兒臨帖，是臨不大成的。</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我們在學(xué)習(xí)書法的過程當(dāng)中，分析古代的書法大家，他們的身世、地位、經(jīng)歷，他們的藝術(shù)主張等等，分析之后就發(fā)現(xiàn)一個問題，<b>只要在史上留名的書法大家，無不是具有很高的地位，很響亮的身份，很淵博的學(xué)問，很綜合的素養(yǎng)。</b>比如，李斯是宰相，王羲之是右軍將軍，顏真卿統(tǒng)領(lǐng)過20萬人的軍隊，趙佶是皇帝，董其昌、王鐸等是禮部尚書。單純寫幾個字，臨個帖，然后漂漂亮亮、對稱、點畫到位就成了書法家了？那是不可能的！所以，對歷史上的書家的認(rèn)識，加上長期生活的磨煉，就會得出這樣的結(jié)論：<b>要是想做一個真正的有點意義的書法家，除了書法之外，還要去關(guān)注、涉獵許多東西，才能使得你這個內(nèi)心更充分，更豐富，才能使得你的創(chuàng)作有更多的辦法，你的筆下有多樣的景觀。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當(dāng)然，一個人的精力和時間有限，因為他的潛力、天分、主客觀條件的限制，不可能什么都能搞得好。其他的東西對書法確實是有幫助的，而且使得你這個人更活泛一些，不會那么一根筋，走死胡同，鉆牛角尖，會培養(yǎng)出放射性、交織性的想象力。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>藝多，知識量大，指的是人的大腦的開發(fā)</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">藝多肯定不壓身。這個藝多不像人負(fù)重，身上背負(fù)的物質(zhì)超過了一定的重量都承受不起。藝多，知識量大，指的是人的大腦的開發(fā)。我們?nèi)祟惖拇竽X的開發(fā)，實際上遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠充分，每個人都還有余地。比如說書法作品，它本身就有字法、章法、墨法、筆法，印章蓋在什么地方？蓋多大??？這屬于內(nèi)部章法的構(gòu)成，它本身就含有很多審美要素。<b>你如果藝多，知識多，審美情趣高，美學(xué)理念先進(jìn)，又不斷地更新，你的作品就會不斷地調(diào)整和完善，就能讓受眾不斷地接受它，認(rèn)同它。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">還有，用什么形式，用什么材料，去裝裱、裝飾、裝置書法作品，就要對材料、色彩、形式構(gòu)成等等有研究。再說一個展覽，不管是個展，還是綜合展，都會牽涉到很多東西，比如說總體策劃、宣傳、出版物、設(shè)計、對整個展覽的形象塑造等等。有時展覽要多次舉辦，第一次與第二次，再與之后的下一次，既要有內(nèi)在的聯(lián)系，又要有不同的形象塑造。<b>所以，懂節(jié)奏，懂旋律，懂色彩，懂環(huán)境的營造，懂格局的建構(gòu)，等等，就可以游刃有余。</b>所有這些因素，都可能左右你決策的對錯和方案的好壞。如果沒有良好的綜合素養(yǎng)，策展人的職責(zé)是擔(dān)當(dāng)不起的。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>書法是高貴的、高級的、高雅的，所以不能虧待了她</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我提出：<b>“為書法穿盛裝，讓書法住別墅”，這個“盛裝”和“別墅”是一個比喻，是說書法作品應(yīng)該有一個好的外觀，有一個好的品相，不能那么寒酸，不能那么小家子氣。因為書法是高貴的、高級的、高雅的，所以不能虧待了她。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">書法怎么住“別墅”？怎么穿“盛裝”？“盛裝”就是要給這件書法作品穿上好衣服，怎么改變陳舊的裝裱方式，讓它有時代感，有現(xiàn)代審美意趣，能夠融入到現(xiàn)代的建筑。舊式裝裱適合在四合院、大雜院里張掛，但與現(xiàn)代化的美術(shù)館卻實不相稱。</p><p class="ql-block">“住別墅”是什么意思呢？過去的書法展覽，作品密密麻麻掛滿一墻，那是筒子樓，那是超市，那是地攤。筒子樓的住戶，一個挨一個，擁擠不堪。觀賞一件書法作品時，其他的作品也擁過來湊熱鬧，影響你的視覺，讓你審美疲勞，讓你煩燥。什么是別墅？別墅是前面有庭院后面有花園，樓間距離比較寬，通風(fēng)，透氣，有陽光，有草木。書法展覽也應(yīng)該這樣。</p><p class="ql-block"><b>墻上的作品最好是有一定的距離，不要互相干擾，用眼睛的余光基本上看不到周圍的作品，可以集中精力、全神貫注地欣賞每一件作品，這樣才能對書法有足夠的尊重。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我們看畫展，看一些現(xiàn)代藝術(shù)展覽，一面墻可能只掛上幾件作品，甚至就掛一件作品。一件作品一盞燈，其他的燈都暗下去，就會讓這個畫面，尤其是畫面最重要的主體部分突出來，排除所有干擾，審美者所有的精力都集中在這一點上，有一種靜穆和神圣。書法展覽為什么不能這樣？</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當(dāng)代書法與民眾的距離其實比以前近得多。過去只是讀書人、秀才們、君臣之間小范圍內(nèi)的交流?，F(xiàn)在，大學(xué)生、知識分子很多，政府層層疊疊，各種機(jī)構(gòu)、社團(tuán)、企業(yè)，到處都舉行書法展覽。老百姓的生活條件好了，許多人在家里寫寫畫畫?，F(xiàn)在的書法跟老百姓的距離比以前近得多。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>芭蕾舞、美聲唱法、管弦樂隊，在西方多長時間了，難道這些老百姓都聽得懂、看得懂嗎？但這不妨礙它們是高級、高貴的，不妨礙它們在世界的流布和傳播。</b></p><p class="ql-block">每一種文化藝術(shù)樣式，并不一定要讓它普及到每一個人，讓所有的人有共同的審美，這也不可能。</p><p class="ql-block"><b>人類的文化藝術(shù)種類繁多，有些適合這個人群，有些適合那個人群，當(dāng)然，我們希望書法藝術(shù)能夠適合更大的人群，讓更多的人去欣賞。</b>我敢肯定，只要我們堅持高標(biāo)準(zhǔn)地搞下去，在繁榮的當(dāng)代，書法的影響就會一點一點地擴(kuò)大，受眾面就會越來越廣。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>當(dāng)代書家應(yīng)該有自己的使命，不能留下時代空白</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國書法跟其他的藝術(shù)門類還不大一樣，<b>它具有雙重審美功能，一個是筆墨線條的黑白構(gòu)成美，一個是文字意境的審讀美。</b>很多人看書法要看文字，寫的什么詩，做的什么文。一件好的作品，它的筆墨所呈現(xiàn)出來的景象，與文字內(nèi)涵很統(tǒng)一，這是最好的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>筆墨當(dāng)隨時代，不是搞什么形式，并非不注重內(nèi)涵，不注重筆墨，不注重學(xué)習(xí)和繼承古人。</b>縱覽中國的書法發(fā)展史，我們一說到秦代就想到了小篆；一說到漢代就想到隸書；一說到晉代就想到“二王”的行草；唐代雖然五體都有，但是歐、顏、柳、褚們的楷書面貌馬上就呈現(xiàn)出來了，而且具有鮮明的時代特色；宋代人的行書；元明清的書風(fēng)，我們也能看出來，它有那個時代的氣息。<b>所以，每個時代都有它的時代屬性，有標(biāo)志性的高峰，有鮮明的符號和烙印。</b>難道我們這個時代就沒有嗎？難道我們就只能寫“二王”、寫顏真卿、寫米芾？難道我們就要跟古人寫得一模一樣、不能變改？我們這代人是干什么的？沒有一點責(zé)任？</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當(dāng)代書家應(yīng)該有自己的使命，不能留下時代空白。一味抄襲古人，怎么鏈接中國書法史？怎么給后人留下一點我們這個時代的印記？<b>所以筆墨當(dāng)隨時代是必須的！必須寫出我們這個時代的風(fēng)格和特征來。這就是我們要找尋、要創(chuàng)造的東西。</b>臨摹古人，寫的和古人一模一樣，我并不反對，但這不是終極目標(biāo)，那只是手段。<b>我們學(xué)習(xí)書法，不把古人的東西領(lǐng)悟透，憑空去創(chuàng)造，也不可能。只有領(lǐng)會古法，融通古法，才有可能找到了一個突破口、一個切入點。只有善于嫁接，敢于整合，才能創(chuàng)造出一個新的天地，創(chuàng)作出屬于我們這個時代的書法。</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>歷史上，草書沒有盛世</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我確實想在形式構(gòu)成上面有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)新，有別于他人和古人，有我們這個時代的新的一種樣式。因為古代書法，實際上是以實用為主。<b>雖說歷代流傳下來的碑帖都是精品、經(jīng)典，但古人在書寫時，根本沒有創(chuàng)作的意識，他們當(dāng)時都是寫文稿、寫詩稿、寫奏折、寫告示、寫碑文，實用是第一功能，是讓別人識文斷字的，其次才會有審美這個剩余價值，那是附加值。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">古代的許多作品就是約定俗成的一個書寫方式、規(guī)格。寫詩是一個格式，寫信是一個格式，寫奏折是一個格式，寫碑文是一個格式，那是長期以來約定俗成的。如果寫亂了，人家就會說怎么連一個基本的格式都不對，他就懶得承受這個譏諷和嘲笑。但是在當(dāng)代，用毛筆寫字實用價值不大，主要是審美價值，書法已成為一個純粹的藝術(shù)品類。所以我們每個人拿毛筆寫字就是當(dāng)作品去創(chuàng)作。它要掛在墻上，要掛在展廳里，要被收藏、被審美。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b><span class="ql-cursor">?</span>古代書法和現(xiàn)代書法的性質(zhì)都變了，功能都變了，所以現(xiàn)代書家必須講究形式，改變單一的古舊的形式。并不是說舊形式不好，但是它單一。</b>如果整個展廳里二百、五百件作品都一個模式，那會很乏味！何況我們當(dāng)代搞書法，又搞比賽，又搞評獎，競爭很激烈，如果作品樣式弄的都一樣，那么評委面對幾萬件作品時，看都看煩了。坦率地說，古舊形式的書法作品在一定條件下是沒有競爭力的。<b>于是，當(dāng)代書家才想方設(shè)法把古人的那些不經(jīng)意間的東西進(jìn)行放大，并充分運(yùn)用，合理的整合。所以仿古、做舊、拼貼、劃線、打格等各種手段都出現(xiàn)了，所以現(xiàn)在書法作品的形式就比較豐富。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但是，不管你怎么落款，怎么變色，怎么留空，都要合情合理，這是我的一個原則。不要不入情理，搞形式主義。我舉一個例子，大家都看到過我寫的大幅草書，我經(jīng)常在作品里面用朱液落小款，在作品的某一個部位，把整個作品的正文、款文用朱液楷書全部寫出來。這是我的一種做法，當(dāng)然現(xiàn)在已經(jīng)很普及了。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我為什么要這么做？我初衷是什么？我曾經(jīng)想過，<b>歷史上，草書沒有盛世。</b>秦代是篆書，漢代是隸書，“二王”時代是行草，唐代是楷書，什么時候是草書盛世呢？沒有！當(dāng)然，唐代有張旭、懷素，宋代有黃庭堅，后來還有文征明、祝枝山、徐渭、王鐸等，但是，他們就是在那個時代很突出的一個書家而已。草書沒有出現(xiàn)過一個大面積地占據(jù)整個時代的高標(biāo)現(xiàn)象。為什么會沒有？<b>最重要的原因，草書是一個副體，而古代書法又是以實用為主，草書這個副體不易辨識，一般人認(rèn)不得，它就擔(dān)當(dāng)不起這種全面交流溝通的任務(wù)。</b>草書是高端文人間的一種書法交流，他們用來競技，用來顯示自己的書寫能力?，F(xiàn)在，書法成了一門藝術(shù)，草書又是五體之一。<b>草書的“專有符號”和不同書家書寫狀態(tài)的不同，使得草書不被一般人所識，普通老百姓更接受不了。怎么辦？難道我們就永遠(yuǎn)甘于曲高和寡？不行，草書必須讓更多的人接受。我的動機(jī)就在于此，我想到了用楷書落款。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國人書法審美有一個習(xí)慣，要認(rèn)字，看你寫什么內(nèi)容。<b>所以我們不能跟欣賞者對著干，不能要求人們只看線條、不讀文字，不能強(qiáng)求人家這樣，拒人以千里之外。所以就要想辦法引導(dǎo)欣賞者。</b>當(dāng)欣賞者看一幅草書作品時，整體的氣格吸引了他，可進(jìn)一步的欣賞卻有困難了，怎么辦？他認(rèn)不出這個字怎么辦？好，我來告訴他。作品里作注的小楷字可以讓他對照著草書看。于是，他在這個作品前停留的時間就會長了。欣賞者一個字一個字的對照，哦，這個字原來是繼承的“繼”字，這個是瓊漿的“瓊”字，這樣，他就獲得了雙重審美。這是我的動機(jī)。后來，我又發(fā)現(xiàn)了多種好處。<b>欣賞者在不斷的對照中積累了識草的經(jīng)驗，這就起到了普及草書的作用，這就對中國草書將來在某個階段成為帶有壟斷性、引領(lǐng)性的書體帶來了一點希望。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">好處之二是什么？<b>我們現(xiàn)在的作品巨大，但是我們的印章不可能太大，我們不可能刻太大的印章，印泥盒也沒這么大，攜帶也不方便。但是，中國書法傳統(tǒng)的黑、白、紅三色，也不能比例失調(diào)，八尺丈二的作品還蓋這么小的印就不行了，紅色少了。所以用朱液行款這種方式來協(xié)調(diào)書法的黑、白、紅三色。</b>不管是方塊的、長條的、橫條的，有這么一塊紅色的面積，相當(dāng)于鈐上一個大印章，這個黑、白、紅就和諧統(tǒng)一了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第三個好處在于平衡局面。<span class="ql-cursor">?</span></b>丈二八尺的大作品在桌子上寫不了，書案的面積有限，手臂的長度有限，寫起來不方便。有的人習(xí)慣寫完了一個字兩個字讓人家抻紙，這樣寫大草把握不了全局。所以我寫大字、大幅都在地上寫?？墒?lt;b>，我寫字不主張打格、折紙，我認(rèn)為現(xiàn)在不是實用書法了，不是寫碑文，不需要抄得整整齊齊，我們要自然地書寫，尤其是草書。那么，提著這么大的筆，踩在這么大的紙上躬身書寫，就不可能把這張字排布得非常和諧、合適。</b>有可能你寫的時候一氣呵成，揮灑幾分鐘就完了，但掛在墻上看整體，就感覺到哪個地方空了，哪個地方歪了，不和諧。怎么辦？就用朱液楷款來彌補(bǔ)、填充、平衡。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第四個好處，變化無窮。</b>這一種方式，可以衍生出許許多多的形式。而這個形式入情入理，我能自圓其說，有動機(jī)，也有效果，所以才能被人家接受，被廣泛地接受。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第五個好處是還能讓觀眾欣賞到草書之外的另一種書體，在一件作品當(dāng)中能表現(xiàn)出作者不同的書寫才能。</b>我基本上是用楷書，用非常自由的楷書，既讓大家認(rèn)識，又不那么刻板。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一種形式的發(fā)現(xiàn)，引來了多個好處，這對于我們書法作品的形式構(gòu)成出現(xiàn)多種可能，也許會有一定的啟發(fā)作用。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>書籍是把雙刃劍</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">書籍是把雙刃劍，有時讀書讀得越多，清規(guī)戒律就越多，坦率地講，清規(guī)戒律越多，左也不敢，右也不敢，前也不是，后也不是，容易被很多理性的東西約束，尤其是藝術(shù)。</p><p class="ql-block"><b>藝術(shù)家的創(chuàng)作，想象力、聯(lián)想力是最關(guān)鍵的，并不是說你有多少技法、有多少理論的指導(dǎo)和支撐，就可能有多少靈感。靈感很重要，想象力很重要，自由很重要，所以我只能說讀書讀得多并不是個壞事，但是千萬要警惕它帶來的負(fù)面作用，要預(yù)防。</b>要給自己留下儲存真實情感的空間和自由想象的余地，要經(jīng)常溫習(xí)兒時的往事，要觀察民間那些似乎不合規(guī)矩的東西，它會為你的藝術(shù)創(chuàng)造提供鮮活的資料。當(dāng)然，我沒有資格說這個東西，我這個人到現(xiàn)在為止也沒有被誰規(guī)范過，沒有被哪所學(xué)校規(guī)范過。我是自己摸著石頭過河，走一步看一步的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>草書的創(chuàng)作是在理性調(diào)控下的感性書寫</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我說過一句話，叫做草書的創(chuàng)作是在理性調(diào)控下的感性書寫。我覺得這似乎帶有一種辯證思維的哲學(xué)意味。<b>搞書法，尤其是寫草書，不能一味地縱逸，不控制，想到哪寫到哪，淋漓盡致，不是這樣，不控制不行。</b>沒有一定的理性控制，喝醉酒就寫得最好，不是的。要有高度的理性控制，但一定要感性書寫，這是完整的一句話。你說軍營生活對我有沒有影響，有影響。軍人的理性，不該做的不能做，該做的要做。書法、草書也是這樣。該這么撇過去就得這么撇過去，不該這樣出鋒就不能這樣出鋒，這就是理性，就是法。</p><p class="ql-block"><b>感性書寫就是要率性、要自然、要盡情、要過癮，自己痛快了，愉悅了，才可能讓別人看著痛快和愉悅。一味理性，就不盡情，就拘謹(jǐn)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">不管現(xiàn)在怎么追求時代感、時代特征，創(chuàng)造新形式，變換新花樣，前提依然是在字內(nèi)靠近古人，每一個字，每一個點畫，每一根線條，借鑒古人越多越好。字外一定要去尋找、打造帶有時代氣息的東西。我的字，今年比去年，去年比前年，肯定是會越來越親近古人。為什么呢？僅就字而言，古人肯定比今人寫得好。點畫、線條、結(jié)體、氣息，古人肯定比今人更有內(nèi)涵，技法更嫻熟。因為古人一發(fā)蒙就拿毛筆，一直拿到他生命的終結(jié)，那是一輩子。童子功加上畢生窮修之功，我們現(xiàn)代任何人都比不了，所以古人的字肯定比我們寫得好，他們的技法肯定比我們更嫻熟。加上古人不像現(xiàn)在的人浮躁，現(xiàn)代人不能像古人那么安靜。今人寫得燥，寫得快，寫得忽略不計，有個大概就行。古人是深摳細(xì)究，特別到位，毛筆在手里非常嫻熟，這個事實一定要承認(rèn)，這也是我們這個時代的局限性<b>。</b></p><p class="ql-block"><b>字一定要向古人學(xué)習(xí)，越接近越好，越接近我們的東西就越耐看，越有內(nèi)涵。但是，追求外在形式，打造整體形象，是今人要做的事。</b>因為古代書法以實用為主，他們沒有這樣做，也不需要這樣做。我認(rèn)為這是古人在書法發(fā)展上留給我們僅有的空間，就是要研究作品的一個總體形象。我為什么最近一直在做“穿盛裝，住別墅”這樣的事情？就是因為我發(fā)現(xiàn)古人留給我們的書法發(fā)展的空間和余地就在于此。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>當(dāng)代書法的尚“式”之風(fēng)</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我提出過當(dāng)代書法的尚“式”之風(fēng)，這是我們這代人需要在這方面有所創(chuàng)造的一個方面。我們這個時代的書法將來讓后人看就是形式感強(qiáng)。但是，所有的形式創(chuàng)新和發(fā)明，都應(yīng)該建立在合情合理之上。有些作者沒有做到合情合理，盲目地搞形式。不擇手段，越花哨越變化越復(fù)雜越好，這都不對。這些人對色彩、材料，對古和新的關(guān)系缺乏很好的思考和研究。有些作品形式是不可以用的，或者是比較忌諱的。比如說寫草書、狂草，怎么能人為地將一張完整的大草作品割裂成幾塊來拼接呢？他們認(rèn)為原來在一張紙上書寫顯得單調(diào)，就切成幾塊然后寫狂草。一幅狂草，斷成幾段，氣息也連續(xù)中斷，這不是自己害自己嘛！這顯然不合適。再一個，寫小楷怎么能寫在八尺長紙上？一行小楷寫出好幾米來，寫起來自己都難受，別人也望而生畏。</p><p class="ql-block"><b>所以，什么書體適合什么形式和尺幅，這都是要琢磨的。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">再舉個例子，面對手札、冊頁這種尺幅相同的書法載體，有人感覺書寫起來每一頁都一樣，覺得不好玩，太單調(diào)了，就搞形式。這一頁寫得高一點，下面留個空，那一頁上面留個空，再翻過去一頁，左邊不寫，等等。這種形式有什么道理？為什么留空？為什么高低有別？沒有道理。一篇長文，它里面有自然段，有開頭結(jié)尾，你為什么這邊寫的高，那邊寫的低？沒有道理。但是不是寫這種長文、寫冊頁就沒有形式可言了？有，你找規(guī)律，找情理。什么是情理呢？<b>比如文章有自然段，一段寫完了，下面就不寫了，這就留空了，透氣了。比如說在文章里面，寫到了一個你的長輩，或一個偉人，古代文人出于對他的一種尊敬，會另起一行，把這個名字高高地寫在行首，這就是合情合理的形式的參考元素。</b>但是很多人根本不講這個，覺得這個地方要透氣了，就另起一行，擅自分割自然段。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">他不理解古人的書寫格式，所以他沒有好的規(guī)矩，沒有好的習(xí)慣。每一個錯落，每一個空格，都要說出道理來，所謂的入情入理就是這個意思。再一個，寫正文和款字，寫自己對正文的一些想法，就可以變化。正文可以寫大一點，款字可以寫小一點；正文可以寫行書，款字可以寫楷書；正文可以往上提，款字可以往下落。這個就有道理。<b>因為正文和款字是兩部分，就可以變化，可以隔開，可以變色，這個就有道理。</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>當(dāng)代的書法跟古代書法的五個轉(zhuǎn)變</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當(dāng)代的書法跟古代書法有很大的不同，我在很多地方都講過。這個不同表現(xiàn)在哪些方面？我講了五句話，叫做五個轉(zhuǎn)變。</p><p class="ql-block"><b>第一個轉(zhuǎn)變是書法的實用功能向?qū)徝拦δ艿霓D(zhuǎn)變，或者是實用書法向藝術(shù)書法的轉(zhuǎn)變。</b></p><p class="ql-block">古人留下來書法作品、碑帖，其實是手札、手稿、碑文等諸如此類的實用書法?，F(xiàn)在我們創(chuàng)作的是藝術(shù)書法，是作品。這是一個轉(zhuǎn)變。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第二個就是小字小幅向大幅巨制的轉(zhuǎn)變。</b></p><p class="ql-block"><b>?</b>過去是小字小幅，現(xiàn)在是大字大幅。雖然到明以后有大一點的條幅，但是我們臨習(xí)的經(jīng)典碑帖大部分還是那些小字小幅。我們?nèi)》ê跎希R寫的大部分都是宋以前的，多是小字小幅。我們所有的技法都是從小字小幅里學(xué)來的。現(xiàn)在要參加展覽，要掛在人家居室的墻上，要寫大幅字，動輒四尺、六尺、八尺、丈二，甚至幾十米，要寫大字，這是一個轉(zhuǎn)變。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">劉洪彪 書法作品</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第三個叫做指腕運(yùn)動向肩肘運(yùn)動的轉(zhuǎn)變。</b></p><p class="ql-block">過去小字小幅，拿小筆動一動指頭就可以了?，F(xiàn)在不僅僅是肩肘運(yùn)動，甚至是全身運(yùn)動，蹲著，趴著，躬身彎腰，還得扭動軀體，沒有體力還不行。這又是一個轉(zhuǎn)變。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第四個轉(zhuǎn)變是幾案展讀向廳堂掛覽的轉(zhuǎn)變。</b></p><p class="ql-block">過去是在手上把玩，在茶幾、書案上展開，俯視欣賞?，F(xiàn)在懸掛于大廳、高墻展覽，需要平視、仰視著看。這也是個大變化。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>第五個轉(zhuǎn)變是識文斷字向抒情表意的轉(zhuǎn)變。</b></p><p class="ql-block">過去的東西是讓人識文斷字的，首先要看懂文字，它的功能和作用就在這，為什么寫信給我？就是告訴我一些事情，表達(dá)一種情緒。寫個通知，什么時候到哪去開會?，F(xiàn)在的書法跟實用沒關(guān)系，不通知你開會，就是抒情表意，寫詩，寫詞，寫賦，書法線條的流動就是情與意的流露。我概括的這五句話，是相互關(guān)聯(lián)的。小字小幅肯定是指腕運(yùn)動，肯定是幾案展讀，實用書法當(dāng)然是識文斷字。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>為了表述清晰，便于理解，我提煉出這五句話。這些轉(zhuǎn)變，是書法功能、特征的轉(zhuǎn)變。</b></p><p class="ql-block">古代書法和現(xiàn)代書法不同了，如果我們還守舊，依然按照古人的方式方法去做現(xiàn)代的書法學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，顯然是不夠了。丈二的字幅，古人沒寫過，他有什么方法教給你？</p><p class="ql-block"><b>所以，不要迷信，不能盲從，不要一說到古人就要頂禮膜拜，稍微改變一點就是不尊重他了，不敬畏他了。其實任何事物都是發(fā)展的。</b></p><p class="ql-block">幾千年前的古人就比你聰明得多？古人搞完了你就不能再搞了？這個要不得！</p><p class="ql-block"><b>我們要去偽存真，去粗取精，我們要取其精華，去其糟粕。</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">原文轉(zhuǎn)載自微信公眾號“人民大劇院”圖文來自網(wǎng)絡(luò) 著作權(quán)歸作者所有</p>