<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 從烏菲茲美術館出來,穿過老橋即可到達皮蒂宮(Palazzo Pitti),能相見有直觀體會的機會,即使短暫也倍感幸運?? </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在阿諾河南岸,參觀目標是有6百多年歷史的皮蒂宮(Pitti Palace / Palazzo Pitti),這是佛羅倫薩(Florence)最大的博物館之一,也是重要的文化地標。進入廣場后便立即感受到廣場和建筑帶來的獨特震感的美,皮蒂宮的建筑將廣場圍合,形成面向西北方向的U型廣場空間。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 皮蒂宮第一任主人是15世紀富有的佛羅倫薩銀行家盧卡?皮蒂始建造,尼科洛·馬基雅維利在《佛羅倫薩史》中寫道,他(盧卡?皮蒂)對佛羅倫薩共和國貢獻巨大,被封為騎士,爾后他的影響迅速上升,成了佛羅倫薩實際上的統(tǒng)治者。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 盧卡?皮蒂請當時著名的設計師布魯奈萊斯基設計,希望修建一座規(guī)模宏大、造型優(yōu)美、風格獨特的豪宅,要建造一個窗戶都比美第奇宮正門還要大的宮殿。1458年開始動工建造佛羅倫薩最大的宮殿,他不在乎自己的錢,還號召普通市民、私人企業(yè)、小貴族等給他捐贈禮物,提供宮殿建設所需要的幫助……,皮蒂家族建了10年因財政困難停工,1472年盧卡·皮蒂過世,沒有目睹窗戶比美第奇宮正門還要大的皮蒂宮竣工……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 皮蒂宮正面長205米,高36米,三層樓用粗制石塊砌造,正面是三層一樣的屋檐,標志性特點是類似磚塊一樣的石墻,底層窗戶支架之間的獅頭雕像。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 正門入口和窗戶間一樣相等的間距,一樣寬度的隔墻,都是一樣高大的拱門,正門前是帶坡度的廣場。廣場沒有草坪或者樹木,全部由碎石硬沙子鋪面,廣場背靠彼蒂宮</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 皮蒂宮底層窗戶支架之間的獅頭雕像,是最具特征的裝飾。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 皮蒂宮的建造因資金問題而斷后,1550年科西莫一世·德·美第奇的妻子埃萊奧諾拉·德·托萊多買下了這座宮殿,并繼續(xù)沿用皮蒂的名字,保持對皮蒂家族的尊敬,~真正的貴族精神:尊重對手</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 此后,美第奇家族擴續(xù)建完成皮蒂宮,成為美第奇家族的主要居所,建筑的規(guī)模被逐漸擴大,從最初的中央7個開間逐漸擴大到23個開間,還修建了當時設計最為精妙的波波里花園,花園成為意大利宮廷花園的典范… ,成為與大公頭銜相匹配的佛羅倫薩最壯觀的宮殿建筑。(宮殿是托斯卡納大公的住所,美第奇家族的科西莫是佛羅倫薩公爵執(zhí)政,1569年他成為托斯卡納大公,即科西莫一世,韋奇奧廣場上的騎馬像就是他)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">……坐在皮蒂宮前的斜坡上面,看著人來人往的街道和琳瑯的店鋪,感覺悠閑的美好……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 13到17世紀,美第奇家族是佛羅倫薩一個很有影響力和權勢的家族。美第奇家族最早是意大利中部大區(qū)托斯卡納的農(nóng)民,12世紀做羊毛貿(mào)易起家,起點可以追溯到12世紀的始祖阿維拉爾多(Averardo),在佛羅倫薩奠定了家族的經(jīng)濟基礎?。其后家族做高利貸發(fā)財,再辦銀行成首富,富可敵國,使佛羅倫薩在14至15世紀成為歐洲的商業(yè)中心。再之后到政治,贊助教皇,涉足宗教統(tǒng)治。家族輝煌時期共產(chǎn)生了4位教皇(利奧十世(豪華者洛倫佐次子, 原名喬瓦尼·迪·洛倫佐·德·美第奇 ,1475-1523);克萊門特七世(豪華者洛倫佐弟弟朱利亞諾私生子, 原名朱利奧·迪·朱利亞諾·德·美第奇 , 1478-1534);庇護四世與其他美第奇教皇是遠親關系, 原名喬瓦尼·安杰羅·美第奇,1499-1565);利奧十一世,利奧十世的侄外孫,原名亞歷山德羅·奧塔維亞諾·德·美第奇 ,1535-1605);兩位法國王后(凱瑟琳 ? 德 ? 美第奇,法王亨利二世之妻),瑪麗?德?美第奇(1573年1642年)法國王后和攝政王(法王亨利四世之妻、法王路易十三之母),五位托斯卡納大公。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 喬凡尼·美第奇是第一個進入銀行業(yè)務的美第奇人,他奠定了這個家族的財富和政治根基。他富有而樂善好施,身居高位卻謙恭有禮,不善辭令卻見解明達。喬凡尼也是美第奇家族第一位贊助藝術的人,他援助過馬薩喬,這位天才在透視法等方面對繪畫做出了徹底的改革,并將一個世紀以前喬托的氣息傳遞給后來的巨匠們。喬凡尼去世后,美第奇家族的繼任者是有“佛羅倫薩國父”之稱的科西莫·美第奇。科西莫.美第奇自小喜愛藝術??尤其是繪畫,這是他的本能和天賦。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 延續(xù)了柯西莫對于藝術的執(zhí)著和熱忱是第三代掌權人洛倫佐,洛倫佐從小在文化藝術的包圍下長大,他本人就是詩人和藝術鑒賞家,有對純粹藝術的追求。他以極高的鑒賞力成為藝術家中的伯樂,他的人格魅力吸引著有才華的藝術家聚集在他身邊。引導了藝術家發(fā)揮自己的獨特才能,波提切利、達·芬奇、米開朗基羅等大師都是在洛倫佐的贊助中成長起來,把佛羅倫薩推向了文藝復興的最中心,洛倫佐被稱為“偉大的洛倫佐”……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 安娜·瑪麗亞·路易薩(網(wǎng)圖), 一再說是她的視野,胸懷,情懷都太高尚偉大??,她是科西莫三世·德·美第奇和法王路易十三的侄女瑪格麗特-路易絲·德·奧爾良的獨女。是美第奇家族最后一任托斯卡納大公吉安·加斯托內(nèi)·德·美第奇的姐姐。吉安沒有任何子嗣,她的父親科西莫三世多方活動,嘗試讓安娜繼承大公的爵位,但沒有成功。1691年,安娜與萊茵行宮伯爵約翰·威廉結(jié)婚。兩個人沒有生育,1716年約翰·威廉去世后,安娜·瑪麗亞回到了佛羅倫薩,開始了在皮蒂宮的生活。她是個非??犊统坏娜?,把大量的個人財富投入到宗教和慈善活動之中。她知道一位奧地利遠房嫡親會繼承托斯卡納的爵位。就在爵位交接的那個月,安娜制定了《家族公約(Patto di Famiglia)》協(xié)議,協(xié)議拯救了美第奇家族在輝煌時代為子孫后代創(chuàng)造的所有財富。她從弟弟那里繼承來的全部家具和稀世珍品,包括所有畫廊、油畫、雕塑、圖書館、珠寶首飾和其它貴重物品,都將按照明確的條件妥善保存:所有“用于裝飾城市、公眾使用和引起外國人好奇并吸引他們前來參觀的物品都不得運離托斯卡納大公國和首都”?!耙勒者@個協(xié)議,安娜確保了400年來家族所積聚的所有財產(chǎn)會永遠留在這座城市?!?她單槍匹馬地拯救了佛羅倫薩巨大的文化遺產(chǎn),使其免于被歐洲其它家族瓜分變賣的命運。從此以后,這些就是“佛羅倫薩公民不可轉(zhuǎn)讓的財產(chǎn)”。就連后來拿破侖進攻時,都沒有辦法拿走(敬佩??換做非貴族的是不會講法律,道德的),美第奇的驕傲成為佛羅倫薩一城的驕傲。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在安娜的決定面前,任何勝利都失去了偉大的意義。再純正的藍血,也會消彌于時間。安娜改變了佛羅倫薩的歷史,她為她的城市留下了無與倫比的藝術遺產(chǎn)</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 由于美第奇家族的絕嗣,美第奇王朝結(jié)束,皮蒂宮轉(zhuǎn)到奧地利的洛林家族手中。中間曾短期被拿破侖·波拿巴占據(jù)。1860年又轉(zhuǎn)到薩伏伊王朝手中。這里誕生了第一位意大利國王維克多-埃馬努埃萊,他的母親在一次造訪皮蒂宮時生下了他。意大利統(tǒng)一后,佛羅倫薩曾做過短期首都,皮蒂宮則作為埃曼努埃萊二世的王宮,直到1871年。1919年,意大利國王維托里奧·埃馬努埃萊三世(埃曼努埃萊二世的孫子)把宮殿連同藏品一起捐獻給意大利人民,作為佛羅倫薩最大的美術館對公眾開放。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 穿過拱形大門,里面是一個很大的四方院,名稱是阿馬納蒂庭院,在這里我們遇到了挺大的雨,坐下看巨大堅固的拱型大窗,看寬闊的柱廊。粗壯的柱子和凹形墻,看永恒的天空澆落的雨水與600年歷史的石墻石磚石地的相親,聽著雨水在結(jié)實的石質(zhì)上飄落的聲音,在觀雨中想了一下??幾百年前遇到這樣的雨??人們也在庭院廊下躲雨看雨????,不過,看流動的水與凝固的石質(zhì)宮殿的歲月的滄桑,感嘆時光無盡……感覺自然、歷史、文明……相互結(jié)伴的永恒……還是沒忘我們穿越百年來旅行購了門票專門要看的永恒…… </span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 4點30分我們進入皮蒂宮參觀。覺得~最早的美第奇家族看到他們的宮殿中有了意大利????國旗和歐盟????旗,家族為未來的世界留下尊敬的紀念會更加自豪和榮耀</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 皮蒂宮里有好幾個博物館,最隆重的帕拉蒂娜畫廊(Galleria Palatina)和王室居所,寶物博物館(Treasury of the Grand Dukes),服飾博物館,現(xiàn)代藝術館。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 我們參觀的是帕拉蒂娜畫廊,畫廊在皮蒂宮西側(cè),里面收藏美第奇家族各支收藏的500幅繪畫藝術杰作,1828年,阿斯伯格的雷波爾多·洛林二世頒布政令,宣布帕拉迪那畫廊正式向公眾開放。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 來前聽外甥女講帕拉蒂娜畫廊收藏著包括拉斐爾、波提切利、提香、魯本斯等藝術家的作品(當時沒有珍惜這重要的告知),進入后當然又是跟參觀烏菲茲一樣,但更加的被驚嘆膛目,美術館里繪畫多的耀眼,真的就是一個大型炫富現(xiàn)場,當當當然??富得很高級??體會到外甥女說的作品不是按照藝術家或作品年代分類展示,陳列的位置保留著主人原本的擺放習慣,同一畫家的作品也許在不同的房間……,參觀時間又短,所以覺得哪里都震撼,除了目標明確的想看大公爵的圣母以外,其他完全是沒有規(guī)律可循的看……</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 這里最著名的是拉斐爾的作品,說是這里收藏有11幅拉斐爾原作,以小幅肖像畫為主。沒規(guī)律的看還看到拉斐爾的作品《椅子上的圣母》和《帶面紗的女士》………</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 展品放置在十一間展室內(nèi),其中有五個房間的天花板上還有濕壁畫,內(nèi)容多是為美第奇家族歌功頌德。回看回想在皮蒂宮的參觀,匆忙又目不暇接,被現(xiàn)場看到的過于豐富給驚呆……在震撼性,全景式,全面性的膛目結(jié)舌中觀賞感知~……,帕拉迪娜畫廊的10幾個房間總體厚重,偏深大氣沉穩(wěn)的紅、綠,濃稠感的奶白……,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 太多的金色花紋精致的畫框嵌入其中很多文藝復興時期和巴洛克時期藝術家的作品的名畫,還有很多白色雕像……,穿行走在一間間布置奢華的展室,觀賞比不過感嘆的敬佩??這些不止一代的人了不起的審美、愛好、品味????</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 實在是沒有珍惜好這參觀的幸運,沒能力去選擇的找尋,也沒去找尋有些來前有觀點評價的更知名畫作,就是從初入的畫室滿懷感嘆和贊嘆的觀看……連用谷歌翻譯了解吸引人的作品時間都顧不過來……,遺憾很多,但整體震撼感真是太持久……據(jù)說房間有導覽圖冊介紹本房間內(nèi)每件作品的作者、主題和簡要內(nèi)容,看完后放回架子即可,但還真沒看到,估計看到語言和時間也不能對照觀看</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 以擅長畫圣母著稱的拉斐爾經(jīng)典之作《椅中圣母》,這是拉斐爾1514-1515年所繪,椅中圣母是拉斐爾眾多圣母像中的巔峰之作,畫作是直徑71公分的木板油畫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 畫面上,圣母坐在椅中,雙臂摟著椅上的耶穌,頭部溫柔地貼著孩子的前額,眼神流露出深沉而歡樂的母愛。幼年的耶穌胖胖的,有著圓圓的、柔嫩的臂和腿,兩只腳淘氣地動個不停,他依偎在母親的懷里。畫圣母年輕、美麗、溫柔、端莊,眉宇間洋溢著母性的慈愛和幸福。見到這幅圣母像的確能產(chǎn)生對美好生活的聯(lián)想。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《椅中圣母》畫作嵌于一個精致的金色圓形畫框里,拉斐爾非常仔細地把三個人物處理在一個狹小的圓形框內(nèi)。小耶穌處于畫作的中心,坐在母親的右膝,圣母慈愛地抱著他,目光帶著深情注視著觀眾。圣母的左膝很難處理,如按實際的樣子,約翰就會擠出畫外。畫家用左膝上的衣褶來減弱它的視覺效果,讓約翰占有一席地位。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 色彩上用象征天主圣愛的紅色作為圣母的上衣,象征天主真理的藍色作為圣母的外罩,而讓圣嬰身著黃色衣服,與紅藍兩色形成和諧的三原色。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《椅中圣母》(Madonna della seggiola)是文藝復興后三杰之一的拉斐爾(Raphael)在1513-1514年間創(chuàng)作的,至今依然楚楚動人。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 有幸看到拉斐爾圣母系列的幾幅真品,在他的珍品面前感受宗教的虔誠和圣母的美麗。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 法國畫家安格爾曾這樣評述過拉斐爾的作品:“要我寫出拉斐爾的全部品質(zhì)和他那無可比擬的聰明才智,需要 整本書和好幾卷集子……拉斐爾所描繪的人物都是善良的,他筆下的所有人物都具有一副誠實人的外貌?!?lt;/span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 這是再了解獲得認知~這幅畫的構圖具有很大難度,畫家巧妙地運用椅子對圣母進行了一定的支撐,使畫面顯得更平衡,畫中懷抱嬰兒的圣母占了大半個畫面,左膝衣服的皺褶弱化視覺效果,突出右側(cè)幾乎處于畫外的,長大后將為耶穌施洗禮的約翰,他雙手合掌,雙目凝視耶穌,手中拿著蘆葦做成的十字架,預示耶穌日后的命運,三人的頭部周圍隱約可見金色光圈,這是神圣的象征。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在基督教的圖像學中,紅色一般象征天主的圣愛,藍色象征天主的真理。一般的宗教畫,圣母的穿著必須有紅、藍兩色。上衣為紅色、斗篷為藍色。這里圣母的紅色上衣一部分被她的披肩擋住了,只看到上衣的右臂部分。藍色的斗篷從腰際開始覆蓋下來。由于抱著幼兒,藍色斗篷只露在膝頭。于是,圣母那只穿紅上衣的右手占據(jù)了畫面的中心地位。而小耶穌身上的黃色與左側(cè)的紅色、下部的藍色,構成對比調(diào)和的三原色,從而使整個畫面的色彩強化了。圣母馬利亞胸前的披肩是繡花綠地。綠色有補色作用。從色彩上看,畫家在縝密地進行設計,形象也更添華貴和艷麗的氣氛。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 拉斐爾創(chuàng)作的這幅畫,是用人間常見的家庭歡樂來表現(xiàn)圣母子深厚的天倫之樂。有說是以拉斐爾的情人瑪格麗特為模特的。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 到皮蒂宮前最想看到的《大公爵的圣母》,這幅畫是拉斐爾21歲時,1504-1505年剛到佛羅倫薩時完成的作品, 油畫為 84x55厘米。畫作原屬斯坎尼大公爵費迪南三世因此得名。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 斯坎尼大公爵斐迪南三世的夫人曾因長期未能產(chǎn)下男嬰而憂慮。然而,在向這幅畫作祈禱圣母庇佑后,她竟然如愿以償?shù)厣艘粋€健康可愛的男孩。公爵夫婦喜出望外,欣喜若狂,于是不惜重金購得此畫。據(jù)說大公爵總是把這幅畫帶在身邊。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 英國藝術史家貢布里希(1909—2001)評論此作“已經(jīng)被世世代代當作完美的標準”。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在《大公爵的圣母》中,人物構圖與位置完美平衡,圣母輕微地向右轉(zhuǎn)動,而耶穌朝向相反方向與其對應。嬰兒的目光體現(xiàn)了作品感性與虔誠的方面,帶給觀眾強烈的感受,使他們置身于母子之間的崇高情感中。圣母的面部造型和隱沒在陰影中的方式,自然垂下的斗篷,裹著結(jié)實身體的方式,以及圣母懷抱嬰兒穩(wěn)定且溫柔的方式,讓畫面獲得一種完美的姿勢。環(huán)繞圣母子周邊的黑色背景增加了畫面的圣神感和寧靜感,畫中的圣母雖然沒有拉斐爾成熟時期的那種溫馨柔美,但十分寧靜可人,圣母顯得端莊、沉著,顯示出一種人間的母性美,圣母懷中的幼年耶穌也描繪的生動可人。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在基督教信仰中,藍色代表希望,健康,貞靜;紅色代表火,神性的愛與圣靈。中的圣母,無論是出自誰的筆下,圣母衣服的顏色幾乎是相同的。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在中世紀,是教會決定畫家用何種顏色描繪宗教圖畫中的人物和圖案:圣母瑪利亞得穿藍色的罩袍。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 耶穌在他的傳教準備期間也穿藍色的,在荒野與誘惑作斗爭時穿黑的,在他復活后則穿白的或紅的。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 穿藍色衣服的理由是圣母馬利亞和耶穌來自天上,黑色表示與撒旦相遇,白和紅表示上帝本質(zhì)的兩個方面:他的智和愛。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《披紗巾的少女》。這幅畫堪稱拉斐爾版的蒙娜麗莎,身著華貴衣裙,頭戴白紗的少女露出神秘的微笑。這幅畫給我們的感覺更象是一幅婚紗照,特意擺在胸前的右手應該戴一枚戒指才對。據(jù)研究資料顯示,畫中的少女原本是戴戒指的,畫面背景還有一些象征婚姻的植物圖案,在拉斐爾答應娶紅衣主教侄女后,這幅畫顯然有損畫家形象。就在畫家英年早逝之后,他的學生涂掉了一切與婚姻有關的象征圖案,也把老師的這段情事埋藏起來。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 沉浸性的走近,親臨其境還是有穿越時空的感覺,現(xiàn)場先看到眾多,再看一些具體,真是有令人敬慕敬畏的感覺,體會到舉世公認的畫作形象生動甚至比拍照都有層次的立體感覺,體會經(jīng)歷了歲月被無數(shù)人贊美的一幅幅繪畫作品,一件件雕塑的美麗美好,如今,能千里迢迢跨越地理距離來凝視一幅幅繪畫,雕像即使有難以細看久看懂看,現(xiàn)場打卡也確感慶幸……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">每一幅作品都蘊含著偉大藝術家的思想和技巧,都有時代的背景和文化的寄托</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 看到隨意拍照已不知道在被什么吸引,現(xiàn)在看,后面墻上的圓形畫常見,是菲利普·里皮所作的圓形圣母子像 , 這幅作品除了包含上面所說的若干特點之外,還在畫面后面應用了一種獨幅講故事的畫法。在圣母背后右上方的臺階上,里皮畫出了圣母的母親,圣安妮遇到她的丈夫圣約阿希姆的橋段,左側(cè)則展現(xiàn)了圣安妮產(chǎn)下圣母馬利亞的場景。據(jù)說這種將不同時空下的同一人物畫在一幅畫中的做法,也被里皮連同服飾畫法一同傳給了波提切利,</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 皮蒂宮收藏的雕塑、繪畫、藝術品美輪美奐!每件藝術品都在這個令人難以置信的場景中散發(fā)著獨特的魅力,陶醉于藝術美和藝術生命永存之中……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 一個偉大的博物館的建成需要數(shù)十年乃至數(shù)百年的時間,它和它的藏品訴說著一個民族、王朝、國家或文明的興盛衰亡。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 看天頂絢麗無比的壁畫,富麗堂皇,光彩奪目,璀璨耀眼,觀賞中實在能帶來動人心魄的震撼,由衷贊嘆藝術的魅力,難以忘懷……</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">皮蒂宮的館藏無與倫比!展室里、過道上、門廳中,到處都是雕琢精細、栩栩如生的塑像,強烈震撼的藝術魅力難以忘懷,太多世界聞名的藝術品和雕塑,藝術認識理解真的不夠,但沉浸在這些杰作的魅力中,一定能感受到藝術家們的靈感和創(chuàng)意。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">面對栩栩如生的優(yōu)美的雕塑藝術又感到能夠創(chuàng)造這優(yōu)美動人的雕像的技藝精湛的雕塑,衣物的褶皺,都展現(xiàn)了高超的技藝</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 羅馬作家Apuleius在他的《Metamorphoses》中講述了丘比特愛上了普賽克(Psyche),但他的母親維納斯因嫉妒她的美貌而迫害她的故事。維納斯派普賽克到陰間去取一個盛有Proserpina美膏的瓶子,并嚴令禁止打開。但是女孩無法抑制她的好奇心,打開了瓶子,立即昏倒了,或者說是沉睡了。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> Tenerani是19世紀意大利著名雕塑家,在創(chuàng)作這幅早期作品時,他試圖逼真地捕捉人突然昏倒時的身體姿勢。他畫了幾幅草圖,其中四幅留在了雕塑家的工作室里,見證了他對動作感的復雜探索。雕塑優(yōu)美的造型、高貴和諧的線條、細致的大理石表面處理,所有這些都是他作品固有的特征,為這尊雕塑帶來了巨大的聲譽。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">看這些雕塑體會到真實的人體比例,體會肌理衣飾細節(jié),雕塑表現(xiàn)出來的真實感和自然感,體會雕塑作品具有的生命力,也展示了雕刻家的雕刻藝術作品太有震感的視覺沖擊力和藝術表現(xiàn)力。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 透過皮蒂宮的窗戶還陶醉了窗外的景觀,看到體會到弗洛倫薩的內(nèi)外相映交輝的自然與人文之美</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 匆匆參觀畫廊后,我們經(jīng)過庭院后面通往波波利花園的門進入美第奇家族的私家庭院~波波里花園(Boboli Gardens)觀賞體驗,花園就在博博利山丘腳下,花園是1550年科西莫一世專門為他熱愛大自然的妻子埃萊諾拉建造的……,由設計師特利波羅(1550-1558)精心完成了美麗的波波里花園,成為“園林建筑學” 的代表作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 波波里花園是享譽世界的古代羅馬式園藝花園。在18世紀中期對民眾開放,是巴洛克風格最值得欣賞的景觀范例。2013年6月,波波里花園列入到了世界遺產(chǎn)名錄中,成為整個人類共同的財富。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 山丘與園林組成這座建筑的后身屏障。佛羅倫薩沒有高山,都是山丘,,后院有一個方尖碑,在去往山丘的途中有一個水池,水池中有噴泉海神雕塑。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 就勢皮蒂宮后方斜坡丘陵而建的波波里花園很大,包括320000平方米的坡地和小山,花園是依山坡走向自然展開,小徑、噴泉和雕塑在樹林中巧妙布置,在山坡上可以觀賞皮蒂宮全景,山丘與園林組成這座建筑的后身屏障。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 我們的時間??特別是同伴的體力很難較全面參觀??……,我們從波波里花園東園軸線開端的馬蹄形的劇場開始游覽,看到劇場的中間是草坪,劇場矗立有方尖碑,劇場周邊被階梯狀看臺圍繞,曾經(jīng),每逢節(jié)日美第奇家族都會在庭院里舉行盛大的音樂派對……園中佇有很多形態(tài)栩栩的雕像,展現(xiàn)了那時代藝術家的才華技藝</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> ~從中層平臺回望主軸線,看水池,海神尼普頓泉池,方尖碑,海神雕塑面向皮蒂宮,方尖碑,這里是中層平臺的視覺焦點,當然要與方尖碑、尼普頓雕塑的噴泉合影嘍</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 漫步在郁郁蔥蔥的綠樹中,欣賞眾多精美的雕塑和噴泉,享受這片歷史悠久的花園綠洲的寧靜和美麗,在東園軸線端點處與女神雕像合影,雕塑后方的綠籬以及凸出的半圓形深色石墻作為雕像背景,通過深色襯托出白色雕塑。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 站在花園高點可以遠眺欣賞佛羅倫薩的壯麗景觀。舉目遠望,左邊是喬托鐘樓樓(Campanile di Giotto),中間是圣母百花大教堂(Cattedrale di Santa Maria del Fiore)著名的圓頂,右邊是領主廣場(Piazza della Signoria)上的維奇奧宮(Palazzo Vecchio)的高塔。波波里花園遠離了游人眾多的城內(nèi)喧囂,在這座文藝復興園林的高處,感受這怡人的風景……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 沿著小徑漫步游覽,就像重溫了當年宮廷內(nèi)的奢華室外生活。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 與圣母百花大教堂的紅色穹頂合個影,將佛羅倫薩整個城市風景盡收眼底。驟雨之后看飄落的雨滴輕撫宮墻磚瓦,感慨一個偉大家族故居的歲月……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 令人留戀的皮蒂宮廣場,傍晚主建筑和廣場,以及街道被陽光照亮,再看人們或在廣場上玩耍、或朝著城市街道而坐,欣賞著被陽光照亮的人來人往的街道以及沿街變化的建筑立面……好的感覺似乎重來</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 幾個世紀以來,皮蒂宮和波波里花園經(jīng)歷了無數(shù)次擴建和翻新,成為佛羅倫薩最大、最重要的建筑古跡之一,它見證著三個標志意大利歷史的王朝的興衰,從盧卡·皮蒂始在波波利山上建造,到美第奇家族,洛林家族薩沃伊王族這些名門望族接手,目睹了自文藝復興到1946年之間意大利文化發(fā)展和審美情趣的變化……能有幸成為現(xiàn)場目睹的人真美好……</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 美第奇家族最初贊助藝術家創(chuàng)作,可能是為了高利貸生意而“贖罪”,美第奇家族崛起的基石“財富”,與基督教義相矛盾,特別是家族繼承者和虔誠的基督徒科西莫·美第奇,深知家族的放貸行為與《圣經(jīng)》教義背道而馳,科西莫把財富投入到宗教和藝術之中。建造修道院、贊助宗教藝術成為了美第奇家族自我救贖的方式。美第奇的后人們都繼承了前輩的藝術欣賞能力,有信仰就是可貴??(網(wǎng)圖)美第奇家族對文藝復興運動的支持,涉及藝術、文學、教育、公共建筑、文化遺產(chǎn)等各個方面。成就了佛羅倫薩無與倫比的特殊地位。沒有這個家族,文藝復興就不是今天被我們所熟知的面貌,正是由于美第奇家族對藝術家們的大力支持,才成就了一個藝術繁榮、人才輩出的時代</span></p>