周日閑暇，恰逢中國東方歌舞團(tuán)在武漢琴臺大劇院巡演《永樂未央》。漫步古琴臺，腳下這片土地，曾浸染著伯牙與子期高山流水的琴韻。 千年之后，在這座以“琴臺”為名的藝術(shù)圣殿里，等待我的，是另一場關(guān)于時間、文明與美的對話。走進(jìn)劇場，大廳人群涌動著一種近乎虔誠的期待，仿佛我們聚集于此，不僅是為觀看一場演出，更是準(zhǔn)備踏入一道被精心守護(hù)的時光之門。 大幕拉開，那道“門”便以最直觀、最磅礴的方式矗立眼前。舞臺深處，一道巨大、厚重、雕琢著繁復(fù)云龍紋的宮門，被一束追光冷冷地照亮。 <p class="ql-block">斑駁、繪滿《朝元圖》仙班的墻壁布滿舞臺，壓迫感令人屏息，這面墻，正被無形的、歷史的巨力，緩緩地、不可抗拒地撕裂?！队罉肺囱搿返男蚰?，以這種近乎殘酷的靜默，揭開了它真正的主題。</p> <p class="ql-block">五十年代，為馴服黃河、興建三門峽水庫，擁有近七百年歷史、存有舉世無雙元代壁畫的永樂宮，正經(jīng)歷一次關(guān)乎存亡的壯麗遷徙。</p> <p class="ql-block">它靜默著，卻仿佛吞吐著六個世紀(jì)的氣息。樂聲未起，沉默已先聲奪人。隨后，宮門在低沉的轟鳴中緩緩開啟，不是機(jī)械的轉(zhuǎn)動，而像歷史自身一次深長的呼吸。</p> <p class="ql-block">門隙間瀉出朦朧的金色光霧，繼而，永樂宮無極大殿飛檐的驚鴻曲線，如同長風(fēng)中鼓蕩的云帆，舞者衣冠冕旒交錯，東方歌舞團(tuán)的藝術(shù)家們，以身體為筆，將這宏大的敘事拆解為無數(shù)令人心顫的細(xì)節(jié)，舞者們素雅絹色衣衫飄逸舞動，肢體動作充滿金石雕刻的頓挫感。</p> <p class="ql-block">騰挪、旋轉(zhuǎn)、聚散、定格，當(dāng)她們最終組成一個靜止的、層疊的方陣時，我仿佛親眼目睹了那座遷移構(gòu)筑的文明豐碑。音樂驟起，古鐘低沉，襯出一種超越時空的莊嚴(yán)。</p> <p class="ql-block">東方歌舞團(tuán)的舞者們真實(shí)演繹著工程師、畫師、搬運(yùn)工以及壁畫上走下來的仙靈，攀爬、懸吊、托舉。他們的身體語言充滿工業(yè)時代的節(jié)奏與力量，卻又融入了古典舞的圓潤與神韻。</p> <p class="ql-block">最震撼的一幕，是當(dāng)工人們（舞者）用肢體模擬撬動、平移的巨大墻板時，另一群舞者，身著與壁畫色彩同源的青綠石青衣袍，仿佛壁畫的精魂，在“墻”的另一面，做著完全鏡像卻更顯飄逸靈動的舞蹈。一面是物理世界的沉重挪移，一面是精神世界的輕盈飛升。那一刻，現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)，重量與靈魂，被并置在同一個時空，驚心動魄。</p> <p class="ql-block">這部劇的服裝與舞美，也因此被賦予了雙重生命。粗糲的工裝、染著白灰的褲腿，與壁畫中天衣飛揚(yáng)、冠帶當(dāng)風(fēng)的仙真形象交替出現(xiàn)。色彩在土黃、赭石（代表土地與工程）與石青、朱砂（代表壁畫與信仰）之間激烈碰撞又奇妙融合。</p> <p class="ql-block">音樂也隨之起伏，既有黃河號子般沉重而有力的夯擊節(jié)奏，又有笙簫管笛還原出的道教仙樂，更有一種空靈的、類似古琴吟猱的電子音效，仿佛時間本身被剮蹭發(fā)出的聲音。</p> <p class="ql-block">演出的華彩，織就襲襲令人屏息的華服與幕幕移步換景的舞美之中。每一道衣紋的褶皺，都似藏著一段遠(yuǎn)行的故事；每一片刺繡的光澤，都折射著一個時代的自信。舞臺時空交錯、碰撞，時而通過極簡的帷幔與燈柱切割出幽深的宮廷廊廡，時而又以漫天飛舞琉璃“數(shù)字敦煌花瓣”構(gòu)建出如夢似幻的虛擬盛景。</p> <p class="ql-block">真實(shí)與寫意，歷史與想象，在這里被巧妙縫合，觀眾仿佛不是在臺下觀看，而是在永樂宮無極大殿中穿行，在斗拱飛檐琉璃瓦上漫步。當(dāng)最后的樂章在輝煌的合奏中歸于沉寂，當(dāng)那道沉重的宮門再次緩緩閉合，將滿臺錦繡與光影重新吞入歷史的暗處，這部歌頌“未央”（未盡）的樂舞中，被巧妙地隱入了美的陰影面。</p> <p class="ql-block">這或許正是《永樂未央》最深邃的啟示：它讓我們觸摸到的，并非冰冷的歷史事實(shí)，而是一塊被藝術(shù)淬煉出的、名為“永樂”的時間的琉璃琥珀。它封存了遠(yuǎn)古的生命形態(tài)，它那溫潤的、通體的光澤，讓后世得以用一種審美的、共情的方式，去想象、去理解、去連接那個遙遠(yuǎn)的時代。</p> <p class="ql-block">東方歌舞團(tuán)的演繹，讓這場沉默的、近乎悲壯的文物遷徙，在舞蹈中成為一曲眾生的史詩。那些無名畫師筆下朝元的神仙，與當(dāng)代無名工匠們移動神殿的身影，在舞臺上完成了跨越七百年的“朝元”。</p> <p class="ql-block">東方歌舞團(tuán)以國家級的頂尖藝術(shù)造詣，完成了這次高超的“淬煉”。他們讓我們看見，文明最堅(jiān)韌的力量，往往不是保存在堅(jiān)硬的碑刻里，而是流轉(zhuǎn)于柔軟的肢體、斑斕的色彩、迂回的旋律之間，生生不息。</p> <p class="ql-block">走出劇院，夜風(fēng)帶著江水的濕潤撲面而來。琴臺大劇院靜臥在月色中，遙想古琴臺舊址的方位。一邊是“知音”文化對心靈相通的千古詠嘆，一邊是“永樂”氣象對文明盛景的極致回望。</p> <p class="ql-block">在這奇妙的時空交錯點(diǎn)上，《永樂未央》提醒著我們：每一個時代的璀璨，都是先人用生命點(diǎn)亮的燈塔。而我們的使命，或許就是成為這光的傳續(xù)者——在銘記那輝煌的同時，讓自己也成為一束光，照亮后來者的眼睛，告訴他們，文明的長河，何以“未央”。</p> <p class="ql-block">圖文創(chuàng)作于武漢 2025.1，12</p>