<p class="ql-block">何海霞代表作《西岳崢嶸何壯哉》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國畫按內容分為花鳥畫，人物畫，山水畫。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國畫是我國民族繪畫的一個有機組成部分，以及悠久的歷史和獨特的民族風格，聞名于世界;以極高的藝術價值，影響于世界畫壇。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中國畫作為中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，不僅可以欣賞到優(yōu)秀的國畫作品，還可以了解到我國的歷史文化和傳統(tǒng)文化，在科技發(fā)達的現代社會遠離電腦和手機游戲，有更多時間學習中國傳統(tǒng)文化，有助于身心健康。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">國畫講究的是意境，通過筆墨抒發(fā)個人的感情，描繪美好的人生。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">學習中國畫，可以慢慢地體現出真正的真善美，畫中國畫使人心態(tài)平和所有的情緒都可以通過畫畫平和下來，賞中國畫可以靜心，靜氣、靜神，養(yǎng)氣質，是一件陶冶情操的事情。</p> <p class="ql-block">何海霞 《黃河禹門口》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">對于中國畫而言，筆、墨是其基本技法。前人用「骨、肉」來形容筆墨在中國畫中的靈魂地位。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">就技巧而言，用墨便是根據作畫時筆中含水墨量的差異，產生干、濕、濃、淡的諸多變化，從而在繪畫語言上表現不同的繪畫效果。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">唐人張愛賓有「運墨而五色具」之說，所謂五色，及焦、濃、重、淡、清。而每一種墨色又有干、濕、濃、淡的變化，這就是中國畫用墨的奇妙處。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當然，繪畫是一種表現的藝術，中國畫的用墨技巧其最終呈現還須在揮毫之間意象馳騁躍然紙上。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">我們且來看何海霞先生如何談中國畫用墨。</p> <p class="ql-block">何海霞 《一筆云山》</p> <p class="ql-block">何海霞 《云山霧靄》</p> <p class="ql-block">何海霞《山花出峽谷》</p> <p class="ql-block">何海霞作品</p> <p class="ql-block">何海霞《山色空蒙雨亦奇》</p> <p class="ql-block">何海霞金碧青綠山水</p> <p class="ql-block">何海霞 《九寨溝 》 193.7 cm×178.7cm </p> <p class="ql-block">何海霞 《聽濤入夢》</p> <p class="ql-block">何海霞《峨眉金頂》</p> <p class="ql-block">何海霞 《秋聲圖》</p> <p class="ql-block">何海霞《大地一統(tǒng)錦秀山》</p> <p class="ql-block">何海霞 《桃花源》</p> <p class="ql-block">何海霞 《山雨欲來時》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在中國畫里，「墨」并不是只被看成一種黑色。譬如在一幅水墨畫里，即使只用單一的墨色，也可使畫面產生不同的變化，完美地表現物象。</p> <p class="ql-block">何海霞(1908.9—1998.8)原名何瀛，滿族，北京人。1934年拜張大千為師，隨同入川作畫。1936年曾與齊白石、于非音、張大千舉辦四人作品聯展。1956年后歷任西北美術家協會畫師、陜西省國畫院副院長，中國國家畫院專業(yè)畫家。</p>