<p class="ql-block"> 吳導把香榭麗舍大街、協(xié)和廣場和凱旋門的參觀游覽放到了昨天，增加了今天巴黎圣母院和盧浮宮的游覽時間，使我們這次歐洲之行更加圓滿。巴黎的游覽，如果沒有巴黎圣母院和匆匆而過的盧浮宮，那會使我們感到非常的遺憾，感謝吳導的精心安排。今天上午參觀著名的巴黎圣母院。</p><p class="ql-block"> 1163年的春天，巴黎主教莫里斯·德·蘇利在塞納河畔埋下第一塊基石，這座即將拔地而起的哥特式圣殿，將在未來八百余年的歲月里成為人類文明的縮影。 </p><p class="ql-block"> 巴黎圣母院的建造本身就是中世紀工程學的奇跡。1177年，當?shù)谌龑庸袄乳_始搭建時，建筑大師讓·德·謝勒開創(chuàng)性地采用飛扶壁結(jié)構(gòu)，使教堂高度突破當時極限的33米。工匠們在每塊石灰?guī)r上雕刻的圣經(jīng)故事，讓整座建筑成為可以閱讀的立體圣經(jīng)。</p><p class="ql-block"> 法國大革命期間，28尊猶太君王雕像被誤認為法蘭西君主慘遭斬首，直到1977年，工人才在巴黎某銀行地基中發(fā)現(xiàn)這些沉睡兩個世紀的石雕頭顱。而維克多·雨果1831年創(chuàng)作《巴黎圣母院》時，這座建筑早已淪為倉庫，小說家的文字魔法讓它重獲新生，催生了維奧萊-勒-杜克主持的19世紀大修復(fù)工程。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 2019年4月15日巴黎圣母院發(fā)生火災(zāi)。這</span>場持續(xù)15小時的大火中，消防員皮埃爾·吉約發(fā)現(xiàn)指揮系統(tǒng)出現(xiàn)致命延遲：起火33分鐘后，自動警報才傳至值班室。當?shù)谝恢畼岄_始噴射時，900噸鉛制屋頂已在800℃高溫中熔解。塔尖那只1260年鑄造的銅制公雞風向標從93米高空墜落，這個中世紀工匠打造的圣物，內(nèi)封三件基督圣物與巴黎守護神圣吉納維芙的遺骨。</p><p class="ql-block"> 修復(fù)過程中發(fā)現(xiàn)12世紀工匠采用的石灰砂漿含有牛血與蛋白的特殊配方，化學家與歷史學家在實驗室重演了這項失傳技藝。尖塔重建方案，最終以"當代性可見"原則敲定——新尖塔基座保留燒焦橡木，上部采用鈦合金框架覆以玻璃鱗片。</p><p class="ql-block"> 藝術(shù)家克里斯托弗回收被熔化的鉛制屋頂鑄造了紀念章，表面印刻著火災(zāi)當天的星空圖。這些限量3000枚的"星塵之章"，每售出一枚就為傳統(tǒng)工匠培養(yǎng)基金注入500歐元。</p><p class="ql-block"> 修復(fù)中還發(fā)現(xiàn)某塊13世紀石柱內(nèi)封存的陶罐中，藏著中世紀工匠的羊毛手套與拉丁文禱詞，令人動容。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院的飛扶壁。</p> <p class="ql-block"> 玫瑰色的窗戶上矗立著圣母瑪利亞的雕像，懷里抱著年輕的耶穌，左右兩側(cè)是二位天使。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院西立面“眾王廊”上的28尊猶太王雕像，是哥特式藝術(shù)的經(jīng)典之作，但它們并非實際歷史人物的肖像，而是象征《舊約》中的猶太君王與先知。這些雕塑在法國大革命期間被誤認為法國君主而遭斬首，直至1977年才在巴黎某銀行地基中發(fā)現(xiàn)其殘骸。</p> <p class="ql-block"> 中央大門代表“最終判決”。中柱上的雕塑是耶穌·基督對“世界末日”每個人命運的判斷。一方面，“被拯救的靈魂”升入天堂，而另一方面，罪人被送進地獄。</p> <p class="ql-block"> 教堂中間的穹頂，更高達35米，凸顯著天國世界的神圣與莊嚴。</p> <p class="ql-block"> 教堂北側(cè)廊柱旁的銅質(zhì)圣水盆。制作于1845年維奧萊-勒-杜克修復(fù)時期，直徑約1.5米，中央豎立著青銅十字架，缸內(nèi)盛裝的并非普通水，而是經(jīng)過祝圣的圣水。</p><p class="ql-block"> 十字架在水中倒影會形成完整的"十字光路"，強化基督"連接天地"的宗教意象。</p> <p class="ql-block"> 宗徒托舉圣山祭臺。最特殊的基督形象，短裙基督像，一種罕見的中世紀藝術(shù)表現(xiàn)形式。</p><p class="ql-block"> 右肩完全裸露，左肩僅掛一條織物（象征受刑時被撕破的長袍） </p><p class="ql-block"> 腰間束有七結(jié)草繩（對應(yīng)中世紀《黃金傳說》中基督受鞭打的七處傷口）。</p><p class="ql-block"> 裸露的軀體展現(xiàn)鞭痕與肋傷，但通過肌肉線條的古典化處理保持神圣性。短裙版右手角度更傾斜，使小指正好指向北玫瑰花窗的"猶大之星"彩玻璃。</p><p class="ql-block"> 2019年大火高溫使短裙表面氧化層剝落，暴露出原始鎏金紋樣——裙擺內(nèi)側(cè)竟刻有300個微縮十字架，排列成"耶路撒冷-羅馬-巴黎"的朝圣路線。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院著名的《圣德尼殉道三聯(lián)畫》，位于北耳堂的圣德尼小堂。這三幅15世紀弗拉芒風格板畫以連環(huán)敘事方式展現(xiàn)了巴黎主保圣人圣德尼的殉道傳奇。</p><p class="ql-block"> 左幅：《斬首時刻的奇跡》，羅馬士兵持劍欲斬首跪著的圣德尼，空中飛舞的天使正接住圣德尼被砍下的頭顱 ，圣德尼脖頸斷口處已散發(fā)金光（預(yù)示復(fù)活）。</p><p class="ql-block"> 中幅：《圣體顯現(xiàn)》，相向跪拜的二人為身首分離的圣德尼（無頭軀體與持頭天使），中間浮現(xiàn)的發(fā)光體為圣德尼臨終主持的圣體圣事 </p><p class="ql-block"> 右幅：《三王致敬》，跪拜三人為東方三博士（隱喻圣德尼傳播福音至異邦），受拜者為捧著自己頭顱的圣德尼（象征殉道者永恒的司祭職），背景中的巴黎城墻上可見圣母院雛形。</p><p class="ql-block"> 耳堂中央的圣德尼遺骨匣。</p><p class="ql-block"> 右邊雕塑是《安息的殉道者》，描繪的是圣德尼（Saint Denis）殉道后的"神圣安息"狀態(tài)，展現(xiàn)他被斬首后，其軀體在蒙馬特山丘奇跡般休息的場景。</p> <p class="ql-block"> 一些主教雕像作為歷史紀念物出現(xiàn)于耳堂或唱詩班席。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院著名的"基督普世君王像"，這座14世紀晚期的彩繪橡木雕塑，是哥特藝術(shù)向文藝復(fù)興過渡的典范之作。</p><p class="ql-block"> 2021年修復(fù)時藍披風內(nèi)側(cè)發(fā)現(xiàn)1317年工匠留言："我以三倍工資拒絕鍍金，因天國的榮耀不需修飾" ，基督左袖暗袋藏有中世紀朝圣者放置的鉛制"罪孽清單"（現(xiàn)存587份） 。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院中的標志性雕像便是位于教堂中與大堂十字交叉的耳堂中的圣母雕像。自12世紀巴黎圣母院建成之初，便專門在這里設(shè)立了圣母祭壇，這也是巴黎圣母院內(nèi)37個圣母像中最知名的一個。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院中另一尊圣母像。</p> <p class="ql-block"> 記述耶穌一生的木雕。</p> <p class="ql-block"> 黃金日晷。</p> <p class="ql-block"> 墜落的銅制公雞。1260年鑄造的銅制公雞風向標從93米高空墜落，在圣母院廣場砸出深坑。這個中世紀工匠打造的圣物，內(nèi)封三件基督圣物與巴黎守護神圣吉納維芙的遺骨。</p> <p class="ql-block"> 青銅圣母像。圣母像最初鑄造于19世紀，是建筑師維奧萊-勒-杜克主持的修復(fù)工程中復(fù)制的巴洛克風格雕塑之一。原作為中世紀作品，因歲月侵蝕被替換，新雕塑既保留了宗教象征性，又融入了19世紀的藝術(shù)審美。圣母像位于教堂內(nèi)部祭壇附近，與玫瑰花窗、尖頂共同構(gòu)成垂直軸線上的視覺焦點，象征神性與人性的聯(lián)結(jié)。</p><p class="ql-block"> 2019年在火災(zāi)中，青銅圣母像經(jīng)歷了嚴峻考驗。盡管圣母像未直接接觸明火，但教堂內(nèi)部溫度一度超過800℃，導致青銅表面氧化并形成獨特的虹彩色澤。這種物理變化意外賦予雕塑滄桑美感，成為火災(zāi)中“意外重生”的藝術(shù)案例。</p> <p class="ql-block"> 巴黎圣母院中供奉的中國圣徒陳昌品，他是中國貴州籍天主教殉道者，也是巴黎圣母院內(nèi)唯一明確記載的華人圣徒。</p><p class="ql-block"> 陳昌品生于貴州興仁縣一個貧困的非基督徒家庭，幼時被法國傳教士李萬美神父收養(yǎng)，接受天主教教育。1853年受洗后進入修道院學習，后轉(zhuǎn)至青巖縣姚家關(guān)大修院攻讀哲學。1861年，因“青巖教案”遇害：當時貴州提督田興恕鎮(zhèn)壓天主教，陳昌品與其他三名教徒被處決，年僅23歲。</p><p class="ql-block"> 1909年，教宗庇護十世冊封陳昌品為“真?！?；2000年，教宗若望·保祿二世將其正式列為“圣人”，成為首位被天主教廷封圣的貴州籍殉道者。</p><p class="ql-block"> 值得一提的是，陳昌品與另一位中國苗族牧師王志明（英國西敏寺教堂有其浮雕）并稱為“西方世界里的兩位中國圣人”。</p> <p class="ql-block"> 盧浮宮金字塔位于巴黎盧浮宮的主庭院拿破侖庭院，是一個用玻璃和金屬建造的巨大金字塔，周圍環(huán)繞著三個較小的金字塔。1989年3月29日，當高達21.6米的玻璃金字塔落成的時候，沒人能預(yù)料到，日后它將成為盧浮宮的象征。</p><p class="ql-block"> 二十世紀八十年代初，法國總統(tǒng)密特朗決定改建和擴建世界著名藝術(shù)寶庫盧浮宮。為此，法國政府廣泛征求設(shè)計方案。應(yīng)征者都是法國及其它國家著名建筑師。最后由密特朗總統(tǒng)出面，邀請世界上十五個聲譽卓著的博物館館長對應(yīng)征的設(shè)計方案遴選抉擇。結(jié)果，有十三位館長選擇了貝聿銘的設(shè)計方案。</p><p class="ql-block"> 貝聿銘在設(shè)計中用了玻璃材料，金字塔不僅表面積小，可以反映巴黎不斷變化的天空，還能為地下設(shè)施提供良好的采光，創(chuàng)造性地解決了把古老宮殿改造成現(xiàn)代化美術(shù)館的一系列難題，取得了極大成功，享譽世界，這一建筑正如貝氏所稱："它預(yù)示將來，從而使盧浮宮達到完美。"</p><p class="ql-block"> 玻璃金字塔塔高21米，底寬34米，四個側(cè)面由673塊玻璃拼組而成，總平面面積約一千平方米。</p> <p class="ql-block"> 盧浮宮的收藏品可用浩瀚形容，藏品超過40萬件，來自世界各地，跨越幾千年，隨著拿破侖的遠征，大量掠奪而來的藝術(shù)品進一步豐富了這座博物館的收藏，這不由讓我想起阿里巴巴和四十大盜里的藏寶洞。</p><p class="ql-block"> 我們事先做了功課，大概了解了盧浮宮的布局和著名藏品所在位置，規(guī)劃了參觀路線。時間有限，我們進入大廳后先取了中文地圖，然后選擇入口，玻璃金字塔下有三個參觀入口，分別通向敘利館、德農(nóng)館和黎塞留館，根據(jù)事前功課，我們選擇了從德農(nóng)館開始參觀。</p> <p class="ql-block"> 《被縛的奴隸》是文藝復(fù)興時期藝術(shù)大師米開朗基羅于1516年創(chuàng)作的大理石雕塑，現(xiàn)藏于法國巴黎盧浮宮。雕塑高215厘米，刻畫了一位被反綁雙臂的健壯青年奴隸，身體呈螺旋形扭曲，肌肉緊繃，展現(xiàn)出奮力掙脫束縛的姿態(tài)。</p> <p class="ql-block"> 《愛神之吻》是新古典主義雕塑家安東尼奧·卡諾瓦的杰作，現(xiàn)藏于盧浮宮。作品描繪了希臘神話中愛神丘比特用深情一吻喚醒妻子普緒克的瞬間。丘比特雙翼舒展，俯身輕擁普緒克，后者從沉睡中蘇醒，姿態(tài)柔美而充滿驚喜。雕塑以純白大理石雕琢，細膩的肌膚紋理與流動的衣褶展現(xiàn)了卡諾瓦對唯美主義的極致追求。</p> <p class="ql-block"> 《自己領(lǐng)導人民》法國浪漫主義畫家歐仁·德拉克羅瓦于1830年創(chuàng)作的巨幅油畫（260×325厘米），紀念七月革命中巴黎市民推翻查理十世的壯舉。畫面中心是象征自由的女性形象——頭戴弗里吉亞帽、高舉三色旗的半裸女神，帶領(lǐng)工人、市民與知識分子跨越街壘，背景為硝煙中的巴黎圣母院。</p> <p class="ql-block"> 《馬拉之死》是法國新古典主義畫家雅克-路易·大衛(wèi)于1793年創(chuàng)作的布面油畫。這幅畫描繪了法國大革命時期革命領(lǐng)袖讓-保爾·馬拉被刺殺后的場景。馬拉因皮膚病常浸泡在浴缸中工作，畫面中他癱倒在浴缸內(nèi)，胸口流血，右手垂落仍握著筆，左手捏著兇手遞來的求助信，血跡染紅浴巾。背景昏暗，僅有一束光聚焦于馬拉蒼白的身體，強化了悲劇性與神圣感。</p> <p class="ql-block"> 《拿破侖加冕》是雅克-路易·大衛(wèi)于1805-1807年創(chuàng)作的巨幅歷史油畫（610×931厘米）。畫作記錄了1804年拿破侖在巴黎圣母院自封皇帝并加冕皇后的場景。畫面中心，拿破侖身著紫紅披風，高舉皇冠為跪地的約瑟芬皇后加冕，教皇庇護七世無奈坐于后方，四周環(huán)繞150余名權(quán)貴，人物神態(tài)各異，服飾華麗繁復(fù)。 </p><p class="ql-block"> 當時，拿破侖為鞏固權(quán)力，要求教皇親臨加冕，卻在儀式中奪過皇冠自行加冕。大衛(wèi)為避爭議，選擇描繪拿破侖為皇后加冕的瞬間，既突顯其權(quán)威，又維護教廷顏面。畫中大量細節(jié)經(jīng)過藝術(shù)加工：未到場的拿破侖母親被添至觀禮臺，矮小的拿破侖身形被拉高以顯威嚴，約瑟芬的形象也被美化以掩蓋年齡。此作融合歷史真實與政治宣傳，被譽為“新古典主義宏大敘事的巔峰”。</p> <p class="ql-block"> 薩莫色雷斯的勝利女神，是盧浮宮的三大鎮(zhèn)館之寶之一。大約公元前200年被創(chuàng)作出的大理石雕塑。雖然女神的頭和手臂都已丟失，但被認為是古希臘雕塑家們高度藝術(shù)水平的杰作。</p><p class="ql-block"> 勝利女神雕像描繪的是勝利女神尼克（Nike）站在戰(zhàn)船船頭的瞬間，展示了她從天而降，向勝利者宣告捷報的姿態(tài)。</p><p class="ql-block">? 1863年，一位法國人在愛琴海北部的薩莫色雷斯島上發(fā)現(xiàn)了這座雕像的碎片。當時，雕像已經(jīng)破裂成了100多塊不完整的大理石碎片。經(jīng)過藝術(shù)家們的多年修復(fù)，這座雕像得以重新站立起來，并在盧浮宮展出。</p><p class="ql-block">? 勝利女神位于盧浮宮德農(nóng)館的顯赫位置——達魯樓梯頂端，高約3.28米，加上底座的高度，遠遠看去就像真的要飛起來一樣。雕像的雙翅栩栩如生，衣裙隨風飄揚，整個雕像充滿了動感和感情渲染。</p> <p class="ql-block"> 達魯階梯是盧浮宮建筑群中重要的交通節(jié)點。它由建筑師赫克托·勒菲埃爾（Hector Lefuel）在19世紀設(shè)計，連接了三個樓層和四個不同方向的展廳（如意大利繪畫館、古希臘羅馬藝術(shù)館等）。我們在尋找《蒙娜麗莎》、《拿破侖加冕》等作品時，多次通過達魯階梯在不同展區(qū)之間穿梭。</p><p class="ql-block"> 因為語言障礙，我們雖然手里拿著地圖，還是常常找不到要看的展品，或者是和我們預(yù)先規(guī)劃的路線出現(xiàn)了差異。我們一邊拿著地圖討論，一邊四處尋找可能的標記，有的時候就會看到工作人員，我們要么指著地圖上要去的展廳、要么指著手機上的圖片，再加上石老師的簡單對話，工作人員都能理解我們的意思，并給我們指出方向。</p> <p class="ql-block"> 斷臂的維納斯。是古希臘雕刻家阿歷山德羅斯于公元前150年左右創(chuàng)作的大理石雕塑。雕像表現(xiàn)出的愛神維納斯身材端莊秀麗，肌膚豐腴，美麗的橢圓形面龐，希臘式挺直的鼻梁，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術(shù)鼎盛時期沿襲下來的思想化傳統(tǒng)。她那微微扭轉(zhuǎn)的姿勢，使半裸的身體構(gòu)成一個十分和諧而優(yōu)美的螺旋形上升體態(tài)，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的藝術(shù)魅力。</p><p class="ql-block"> 斷臂的維納斯，從雕像被發(fā)現(xiàn)的第一天起，就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。這尊雕像是盧浮宮的三大鎮(zhèn)館之寶之一。</p> <p class="ql-block"> 沉睡的雌雄同體。赫爾瑪洛狄忒斯，是商業(yè)之神與愛神之子，被水仙女薩耳瑪西斯瘋狂追求，在薩耳瑪西斯要求下，神把他們二人合體成一個人（雌雄同體）。</p><p class="ql-block"> 雕塑的上部赫爾瑪洛狄忒斯是十七世紀出土的古希臘雕塑，而下部的床墊枕頭則是貝尼尼十七世紀的作品。這尊雕像表現(xiàn)的女性身姿曲線柔美流暢。而貝尼尼華麗的床墊和枕頭，與原雕塑完美契合，表現(xiàn)出超乎想象的柔軟感，更使這位陰陽神顯得更加松弛而性感。</p> <p class="ql-block"> 達·芬奇所繪的《巖間圣母》以其細膩的筆觸、生動的色彩和深刻的人文內(nèi)涵，成為了展覽中的一大亮點。</p> <p class="ql-block"> 《迦拿的婚禮》創(chuàng)作于1563年，是委羅內(nèi)塞為威尼斯圣喬治馬焦雷教堂食堂所作的壁畫，后于1797年被拿破侖軍隊掠奪至法國，現(xiàn)陳列于盧浮宮。畫面寬6.6米、長近10米，是盧浮宮最大的油畫作品。 </p><p class="ql-block"> 作品取材于《圣經(jīng)·新約》中耶穌在迦拿婚宴上將水變?yōu)槠咸丫频纳褊E。然而，委羅內(nèi)塞并未遵循傳統(tǒng)宗教畫的肅穆風格，而是將場景改造成16世紀威尼斯貴族盛宴：U型餐桌置于露天庭院，賓客身著華服，樂師在餐桌前演奏，人群多達138人，包括歐洲君主、威尼斯權(quán)貴，甚至畫家本人及好友（如提香、丁托列托等）以樂師形象現(xiàn)身。畫面中央的耶穌與圣母瑪利亞被世俗狂歡包圍，背景中的屠宰場景則暗喻耶穌未來的獻身。</p> <p class="ql-block"> 《大宮女》是法國畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾于1814年創(chuàng)作的一幅油畫。畫家是應(yīng)拿破侖的妹妹，那不勒斯王國的王妃卡洛琳·摩拉的訂購而創(chuàng)作的。安格爾創(chuàng)作這幅畫時，正值法國在對奧斯曼帝國的戰(zhàn)爭中失利，曾經(jīng)占有的土耳其領(lǐng)土不復(fù)擁有，在這個背景下觀看生活在奧斯曼帝國皇宮中的宮女形象，可以略微滿足一下法國人失望的感覺。該畫作以頭包土耳其頭巾、手拿孔雀羽扇的奧斯曼帝國的宮女為主題，整幅畫面散發(fā)著美輪美奐的異國情調(diào)。</p><p class="ql-block"> 畫家為打造完美效果，不惜拉長了大宮女的脊椎，使她的軀體更加曼妙。</p> <p class="ql-block"> 盧浮宮德農(nóng)館一層，抬頭可看到新古典主義時期的法國畫家梅里-約瑟夫·布隆代爾于19世紀初開始為盧浮宮創(chuàng)作的《墜落的伊卡洛斯》天頂畫。這幅畫的故事是：克里特國王米諾斯的命令偉大的工匠代達洛斯被要求建造一座迷宮，困住牛頭怪彌諾陶洛斯，并向其獻祭，導致無數(shù)雅典人喪命。英勇的忒修斯在米諾斯女兒和代達洛斯的幫助下，戰(zhàn)勝怪物，拯救了雅典。然而，米諾斯憤怒地將代達洛斯和他的兒子伊卡洛斯關(guān)進了迷宮。技藝高超的代達洛斯用蠟將羽毛粘接制作翅膀，準備飛出迷宮，并叮囑兒子要小心控制。然而，年輕的伊卡洛斯不聽勸告，接近太陽，最終翅膀融化，跌入大海。</p><p class="ql-block"> 畫中，伊卡洛斯迎面而來。旁邊的代達洛斯回頭張望，滿臉驚恐。更遠處，太陽神阿波羅駕駛戰(zhàn)車，發(fā)出耀眼的光芒，灼燒著伊卡洛斯的翅膀。</p> <p class="ql-block"> 盧浮宮的阿波羅長廊，可以一窺法國王室的奢華與榮耀，欣賞那些歷經(jīng)風雨仍璀璨奪目的珠寶。</p> <p class="ql-block"> 路易十五加冕王冠。王冠由珠寶匠克勞德·隆德設(shè)計，1722年完成，是法國舊王朝僅存的王室王冠。王冠主體以鍍金銀制成，高24厘米，直徑22厘米，鑲嵌282顆鉆石、237顆珍珠及64顆彩色寶石，包括著名的攝政王鉆石（后于1729年被取下）。其設(shè)計融合了莨苕紋銀飾、鏤空鳶尾花拱頂及兩排珍珠環(huán)繞的底座，象征王權(quán)與奢華?；使趦H在加冕典禮使用，后存放于圣丹尼斯修道院，1780年修復(fù)時部分寶石被替換為人造石。現(xiàn)藏于盧浮宮，展現(xiàn)了18世紀珠寶工藝的巔峰。</p> <p class="ql-block"> 路易絲皇后的祖母綠飾品。拿破侖一世為第二任妻子瑪麗·路易絲皇后大婚時，委托珠寶商尼鐸（今尚美CHAUMET）打造了一套祖母綠飾品，包括項鏈、耳環(huán)等。飾品以明艷大氣的設(shè)計風格著稱，選用未經(jīng)加熱的哥倫比亞祖母綠，搭配鉆石鑲嵌，體現(xiàn)帝國時期的典雅風范。盡管歷經(jīng)政局動蕩，這套珠寶未遭拆分或變賣，完整保存至今，成為拿破侖時代皇室珠寶的代表作。</p> <p class="ql-block"> 歐也妮皇后的珍珠頭冠。1853年，拿破侖三世委托珠寶商Gabriel Lemonnier為歐仁妮皇后制作珍珠冠冕，作為結(jié)婚禮物。冠冕以金銀為基，鑲嵌1998顆鉆石和212顆珍珠，頂部飾17顆水滴形珍珠，設(shè)計兼具新古典主義與靈動美感。普法戰(zhàn)爭后，冠冕被拍賣，輾轉(zhuǎn)于德國貴族Thurn und Taxis家族，1992年由盧浮宮購回，成為歐洲王室珠寶流轉(zhuǎn)與歷史變遷的見證。</p> <p class="ql-block"> 昂古萊姆公爵夫人頭冠。路易十八贈予侄女昂古萊姆公爵夫人的頭冠，是復(fù)辟時期珠寶藝術(shù)的典范。頭冠鑲有15.93克拉的祖母綠主石，搭配1031顆鉆石和40顆祖母綠，色彩純凈，結(jié)構(gòu)對稱。其材質(zhì)融合王室珍藏的四顆祖母綠與鉆石，第二共和國時期曾被歐仁妮皇后佩戴。頭冠原屬1814年交付公爵夫人的祖母綠首飾套件，現(xiàn)與同系列首飾分藏，被列入盧浮宮皇冠鉆石清單，見證波旁王朝復(fù)辟的短暫輝煌。</p> <p class="ql-block"> 十八王朝圖坦卡蒙法老石雕像。</p> <p class="ql-block"> 漢謨拉比法典。大約在公元前1776年古巴比倫國王漢謨拉比頒布的法律匯編。是最具代表性的楔形文字法典，也是世界上現(xiàn)存的第一部比較完備的成文法典?！稘h謨拉比法典》原文刻在一段高2.25米，上周長1.65米，底部周長1.90米的黑色玄武巖石柱上，故又名“石柱法”。</p><p class="ql-block"> 石柱上端是漢謨拉比王站在太陽和正義之神沙馬什面前接受象征王權(quán)的權(quán)標的浮雕，以象征君權(quán)神授，王權(quán)不可侵犯；下端是用阿卡德楔形文字刻寫的法典銘文，共3500行、282條。在1901年至1902年初的期間，法國考古隊在伊朗的古埃蘭地區(qū)進行了一次考古挖掘，這次挖掘的重要發(fā)現(xiàn)之一便是《漢謨拉比法典》的石碑，該石碑上詳細記載了這部法典的內(nèi)容。這塊珍貴的漢謨拉比法典石碑被運送至法國，并被妥善安置在巴黎的盧浮宮博物館內(nèi)。</p><p class="ql-block"> 《漢謨拉比法典》由序言、正文和結(jié)語三部分組成，序言和結(jié)語約占全部篇幅的五分之一，語言豐富，詞藻華麗，充滿神化、美化漢謨拉比的言辭，是一篇對國王的贊美詩。正文包括282條法律，對刑事、民事、貿(mào)易、婚姻、繼承、審判等制度都作了詳細的規(guī)定。</p> <p class="ql-block"> 五條腿，在視覺上讓你感覺他在行走。</p> <p class="ql-block"> 亞述帝國的拉瑪蘇。也被稱為“牛頭人”，漢語通常稱為《薩爾恭二世宮殿的守護神獸》，是亞述和巴比倫神話中的一對半獅半牛怪人面像。<span style="font-size:18px;">兩河流域文明在巴比倫之后是亞述帝國的崛起和強大。公元前8世紀，國王薩爾貢二世在都城建城堡，有高約4米的人面牛身石雕做守護神。</span>它們有翅膀，可以飛翔，而且力量很大，保衛(wèi)著亞述人的神廟和宮殿。拉瑪蘇被稱為“亞述之?！?，是亞述人的主神之一，臉部據(jù)說是按照國王薩爾恭二世本人的形象雕刻的。</p><p class="ql-block"> 拉瑪蘇發(fā)掘于伊拉克杜爾-沙魯金，約制作于公元前721-705年，新亞述帝國時期。巨大的建筑裝飾雕塑拉瑪蘇代表了亞述帝國的威儀與國王的權(quán)力。</p> <p class="ql-block"> 在盧浮宮游覽的一個半小時，為盡可能看到想看的展品，我們猶如急行軍一般。出了盧浮宮，我們幾個人渾身是汗，但又無比開心。在有限的時間里置身藝術(shù)的海洋，無數(shù)來自世界各地的珍品令人眼花繚亂，希臘神話、古埃及的文明、中世紀的宗教、皇室的奢華，打開我們對歐洲歷史、文明、藝術(shù)新的認知。</p> <p class="ql-block"> 結(jié)束了美麗的巴黎之游，我們趕往比利時第二大城市安特衛(wèi)普，在此入住，明天將趕往荷蘭首都阿姆斯特丹。</p>