<p class="ql-block">英國(guó)國(guó)家美術(shù)館，又被稱為國(guó)家畫(huà)廊，位于倫敦市特拉法加廣場(chǎng)北側(cè)。成立于1824年，迄今已有近二百多年的歷史，是擁有西歐繪畫(huà)最多、最全面、最具代表性的畫(huà)廊之一，在歐洲公共美術(shù)館中擁有獨(dú)特的歷史地位。國(guó)家美術(shù)館是倫敦市最重要的旅游景點(diǎn)之一，世界各地游客都會(huì)參訪。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">據(jù)介紹，1824年4月喬治四世約翰說(shuō)服英國(guó)國(guó)會(huì)下議院通過(guò)決議，撥款57000鎊購(gòu)買(mǎi)了銀行家朱麗斯?安格斯坦收藏的林布蘭、拉菲爾等人的38幅名畫(huà)，直至今日，這38件藝術(shù)品仍是國(guó)家美術(shù)館的核心藏品。在喬治?比芒特爵士的資助下，博物館最初在安格斯坦住宅的4個(gè)房間中展出。1831年，英國(guó)政府決定興建真正一座專業(yè)年，國(guó)家美術(shù)館新館在倫敦著名的特拉法加廣場(chǎng)落成，后來(lái)又經(jīng)過(guò)5次的擴(kuò)建，至1975年才成為今天這般模樣。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">英國(guó)國(guó)家美術(shù)館，收藏品已達(dá)20000多件，囊括13世紀(jì)至20世紀(jì)西方美術(shù)史上各派別的經(jīng)典之作，包含波提切利、達(dá)芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾、提香、倫勃朗、梵高、塞尚等藝術(shù)名家的作品，精彩度毫不遜色于羅浮宮。</p> <p class="ql-block">英國(guó)國(guó)家美術(shù)館分為Main Floor和Lower Floor兩層，1樓Lower Floor為公共區(qū)域，設(shè)立有餐廳、咖啡店、洗手間，寄物柜等，還有販?zhǔn)酆?bào)、圖書(shū)、復(fù)制畫(huà)、明信片等周邊商品的禮品店。2樓Main Floor是主要參觀區(qū)域，在共有66個(gè)展廳。國(guó)家美術(shù)館所有展品均以時(shí)間和畫(huà)派為順序，進(jìn)行分區(qū)和排列。有中文導(dǎo)覽，簡(jiǎn)單明了，可以按照上面的指示，選擇自己喜愛(ài)的藏品。</p> <p class="ql-block">國(guó)家美術(shù)館的展廳里，一些作品成對(duì)或成群地展出，以顯示重要的十七到十九世紀(jì)歐洲藝術(shù)家對(duì)英國(guó)畫(huà)派的影響。</p> <p class="ql-block">英國(guó)國(guó)家美術(shù)館是世界上首個(gè)被列入公共事業(yè)的美術(shù)館，自建立以來(lái)，一直秉承“畫(huà)作的存在和收藏的最終目的，是為了大眾的審美樂(lè)趣，提升國(guó)人對(duì)藝術(shù)知識(shí)的涵養(yǎng)”為宗旨，近200年間都向全世界所有公眾免費(fèi)開(kāi)放。國(guó)家美術(shù)館會(huì)不定期舉辦特展，部分特展需購(gòu)票入內(nèi)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">英國(guó)國(guó)家美術(shù)館還承擔(dān)著藝術(shù)教育的責(zé)任，組織學(xué)生前來(lái)學(xué)習(xí)繪畫(huà)，臨摹美術(shù)館藏，復(fù)制藝術(shù)作品等。我曾多次看到老師帶著藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生來(lái)這里現(xiàn)場(chǎng)上課，看到一些幼兒園和小學(xué)的老師，在這里指導(dǎo)小孩子們學(xué)習(xí)作畫(huà)；還有藝術(shù)愛(ài)好者在這里臨摹畫(huà)作，美術(shù)館還為他們提供可以折疊的椅子和畫(huà)板。這濃濃的藝術(shù)氛圍，令人陶醉和向往。</p> <p class="ql-block">《伯靈頓之家》</p><p class="ql-block">這是現(xiàn)存的唯一一幅達(dá)芬奇的大型畫(huà)作。這幅畫(huà)由八張紙粘在一起組成，畫(huà)的是圣母瑪利亞坐在她母親圣安妮的膝蓋上。圣母瑪利亞懷抱著圣嬰，圣嬰向他的表弟施洗者圣約翰伸出手，做了一個(gè)祝福的手勢(shì)。</p><p class="ql-block">這幅復(fù)雜而大氣的繪畫(huà)被認(rèn)為是一幅卡通畫(huà)，一幅繪畫(huà)的全尺寸預(yù)備模型。為了將設(shè)計(jì)從紙上轉(zhuǎn)移到面板上，卡通畫(huà)上的線條通常是被刺破或切割的。這里的情況并非如此，這表明它本身是作為一件完成的藝術(shù)品被保存下來(lái)的，盡管有些地方被故意留下未定義或粗略的輪廓</p><p class="ql-block">這幅漫畫(huà)被英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院收藏后，就以當(dāng)時(shí)展出這幅漫畫(huà)的建筑物命名，如今被稱為“伯靈頓宮漫畫(huà)”，1962年由藝術(shù)基金會(huì)、朝圣者信托基金會(huì)的特別撥款和捐款，以及藝術(shù)基金會(huì)組織的公開(kāi)呼吁，被國(guó)家美術(shù)館收購(gòu)。</p> <p class="ql-block">《伯靈頓之家》，是達(dá)芬奇用白色粉筆在紙上作出的，作為一幅脆弱的紙上作品，達(dá)芬奇的《伯靈頓之家》對(duì)光線的破壞作用非常敏感。為了保存這幅畫(huà)，只能讓它存放在低光照條件下。進(jìn)入房間時(shí)，請(qǐng)留出時(shí)間讓您的眼睛調(diào)整。為了限制光線照射，這間房屋每天從上午11點(diǎn)開(kāi)始開(kāi)放。</p> <p class="ql-block">達(dá)芬奇 (1452-1519)</p><p class="ql-block">《巖間圣母》</p><p class="ql-block">約作于1491-1508年</p><p class="ql-block">童貞女在天使的攙扶下，伸出她的手在圣嬰的上方，基督祝福他的表弟，嬰兒圣約翰洗者，可以通過(guò)他的十字架和卷軸識(shí)別。巖石的背景可能指的是世界在黎明的時(shí)候，或基督在他的飛行到埃及后居住的沙漠，或兩者兼而有之。</p><p class="ql-block">1483年，達(dá)?芬奇和兩位米蘭畫(huà)家被要求為米蘭圣弗朗西斯科的圣母無(wú)原罪主教座堂的祭壇畫(huà)鍍金和繪畫(huà)，并提供其主要面板。與該團(tuán)體的財(cái)務(wù)糾紛導(dǎo)致達(dá)芬奇的第一個(gè)版本的作品（現(xiàn)藏于巴黎盧浮宮）被賣(mài)到其他地方，并大大推遲了第二個(gè)版本的完成。雖然仍有一些地方未完工，但它最終在1508年安裝井支付了費(fèi)用。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">喬瓦尼 ?貝利尼（約1435年至1516年）</p><p class="ql-block">《救世主的血》</p><p class="ql-block">約1465年</p><p class="ql-block">基督托著十字架，把我們的注意力集中在祂受傷的一面。血從他的身體里流到一個(gè)天使拿著的圣杯里。這幅畫(huà)可能是一個(gè)櫥柜的門(mén)，被稱為一個(gè)帳幕，其中存儲(chǔ)在彌撒提供的面包?；奖澈蟮母〉竦窨陶故玖素惱锬岬拿梅駻ndrea Mantegna的影響，他仔細(xì)研究了古典時(shí)期的雕塑。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">提香（提香）（活躍于1506年，卒于1576年）</p><p class="ql-block">《有牧羊人的神圣家族》</p><p class="ql-block">作于約1510年</p><p class="ql-block">神圣家族被一個(gè)孤獨(dú)的牧羊人所崇拜。左邊是一頭牛和一頭驢，右邊是牧羊人的報(bào)喜。這種以風(fēng)景為背景的靈修場(chǎng)景在16世紀(jì)早期的威尼斯非常流行。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">提香，意大利的畫(huà)家</p><p class="ql-block">(活躍于1506年，卒于1576年）</p><p class="ql-block">《酒神巴克斯和阿里阿德涅》</p><p class="ql-block">作于1520-3</p><p class="ql-block">克里特公主阿里阿德涅被她的情人忒修斯拋棄在納克索斯島上，而忒修斯的船正在地平線上離開(kāi)。酒神巴克斯走在一群狂歡者的前頭，使她大吃一驚。他們一見(jiàn)鐘情，當(dāng)他不自覺(jué)地跳向她時(shí)，他們的目光相遇了。</p><p class="ql-block">提香借鑒了卡圖盧斯、奧維德和老菲洛斯特拉斯的古代版本的故事，同時(shí)安排了古典浮雕中的人物。同時(shí)，他對(duì)大自然格外關(guān)注，讓人聯(lián)想到一個(gè)炎熱的夏日午后，同時(shí)又精確地描述了一切，從泰然自若、光彩奪目的獵豹到前景中的花朵。</p> <p class="ql-block">提香 意大利的畫(huà)家</p><p class="ql-block">（活躍于1506年，卒于1576年）</p><p class="ql-block">《讓我想起》</p><p class="ql-block">作于1514年</p><p class="ql-block">在客西馬尼園，悲傷的抹大拉馬利亞遇見(jiàn)復(fù)活的基督。她向他伸出手</p><p class="ql-block">，但基督回答說(shuō)：“不要碰我”（拉丁語(yǔ)，noli me tangere)。她必須放棄他的世俗形態(tài)。</p><p class="ql-block">風(fēng)景所描繪的線條呼應(yīng)了它們的運(yùn)動(dòng)。一個(gè)新早晨遙遠(yuǎn)的光輝代表著基督復(fù)活的榮耀。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">提香（活躍于1506年，卒于1576年）</p><p class="ql-block">《阿爾多布蘭迪尼圣母》</p><p class="ql-block">作于1532</p><p class="ql-block">童貞女由一個(gè)年輕的施洗約翰和一個(gè)身份不明的女圣徒加入，她崇拜地看著孩子。他們坐落在一個(gè)山區(qū)景觀，讓人想起提香的家鄉(xiāng)，地區(qū)周?chē)目ǘ嗬自诎自剖曷湓诘仄骄€上，牧羊人在草地上放羊，注意到云中的天使。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">提香</p><p class="ql-block">(活躍于1506年，率于1576年）</p><p class="ql-block">《戴安娜和阿克特翁》</p><p class="ql-block">作于1556-1559年</p><p class="ql-block">經(jīng)過(guò)一個(gè)早晨的狩獵，Actaeon在森林中徘徊，偶然發(fā)現(xiàn)了狩獵女神戴安娜和她的仙女們?cè)谙丛琛Ｋ吹剿摿艘路?，她?duì)他的厚顏無(wú)恥感到憤慨，把他變成了一只雄鹿，他被自己的獵犬撕碎了。</p><p class="ql-block">仙女們的反應(yīng)從左到右展開(kāi)，從關(guān)注到好奇和恐懼，再到戴安娜自己的憤怒一也許也是著迷一的怒視。與其他仙女一般的面部特征相反，這位黑人婦女是一幅肖條畫(huà)，當(dāng)然是提香是根據(jù)所一個(gè)真實(shí)的人物畫(huà)的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">提香</p><p class="ql-block">（活躍于 1506 年左右；死于1576年）</p><p class="ql-block">《戴安娜和卡利斯托》</p><p class="ql-block">戴安娜最喜歡的仙女卡利斯托被眾神之王朱庇特強(qiáng)了。她隱瞞了自己懷孕的事實(shí)，直到在公共浴室被發(fā)現(xiàn)。由于違反了戴安娜嚴(yán)格的貞操規(guī)則，她被逐出團(tuán)體。</p><p class="ql-block">提香描繪了性感的仙女和他們同樣郁郁蔥蔥的環(huán)境，同時(shí)保留卡利斯托的臉在陰涼處，我們被吸引為偷窺者看到了悲劇的一幕。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">喬爾喬內(nèi)</p><p class="ql-block">(活躍于1506年；逝世于1510年)</p><p class="ql-block">《國(guó)王的崇拜》</p><p class="ql-block">作于1506-1507年</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)描繪了三位國(guó)王向新生的基督之子致敬，正如圣經(jīng)中所講述的那樣。它可能曾經(jīng)是一個(gè)predella的一部分，較低的部分祭壇裝飾。它展示了喬爾喬內(nèi)的柔軟，暗示性的繪畫(huà)觸摸，特別是在描繪tiqures 和他們的色彩鮮艷的服裝。請(qǐng)注意點(diǎn)狀的高光，表明金屬和鍍金布閃閃發(fā)光。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">朱塞佩?德?里貝拉 (1591-1652)</p><p class="ql-block">《為死去的基督哀歌》</p><p class="ql-block">作于1620年代初</p><p class="ql-block">死了的基督被圣若望的扶著，圣母在他身旁哀嘆，抹大拉上前親吻他的腳。黑暗和光明的戲劇性對(duì)比，人物和織物的現(xiàn)實(shí)主義再現(xiàn)，顯示了卡拉瓦喬的影響?？赡苁菫闊崮莵嗁F族馬爾坎托尼奧?多里亞畫(huà)的。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">迭戈?維拉斯克斯 (1599-1660)</p><p class="ql-block">《基督教靈魂所設(shè)想的鞭笞之后的</p><p class="ql-block">基督》</p><p class="ql-block">大概作于1628年-1629年</p><p class="ql-block">畫(huà)面右側(cè)的天使示意跪在地上的孩子，這是靈魂的化身，引導(dǎo)他沉思受難的基督。耶穌的刑具散落在前臺(tái)，這些意象是西班牙特有的。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">迭戈?維拉斯克斯 (1599-1660)</p><p class="ql-block">《維納斯的廁所》</p><p class="ql-block">作于1647-1651</p><p class="ql-block">維納斯躺在一張床上，面對(duì)著一面由長(zhǎng)著翅膀的丘比特舉起的鏡子。倒影顯示了她的臉，暗示著她在觀察觀看者而不是她自己。女性裸體在這個(gè)時(shí)期的西班牙繪畫(huà)中是非常罕見(jiàn)的。在19世紀(jì)，這幅畫(huà)是在羅克比公園所作，因此它的副標(biāo)題是《羅克比的維納斯》。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">不知名的那不勒斯藝術(shù)家</p><p class="ql-block">《牧羊人的崇拜》</p><p class="ql-block">大概作于17世紀(jì)30年代</p><p class="ql-block">當(dāng)牧羊人向圣嬰致敬時(shí)，圣母扶著圣嬰，圣約瑟夫靠著他的權(quán)杖在他們身后。這幅作品是買(mǎi)于1853年的塞維利亞時(shí)期。此后不久，學(xué)者們對(duì)這一歸屬提出了質(zhì)疑，至今仍是一個(gè)謎。自然主義和暗淡的色調(diào)似乎是典型的西班牙風(fēng)格，但它們也是那不勒斯藝術(shù)家的特色。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">巴爾托洛姆?埃斯特班?穆里略（</p><p class="ql-block">1617-1682)</p><p class="ql-block">《天上和地上的三位一體》</p><p class="ql-block">作于約1675-1682年</p><p class="ql-block">圣家庭一童貞女、圣嬰和圣約瑟一被描繪為天上的圣父、圣靈（表現(xiàn)為鴿子）和基督三位一體在人間的對(duì)應(yīng)物。組成提請(qǐng)注意基督的兩個(gè)性質(zhì)，無(wú)論是人和上帝。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">迭戈?維拉斯克斯 (1599-1660)</p><p class="ql-block">《圣母無(wú)原罪堂》</p><p class="ql-block">作于1618年至1619年</p><p class="ql-block">圣母瑪利亞站在星星之冠的月亮上，證明她是圣母無(wú)染原罪。這是一種信念，認(rèn)為她是沒(méi)有原罪的受孕。神廟、船只和噴泉也是圣母瑪利亞的象征。Velzquez的掛墜這張照片是圣約翰福音派在拔摩島 </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">弗朗索瓦-休伯特?德魯瓦（1727-1775)</p><p class="ql-block">《沃德雷伊伯爵》</p><p class="ql-block">作于1758年</p><p class="ql-block">在這幅令人印象深刻的肖像畫(huà)中，年輕的沃德雷伊伯爵 （1740-1817年）指著圣多明戈（今海地和多米尼加共和國(guó)）的地圖。他的父親是島上的總督，伯爵是一位朝臣和藝術(shù)收藏家，從甘蔗種植園的奴隸勞動(dòng)中獲得了可觀的收入。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">巴爾托洛姆?埃斯特班?穆里略（</p><p class="ql-block">1617-1682)</p><p class="ql-block">《倚在窗臺(tái)上的農(nóng)家男孩》</p><p class="ql-block">作于1670-1680年</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)的隨意性、男孩的衣著和他的微笑表明，這是一幅描繪日常生活場(chǎng)景的風(fēng)俗畫(huà)，而不是肖像畫(huà)。穆里路專門(mén)畫(huà)農(nóng)民的孩子。活潑的筆觸暗示著這是一部后期作品。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">巴爾托洛姆?埃斯特班?穆里略 (1617-1682)</p><p class="ql-block">《一個(gè)飲酒的年輕人》</p><p class="ql-block">作于1655-1660年</p><p class="ql-block">這位年輕的飲酒者戴著一個(gè)由葡萄葉編成的花環(huán)，以一種會(huì)意的眼神吸引了我們的目光，這個(gè)花環(huán)經(jīng)常與酒神巴克斯聯(lián)系在一起。這幅畫(huà)的主題是穆里略罕見(jiàn)的風(fēng)俗場(chǎng)景之一，至今仍是一個(gè)謎。它的構(gòu)圖是一個(gè)手臂搭在窗臺(tái)上的人物，讓人想起掛在附近的穆里略自畫(huà)像和《倚在窗臺(tái)上的農(nóng)家男孩》。在20世紀(jì)50年代，它被懷疑為法國(guó)18世紀(jì)的模仿者所作，人們產(chǎn)生了懷疑。最近的研究和保護(hù)處理已經(jīng)證實(shí)，它確實(shí)是由穆里略所做。</p> <p class="ql-block">卡斯帕?內(nèi)切爾 (1635/6-1684)</p><p class="ql-block">《兩個(gè)吹泡泡的男孩》</p><p class="ql-block">作于約1670年</p><p class="ql-block">Netscher是許多畫(huà)家中的一員，他的靈感來(lái)源于竇家華利用窗龕來(lái)描繪他的主題，并引起人們對(duì)這幅畫(huà)的幻象的關(guān)注。窗簾增強(qiáng)了特洛伊-L的ceil效應(yīng)；它被拉到一邊，露出兩個(gè)男孩在吹泡泡，這是人類生命短暫的象征。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">卡斯帕 ?內(nèi)切爾 (1635/6-1684)</p><p class="ql-block">《一位女士教孩子讀書(shū)》</p><p class="ql-block">大概是作于1670年</p><p class="ql-block">內(nèi)徹有意地對(duì)比了正在學(xué)習(xí)閱讀的女孩的勤??和喜歡和狗玩耍的男孩的懶惰。女孩的緞帶和卷發(fā)精致地呈現(xiàn)，人物的絲綢衣服也是如此。后墻上有一幅魯本斯的 《銅蛇》的小復(fù)制品，原作收藏在國(guó)家美術(shù)館。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">彼得?德?胡克 (1629-1684)</p><p class="ql-block">《代爾夫特一所房子的庭院》</p><p class="ql-block">作于1658年</p><p class="ql-block">牌坊上方的牌匾最初位于代爾夫特的Hieronymusdale回廊入口處。翻譯過(guò)來(lái)就是：“如果你想保持耐心和溫順，這里是圣杰羅姆谷。”因?yàn)槿绻覀兿霃?fù)活，就必須先下降。"德?霍赫最著名的作品是他的德?tīng)柛r(shí)期的有序的室內(nèi)和陽(yáng)光明媚的庭院。</p> <p class="ql-block">德比郡的約瑟夫?萊特 (1734年至1797年）</p><p class="ql-block">《一只鳥(niǎo)在氣泵里的實(shí)驗(yàn)》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1768年</p><p class="ql-block">一位講師向一個(gè)家庭演示了真空的產(chǎn)生。一只白色的鳳頭鸚鵡（一種外來(lái)的鳥(niǎo)，事實(shí)上不太可能被用于這個(gè)實(shí)驗(yàn)）被囚禁在一個(gè)玻璃燒瓶里，空氣被泵抽走。燭光的設(shè)置是萊特對(duì)明暗的戲劇性對(duì)比感興趣的特點(diǎn)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">德比郡的約瑟夫 ?賴特 (1734- 1797)</p><p class="ql-block">《托馬斯?科特曼夫婦》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于約1770年至1702年</p><p class="ql-block">托馬斯?科特曼是這位藝術(shù)家的朋友，這段戶外對(duì)話展示了他和他的第一任妻子瑪麗在1769年結(jié)婚后的情景。</p><p class="ql-block">在此之前的一年，德比的賴特在他最著名的作品〈一只鳥(niǎo)在氣泵中的實(shí)驗(yàn)〉（34號(hào)展廳）的左邊也畫(huà)了這兩幅肖像。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">喬治 ?斯塔布斯</p><p class="ql-block">《呼嘯山莊》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于約1762年</p><p class="ql-block">這匹名叫Whistlejacket的馬是羅金厄姆第二侯爵的獲獎(jiǎng)賽馬，它以全尺寸站立，通常在軍事指揮官的騎馬肖像中使用。</p><p class="ql-block">斯塔布斯是一位專門(mén)畫(huà)馬的畫(huà)家，他故意在一個(gè)空白的背景上畫(huà)出沒(méi)有騎手的口哨夾克，使觀眾只專注于阿拉伯種馬的莊嚴(yán)美麗和無(wú)拘無(wú)束的力量。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">盧卡?喬爾丹諾 (1634-1705)</p><p class="ql-block">大約1660年</p><p class="ql-block">《珀?duì)栃匏箤⒎颇醽喫购退淖冯S者變成了石頭》</p><p class="ql-block">在奧維德的《變形記》中，珀?duì)栃匏拐趹c祝他與安德洛墨達(dá)的婚禮時(shí)，安德洛墨達(dá)的前任求婚者菲尼亞斯河進(jìn)來(lái)殺死了他的情敵。珀?duì)栃匏菇沂玖松甙l(fā)女怪美杜莎的頭，從而把他的敵人變成了石頭。這個(gè)引人注目的17世紀(jì)中期框架是在佛羅倫薩制作的，佐丹奴也在那里工作。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">格爾奇諾 (1591-1666)</p><p class="ql-block">《庫(kù)梅的女預(yù)言家》</p><p class="ql-block">做于1651年</p><p class="ql-block">庫(kù)邁恩?西比爾是阿波羅的女祭司之一。她預(yù)言基督的降臨，預(yù)言瑪麗亞將在伯利恒的馬廄里生下一個(gè)童子，并會(huì)被釘在十字架上。天使拿著一塊石碑，上面刻著：“啊，QVO中的LIGNVM BEATVM,DEVS EXTENSVS EST”(哦，上帝伸出來(lái)的有福的木頭）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">喬瓦尼 ?比利弗特 (1585-1644)</p><p class="ql-block">《圣澤諾比烏斯復(fù)活了一個(gè)死去的男孩》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作時(shí)間：可能是1610年至1620年</p><p class="ql-block">澤諾比烏斯是五世紀(jì)的一位貴族，后來(lái)成為佛羅倫薩的主教。他恢復(fù)了一個(gè)男孩的生命，一個(gè)奇跡發(fā)生在附近的圣皮爾馬焦雷教堂（現(xiàn)已拆除）。這幅畫(huà)華麗的織物和豐富的色彩是17世紀(jì)佛羅倫薩繪畫(huà)的典型特征。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">卡洛?多爾奇 (1616-1686) </p><p class="ql-block">《拿著花的處女和孩子》，</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1642年以后</p><p class="ql-block">圣母手持百合花和康乃馨，基督手持紅玫瑰。玫瑰象征殉道、受難（基督被釘十字架前的苦難）和童貞女的悲哀。百合花代表處女的純潔。</p><p class="ql-block">多爾奇的作品是如此受歡迎，他經(jīng)常重復(fù)創(chuàng)作；這個(gè)版本可能不完全是他的手。</p><p class="ql-block">薩索弗拉特 (1609-1685)</p><p class="ql-block">《圣母和孩子的擁抱》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1660-85</p><p class="ql-block">當(dāng)圣母和圣嬰溫柔地?fù)肀r(shí)，圣約瑟夫就在門(mén)外。這幅虔誠(chéng)的作品以高度拋光的方式繪制，尤其是對(duì)圣母藍(lán)色斗篷的流暢描繪。17世紀(jì)的波倫亞式框架將壓碎的大理石添加到石膏中，木珠半埋在里面。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">薩索弗拉特 (1609-1685)</p><p class="ql-block">《圣母和孩子的擁抱》</p><p class="ql-block">作于1660-1685年</p><p class="ql-block">當(dāng)圣母和圣嬰溫柔地?fù)肀r(shí)，圣約瑟夫就在門(mén)外。這幅虔誠(chéng)的作品以高度拋光的方式繪制，尤其是對(duì)圣母藍(lán)色斗篷的流暢描繪。17世紀(jì)的波倫亞式框架將壓碎的大理石添加到石膏中，木珠半埋在里面。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">讓?弗朗索瓦?德特羅伊 (1679-1752)</p><p class="ql-block">《向美狄亞發(fā)誓永恒的愛(ài)》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1742-3年</p><p class="ql-block">希臘英雄伊阿宋被派去偷金羊毛，愛(ài)他的美狄亞幫助了他。伊阿宋答應(yīng)結(jié)婚，但后來(lái)拋棄了她。這一集出自?shī)W維德的 《變形記》（第七冊(cè)）。這幅畫(huà)是根據(jù)奧維德的故事創(chuàng)作的七幅掛毯設(shè)計(jì)中的一幅</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">讓一奧諾雷?弗拉戈納爾（11732年至1806年）</p><p class="ql-block">《普賽克向姐妹們展示丘比特送給她的禮物》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1753年</p><p class="ql-block">普賽克的情人丘比特送給她精美的禮物，普賽克把這些禮物向她的姐妹們展示。她們頭頂上的天空中的人物，象征了她們的嫉妒。這個(gè)主題出自阿普列烏斯的《金驢》，但弗拉戈納爾可能是從17世紀(jì)作家拉封丹的一部著名衍生作品中得知的。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">弗朗索瓦?布歇爾 (1703-1770)</p><p class="ql-block">《潘和西里克斯》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1759年</p><p class="ql-block">在奧維德的 《變形記》 中，西林克斯被多情的潘追趕到了拉東河。她恐懼地看著接近的潘，乞求河仙女幫助她。在奧維德的故事中，仙女把Syrinx變成蘆葦，然后潘用它來(lái)制作他的煙斗。這種親密的，感性的場(chǎng)景是布歇爾神話畫(huà)的典型。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">皮埃爾?蘇普萊拉斯</p><p class="ql-block">《戴安娜和恩底彌翁》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于約1740年</p><p class="ql-block">牧羊人恩底彌翁以美貌著稱，月神塞勒涅將他送入夢(mèng)鄉(xiāng)，這樣她就可以神不知鬼不覺(jué)地?fù)肀?。?huà)中的月神塞勒涅后來(lái)被認(rèn)定為女神戴安娜。</p> <p class="ql-block">克勞德 (1604/57 -1682)</p><p class="ql-block">《水仙與回聲景觀》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1644年</p><p class="ql-block">那西審斯，在水邊，已經(jīng)倒下了</p><p class="ql-block">愛(ài)上了他的倒影（奧維德《變形記》 第三冊(cè)）</p><p class="ql-block">風(fēng)景背景可能是虛構(gòu)的，也可能是意大利羅馬鄉(xiāng)村的廢墟。18世紀(jì)畫(huà)家在那里度過(guò)了大半生?？藙诘鲁蔀橛?guó)收藏最多的畫(huà)家之</p><p class="ql-block">在34號(hào)展廳，一些作品成對(duì)或成</p><p class="ql-block">群地辰出，以顯示重要的七，十九世紀(jì)歐洲藝術(shù)家對(duì)英國(guó)畫(huà)派的影響</p> <p class="ql-block">保羅?德拉羅什 （1797年至1856年）</p><p class="ql-block">1833年《對(duì)簡(jiǎn)?格雷女士的處決》</p><p class="ql-block">1553年，簡(jiǎn)?格雷女士在位九天，被信奉天主教的女王的支持者廢黜瑪麗她在倫敦塔被斬首。法國(guó)畫(huà)家德拉羅什以描繪英國(guó)皇室的場(chǎng)景而聞名，尤其是那些在劫難逃或?yàn)l臨死亡的人。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">薩爾瓦多.羅薩 （1615年至1673年）</p><p class="ql-block">《帕斯.卡列洛的自畫(huà)像》</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于約1645-1649年</p><p class="ql-block">在一個(gè)簡(jiǎn)單的背景上，藝術(shù)家以一個(gè)叫Pascariello的那不勒斯仆人的形象出現(xiàn)，Pascariello是當(dāng)代戲劇中的一個(gè)典型人物。羅薩經(jīng)常在17世紀(jì)40年代佛羅倫薩的即興表演中扮演這個(gè)喜劇角色。羅莎的自然主義肖像畫(huà)經(jīng)常描繪幻想人物。</p> <p class="ql-block">國(guó)家美術(shù)館收藏有許多印象派的作品</p> <p class="ql-block">希萊爾?日耳曼一埃德加?德加（</p><p class="ql-block">1834年至1917年）</p><p class="ql-block">芭蕾舞者，約1890-1900年</p><p class="ql-block">芭蕾舞和芭舊舞演員，無(wú)論是在排練，如這里，或在表演中，是德加一生的迷戀。在這幅未完成的作品中，畫(huà)布異常粗糙，但其開(kāi)放式的編織與藝術(shù)家對(duì)顏料的廣泛處理相得益彰。</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">NG4168</p><p class="ql-block">1926年考陶德基金買(mǎi)下</p> <p class="ql-block">愛(ài)德華?馬內(nèi) (1832-1883)</p><p class="ql-block">《伊娃?岡薩雷斯》</p><p class="ql-block">作于1870年</p><p class="ql-block">1869年2月，畫(huà)家伊娃?岡薩雷斯（</p><p class="ql-block">Eva Gonzals) 進(jìn)入馬奈的畫(huà)室，先是當(dāng)他的模特，后來(lái)又當(dāng)他的學(xué)生。雖然馬奈描繪她在創(chuàng)作花卉畫(huà)，她穿了一個(gè)白色的緞子衣服，畫(huà)布已經(jīng)裝框。這幅靜物畫(huà)目前下落不明。</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">NG3259，休.菜恩爵土遠(yuǎn)贈(zèng)，1917年，倫敦國(guó)家美術(shù)館。與都柏林的休萊恩畫(huà)廊合作。</p> <p class="ql-block">皮埃爾一奧古斯特?雷諾阿 （1841年至1919年)</p><p class="ql-block">《在劇院》（第一次出場(chǎng)）</p><p class="ql-block">作于1876-1877年</p><p class="ql-block">一個(gè)小女孩和她的女伴坐在劇院包廂里。他們，而不是舞臺(tái)，才是藝術(shù)家和觀眾關(guān)注的主題。</p><p class="ql-block">明亮的金色盒子突出了他們與觀眾的分離。這也與他們的藍(lán)色連衣裙形成了刻意的對(duì)比。</p> <p class="ql-block">克勞德?莫奈 (1840-1926)</p><p class="ql-block">《特魯維爾海灘》</p><p class="ql-block">作于1870年</p><p class="ql-block">莫奈在1870年夏天畫(huà)了他的妻子（左邊）和一個(gè)朋友在度假。他是在露天畫(huà)的，沙灘上的沙粒和貝殼還嵌在油漆表面。</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">NG3951，</p><p class="ql-block">1924年考陶德基金買(mǎi)下</p> <p class="ql-block">愛(ài)德華?維亞爾（1868年至1940年)</p><p class="ql-block">《瓦蘇伊的露臺(tái)和花園》</p><p class="ql-block">作于1901年，1935年重新設(shè)計(jì)</p><p class="ql-block">1901年夏天，維亞爾在諾曼底翁弗勒爾附近的鄉(xiāng)間別墅La Terrasse度過(guò)。在《午餐》中，他觀察到他的朋友們和巴黎文學(xué)藝術(shù)精英們?cè)谕饷娉燥?，包括?huà)家皮埃爾?博納爾（最左邊），他們的孩于由一名護(hù)士照看。</p><p class="ql-block">這兩幅畫(huà)曾經(jīng)是一幅，1935年維亞爾被要求把他們分割開(kāi)來(lái)。他插入了額外的數(shù)字和重新加工的樹(shù)葉，使其成為獨(dú)立的兩幅畫(huà)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">喬治 ?修拉（1859年至1891年)</p><p class="ql-block">《德霍克河口，格蘭坎普》</p><p class="ql-block">作于1885年</p><p class="ql-block">1885年夏天，修拉訪問(wèn)了諾曼底的格蘭坎普。Le Bec du Hoc海角是當(dāng)?shù)匾粋€(gè)壯觀的地質(zhì)特征，后來(lái)在第二次世界大戰(zhàn)期間被炸彈摧毀。1888年，修拉修改了畫(huà)作的表面，增加了畫(huà)家的邊界，調(diào)整了與畫(huà)作本身相關(guān)的顏色。</p> <p class="ql-block">亨利 ?德圖盧茲-洛特克 (1864-1901)</p><p class="ql-block">坐在花園里的女人，1891年</p><p class="ql-block">這位據(jù)說(shuō)是舞蹈演員加布里埃爾，她出現(xiàn)過(guò)在這位藝術(shù)家的其他畫(huà)作中。她坐在蒙馬特的一個(gè)花園里，這是巴黎北部的一個(gè)波西米亞區(qū)。</p><p class="ql-block">NG4186.</p><p class="ql-block">1926年考陶德基金買(mǎi)下</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">喬治 ?修拉 （1859年至1891年）</p><p class="ql-block">《阿斯尼耶的沐浴者》</p><p class="ql-block">作于1884年</p><p class="ql-block">阿斯涅雷斯是巴黎的一個(gè)郊區(qū)。右邊是格蘭德加特島，遠(yuǎn)處是克利希的工廠</p><p class="ql-block">修拉可能在1886年發(fā)明了使用對(duì)比色的圓點(diǎn)，來(lái)創(chuàng)造一種充滿活力的發(fā)光效果之后，對(duì)部分畫(huà)面進(jìn)行了修改，比如右邊男孩的帕子。這項(xiàng)工作是基于大量的預(yù)備圖紙和油畫(huà)研究</p> <p class="ql-block">卡米爾?皮薩羅 (1830-1903)</p><p class="ql-block">《傍晚在我們的草地》</p><p class="ql-block">作于1887年</p><p class="ql-block">這幅以埃普特河為邊界的草地風(fēng)景畫(huà)，是在畢沙羅位于埃拉尼的花園盡頭繪制的，他于1884年搬到了那里。它展示了這位藝術(shù)家19世紀(jì)80年代中期的“新風(fēng)格”當(dāng)時(shí)他正在嘗試喬治 ?修拉和保羅?西涅克的漸進(jìn)點(diǎn)彩派技法，即用小而精確的純色筆觸作畫(huà)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">皮埃爾一奧古斯特?雷諾阿 （1841年至1919年）</p><p class="ql-block">小船（拉約樂(lè)），1875年</p><p class="ql-block">劃船、帆船和跨越橋梁的蒸汽火車(chē)是印象派畫(huà)家最喜歡的主題。雷諾阿結(jié)合了這三個(gè)在這個(gè)彩虹般的夏日?qǐng)鼍?。這幅畫(huà)可能是在沙圖創(chuàng)作的，沙圖是巴黎西部塞納河畔的一個(gè)郊區(qū)，與劃船有關(guān)，也是雷諾阿</p><p class="ql-block">經(jīng)常光顧的地方。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1888年8月至9月，文森特?威廉?梵高畫(huà)了四幅向日葵油畫(huà)，打算裝飾高更的房間。他分別繪制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，15朵向日葵。分別收藏于德國(guó)慕尼黑新美術(shù)館、英國(guó)倫敦國(guó)家畫(huà)廊、荷蘭阿姆斯特丹梵高博物館、美國(guó)費(fèi)城美術(shù)館。梵高通過(guò)該系列作品向世人表達(dá)了他對(duì)生命的理解，并且展示出了他個(gè)人獨(dú)特的精神世界。英國(guó)美術(shù)館收藏的這幅向日葵，是梵高四幅向日葵其中的一個(gè)版本。這張畫(huà)一直以來(lái)被無(wú)數(shù)次復(fù)制，是最廣為人知的向日葵，對(duì)一代又一代的藝術(shù)家有很大的啟發(fā)作用。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">皮埃爾一奧古斯特?雷諾阿 （1841年至1919年）</p><p class="ql-block">傘，約1881年至186年</p><p class="ql-block">雨中熙熙攘攘的巴黎街道是雷諾阿和印象派畫(huà)家所鐘愛(ài)的日?，F(xiàn)代生活的典型場(chǎng)景。一個(gè)女帽商的助手拿著一個(gè)硬紙盒看著觀眾，就像一個(gè)小女孩一樣，而一把傘在他們身后展開(kāi)。雷諾阿一開(kāi)始用的是柔和的羽毛風(fēng)格，但后來(lái)他用更硬的輪廓和柔和的顏色重新畫(huà)了左邊的部分</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">克勞德-奧斯卡?莫奈 (1840-1926)</p><p class="ql-block">莉莉池塘，1899年</p><p class="ql-block">在他生命的最后30多年里，莫奈在吉維尼家中的花園里找到了他藝術(shù)的主題。那里的睡蓮池塘和他在池塘上建造的日本橋是他從1899年開(kāi)始創(chuàng)作的一組17幅畫(huà)作的主要主題，包括這幅作品。</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">NG4240.1927年買(mǎi)下</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">克勞德?莫奈 (1840-1926)</p><p class="ql-block">水百合，1916年以后</p><p class="ql-block">1916年，莫奈在吉維尼建立了一個(gè)新的工作室，以便在巨大的畫(huà)布上工作；1918年，在停戰(zhàn)協(xié)定簽署后的第二天，畫(huà)家承諾將一組畫(huà)作為“和平紀(jì)念碑”贈(zèng)送給法國(guó)。這是一座戰(zhàn)爭(zhēng)紀(jì)念碑，但卻是一座史無(wú)前例的個(gè)人紀(jì)念碑。莫奈形容他的 《水-百合花》“產(chǎn)生一種無(wú)盡的整體效果，一種沒(méi)有地平線和海岸的水面”。距離和視角被廢除；一片無(wú)限廣闊的水域占據(jù)了我們的整個(gè)視野， 與該項(xiàng)目密切相關(guān)的是，這幅不朽的油畫(huà)并不包括在莫奈的禮物中，這幅油畫(huà)今天仍懸掛在巴黎杜伊勒里宮的橘園中。</p><p class="ql-block">布面油面</p><p class="ql-block">第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束時(shí)，法國(guó)總理喬治?克列孟樓說(shuō)：“我們贏得了戰(zhàn)爭(zhēng)，現(xiàn)在我們必須贏得和平。</p><p class="ql-block">莫奈的繪畫(huà)一對(duì)色彩和光線的實(shí)驗(yàn)一是他的和平紀(jì)念碑。對(duì)你來(lái)說(shuō)是一幅寧?kù)o的畫(huà)嗎？慢慢地凝視它，深呼吸，看看會(huì)發(fā)生什么。</p> <p class="ql-block">赫奧?范?里瑟爾貝格 (1862-1926)</p><p class="ql-block">海岸風(fēng)光，約1892年</p><p class="ql-block">這位比利時(shí)藝術(shù)家采用了19世紀(jì)80年代未喬治?修拉的點(diǎn)彩畫(huà)法。在接下來(lái)的幾年里，他畫(huà)了海岸和劃船的場(chǎng)景，其特點(diǎn)是高度生動(dòng)的顏料應(yīng)用。</p><p class="ql-block">這里的地點(diǎn)可能是藝術(shù)家在1892年夏天開(kāi)始游覽的法國(guó)里維埃拉</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">保羅 ?塞尚 (1839-1906)</p><p class="ql-block">1900-04年，在比伯萊斯采石場(chǎng)</p><p class="ql-block">在19世紀(jì)90年代和20世紀(jì)初，Czanne畫(huà)了許多Bibmus采石場(chǎng)的景色。位于Aix-en不遠(yuǎn)處在普羅旺斯，這個(gè)地方以其特有的黃色赭色石灰石而聞名，這種色彩的質(zhì)量當(dāng)然吸引了藝術(shù)家，在Blbmus系列中獨(dú)一無(wú)二的人物形象給人一種規(guī)模感，增強(qiáng)了懸崖的厚重感。</p><p class="ql-block">從私人收藏館借來(lái)的</p> <p class="ql-block">費(fèi)迪南德?霍德勒 (1853-1918)</p><p class="ql-block">堅(jiān)谷與藍(lán)山地塊，1902年</p><p class="ql-block">瑞士藝術(shù)家費(fèi)迪南德?霍德勒（</p><p class="ql-block">Ferdinand Hodler）是現(xiàn)代主義的關(guān)鍵人物，1902年夏天他畫(huà)了很多山景。</p><p class="ql-block">他寫(xiě)道：“風(fēng)景必須有一個(gè)字符，表達(dá)激情或情感。”這幅畫(huà)堅(jiān)持垂直性，確定領(lǐng)域的顏色和裝飾，傳達(dá)一種永恒感和靜止的冥想。</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">新購(gòu)買(mǎi)</p> <p class="ql-block">我每次來(lái)倫敦都會(huì)來(lái)參觀國(guó)家美術(shù)館，多次觀賞過(guò)它的十大鎮(zhèn)館之寶。這篇美篇，記錄了我今年來(lái)倫敦參觀國(guó)家美術(shù)館所見(jiàn)到的部分藏品，特此分享給各位朋友。</p>