<p class="ql-block"><b>普遍來(lái)說(shuō)，油畫的表達(dá)方式是真實(shí)的。</b>講究體積、空間、色彩。意大利是西洋文明的搖籃，一般而言，西方造型藝術(shù)遵循肇始于希臘和羅馬的古典藝術(shù)法則，這種造型的法則由體積和空間構(gòu)成，從古典時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期，到17世紀(jì)、18世紀(jì)、印象派再到現(xiàn)代派，基本上都是在這個(gè)造型體系基礎(chǔ)上的形式和風(fēng)格的變化。</p> <p class="ql-block">但是需要指出的是，油畫誕生于十五世紀(jì)的尼德蘭，材料的改變導(dǎo)致技法、構(gòu)圖、題材都發(fā)生了相應(yīng)的變化，并由此成為西方繪畫的主流。而尼德蘭繪畫在表達(dá)寫實(shí)的方面具有平面和立體的雙重性質(zhì)。這一點(diǎn)很重要，與其說(shuō)早期尼德蘭油畫具有現(xiàn)代感，不如說(shuō)她延續(xù)了西亞及愛琴海的古代美術(shù)。換言之，西方美術(shù)的發(fā)展的規(guī)律是由象征寓意的抽象表現(xiàn)與自然擬真的寫實(shí)表現(xiàn)交相替換的。</p> <p class="ql-block">西亞及愛琴海的古代美術(shù)所采用的表現(xiàn)方式是重形式的象征圖旨；到了希臘和古羅馬時(shí)代則流行寫實(shí)的自然主義，即所謂的古典主義；由于宗教的束縛，中世紀(jì)美術(shù)多用暗喻性圖式，并向與寫實(shí)相悖的變形風(fēng)格發(fā)展；文藝復(fù)興重拾古典藝術(shù)，之后的巴洛克藝術(shù)則延續(xù)了文藝復(fù)興的藝術(shù)方向，并以理想美的追求使得自然寫實(shí)主義在西方美術(shù)的發(fā)展達(dá)到了巔峰；到了十九世紀(jì)，工業(yè)革命的洗禮，使藝術(shù)家在重新審視歷代繪畫技法、理論之后，開始探索繪畫本質(zhì)的世界并訴求個(gè)體的精神意志，開始了二十世紀(jì)的抽象之旅。</p> <p class="ql-block">然而在今天，由于經(jīng)濟(jì)全球化及文化傳播方式的變化，現(xiàn)代主義精英意識(shí)正在改變。當(dāng)主體直面問(wèn)題時(shí)，問(wèn)題不僅是對(duì)象化的，而且是主體化的，因?yàn)橹黧w存在于問(wèn)題之中，就是問(wèn)題的一部分。當(dāng)今世界如此之多的社會(huì)問(wèn)題、文化問(wèn)題和精神問(wèn)題與每一個(gè)人都有關(guān)系。我們和客體、對(duì)象的關(guān)系，由于有問(wèn)題的共同性、共生性和共犯性，不再可能是二元分離的。當(dāng)代藝術(shù)中自我意識(shí)所發(fā)生的變化，也就是主體的問(wèn)題化，亦即主體的對(duì)象化。這其中既包含主體性的消解也包含主體性的尋覓，而主體意識(shí)的重建只能實(shí)現(xiàn)于不斷直面問(wèn)題和反省問(wèn)題的過(guò)程之中。</p> <p class="ql-block">油畫之有現(xiàn)代與當(dāng)代的區(qū)別，大致是從波普藝術(shù)及照像寫實(shí)繪畫開始的。波普藝術(shù)的出現(xiàn)意味著藝術(shù)資源、藝術(shù)方式及藝術(shù)價(jià)值觀念的改變。大眾文化、消費(fèi)文化和商業(yè)文化堂而皇之地進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域，改變了現(xiàn)代藝術(shù)前衛(wèi)性、精英性、技藝性和學(xué)科性。波普藝術(shù)把各種非藝術(shù)的圖像全部帶進(jìn)了繪畫領(lǐng)域，這不是守成或拒絕就可以解決的。照片、錄像、廣告、文字、圖案和涂鴉，這些東西和繪畫的繪制放在一起，只能導(dǎo)致一個(gè)結(jié)果，那就是追問(wèn)使用這些圖像的根據(jù)。而在這之前，繪畫以其繪制的技藝性作為一種藝術(shù)形態(tài)存在，是不需要任何理由的。進(jìn)一步的問(wèn)題是，既然繪制已經(jīng)不是繪畫的必要條件，那為什么一定是繪制而不是復(fù)制，一定是高超的技藝而不是任意的涂鴉？所以波普藝術(shù)的出現(xiàn)即意味著繪畫的觀念化轉(zhuǎn)變，意味著繪畫必須在繪畫之外，或者說(shuō)在繪畫技藝之外為自己尋找創(chuàng)作的理由。</p> <p class="ql-block">中國(guó)當(dāng)代油畫應(yīng)該客觀地看到中國(guó)與西方社會(huì)在文化傳統(tǒng)、政治制度、經(jīng)濟(jì)發(fā)展、現(xiàn)代文明程度等諸多方面的不同和差距。在這個(gè)大的背景下，中國(guó)的油畫家必須要以一個(gè)冷靜的頭腦和正確的思路去理解當(dāng)代油畫。歷史可以很明確的告訴我們，自20世紀(jì)開始，中國(guó)藝術(shù)（包括文學(xué)、建筑、繪畫、音樂、詩(shī)歌、戲劇一切形式在內(nèi)）的發(fā)展是一直在一個(gè)連續(xù)斷裂的層面上向西方學(xué)習(xí)的過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中同時(shí)迷失了自己的文化價(jià)值觀念和藝術(shù)方向。中國(guó)社會(huì)的歷史進(jìn)程沒有經(jīng)歷完整的資本主義過(guò)程，缺失現(xiàn)代工業(yè)文明的環(huán)節(jié)，與之對(duì)應(yīng)的是中國(guó)文化從16世紀(jì)直到20世紀(jì)初，一直徘徊在古典文明時(shí)代，是缺少了實(shí)證精神的“哲學(xué)化”體系。這種歷史、文化發(fā)展的缺陷和西方文明的強(qiáng)勢(shì)植入，必然造成藝術(shù)發(fā)展在一定程度上的畸形。</p> <p class="ql-block">因此，當(dāng)藝術(shù)家討論中國(guó)油畫當(dāng)代性的時(shí)候，應(yīng)該在主動(dòng)、客觀、深入的研究東西方造型體系的不同進(jìn)而上升到哲學(xué)體系的差別的基礎(chǔ)上，冷靜地面對(duì)社會(huì)多元的現(xiàn)實(shí)，深刻體察中國(guó)當(dāng)下的社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)環(huán)境，促使真正意義上藝術(shù)家的自我意識(shí)的覺醒。只有這樣，才不會(huì)使得多數(shù)藝術(shù)家總是在一知半解的東西方文化差異中彷徨、糾結(jié)，找不到出路；也厘清了那些一味追求、模仿他人風(fēng)格樣式，在藝術(shù)的道路上只做膚淺的表面文章，用藝術(shù)的名義獲取利益的品位低下的偽藝術(shù)家。</p> <p class="ql-block">只有自我意識(shí)真正的覺醒，才能意識(shí)到：獨(dú)立的藝術(shù)語(yǔ)言應(yīng)該建立在自己民族文化的傳承之上，面對(duì)多元的世界文化體系兼收并蓄，進(jìn)而表達(dá)時(shí)代的情感和精神。這應(yīng)該是把握中國(guó)油畫當(dāng)代性的關(guān)鍵所在。</p> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/PKgNSBzu2qCzkKLcN9swuA" >查看原文</a> 原文轉(zhuǎn)載自微信公眾號(hào),著作權(quán)歸作者所有