<p class="ql-block">對余秋雨的喜愛，從他的《文化苦旅》開始，驚嘆于他浩瀚的知識，對歷史文化的精準拿捏及豐富的細膩的聯(lián)想。也就是說余秋雨既有大丈夫的豪邁，又有洞穿心靈的柔情。有時候會幻想，如果身邊有這樣的靈魂交流，我想每天都將會有靈魂的洗禮。羨慕馬蘭，漂亮的女子有著渾厚的肩膀依靠，從此，蒼茫大地上兩顆靈魂的碰撞化作汩汩的源泉，更加豐富著大師的筆端。</p> 一切，從1745年說起。話說這年冬天，一幅元代山水畫《富春山居圖》被送入清宮，乾隆皇帝見到后喜歡得不得了，喜愛到何種程度？乾隆對這幅畫的喜愛就像娶了新的老婆一樣，每天抱在手上。作為黃公望的腦殘粉，他沒事就在畫上蓋個章。只蓋章還不過癮，他還在畫上題詩。就連出門也帶在身邊，開心不開心都要拿出來寫一筆，不停寫寫寫多達五十五處。看到?jīng)]，什么御題、御跋、御記，密密麻麻滿布山巔樹梢，幾乎填滿了畫卷中的所有空白之處，堪稱彈幕狂人！就這，還嫌不夠，最后連山體都沒放過！簡直喪心病狂到令人發(fā)指?。∪欢瑧騽⌒缘囊荒话l(fā)生了！到了第二年，內(nèi)務(wù)府居然又呈上了一幅一模一樣的畫卷！乾隆傻眼了。因為，新來的畫作也是水墨淺絳，古樸蒼潤，一前一后居然真假難辨.不過，乾隆同學畢竟是骨灰級書畫玩家，不可能看不出原來的那幅圖是A貨，這一幅才是真跡！這相當于給了乾隆一個響亮的耳光。為了挽回面子，乾隆決定把A貨當真跡，把真跡當A貨處理。為了區(qū)分這兩幅圖，他把A貨命名為《子明卷》把真跡命名為《無用師卷》因為這幅圖最早的主人是一個叫“無用師”的道士。那么，乾隆花了多少錢買這幅畫“贗品”呢？答案是：2000兩銀子。在清代，一兩銀子大約相當于今天人民幣200元，2000兩白銀折算下來就是40W，雖說皇帝不差錢，但那畢竟是偽作??！可見，這幅畫有多大的魅力。<br>那，到底是一幅怎樣的畫？<br>歷史上，許多名畫都經(jīng)歷過破損，但沒有一幅畫，破損得如此富有戲劇性，他的“畫身”，歷經(jīng)掉包、火燒、斷成兩半、被指假畫、打入冷宮、戰(zhàn)亂丟失，卻無損其偉大，最后成為中國十大傳世名畫之首。這幅畫就是《富春山居圖》。提起《富春山居圖》，相信每個人都是如雷貫耳：<br>哇，十大傳世名畫之一！<br>畫中蘭亭！<br>國寶級文物！<br>余秋雨大師，以在大火中被斷裂的兩半畫，賦予人的形象，具體、生動的按時間順序把事件娓娓道來。讀完之后，身臨其境，仿佛自己就是那斷裂的畫作：一半在浙江，一半在臺北。從開始的分離，到快要合體的歷史經(jīng)歷及所有感想。 黃公望作為南宋遺民生活在元代，在當時屬于地位最為低下的四等公民，到40幾歲還只是個在官府混飯吃的小書吏。如無意外，他將一輩子做著平庸的工作，然后默默無聞地死去，不會在歷史上留下一絲痕跡?？墒?，注定黃公望是被上天選中的人。40幾歲時，他被貪贓枉法、逼死人命的上司牽連入獄，人生跌入最低谷。在世俗的眼光中，這樣的人生可說是一敗涂地，再無指望。但，痛苦和絕境從來都是一把雙刃劍：有的人被摧毀，有的人卻在黑暗中重新認清自己，找到通向光明的路。黃公望就是后者，一場牢獄之災(zāi)讓他看透了生命的無常，50歲出獄后，他決定再不為功名利祿奔波，而是專心做自己喜歡的事：畫畫。并嘗試了不同的畫風。是的，只要敢于出發(fā)，人生永遠沒有太晚的開始。出獄后，他遍游江南名山勝水，朝觀云霞吐納，晚看晴雨晦明，最終儲萬千丘壑于一胸。到70歲時畫技已達隨心所欲，爐火純青之境，成為畫壇首屈一指的人物。79歲，黃公望來到美麗幽靜的富春江。這里有王維筆下的“樹色分揚子，潮聲滿富春”，有孟浩然詩中的“野曠天低樹，江清月近人”，也有蘇軾吟唱的“遠山長、云山亂、曉山青”。就是這了！黃公望決定在這里揮灑出自己一生的巔峰之作。之后他“搜盡奇峰打草稿”，五日畫一山，十日畫一水，歷時7年，終成傳世名作《富春山居圖》。那么，這幅傾注了黃公望畢生心力與才學的畫作，究竟牛在哪里呢？<br>首先，妙在構(gòu)圖布局。黃公望沒有過多地打破人們的正常視野，而是視點基本在同一水平線上，整幅圖就好像一幕推拉平移的電影長鏡頭，在空間的觀感上十分自然。筆墨技法上，則既能包羅前賢各家之長，又創(chuàng)造性地簡化了前人的披麻皴法，中側(cè)鋒互用，多樣地表現(xiàn)了山峰的姿態(tài)與結(jié)構(gòu)。墨色上，濃淡干濕并用，極富變化，生動地表現(xiàn)出江南山巒質(zhì)地松軟、煙霧迷蒙的秀麗特色。你看，凡是不朽的藝術(shù)杰作，一定都具備非凡的創(chuàng)新性。更何況，這幅畫作不僅是黃公望藝術(shù)創(chuàng)作的集大成者，更是他一生感悟的總結(jié)。從前半生被時代緊緊包裹的無力感中掙脫出來后，黃公望終于明白，每個人活著的真正職責只有一個，那就是：尋找自己，堅定地成為自己。是的，每個人的生命都是通向自我的征途。黃公望就此將自己一生的經(jīng)歷與感悟融于畫作，使得整幅畫卷在高超的技藝之外，還有了物我兩忘、平淡天真的藝術(shù)靈魂。在這幅7米長卷中，峰峰形狀不同，樹樹姿態(tài)迥異，遠有丘陵起伏，近有水波漁舟，景隨人遷，步步可觀，且處處意趣自然，渾若天成。一經(jīng)問世，即被書畫名家，收藏家等推崇備至，人人以親睹畫卷真容為至幸！清代畫家鄒之麟稱其為“右軍之蘭亭也，圣而神矣”。所以，連乾隆都為之瘋狂。<br>《富春山居圖》不只是一幅畫，是一個哲學，一個生命態(tài)度的東西，使創(chuàng)作者能夠把積壓了幾十年的亡國痛轉(zhuǎn)成另外一個東西，豁達，擺脫異族統(tǒng)治的痛苦，還原到山水里，不管朝代的興亡，只是回來做自己，做一個簡單自己。2011年，也就是五百多年后，這幅名畫，被斷裂了的兩半，首次在臺北合璧。<br>歷史上，所有的一枝獨秀，都是孤立的。黃公望是杰出的畫家，所以，黃公望是孤立的，黃公望所創(chuàng)造的《富春山居圖》，與之相連接的歷史上，前無古人，后無來者，這對前前后后又是一種斷裂。任何深刻的連接都隱藏著斷裂。被斷裂的作品，被斷裂的人，注定要站在時代的肩膀上，接受內(nèi)心的孤獨，眺望長遠的時空，矗立成永恒的精神豐碑。<br>