<p class="ql-block"> 最近常聽人說，AI新技術(shù)的出現(xiàn)，會(huì)讓美術(shù)書法攝影走上窮途末路。我認(rèn)為，任何技術(shù)的進(jìn)步都不會(huì)消滅藝術(shù)，相反會(huì)促進(jìn)藝術(shù)的發(fā)展，拓寬藝術(shù)的空間。</p><p class="ql-block"> 馬年新春，我到北京展覽館觀看了中國(guó)北京國(guó)際美術(shù)雙年展。展覽以“共生”為主題，連接起最珍貴的人類情感——對(duì)美的向往，對(duì)愛的渴望，對(duì)苦難的感知以及對(duì)希望的執(zhí)著。與以往 不同的是，不僅有傳統(tǒng)的架上藝術(shù)大放異彩，也有當(dāng)代氣息十足的裝置、影像、數(shù)字藝術(shù)等驚艷亮相。這次展覽，許多作品，特別是國(guó)外畫家的作品，借助新技術(shù)，天馬行空，讓觀眾耳目一新，這也堅(jiān)定了我的想法。新技術(shù)從來不是藝術(shù)的終結(jié)者，而是藝術(shù)語(yǔ)言的催化劑和邊界的拓展者。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 藝術(shù)史本身就是一部技術(shù)演進(jìn)史。從化學(xué)顏料讓印象派走出畫室，到攝影術(shù)“逼出”了現(xiàn)代繪畫的革命，再到如今的AI，每次技術(shù)飛躍都會(huì)引發(fā)“藝術(shù)末日”的焦慮。但事實(shí)恰恰相反，技術(shù)不斷重寫藝術(shù)的定義，拓寬藝術(shù)空間。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 新技術(shù)解放了畫家的手，讓他們能更專注于想象。同時(shí)，AI作為強(qiáng)大的靈感引擎，能根據(jù)簡(jiǎn)單指令生成無數(shù)草圖，幫藝術(shù)家突破思維定式，探索意識(shí)深處從未見過的視覺奇觀。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 新技術(shù)催生了新媒體藝術(shù)、交互裝置等全新門類。當(dāng)你站在一幅畫前，畫中風(fēng)景可能因你的到來而四季流轉(zhuǎn)，這改變了“看畫”的定義。藝術(shù)的載體不再局限于畫布，而是擴(kuò)展為整個(gè)空間，創(chuàng)造多感官的沉浸式體驗(yàn)。</p><p class="ql-block"> AI帶來的最深影響，是挑戰(zhàn)了藝術(shù)的主體性。當(dāng)機(jī)器也能生成“作品”，藝術(shù)的價(jià)值會(huì)更回歸到“人”本身——藝術(shù)家的獨(dú)特人生體驗(yàn)、情感溫度、觀念表達(dá)，以及作品背后的故事，這些是AI無法復(fù)制的。藝術(shù)的價(jià)值，正從“手工的技巧”轉(zhuǎn)向“思想的深度”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 因此，新技術(shù)不會(huì)讓美術(shù)、書法、攝影走上窮途末路。恰恰相反，它就像一場(chǎng)大浪淘沙 ， 對(duì)于重復(fù)的、炫技的、模式化的內(nèi)容，可能會(huì)被淘汰。但對(duì)于真正有思想、有情感、有獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)，新技術(shù)反而提供了前所未有的翅膀，讓思想飛得更高。未來的藝術(shù)家，很可能是那個(gè)最會(huì)用新技術(shù)講述人性故事的人。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">不只是色彩的吸引</p> <p class="ql-block">也不只是線條的魅力</p> <p class="ql-block">馬來西亞王渝澤《被束縛的生命》。作品探討自然與人之間復(fù)雜且脆弱的平衡。作品中原本應(yīng)屬于自然的材料被人為介入的線條所牽引，束縛形成了互相糾纏的網(wǎng)。</p> <p class="ql-block">俄羅斯畫家馬爾古諾夫《雷暴》，這是畫家用鉛筆在畫布上捕捉自然元素爆發(fā)瞬間的一次嘗試。雷暴——不僅僅是天氣現(xiàn)象，更是一場(chǎng)宇宙戲劇，天與地在此用閃電與雷鳴進(jìn)行古老的對(duì)話。</p> <p class="ql-block">印度尼西亞海帝《文明社會(huì)》，反映了村莊環(huán)境整潔有序，寧?kù)o祥和，寬容友善，相互合作以及家庭和睦的氛圍，畫面元素的象征性更將作品引入思想深處。</p> <p class="ql-block">厄瓜多爾畫家贊布拉諾《舊貨市場(chǎng)》。畫家將對(duì)比視為通向聯(lián)想幻象的門徑，揭示那些潛藏于城市景觀集體意象中的浮現(xiàn)形象。</p> <p class="ql-block">黎巴嫩畫家莉娜、凱萊基安《新和諧的黎明》，以充滿活力的色彩，動(dòng)感十足的筆觸以及富有表現(xiàn)力的揮灑筆法呈現(xiàn)屬于抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格，展現(xiàn)出非具象的特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)情感和內(nèi)心思緒。它采用混合媒介技法，在畫布上滴灑和潑灑顏料，層層疊加，形成復(fù)雜的紋理表面，展現(xiàn)出和諧之美。</p> <p class="ql-block">中國(guó)韓有強(qiáng)《時(shí)空畫語(yǔ)》。絲網(wǎng)版畫技法，現(xiàn)代抽象派風(fēng)格。海洋生物與森林共生 更迭滄海桑田，環(huán)境時(shí)時(shí)變遷，暖色調(diào)提示需時(shí)刻保護(hù)海洋生物，以維持穩(wěn)定平衡的生態(tài)環(huán)境。</p> <p class="ql-block">阿根廷畫家盧西亞娜、拉戈、費(fèi)龍《萬物安眠的夢(mèng)幻》。作品由八幅溫州皮紙及墨汁繪成。頂部由細(xì)桿支撐，這些桿子用透明尼龍繩懸掛在天花板上。作者在此裝置中探索了中國(guó)畫的筆觸以及紙張的特質(zhì)，呈現(xiàn)了藝術(shù)的新表達(dá)。</p> <p class="ql-block">俄羅斯畫家尤里.卡留塔的油畫《自畫像.冬夜之夢(mèng)》冬日的夜里 畫家在自己的畫室，背景中有自畫像，妻子的照片與兒子的作品形成情感的呼應(yīng)，桌上放著大師的畫冊(cè) 。畫面以復(fù)雜的光影和濃郁的色彩構(gòu)建空間在寫實(shí)與寫意之間開辟了獨(dú)特的藝術(shù)維度。</p> <p class="ql-block">荷蘭畫家張.潘霍素.鈕.保羅的作品《能量流動(dòng)》，以奔放躍動(dòng)的色彩潑灑與筆觸堆疊，營(yíng)造出龐大的能量場(chǎng)域。筆觸相互交錯(cuò)和重疊，形成了復(fù)雜而充滿活力的視覺圖案，展現(xiàn)出強(qiáng)烈的自發(fā)性與藝術(shù)自由。</p> <p class="ql-block">挪威袁惠娟《融合與共存》布面油畫創(chuàng)作，采用平涂技法和刮刀的技法，融匯具象元素與抽象語(yǔ)言，隱喻人類與自然之間復(fù)雜的共存狀態(tài)，其中不對(duì)稱形態(tài)的碰撞探尋著差異之中永恒的共存主題。</p> <p class="ql-block">中國(guó)鄭慶余《綻蕊流輝》，作品以帶有抽象的工筆手法，描繪了花蕊綻放，蜜蜂忙碌的狀態(tài)，凸顯出蓬勃共生的張力與意蘊(yùn)。</p> <p class="ql-block">中國(guó)閆平《等待新年》。</p> <p class="ql-block">中國(guó)陳輝《歲月里的時(shí)光》</p> <p class="ql-block">中國(guó)謝鑫《凜冬之獲》。雕塑以中國(guó)東北冬捕為背景，刻畫漁人冰面收網(wǎng)的瞬間，展現(xiàn)人與自然抗?fàn)幥夜采闹黝}。</p>