<p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">講座通知：各位老師詩友們好！</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;"> 3月8日晚八點鐘，三秦女子詩社特邀請王秦香老師，為我們進行一次題為《詩筆所向何處》的講座。歡迎大家屆時參加學習。王秦香，教育碩士，高級教師。中華詩詞學會理事，陜西省詩詞學會副會長、學術部主任，三秦女子詩社社長，西安詩詞學會，鄠邑區(qū)詩詞楹聯(lián)學會副會長、上林苑女子詩社社長。 歡迎聆聽圍觀！讓我們相約三秦女子詩社，3月8日晚八點，不見不散。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;"> 三秦女子詩社理論組 </b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;"> 2023.03.08</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">詩筆所向何處主講：王秦香</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">一、不是講座只是交流 </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;"> 詩友們大家好！能在3月8日的晚上和大家一起學習，我感到非常榮幸，非常自豪！祝所有女同胞節(jié)日快樂！祝所有男同胞和我們一起快樂！同時，我內(nèi)心更多的則是忐忑和不安。一是自己才疏學淺，不足以當此重任，二是詩友之中不乏名流大家，對詩詞的研究遠深于我，實在是班門弄斧，不自量力。但是緊張之余，我也深感榮幸，能有這樣一個機會在大家面前獻丑，其實是給了我接受各位師友指教的機會。因此，特別珍惜今天這個平臺，讓我得以向各位師友請教。非常感謝！ </b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;"> 交流什么呢，有一次有個外地詩友來訪，坐間他說，我們天天寫詩，究竟要寫什么。我說，其實寫詩的初期是向外寫，到最后，寫的都是內(nèi)心，這就是一個由外而內(nèi)的過程，這位詩友就說，你這個說法很新穎，我第一次聽這個觀點，希望能有機會深入討論。當時這個話題過去了。這次有這個機會，我想把這點淺顯的認識拿出來和大家交流。一言以蔽之，我們的詩詞創(chuàng)作，是一個讓詩筆逐漸走向內(nèi)心的過程。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">二、詩筆走向內(nèi)心的四個階段 我常常覺得，寫詩猶如談戀愛?！扒椴恢穑煌??！蔽覀冏呱蠈懺娺@條路，往往不是因為某人要求我們?nèi)?，或者自己先告訴自己：我要寫詩。而是在某一個特定情境之下，或某一種氛圍之中，或某一次啟發(fā)之后，或某一種感慨之時，無意之中萌發(fā)了寫詩的沖動。這種沖動，有時是一種模仿，有時是一種需求，有時甚至是一種自己也說不清道不明的感覺，總之，我們就開始寫下了自己的第一首詩。而之后，慢慢變成了一種習慣性需求，一種最喜愛的表達方式。累日以久，寫詩，就成為我們一種不自覺的文化活動。? 每個人寫詩的緣起也許不同，正所謂“情不知所起”，但是，一旦進入了詩詞創(chuàng)作的軌道，我們所指向的意旨，最終都是自己內(nèi)心獨特的感受。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">而讓詩筆走向內(nèi)心，一般會經(jīng)歷四個階段。?</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">（一）筆落于外——等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。此為第一階段。? 這兩句詩來自宋代朱熹的《春日》。全詩是這樣的：春日宋 朱熹勝日尋芳泗水濱，無邊光景一時新。等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。? 朱熹，我們都知道，他是宋代著名的理學家，儒學的集大成者，被尊稱為朱子，也稱朱文公。他是孔廟配享者中唯一一位非孔子親傳弟子的人，位列大成殿十二哲者之中，可見他在儒學中的地位。那么這樣一位理學大家，他的詩絕非字面這么簡單。其實這一點，從首句就能看出來。因為朱熹寫這首詩的時候，其實泗水之濱并不在宋代朝廷的掌控之中，而是早已為金人所占。朱熹不可能去這里去尋芳。那么他所尋的芳自然另有所屬。沒錯，他尋的就是“圣人之道”。因為孔子曾在泗水之濱講學，這里在朱熹的心里就是孔門，“東風”也不是普通的春風，更不是中國人民解放軍的東風導彈，而是暗喻“教化”，而他萬紫千紅所繪出的“春”則暗喻孔子倡導“仁”。? 然而我們絕大多數(shù)人都不愿意這樣去理解這首詩。我們太喜歡詩中美好的春光了，把它當作一首普通的游春詩來對待，更符合我們對春天的認知。甚至有人在寫景的時候，更愿意把它作為一種典范。那我們就從著筆的角度來審視它作為一首游春詩的寫法。? </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;"> 第一句，寫賞春人足跡所至，勝日尋芳泗水濱?！皠偃铡?，天氣晴朗，“尋芳”，尋找美景，“泗水濱”，這時的河邊，春水渙渙，綠柳初成，自是美不勝收；</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">第二句，“無邊光景”意即處處，“一時新”，今天怎么這么新鮮美好；</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">第三句，這個季節(jié)到處欣欣向榮，簡直太容易感受到春意了，到處都是春風吹過的痕跡；</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">第四句，一花一草，紅紅綠綠，無一處不是美景，無一處不是春天啊。? 作者在這里的所有描寫，始終落筆在自然景物，從各個角度去表現(xiàn)春天的美好。當然，這明媚的春光能反映作者的情感，這是必須的，但從寫作的角度講，始終在描春景，繪春景，最后贊的也是春景。筆觸始終沒有離開客觀景物，最后留在讀者心中的，也是一片明亮的春光。? </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">? 寫詩和打乒乓球一樣，也講究落點。這首詩的落點，就落在了春天的美好景物上。所以我們說，這種寫法屬于筆落于外。寫什么，就認真寫什么，把它寫好，寫生動，寫到位。我們耳熟能詳?shù)捻f應物的《滁州西澗》、韓愈的《早春》、元稹的《菊花》等都與此相類。想一想，我們初學寫詩的時候，尤其是寫景寫物的詩，是不是也是這樣呢？</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">初學寫詩的時候，尤其是寫景寫物的詩，是不是也是這樣呢？</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">? 下面是三秦女子詩社近期社課里的兩首絕句，也是寫春色的，也屬于這樣的寫法。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">春之韻</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">朵朵晶瑩暮柳開，寒風料峭自東來。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">石亭欄下檐窩里，半寸尖尖碧色裁。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">春 韻</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">雨潤山川綠染涯，虬枝綴滿杏桃花。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">風扶柳絮人潮涌，追逐牧童歌萬家。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">? 第一首，寫暮柳，寫余寒，寫破土而出的小草，最后的落點是表現(xiàn)的春的生命力。第二首，寫綠染山川，寫桃杏花開，寫柳絮寫牧歌，多層面展示春天的美景。寫春，贊春。注意，兩首的共同點是，看到客觀世界，描寫客觀世界，或褒或貶也是指向客觀世界。就是我們上面所說的筆落于外。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">? 可以說，能如此準確、特色鮮明的寫景寫物，你已經(jīng)是位合格的詩人了。王維《輞川集》里的很多山水詩即是如此。這樣客觀表現(xiàn)物象的詩也許是我們很多人最初的樣子。很美很單純也很有特點。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(1, 1, 1);">? 在這里，柳宗元的詩筆就是由內(nèi)向外的，空無人無鳥的群山與山路，孤獨的釣者、空曠的江面都籠罩在了一片孤寂寒冷的氛圍之中，讀來令人如置冰窟。如能熟練運用這樣的詩筆，常常能把外物寫得如此有感情有溫度。那么我們有理由相信，你是一位成功的詩人。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(1, 1, 1);">? 這個階段和第一階段的共同點是，作者的落筆點都著力于客觀物象，這時的筆鋒落點都是外界事物，因此讀者看到的都是多姿多彩的客觀世界</b><b style="font-size:22px;">紀新輪。</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(1, 1, 1);">? 第一首是對現(xiàn)實生活的感慨，第二首是新冠病情陽了后又未痊愈的時感。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(1, 1, 1);">? 這時候我們雖然從文字上看到的是意象是客觀世界，但傳達出的是某時某地一種具體的、獨特的感覺和感悟，知者自知，見者更見。當然，在座的更多詩友在這一點上都比我做得更好，向大家學習。當我們能把寫詩寫到了從著眼于觀察外物調(diào)轉(zhuǎn)為體察內(nèi)心所感，句句寫物卻句句見心的時候，你就是一位非常優(yōu)秀的詩人。不過，這個優(yōu)秀不包括我，我做的遠遠不夠，這兩首小詩只是用來拋磚引玉而已。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">而我覺得，等待她的時間最有詩意。第二首寫得更早一些。其事如題。辦什么事情早已忘記了，但是坐在咖啡廳里，看著人來人往，社會百態(tài)，自己如一粒微塵，落于其間，成為他們中的一員，亦或就是其中某個人的映象。那一刻，我是真實的，自然的，因放空而踏實。生命本就如此，外界與我，互相傾聽，那么互洽，那么和諧。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:22px;">? 以上，是我個人所認為的，讓詩筆走向內(nèi)心的四個階段。也許表達得不夠準確，更有可能舛誤頗多。這也正是我樂于跟大家分享的原因所在，請大家直言指正，助我進步。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">三、你將詩筆落向何處</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">? 盡管如此，然而從某種角度來說，以上所謂的的四個階段，其實不過是人為標記的歷程而已，也許并不存在。但有一點可以肯定，這四個階段所反映出來的，是隨著我們寫作的深入，我們的著筆點，是一個明顯的由外向內(nèi)的過程，我們的詩，也從最初的關照客觀世界，到越來越多甚至全力以赴地關照內(nèi)心，關照精神境界，關照靈魂光華。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">? 正常情況下，這個過程在我們寫作成長過程中基本都會經(jīng)歷，只是有的人在某個階段停留的時間長短不同而已。當然，不排除有些詩友起點較高，直接越過了某個階段，這取決于每個人的個體特征。希望你是具有這個特征的群體中的一員。而這幾個階段也并沒有明顯的界限，很多時候，都是在不知不覺中推進的。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">? 那么是不是所有的詩詞作品都要把第四階段作為最終的衡量標準呢？其實不一定。對每個階段的關注，只要掌握運用恰當?shù)谋憩F(xiàn)方法，都能產(chǎn)生優(yōu)秀的詩篇。但是作品能夠更多關注內(nèi)心、關注人性，具有深刻性、思辨性，則能更好地表達自己對生活對世界的認識。而具體到某一篇作品中，要把詩筆落于何處，把關照內(nèi)心表達到什么程度，則要看具體的創(chuàng)作需要。這個留待以后有機會，再和詩友們交流。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">?最后有一點說明。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 上次有位詩友把我上面的觀點跟王國維所說的三種境界作比較，覺得可以互通。我覺得這種理解不夠準確。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">? 王國維那段話是這樣說的：："昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。"此第一境也。"衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。"此第二境也。"眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。"此第三境也。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">? 注意，王國維所謂的三種境界指的是人生境界。移之于詩詞，指的是作品所呈現(xiàn)出的創(chuàng)作狀態(tài)或精神境界；我這里所說的是詩詞創(chuàng)作中的落筆方向，是客觀世界與主觀世界在詩中的主賓關系。所以兩者說的不是一回事，沒有可比性。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">? 再次感謝詩友們耐心陪伴。敬請指正，歡迎批評！謝謝大家！</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">收集整理：丹云齋主劉君亞</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 大荔縣詩詞曲學會</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 2023.3.8</b></p>