<p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1959年 極限片 里姆斯基-科薩科夫肖像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 尼科萊·里姆斯基-科薩科夫（N.A.Rimsky-Korsakov，1844-1908）是俄國著名的作曲家、指揮家和音樂教育家，是“強力集團五人組”的主要成員之一，他以其濃厚的民族風格和富有東方幻想色彩的樂筆而著稱于世，成為最受俄國人民歡迎的作曲家之一，堪稱繼俄國“音樂之父”格林卡之后，俄國最偉大的民族樂派大師。</p> <p class="ql-block">（尼日爾 2019年 油畫《里姆斯基-科薩科夫肖像》，由19世紀俄國肖像畫巨匠瓦倫丁·謝羅夫Valentin Serov 創(chuàng)作）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 里姆斯基-科薩科夫出生于俄國諾夫戈羅德省的季赫文市（Tikhvin，位于圣彼得堡市東南方向約180公里）一個貴族家庭。這個處處保留著古老的民間儀式、風俗習慣，處處回蕩著優(yōu)美的民歌，像田園詩般的小城，留給了童年的里姆斯基-科薩科夫極其深刻的印象。他的家族世代都是水手，他的曾祖父和他的叔父都曾是海軍的高級將領，他的哥哥也是海軍軍官，父親在沙皇統(tǒng)治時期擔任過省長等要職。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1944年 紀念科薩科夫誕辰100周年）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 他6歲起跟從父親學習鋼琴，11歲嘗試寫作樂曲，12歲（1856年）入圣彼得堡海軍士官學校學習，在校學習六年，期間未曾中斷對音樂的學習和研究，閑暇時最大的愛好是練鋼琴，聽歌劇，尤其是喜歡格林卡所創(chuàng)作的民族歌劇。1862年海軍士官學校畢業(yè)后成為一名海軍準尉，隨后被派往“金剛石”號軍艦巡航歐美，到過英國、法國、意大利和南、北美洲等地，在長達三年的航程里，他經(jīng)歷了艱辛的海上生活，大海饋贈給他了寬廣博大的胸懷，啟發(fā)了他的樂思和靈感（他日后創(chuàng)作的音樂作品里，很多都與大海有關，常能聽到無垠大海的歌吟，還有驚濤駭浪的咆哮）；他飽覽了異國的風土人情，豐富了自己的生活閱歷。航海期間他還擠出時間，閱讀了大量的文學、歷史和科技書籍，為他后來從事專業(yè)音樂創(chuàng)作，積累了豐富的養(yǎng)料，打下了深厚堅實的基礎。他之所以能被人們稱為最好的“海的風景畫家”，是與他早年這段寶貴的航海經(jīng)歷分不開的。</p> <p class="ql-block">（尼日爾共和國 2019年 年輕時期的海軍準尉里姆斯基-科薩科夫）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 早在1861年，17歲的里姆斯基-科薩科夫就結識了俄羅斯專業(yè)作曲家巴拉基列夫以及音樂評論家斯塔索夫和作曲家穆索爾斯基等，并積極加入了他們的活動；同這些音樂家的交往，進一步提高了他的音樂素質(zhì)，開擴了他的藝術視野，并堅定了他從事音樂創(chuàng)作的信念。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1958年 里姆斯基-科薩科夫肖像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 自歐洲、南北美巡航回到俄國后，他返回了圣彼得堡，再度回歸強力集團的行列并開始了積極的音樂創(chuàng)作，寫出了交響音畫《薩德科》（1867年）和《第二交響曲（安塔爾）》（1868年，1897年改為交響組曲）。早在1862年，18歲時，他在巴拉基列夫的指導下就已經(jīng)創(chuàng)作完成了他的《第一交響樂》，同年，公開演出即獲得音樂界的關注和好評。</p> <p class="ql-block">（尼日爾共和國 2019年 里姆斯基-科薩科夫指揮自己的歌劇《薩德科，Sadko》的演出）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 1871年，27歲的科薩科夫成為了圣彼得堡音樂學院的作曲系教授（1871-1903），后來還兼任帝國海軍部所屬各軍樂隊的督察員（1873-1884）、義務音樂學校的校長（1874-1881）。</p><p class="ql-block"> 他在音樂學院三十七年的教學生涯中，培養(yǎng)出一大批音樂人才，其中包括了里亞多夫、格拉祖諾夫、米亞斯科夫斯基、斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫等等著名的作曲家。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1955年 紀念里亞多夫誕辰100周年）</p> <p class="ql-block">（貝寧 2016年 紀念普羅科菲耶夫誕辰125周年）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 里姆斯基-科薩科夫還記錄、整理、編篡了大量的俄羅斯民歌，審編修訂了格林卡歌劇總譜。在穆索爾斯基和鮑羅丁及達爾戈梅斯基等同時代的俄羅斯作曲家分別去世后，他發(fā)揚自我犧牲的精神，傾注大量的時間和心血，承擔起對他們的遺稿進行整理、續(xù)寫、配器、出版、演出等工作，如穆索爾斯基的歌劇《鮑里斯·戈都諾夫》和《霍凡興那》、鮑羅丁的歌劇《伊戈爾公爵》和達爾戈梅斯基的歌劇《石客》等，最終都得以完成并公演。盡管，不是所有人都認為他的這項工作有意義，甚至有人認為一些作品被修改壞了，但不可否認的是正是由于他的艱辛努力，才使這些作品重見天日。他還著書立說，寫下了《和聲學實用教材》（1886年）、《管弦樂法原理》（1913年） 和自傳《我的音樂生活》（1909年）等書籍。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1944年 紀念里姆斯基-科薩科夫誕辰100周年，肖像背后的建筑為莫斯科大劇院）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 1905年俄國第一次革命時期，里姆斯基-科薩科夫由于支持和保護了青年學生而遭到解職，其作品也被禁演，他本人也受到秘密監(jiān)視。但他被解職這一事件激起了全國抗議迫害的浪潮，最后由新上任的彼得堡音樂學院院長、他的學生格拉祖諾夫，邀請他重返音樂學院，繼續(xù)擔任教授一職。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1990年 郵資片 右上角為格拉祖諾夫肖像， 左邊為其創(chuàng)作的三幕芭蕾舞劇《雷蒙德》劇照）</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 1993年 芭蕾舞劇《雷蒙德》）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 1872年7月12日，科薩科夫迎娶了娜迪達·普爾戈爾德（Nadezhda Purgold，1848-1919），他的妻子是一位杰出的鋼琴家，對作曲也頗有研究。他們夫婦共育有七名子女。</p> <p class="ql-block">（油畫名稱：《里姆斯基·科薩科夫夫人》，規(guī)格：117*90cm，創(chuàng)作年代：1864年，是19世紀德國宮廷畫家溫特哈爾特創(chuàng)作的一幅油畫，現(xiàn)收藏于法國三大美術館之一的巴黎奧塞美術館）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 1908年6月21日，因突發(fā)心臟病，科薩夫逝世于圣彼得堡郊外的盧班斯克（Lyubensk）享年65歲。死后被埋葬在圣彼得堡的壓力山大·涅夫斯基修道院陵墓園。這里也是俄羅斯著名音樂家格林卡、柴可夫斯基、魯賓斯坦、斯特拉文斯基和“強力集團五人組”其他四位成員的安息之地。</p> <p class="ql-block">（里姆斯基-科薩科夫的墓碑）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 為永久紀念這位偉大的作曲家，在他誕辰100周年的1944年，圣彼得堡音樂學院特更名為圣彼得堡里姆斯基-科薩科夫音樂學院，同時，政府做出了為作曲家建立紀念碑的決定。紀念碑由雕塑家弗拉基米爾·博高柳波夫（1895-1954）和建筑師莫得斯特·舍佩列夫斯基（1906-1982）共同創(chuàng)作完成。1952年11月30日，紀念碑揭幕儀式隆重舉行，數(shù)以千計的彼得堡人出席了典禮。這座紀念碑矗立在圣彼得堡著名的劇院廣場上。紅色大理石的基座上面，鐫刻著鍍金的銘文：“里姆斯基-科薩科夫，1844-1908”。巨大的青銅雕像高三米多，將正陷入凝神沉思中的科薩科夫坐姿形象刻畫得栩栩如生、光彩奪人。</p> <p class="ql-block">（尼日爾 2019年 里姆斯基-科薩科夫的青銅雕像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 為了紀念里姆斯基-科薩科夫，他的得意門生斯特拉文斯基（Stravinsky，1882-1971）特地作了一首由木管樂器演奏的《挽歌》，并于他死后不久演出。這位后來也成為俄羅斯偉大作曲家的年輕人，曾一度把里姆斯基-科薩科夫視為繼父。</p> <p class="ql-block">（格林納丁斯群島 斯特拉文斯基肖像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 里姆斯基-科薩科夫的作品主要以歌劇為主，共創(chuàng)作了15部歌劇，幾乎都是俄國民間素材與東方風格的有機融合。歌劇的代表作有：民間生活氣息濃郁的《五月之夜》（英文名：May Night，1878年，根據(jù)果戈里中篇小說改編，1880年首演）；取材于富有哲理含義的童話故事的《雪姑娘》（英文名：The Snow Maiden，1881年，根據(jù)奧斯特洛夫斯基童話改編，1882年首演）；表現(xiàn)俄羅斯古代航海經(jīng)商傳奇人物的《薩德科》（英文名：Sadko，1896年，取材于民間傳說，1897年首演）；</p> <p class="ql-block">（圣多美和普林西比 2008年 小全張</p><p class="ql-block"> 郵票圖案為科薩科夫肖像，背景是歌劇《薩德科》場景；小型張右邊是歌劇《雪姑娘》劇照）</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 1994年 紀念科薩科夫誕辰150周年，歌劇《雪姑娘》場景）</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 1995年 紀念科薩科夫誕辰150周年，郵票中間為科薩科夫肖像，右邊是薩德科，背景是海洋）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">揭露沙皇選妃丑惡罪行，為平民婦女鳴不平的《沙皇未婚妻》（英文名：The Czar’s Bride，1898年，根據(jù)梅伊同名劇本改編，1899年首演）；嘲弄君王昏庸腐敗的《撒旦王的故事》（英文：The Tale of Tsar Saltan， 1900年，根據(jù)普希金原著改編，同年首演）；以神話題材影射沙皇專制統(tǒng)治的《不死的卡謝》（英文名：Kash Cheythelmmortal ，1902年，根據(jù)彼得羅夫歌劇腳本，同年首演）；以諷刺手法嘲笑沙皇荒誕昏庸的《金雞》（英文名：The Golden Cockerel，1907年，根據(jù)普希金童話改編，1908年首演）。</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 1995年 歌劇《沙皇的未婚妻》場景）</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 1994年 歌劇《金雞》場景：郵票左上角有一只金雞站在尖塔的頂端，左邊是男主角昏庸的達頓國王，右邊是美艷的榭馬卡女王，中間是神秘的占星術士）</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1982年 畫家蘇辛于1968年創(chuàng)作的繪畫 《金雞》，畫面中一只金雞站在塔上，左上方是達頓國王，左下方是達頓國王的騎兵隊，右下方是達頓國王與女王榭馬卡雙方的騎兵隊打仗的情景）</p> <p class="ql-block">（馬達加斯加，原名馬爾加什，1988年，紀念里姆斯基-科薩科夫逝世80周年，科薩科夫肖像的下方是歌劇《金雞》的象征圖形）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 此外，里姆斯基-科薩科夫還創(chuàng)作了交響樂曲、鋼琴曲、合唱曲、抒情曲、歌曲、獨奏樂曲和室內(nèi)樂曲等一百多首。其傳世之作包括了管弦樂曲《西班牙隨想曲》、《俄羅斯復活節(jié)序曲》、交響組曲《舍赫拉查達》等。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">（莫桑比克 2012年 里姆斯基/科薩科夫肖像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 阿拉伯世界曾貢獻給人類一部偉大的作品——《天方夜譚》（又叫《一千零一夜》），它是阿拉伯人民智慧的結晶，包括了格言、諺語、寓言、童話、愛情故事、冒險故事、名人軼事和歷史掌故等等，真實地反映了中世紀中東地區(qū)的社會制度、風土人情、宗教信仰和生活風貌。</p> <p class="ql-block">（馬里 1971年 阿拉伯畫《一千零一夜》）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 故事情節(jié)大致是：古代阿拉伯的蘇丹王山魯亞爾專橫跋扈，殘忍至極，他認為女人皆居心叵測且不忠貞，于是他每天娶一位新娘，次日便處死。宮相維齊爾的女兒叫舍赫拉查達，為拯救無辜的女人，她自愿嫁給了蘇丹王。</p> <p class="ql-block">（摩納哥 2004年 阿拉伯民間故事《一千零一夜》）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 機智的舍赫拉查達用講故事的方法來吸引國王，每夜講到最精彩之處便戛然而止，說第二天接著講，使國王因愛聽故事的結局而不忍殺她。她的故事連續(xù)講了一千零一夜，講述了許多奇異的故事，引用了詩人的詩句和歌曲的歌詞，一篇童話套著另一篇童話，一則故事套著另一則故事。國王終于被感動，徹底放棄了殘酷的念頭，決心與舍赫拉查達白頭偕老。</p> <p class="ql-block">（馬里 1971年 阿拉伯畫《一千零一夜》）</p> <p class="ql-block"> 里姆斯基-科薩科夫的交響組曲《舍赫拉查達》就是取材于這部偉大的著作。全曲共分為四個樂章，他選擇一個樂章描繪和展示一個主題畫面的方式，來傳達和抒發(fā)他對阿拉伯世界風情世故的想象和感悟。表面上看這四個樂章彼此之間毫無關聯(lián)，但實際上充滿了內(nèi)在的聯(lián)系性，它們都是舍赫拉查達講述的離奇故事中的一個。</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 1995年 《舍赫拉查達》）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 為更有機地將各樂章結合起來，里姆斯基-科薩科夫突出運用了兩個類似主導動機的主題，交替、盤結，反復地在樂曲中出現(xiàn)，既是凝結了全曲的靈魂，又借以促成樂曲的發(fā)展。主題之一由獨奏小提琴奏出，除了豎琴的穿插伴奏之外，沒有其它樂器的伴奏，委婉而動聽，就像王妃在娓娓道來，講述著一個又一個的傳奇而又美麗的傳說。另一個主題則是威嚴而殘暴，無疑代表著蘇丹王的形象，有趣的是這個主題在作品中每一次出現(xiàn)，都變換著不同的色彩，折射出國王逐步被感化的情緒變遷。</p><p class="ql-block"> 這部交響組曲寫于1888年，同年在圣彼得堡馬林斯基劇院首演，好評如潮。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1983年 極限片《紀念馬林斯基劇院建成200周年》）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 交響組曲的四個樂章分別是：</p><p class="ql-block"> 第一樂章：大海和辛巴達的船</p><p class="ql-block"> 第二樂章：卡蘭德王子的故事</p><p class="ql-block"> 第三樂章：年輕的王子與公主</p><p class="ql-block"> 第四樂章：巴格達的節(jié)日和撞毀于立有青銅騎士礁石的船</p><p class="ql-block"> 這些小標題是科薩科夫在作品初版時為每一樂章配有的比較明顯的小標題，但后來再版時卻刪掉了。他說“我采用這些提示，只是想把聽眾的想象，引入我自己的想象所遵循的發(fā)展軌道，使每一個人都能自由地想象更為詳細的個別細節(jié)?！北M管他一向傾向于器樂創(chuàng)作的標題性，但在這部作品中，他還是想留給聽眾更多、更大的自我想象空間。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">（馬達加斯加 1988年 小型張，紀念科薩科夫逝世80周年，小型張的右側依次分別是東正教教堂、科薩科夫修編樂譜的神情，以及交響組曲《舍赫拉查達》第一樂章《大海和辛巴達的船》，辛巴達救出公主的情景）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 今年1月3日，青島交響樂團于青島大劇院上演了里姆斯基-科薩科夫的這部偉大作品（2022年，青交曾幾度公告演出，卻因疫情的原因幾度推遲），由青交藝術總監(jiān)張國勇老師指揮，小提琴首席：姜宛書；長笛獨奏：馬勇</p> <p class="ql-block">（上左：青交演出現(xiàn)場；上右：指揮張國勇老師；下左：首席姜宛書；下右：長笛演奏家馬勇）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 里姆斯基-科薩科夫的所有作品，題材多取自歷史、文學和民間傳說，音樂以俄羅斯民歌為基礎，同時汲取了東方的民族音調(diào)，既有鮮明的俄羅斯民族特色，又散發(fā)著異國風味，多以艷麗的旋律和多彩的配器，描繪風光景物和神話境界。</p> <p class="ql-block">（吉爾吉斯斯坦 2019年 小版張，里姆斯基-科薩科夫肖像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 說到里姆斯基-科薩科夫就不能不簡單介紹一下格林卡和強力集團。</p><p class="ql-block"> 在19世紀30年代以前，俄國音樂整體上仍處于不成熟的半業(yè)余水平。只是到了格林卡的時候才跨入成熟的時期。格林卡在音樂史上的重要意義在于：將俄羅斯的專業(yè)音樂趕上了歐洲音樂強國的水準，為俄國藝術音樂的發(fā)展奠定了基礎、開辟了道路，從而確立了俄羅斯音樂在全世界音樂中的地位。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1957年 極限片，格林卡肖像，這是我2021年參觀上海郵展時，從一位蘇州郵商處購得）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 米哈伊爾·伊凡諾維奇·格林卡（1804-1857）生于斯摩連斯克一個地主家庭。10歲起學習音樂，1818年在貴族寄宿學校學習鋼琴和音樂理論，1830-1834年曾赴德、意、奧等國學習和鉆研音樂，回國后積極從事于歌劇和浪漫曲的創(chuàng)作，之后往返于巴黎，華沙、彼得堡、馬德里和柏林演出和創(chuàng)作自己的作品，1857年病故于柏林。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1954年 紀念格林卡誕辰150周年，格林卡肖像下面的一段樂譜選自其歌劇《伊萬·蘇薩寧》第五幕的合唱曲《榮耀歸于你，神圣俄羅斯，Glory to you，saintly Russia》）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 格林卡音樂創(chuàng)作的特點是借鑒了西歐古典樂派和浪漫樂派的音樂成果，將自己的作品牢固地扎根于俄羅斯民間音樂的土壤，充分汲取了俄國城市音樂文化的養(yǎng)分，既突出了音樂鮮明的民族風格，又使它建立在了堅實的藝術技巧之上，從而推動俄羅斯音樂邁上了一個前所未有的高度，達到了世界級水平，被后人稱為“俄羅斯音樂之父”。</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 2004年 紀念格林卡誕辰200周年）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 格林卡開創(chuàng)的民族音樂事業(yè)得以繼承和發(fā)展，全仰仗新一代作曲家集體“強力集團”的崛起，而在格林卡和強力集團之間充當承前啟后作用的一位作曲家更是不應被忽略，那就是壓力山大·謝爾蓋耶維奇·達爾戈梅斯基（1813-1869）。他出生于貴族家庭，自幼就喜歡音樂、文學和戲劇，并學習鋼琴、小提琴、唱歌和作曲。</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 2013年 未實寄的郵資封 紀念達爾戈梅斯基誕辰200周年 郵票圖案為作曲家肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 1934年，21歲時，達爾戈梅斯基結識并受到了格林卡的影響，開始了專業(yè)音樂創(chuàng)作，他繼承了格林卡的民族音樂傳統(tǒng)，在題材和技法上均有所突破。他一生寫了三部歌劇、三部管弦樂作品和大量的聲樂浪漫曲。1839年，他根據(jù)雨果的小說《巴黎圣母院》，創(chuàng)作了他的第一部歌劇《埃斯美拉達》；1855年根據(jù)普希金的《水仙女，Rusalka》創(chuàng)作了同名歌劇，這部歌劇具有典型的俄羅斯民族風格；之后他又創(chuàng)作了個性鮮明的歌劇《石客，The Stone Guest》(1872年由科薩科夫續(xù)完）。《水仙女》和《石客》這兩部歌劇不僅在題材上是民族的，思想上體現(xiàn)出進步的民主精神，而且在人物性格刻畫上和音樂語言上，也具有民族特征，被稱為俄羅斯民族歌劇的經(jīng)典之作。他的創(chuàng)作對五人強力集團成員穆索爾斯基有著直接的影響。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1963年 達爾戈梅斯基肖像，紀念達爾戈梅斯基誕辰150周年，）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> “強力集團”的名稱來源于俄國19世紀著名音樂評論家、藝術史家符·瓦·斯塔索夫(B.B.Ctacob 1824-1906）的一篇題為《巴拉基列夫先生的斯拉夫音樂會》的文章，其中稱呼以巴拉基列夫為首的作曲家小組為“強有力的小團體”。由于他們中共有五名成員，故被稱作“五人團”，而這五人又自稱自己為“新俄羅斯樂派”。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1957年 信銷票 音樂評論家斯塔索夫肖像）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 斯塔索夫撰寫了許多俄國作曲家以及柏遼茲、李斯特、舒曼、瓦格納等國外作曲家的論著，他是俄羅斯民族音樂的積極倡導者，也是“強力集團”五人組的好朋友。</p> <p class="ql-block">（莫桑比克 2012年 俄羅斯音樂評論家斯塔索夫肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 在“強力集團”五人團中，依照加入順序的早晚分別是巴拉基列夫（1857年，時年20歲）、居伊（22歲）、穆索爾斯基（18歲）和后來加入的科薩科夫（加入時間1861年，17歲）和包羅?。尤霑r間1862年，29歲）。</p> <p class="ql-block">（2012年 幾內(nèi)亞比紹 小全張 強力集團成員肖像自上右側開始，按逆時針方向，依次為鮑羅丁、穆索爾斯基、居伊、里姆斯基-科薩科夫）</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1956年 巴拉基列夫肖像，這枚郵票標出作曲家的誕辰和逝世年份為1836-1910， 但實際上巴拉基列夫的出生日是 1837年1月2日）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 巴拉基列夫（Balalirrev，1837-1910）是強力集團的發(fā)起人和領導者，是五人組成員中唯一一位職業(yè)作曲家，同時又是鋼琴家和指揮家。他既通曉西歐古典樂派和浪漫樂派的創(chuàng)作成果，又熟悉和崇拜格林卡的創(chuàng)作和俄羅斯民間音樂，他以自己淵博的學識指導和影響著“強力集團”其他成員。他重視民歌的收集和研究，出版過兩本親自采集的俄羅斯民歌集。其代表性作品有《俄羅斯主題序曲》（1858）、交響詩《塔瑪拉》（1882），鋼琴獨奏曲《伊斯拉美》（1869）以及一些鋼琴奏鳴曲和歌曲等等。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1987年 郵資片 《紀念巴拉基列夫誕辰150周年》）</p> <p class="ql-block">（莫桑比克 2012年 巴拉基列夫肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 塞撒·居伊（Cesar Cui，1835-1918）軍事工程師出身，既是作曲家又是音樂評論家，是“強力集團”中影響力最小的一位。他曾師從波蘭著名作曲家莫紐什科學習過作曲。他雖然是強力集團五人組成員，也生活在俄國，但他并無俄羅斯血統(tǒng)（父親是法國人，母親是立陶宛人）。他分別用海涅、雨果、大仲馬和普希金的原著寫了《上尉的女兒》、《威廉·拉特克利夫》、《海盜》、《高加索的俘虜》等 15部歌劇，還用童話故事寫下了若干兒童歌劇，如《雪勇士》、《小紅帽》等，另外還有一些聲樂浪漫曲和室內(nèi)樂。但這些作品現(xiàn)如今幾乎都已散佚了。</p> <p class="ql-block">（莫桑比克 2012年 居伊肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 莫杰斯特·穆索爾斯基（1839-1881）陸軍近衛(wèi)軍軍官出身，是“強力集團”最具個性、思想最為激進、創(chuàng)新最為突出的成員，是19世紀俄羅斯民族樂派的重要代表人物之一。</p> <p class="ql-block">（保加利亞 1985年 穆索爾斯基肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 穆索爾斯基早年就顯示出音樂才華，5歲時跟母親學習鋼琴，10歲時在圣彼得堡拜海爾克為師，繼續(xù)學習鋼琴。然而三年后，他卻出人預料地進入了帝國近衛(wèi)軍士官學校，畢業(yè)后即加入御前禁衛(wèi)軍。服役期間，他先后結識了居伊、斯塔索夫、達爾戈梅斯基和巴拉基列夫，這對他一生的藝術道路產(chǎn)生了決定性影響。1858年，他辭退軍職，在巴拉基列夫指導下專事作曲，并逐漸形成了俄羅斯民族主義的藝術觀點和自由獨立的創(chuàng)作風格。</p> <p class="ql-block">（捷克斯洛伐克 1989 紀念穆索爾斯基誕辰150周年）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 穆索爾斯基雖然出生于地主莊園家庭，卻接受了以車爾尼雪夫斯基為代表的俄國革命民主主義思想的影響，促進了他新世界觀和藝術觀的形成。他自動放棄了祖?zhèn)鞯耐恋睾图耶a(chǎn)，慷慨分給了剛剛從奴隸脫身而出的窮苦農(nóng)民。他在創(chuàng)作初期（50年代末至60年代初）主要是寫了一些聲樂浪漫曲和器樂曲，描繪了貧苦大眾的形象，對底層人民寄予真切的同情。</p> <p class="ql-block">（圣馬力諾 1999 穆索爾斯基與歌劇《包里斯·戈杜諾夫》）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 60年代中期至70年代末，是他思想和藝術完全成熟的高峰期，一生代表性的作品均產(chǎn)生于這個時期。歌劇在他的創(chuàng)作中處于首要位置。總共寫了五部歌劇，其中影響最大的歌劇是《包里斯·戈杜諾夫》，由于早逝，他未完成的歌劇，相繼由伊萬諾夫、居伊、科薩科夫續(xù)完。</p> <p class="ql-block">（莫三比克 2012年 穆索爾斯基和他的歌劇《包里斯·戈杜諾夫》）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 根據(jù)普希金同名小說創(chuàng)作的歌劇《包里斯·戈杜諾夫》借鑒了法國大歌劇的結構，全劇由序幕二景和四幕六景組成。歌劇序幕一開始就顯示了人民群眾與貴族統(tǒng)治的對立，民眾的合唱《你把我們拋棄給誰》既滲透了俄羅斯民間悲傷旋律和哭腔音調(diào)，又蘊涵了諷刺意味，描述了不明真相的民眾被士兵驅趕到修道院“乞求”包里斯登基，民眾違心地贊頌新沙皇的合唱《光榮歸于天上的太陽》。歌劇情節(jié)圍繞著人民、沙皇、假太子三條線索展開。序幕第一景中，群眾處于受蒙蔽的被動狀態(tài)，他們不情愿卻又無可奈何，只能聽從兇狠的士兵任意擺布；在第四幕第一景中，在包里斯暴政下，倍受壓榨、饑寒交迫的人民群眾紛紛詛咒包里斯王朝的覆滅！在第四幕第三景中，人民已經(jīng)覺醒，他們將貴族老爺、包里斯的官吏捆綁起來，邊唱邊跳《不是雄鷹在空中翱翔》的歌舞，奚落嘲弄他們，隨后眾口高歌《好漢的豪氣磅礴四方》，齊聲怒吼“死去吧，死去吧包里斯！”充分顯示出人民的憤怒和反抗。</p><p class="ql-block"> 歌劇《包里斯·戈杜諾夫》思想內(nèi)涵深刻，藝術表現(xiàn)獨特，不僅是俄羅斯歌劇的藝術杰作，同時也是世界音樂史上一部劃時代的音樂典范。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1989年 郵資片 《紀念穆索爾斯基誕辰150周年》）</p> <p class="ql-block">（尼加拉瓜 1975 被譽為“世界男低音之王”的俄國歌唱家夏里亞賓與他飾演的歌劇《包里斯·戈杜諾夫》）</p> <p class="ql-block">（保加利亞 1970年 左邊為俄羅斯著名男低音歌唱家夏里亞賓，右邊是他飾演的包里斯·戈杜諾夫沙皇）</p> <p class="ql-block">（羅馬尼亞 1964年 信銷票 左下角為羅馬尼亞著名歌劇演員喬治·佛雷斯古，英文：George Folescu，1884-1939 ；背景是佛雷斯古飾演的歌劇《包里斯·戈杜諾夫》包里斯的角色 ）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 穆索爾斯基的其他著名作品還有：管弦樂《荒山之夜》、鋼琴組曲《圖片展覽會》、以及動人心弦的聲樂套曲《育兒室》（1870）、《沒有太陽》（1874）、和《死神的歌舞》（1875—1877）等。</p> <p class="ql-block">（吉普提 2014年 小版張 《紀念穆索爾斯基誕辰175周年》）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 穆索爾斯基一生飽受疾病的折磨（主要是癲癇?。瑫r酗酒成性，酗酒加重了他的病情，最后還是死在了酒精中毒，終年僅42歲，是強力集團五人組成員中最短命的一位音樂家，不能不令人惋惜。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1989年 紀念穆索爾斯基誕辰150周年。票面上的穆索爾斯基肖像是他在去世的前幾天，在醫(yī)院里，由俄羅斯著名畫家列賓所繪，這是他留在世上最后一副畫像，也是他生命最后時刻的真實寫照）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 壓力山大·鮑羅?。?833-1887）軍醫(yī)出身，兼化學家、大學教授。他是一位俄國貴族的私生子，從小就對科學和音樂同時發(fā)生了濃厚的興趣，然而更熱衷于科學。1856年從圣彼得堡醫(yī)學院畢業(yè)后，一直從事教學和科研工作，在化學界享有盛譽，他所實驗并完成的一次化學反應被蘇聯(lián)政府命名為“鮑羅丁反應”，他25歲時便獲得醫(yī)學博士學位，后任醫(yī)學院教授。同時他還是女權主義忠實的擁護者，積極提倡教育上的男女平等，并親力親為在圣彼得堡創(chuàng)立了女子醫(yī)學院。</p> <p class="ql-block">（莫桑比克 2012年 鮑羅丁肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 1862年他結識了巴拉基列夫，1869年，36歲時創(chuàng)作了《第一交響曲》，并取得了成功。接下來又創(chuàng)作了第二部交響曲。1870年開始創(chuàng)作歌劇《伊戈爾王子》，然而該劇的創(chuàng)作一直持續(xù)了17年，直到他去世也沒完成，后來由里姆斯基-科薩科夫續(xù)成。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">（匈牙利 1967年 歌劇《伊戈爾王子》場景）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 鮑羅丁寫過歌劇和交響曲，還創(chuàng)作過非常優(yōu)秀的室內(nèi)樂，著名的代表作有：交響樂《b小調(diào)第二交響曲》（1877）、《在中亞西亞草原》（1880）、《第二弦樂四重奏》、歌劇《伊戈爾王子》 （1887）。</p> <p class="ql-block">（俄羅斯 2008年 郵資片 《紀念作曲家鮑羅丁誕辰175周年》）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> “強力集團”作為一個創(chuàng)作集體并非十全十美。他們在對待過去和同時代的一些音樂和音樂家有某些偏見，例如對貝多芬以前的音樂，對意大利和瓦格納的歌劇，對音樂學院的專業(yè)音樂教育，對柴可夫斯基的評價上，都或多或少表現(xiàn)出某些主觀片面的傾向，有失公允。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1958年 無齒郵票 柴可夫斯基肖像）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> “強力集團”存在了十多年，由于內(nèi)部發(fā)生分歧而逐漸解體。巴拉基列夫操勞過度，與五人組成員日漸疏離，轉而投入狂熱的神秘宗教活動，最終從五人組完全隱退。里姆斯基-科薩科夫去音樂學院任教而被強力集團其他成員視為背叛，穆索爾斯基歌劇《包里斯·戈杜諾夫》的公演在“集團”內(nèi)部評價不一，這一切造成了強力集團的不和。然而造成“集團”解體的根本原因是每一個成員在思想和創(chuàng)作上成長了，各自找到了屬于自己的道路，形成了自己的個性。強力集團的解體也是音樂藝術發(fā)展的必然。</p> <p class="ql-block">（蘇聯(lián) 1951年 信銷票，紀念莫斯科大劇院成立 175周年，下排中間自左至右依次是穆索爾斯基、里姆斯基-科薩科夫、鮑羅??；上排兩人分別是格林卡和柴可夫斯基）</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 俄羅斯民族是一個偉大的民族。它不僅誕生了眾多舉世聞名的作家、詩人、畫家和藝術家，而且，在世界浩瀚的音樂長河里，俄羅斯的音樂家，包括作曲家、鋼琴家、小提琴家、歌唱家、舞蹈家及指揮家，更是群星燦爛，熠熠生輝，他們卓越的創(chuàng)作極大地豐富了世界音樂寶庫，他們的名字將伴隨他們的作品而永垂青史！</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 本文所配樂曲為里姆斯基-科薩科夫《俄羅斯復活節(jié)序曲》</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 作于2022年12月</p><p class="ql-block"> 修改于2023年春節(jié)</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p>