<p class="ql-block">原創(chuàng)：巨人攝影</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">所屬專欄: 攝影進階100節(jié)“必修課”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">初學者的“不專業(yè)”體現(xiàn)在哪？這是我一直在思考的問題，現(xiàn)在幾乎人人都是攝影師，對于任何人來說，掌握攝影基礎(chǔ)并不難，那為何突破和提高卻如此緩慢？直到我翻閱了大量學員的實拍作業(yè)后才恍然大悟。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">很多攝影初學者過于追求快速地提升攝影水平，參閱了大量的構(gòu)圖規(guī)則與技巧，沒有足夠的基本功將其消化，就在拍攝中瘋狂套用。</p> <p class="ql-block">殊不知，這些規(guī)則技巧在使用中都存在大量的“潛規(guī)則”，這才導致很多好照片，反而被構(gòu)圖耽誤了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">構(gòu)圖潛規(guī)則：取景</b></p> <p class="ql-block">在拍攝人像時，<b>取景</b>最能體現(xiàn)攝影師的基本功，任何一種構(gòu)圖方式，都要以正確的取景為前提，這也是許多攝影新手在構(gòu)圖上最容易丟分的地方。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">人像攝影中最常用的取景方式有：全身像、半身像、特寫。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">全身像：</b></p> <p class="ql-block"><b>以人物為主體，以整個環(huán)境為背景，畫面有張力，空間感足</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">正因如此，我們必須對作品中的<b>要素進行合理布置，包括人物的方位、運動的方向、周圍的元素的組合</b>等。如果不認真處理，很可能會導致場景的混亂。</p> <p class="ql-block">在畫面中，要始終以人物主體為構(gòu)圖的視覺關(guān)注點，例如框架構(gòu)圖的結(jié)構(gòu)中心、三分法構(gòu)圖的<b>交叉點</b>、<b>引導線</b>的行進路徑等。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但是，不管你用什么樣構(gòu)圖方式，都要注意人物在畫面中的空間位置，不要出現(xiàn)頂天立地，要在頭頂和腳下進行適當?shù)牧舭住?lt;/p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">半身像：</b></p> <p class="ql-block">通常由膝蓋以上進行取景，人物占據(jù)了大部分的空間，可以展現(xiàn)出更多的<b>人物細節(jié)</b>，使觀眾的注意力更加集中于人物的<b>肢體語言</b>，往往作為一組照片不同取景之間的過渡。</p> <p class="ql-block">由于拍攝難度不高且易于出片，也常被稱為人像取景中的“萬金油”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但是在拍攝時也需注意，取景的<b>邊緣要盡量避開人物的關(guān)節(jié)位置</b>，否則會產(chǎn)生強烈的“截斷感”，引起觀眾的不適。</p> <p class="ql-block">在該取景模式下，居中構(gòu)圖是最常用也是最簡單的構(gòu)圖方式，僅需注意適當?shù)卦谌宋镱^頂上方<b>預留出一定的空間</b>，避免產(chǎn)生“壓迫感”即可。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如果所使用的是三分法或其他構(gòu)圖方式，則需要注意取景的邊緣，<b>不要截斷人物的視線方向</b>，這樣會給觀眾帶來如同面壁一般的“窒息感”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>特寫：</b></p> <p class="ql-block">在人物腰部或胸部以上的位置進行取景，是對<b>人物神態(tài)和情感</b>的主要表現(xiàn)手法。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在取景時，要遵循“<b>遠取其形，近取其神</b>”的原則，正所謂“<b>一眼萬年</b>”，眼睛往往可以直接地表現(xiàn)出人物的神態(tài)與情緒。</p> <p class="ql-block">因此，在近距離拍攝時，盡量<b>將人物的眼睛作為構(gòu)圖的焦點，并在整個畫面中占據(jù)較大的視覺權(quán)重</b>，所有的構(gòu)圖方式都要以此為基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>構(gòu)圖潛規(guī)則：視角</b></p> <p class="ql-block">取景的變化也不僅僅體現(xiàn)在<b>前后移動</b>，構(gòu)圖時也要記得<b>變換視角</b>，讓一組照片的視覺觀感更加豐富，告別單調(diào)的畫面結(jié)構(gòu)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在拍攝時多花幾秒鐘去思考，試著上下移動相機，不同的視角，構(gòu)圖也會產(chǎn)生巨大的變化。</p> <p class="ql-block"><b>平視視角：</b>相機與人物視線處于相同的水平，是很多攝影初學者喜歡從頭拍到尾的視角。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在一定程度上平視視角會<b>降低攝影師的主觀感受</b>，使其看起來更<b>客觀自然、更接近現(xiàn)實，使人物更具親和力</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">對于攝影初學者來說，雖然該視角的拍攝簡單不易出錯，但是一組照片中用得過于頻繁，會產(chǎn)生視覺疲勞，一般拍攝三四張即可。</p> <p class="ql-block"><b>仰視視角：</b>該視角能讓被攝者看起來更加纖細修長。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在仰拍時，攝影師要注意畫面的背景是否會因雜亂，而影響畫面觀感，若需要避開背景，可以<b>大角度以天空為襯托，讓畫面更加純凈，以負空間構(gòu)圖的方式</b>，突出人物主體。</p> <p class="ql-block"><b>俯視視角：</b>在人像攝影中，居高臨下的拍攝角度尤為少見。正所謂“站得高，看得遠”，畫面視角會相對廣闊，也可以更好地展現(xiàn)周圍環(huán)境，以及模特的姿態(tài)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但是會對拍攝環(huán)境的地面有一定的要求，攝影新手在構(gòu)圖時最好以<b>沙灘、草地、雪地、河邊</b>等場景為背景，才能夠更好地突出人物。</p> <p class="ql-block"><b>反射視角：</b>這是一種相對獨立的視角形式，所產(chǎn)生的畫面是<b>靈動的、多維的</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">能夠讓觀眾的視覺體驗，很容易就進入到畫面中的情景，只要你能合理地利用周邊“<b>道具</b>”，就能夠讓構(gòu)圖極具創(chuàng)意。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">比如水面所產(chǎn)生的倒影，能幫助我們實現(xiàn)特別的水平對稱構(gòu)圖。玻璃的<b>櫥窗反光、車輛的反光鏡</b>等，可以讓我們組合出不同類型的框架式構(gòu)圖。</p> <p class="ql-block"><b>結(jié)語</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">無論畫面的意義如何，最終都要取決于它的表現(xiàn)形式。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">而構(gòu)圖就是最有效的手段，對于攝影初學者而言，運用構(gòu)圖獨特的表現(xiàn)手法來選擇與強調(diào)畫面中的主體，是成為專業(yè)攝影師的必經(jīng)之路。</p>