<p class="ql-block">詩畫里的中國????茶??</p><p class="ql-block">編著 湖南農(nóng)業(yè)大學(xué)教授茶美學(xué)第一人朱海燕。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px; color: rgb(22, 126, 251);">唐代</span></p> <p class="ql-block">《蕭翼賺蘭亭》指的是唐太宗御史蕭翼從王羲之第七代傳人僧智永的弟子辯才的手中將天下第一行書《蘭亭序》騙取到手，獻(xiàn)給唐太宗的故事。唐代大畫家閻立本據(jù)此創(chuàng)作了《蕭翼賺蘭亭圖》。關(guān)于年代作者問題一直有爭議，有遼寧省博物館北宋版本、臺(tái)北故宮博物院版本、北京故宮博物院南宋版本、美國弗利爾美術(shù)館錢選版本……</p> <p class="ql-block">《宮樂圖》本幅畫后宮女眷共十人，圍坐在一張長方大桌的四周，有的飲茶，也有人正在行酒令；上方的四人，則是吹彈樂器，替這一場(chǎng)宴飲的人助興。她們所持用的樂器，自右而左，分別為胡笳、琵琶、古箏與笙。站立的二名侍女當(dāng)中，還有一人手拿拍板，敲打著節(jié)奏。雖然全畫描寫的是奏樂與飲茶、喝酒的場(chǎng)面，但每個(gè)人臉上漠然的神情，卻又道盡了宮中日月長的無奈。畫中仕女作元和（806－819年）“時(shí)式妝”的打扮，并充分顯示受楊貴妃（719－756年）影響，以豐腴為尚的審美觀。她們各個(gè)體態(tài)渾圓，臉如滿月，雙眉作細(xì)細(xì)的八字型，開臉留“三白”，寬袖上衣，披帛斜倚，長裙高及胸部。前面四人，和側(cè)彈琵琶的一人，梳的發(fā)型最是奇特，稱作“墮馬髻”。</p> <p class="ql-block">《明皇合樂圖》</p><p class="ql-block">張萱（生卒年不詳），京兆（今陜西西安）人。唐玄宗開元十一年(723年)成為宮廷畫師。以擅繪仕女、嬰兒、鞍馬而稱甲于時(shí)。畫中的唐明皇臥于御榻，旁側(cè)宮女手捧茶食、茶具，茶盤中留有水珠，故有人認(rèn)為此畫反映了唐代早期使用散茶沖泡的“庵茶法”。</p> <p class="ql-block">《調(diào)琴啜茗圖》此圖又名《彈琴仕女圖》，畫三位坐在庭院里的貴婦在兩個(gè)女仆的伺候下彈琴、品茶、聽樂，表現(xiàn)了貴族婦女閑散恬靜的享樂生活。圖中繪有桂花樹和梧桐樹，寓意秋日已至。貴婦們似乎已預(yù)感到花季過后面臨的將是凋零。調(diào)琴和啜茗的婦人肩上的披紗滑落下來，顯示出她們慵懶寂寞和睡意惺忪的頹唐之態(tài)。</p> <p class="ql-block">《弈棋仕女圖》是唐代佚名創(chuàng)作的絹本設(shè)色畫，現(xiàn)藏新疆維吾爾自治區(qū)博物館。[1]此圖是1972年出土于新疆吐魯番阿斯塔那187號(hào)墓的屏風(fēng)畫，出土?xí)r已破碎，經(jīng)修復(fù)，重現(xiàn)了大體完整的11位婦女兒童形象。畫面以弈棋貴婦為中心人物，圍繞奔棋又有侍婢應(yīng)候、兒童嬉戲等內(nèi)容，是描繪貴族婦女生活的一組工筆重彩風(fēng)俗畫。此圖中貴婦發(fā)束高髻，額間描心形花鈿，身著緋衣綠裙，披帛，手戴玉鐲，做舉棋未定、正在沉思狀。她舉棋欲置的手指和全神貫注的神情被刻畫得惟妙惟肖，表現(xiàn)出作者對(duì)生活的深入觀察和較高的繪畫技巧。[2]畫面線條流暢，質(zhì)感逼真，賦彩凝重，帶有濃麗豐肥的周昉仕女畫風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">《高逸圖》，又名《竹林七賢圖》，是唐代孫位創(chuàng)作的一幅彩色絹本人物畫，現(xiàn)藏于上海博物館。畫名“孫位高逸圖”為宋徽宗趙佶所題，這幅圖所描繪的是魏晉時(shí)期竹林七賢的故事，該畫作刻畫了魏晉士大夫“高逸風(fēng)度”的共性，又刻畫出了他們的個(gè)性。現(xiàn)存《高逸圖》為《竹林七賢圖》殘卷，圖中只剩四賢。在長卷式的畫面上，主體人物是四個(gè)封建士大夫分別坐于華麗的氈毯上，每人身旁都有一名小童侍候。[1]《高逸圖》不僅描繪了清雅高超的隱逸之士，也表達(dá)出自己剛強(qiáng)不屈的個(gè)性。[7]</p> <p class="ql-block">《韓熙載夜宴圖》</p><p class="ql-block">一場(chǎng)流傳千古的夜宴，引出了一幕隱藏在畫面背后的迷局。千年以下，夜宴早罷，風(fēng)流散場(chǎng)，而《韓熙載夜宴圖》已經(jīng)成為中國古代繪畫的代表作品之一?！俄n熙載夜宴圖》雖然為南唐顧閎中所繪，但今天我們看到的這幅故宮博物院藏本，根據(jù)專家學(xué)者的研究和考證，基本可以斷定為宋代臨摹作品。打開這幅無款的畫作，我們看到了南唐大臣韓熙載夜宴賓客的歷史情景，作品細(xì)致地描繪了宴會(huì)上絲竹偕奏、清歌曼舞、主客歡然的熱鬧場(chǎng)面，深入地刻畫了韓熙載放浪不羈的性格和復(fù)雜沉郁的內(nèi)心世界。全圖共分為五個(gè)段落，依次為“聽樂”“觀舞”“暫歇”“清吹”和“散宴”。</p> <p class="ql-block">《文會(huì)圖》是五代丘文播創(chuàng)作的絹本設(shè)色畫，現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。圖繪四文士宴飲、賦詩、撫琴的雅集場(chǎng)景。四人均寬衣大袍，坐于榻上，身旁置酒杯、酒瓶，似在即席作文行酒。四位人物的姿態(tài)不一，一人停筆凝思，一人秉筆疾書，而右下者似已醉態(tài)微呈，意欲下榻，侍童忙為其穿靴并扶撐其腰，文士轉(zhuǎn)身揮手，招呼懷抱錦袱之女子，而女子則淡妝素抹，作扭首含羞之態(tài)。左下背向文士，則牽住右下文士之腰帶，似有不讓其離席之狀。三位挽雙髻女子，或抱琴、或端杯侍立于榻旁。此圖人物造型具有唐風(fēng)，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，衣紋線條疏密有致，運(yùn)筆極為嫻熟。背景中的古樹，枝干勁挺虬曲，樹葉以三角形堆疊法繪成，并根據(jù)疏密搭配，間以色彩輕重渲染，使之古茂蒼雄，更進(jìn)一步襯托了“文會(huì)”主題之雅意。（此文會(huì)圖和宋代文會(huì)圖不一樣）</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(22, 126, 251); font-size: 22px;">宋代</b></p> <p class="ql-block">《清明上河圖》是清宮畫院的五位畫家陳枚、孫祜、金昆、戴洪、程志道于1736年（乾隆元年）合作畫成的紙本淺設(shè)色畫，現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。該畫作布局疏密、近遠(yuǎn)、簡繁相間。全圖對(duì)復(fù)雜的生活作了集中、生動(dòng)的概括、以簡練的筆法動(dòng)靜結(jié)合，再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的汴京風(fēng)貌，是藝術(shù)性與真實(shí)性的高度融合，為建筑、交通、車船制造、商業(yè)、飲食、醫(yī)藥、服飾、民俗等學(xué)科研究提供了可靠依據(jù)。該畫作設(shè)色獨(dú)具風(fēng)格，色彩在柔和中顯得主富而統(tǒng)用色較為簡明，用筆顏具特色，潤在天水，濃在林木，重在山石，紅在木柱，鮮在佳麗，明在人物，艷在春色，穩(wěn)在建筑，體現(xiàn)了清宮院體高頭大卷人物畫風(fēng)的基本特性。</p> <p class="ql-block">宋徽宗《十八學(xué)士圖》畫面為典型的文人酬應(yīng)，內(nèi)容包括游園、賦詩、奏樂、宴飲，戲馬、觀鶴，氣氛熱鬧歡愉。畫面人物、亭臺(tái)、器物、筆致細(xì)膩，樹石、溪山典麗妍雅。眾會(huì)均備以茶酒、珍饉，士人在溪亭、花石、松竹叢中，品茗酒食、賞景。仆役分備茶酒，方桌腿四面有棖，下有牙條、牙頭為飾。桌上置茶具，旁竹編茶籠內(nèi)擺茶托。</p> <p class="ql-block">《風(fēng)檐展卷》本幅畫傍山臨水，庭院湖石點(diǎn)綴，長松修竹環(huán)抱，營造出文人理想燕居之室。亭內(nèi)屏前設(shè)臥榻，漆桌上置書卷、瓷瓶、香爐，文士右持羽扇，左倚憑幾，神態(tài)悠閑；左方仕女二人憑欄而立，右方兩童手執(zhí)茶具，趨步向亭。題簽訂為南宋畫家趙伯驌（1124-1182），對(duì)幅書法則為乾隆御題。</p><p class="ql-block">風(fēng)檐展卷：宋人強(qiáng)調(diào)「燒香、烹茶，掛畫、挿花，四般閑事」（見南宋《夢(mèng)粱錄》）。此幀小扇面，除了反映宋代文人品茶掛畫的生活文化，更保留了宋代園林建筑及家具的造型特色，彌足珍貴。</p> <p class="ql-block">《茗園賭市圖》被視為中國茶畫史上較早反映民間斗茶的作品，不僅是一幅記錄民間茶事的佳作，同時(shí)也承載著作為歷史寫照的作用。從審美的角度觀之，可以領(lǐng)略宋朝風(fēng)俗畫細(xì)膩寫實(shí)的畫風(fēng)，為當(dāng)下中國畫創(chuàng)作有所啟示。畫家劉松年打破慣常描繪帝王貴胄、文人士大夫等階層品茗斗茶的局限，深入生活、扎根民間，在圖像與歷史的“多維”架構(gòu)下，更好地融入時(shí)代語境，認(rèn)知?dú)v史，欣賞藝術(shù)。</p> <p class="ql-block">劉松年《攆茶圖》，縱44.2cm，橫61.9cm，中國故宮博物院藏。劉松年（活動(dòng)于西元1174－1224年），浙江錢塘人，南宋孝宗時(shí)畫院學(xué)生，光宗時(shí)待詔。</p><p class="ql-block">此軸繪草圣懷素?fù)]毫欲作書，學(xué)士錢起、戴叔倫圍坐畫桌旁。唐代茶風(fēng)盛行于朝廷、文人聚會(huì)或寺院僧侶間，兩個(gè)侍者或跨凳攆末，或執(zhí)壺注茶，正備茶侍候。壺門帶托泥畫桌，足部呈如意形。夾頭榫素牙頭圓腿桌，腿間加添橫棖，牙條、牙頭皆小，目的在增加與腿足的嵌夾面，使桌更加穩(wěn)定。前方腿條凳顯得質(zhì)樸，乃日常生活用具。此圖器物造型可上溯至五代、宋，然人物與劉松年風(fēng)格相差甚遠(yuǎn)。</p> <p class="ql-block">宋代名畫《春宴圖》，記錄了一次宴會(huì)。它以唐代十八學(xué)士雅集為典故，再現(xiàn)了宋人聚會(huì)的真實(shí)場(chǎng)景——樸素的器皿，簡單的食物，沒有其他奢華物品，一眾好友圍桌而坐，相談甚歡。</p><p class="ql-block">《春宴圖》描繪的，并不是偶然場(chǎng)景。宋代文學(xué)家司馬光曾在《會(huì)約》中記錄過一次相似的聚會(huì)，在那次相聚中，12 位友人都是已經(jīng)遠(yuǎn)離官場(chǎng)的致仕之人，其中官職最高者曾至宰相。他們本可奢華相敘，但事實(shí)恰恰相反——“為具務(wù)簡素，朝夕食各不過五味。逐巡無下酒時(shí)，作菜羹不禁?！?lt;/p><p class="ql-block">聚餐時(shí)，筵席上的用具，力求簡單樸素。一日兩餐，菜品不過五種。倘若菜羹被吃盡掃光，隨時(shí)可以再補(bǔ)充。</p><p class="ql-block">像這樣的聚會(huì)，邀請(qǐng)方式也獨(dú)具宋人特色。待某一人做東時(shí)，他只用一張通知單，寫明聚會(huì)時(shí)日，然后差人逐個(gè)去往友人家照會(huì)，本人簽下名字代表一定會(huì)去參加。在約定之日，東家不再催促等候，每個(gè)人都會(huì)按時(shí)到來。</p><p class="ql-block">這種場(chǎng)景和行事方式在木心的詩中也曾出現(xiàn)：“記得早先少年時(shí)，大家誠誠懇懇，說一句，是一句?！毕啾戎?，我們似乎只學(xué)會(huì)了宋人表面上的簡，卻丟了他們的誠。</p> <p class="ql-block">《盧仝烹茶圖卷》，宋代，劉松年，手卷，絹本設(shè)色，縱24.1厘米，橫120.6厘米，北京故宮博物院藏《盧仝烹茶圖卷》畫山石瘦削，有松槐生石罅，下覆茅屋。盧仝擁書坐，赤腳。婢治茶具，長須奴肩壺汲泉?？盥鋭⑺赡?，蠅頭小楷，署在松節(jié)。</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);">元代</span></p> <p class="ql-block">《盧仝煮茶圖》</p><p class="ql-block">元代</p><p class="ql-block">錢進(jìn)</p><p class="ql-block">圖中盧仝頭戴紗帽身著白衣，傍蕉石席地而坐，正在指點(diǎn)赤腳女婢和長須奴烹茶。其畫借助唐人筆法，用細(xì)勻而柔和的線條勾寫人物衣飾，精巧工致，文雅端莊。畫上半部有清乾隆皇帝乙巳(1785年)仲秋的題詩：“紗帽籠頭卻白衣，綠天消夏汗無揮。劉圖牟仿事權(quán)置，孟贈(zèng)盧烹韻庶幾。卷易幀斯奚不可，詩傳畫亦豈為非。隱而狂者應(yīng)無禍，何宿王涯自惹譏?！薄皠D牟仿”參見《茅舍閑吟圖》。“何宿王涯”參見“盧仝”。</p> <p class="ql-block">《斗茶圖》中國元代趙孟頫作。描寫中國元代斗茶的情形。斗茶興起于中國唐代，成為“茗戰(zhàn)”，宋朝稱作“斗茶”，是一種民風(fēng)民俗。參與者烹制、品評(píng)茶葉品質(zhì)，比較茶藝的高下。圖中四位斗茶手分成兩組，每組二人。左邊斗茶組組長，左手持茶杯，右手持茶壺，昂頭望對(duì)方，助手在一旁，右手提茶壺，左手持茶杯，兩手拉開距離，正在注湯沖茶。右邊一組斗茶手也不示弱，準(zhǔn)備齊全，每人各有一副茶爐和茶籠，組長右手持茶杯正在品嘗茶香。</p> <p class="ql-block">《煮茶圖》是元代名家王蒙創(chuàng)作的山水水墨畫。該畫描繪了王蒙晚年的隱居山水，創(chuàng)作于其“隱居山水”期。該畫為立軸，紙本設(shè)色水墨畫，該畫尺寸為99×46?cm。</p>