<p class="ql-block">十二生肖吉祥如意擺件(虎)</p> <p class="ql-block">十二生肖吉祥如意擺件(龍)</p> <p class="ql-block"> 中國(guó)宮廷古字畫（二） </p><p class="ql-block"> 收藏和鑒定評(píng)估中國(guó)宮廷古書畫知識(shí)，</p><p class="ql-block"> 前 引 </p><p class="ql-block"> 一件流傳下來的古代文物，它屬于什么時(shí)代的遺物，它的歷史價(jià)值、科學(xué)價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值究竟有多高，這是文物鑒定者首先遇到的問題。文物鑒定者把對(duì)文物的辨?zhèn)魏蛯?duì)其價(jià)值確定的工作稱為文物鑒定工作，習(xí)即通過各種手段斷定一件文物的真?zhèn)?，確定其時(shí)代范圍 ，評(píng)估出它的歷史價(jià)值、科學(xué)價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值后，有選擇的加于收藏。對(duì)于國(guó)家收藏單位來說，這是一件非常重要的科學(xué)研究工作，除需耍專門人才外，還需耍具備一定鑒定手段。對(duì)于文物愛好者來，這是必須精通一門學(xué)問，否則，一件文物往往會(huì)因?yàn)殍b定的錯(cuò)誤而失去其應(yīng)有的價(jià)值，被人仍遺棄，同時(shí)也可能將一件后世仿做的贗品視為宔物而予以收藏，從而造成損失或引起后世的混亂。文物鑒定工作者首先要堅(jiān)持辨證維物主義和歷史維物主義的觀點(diǎn)和方法，去偽存真，去粗取精，確定文物價(jià)值。這是一個(gè)總原則。對(duì)任何文物都必須用正確的觀點(diǎn)去指導(dǎo)鑒定工作，尤其是防止“左”的傾向。我‘是歷史維物主義者，我們不能割斷歷史 ，更不能以現(xiàn)代人的政治態(tài)度、認(rèn)識(shí)水平和審美視念等去耍求古人。 我們今天繪畫水平已經(jīng)高度發(fā)展，相對(duì)幾千年歷史的崖畫及彩陶器皿中繪制的簡(jiǎn)單線條圖案，是天坡之別，但如.將兩種藝術(shù)分別放到原有歷史環(huán)境中去看，價(jià)值的高低就很難區(qū)分了，因 此，單一的、的標(biāo)準(zhǔn)是不存在的。我們必須用歷史的、發(fā)展眼光來評(píng)判。在鑒定文物的過程中，絕不能以個(gè)人的好惡作為科學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)。不同的文物價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)也不完全一樣，有的文物如果單從藝術(shù)角度來分析，不足為奇 ，但它可能對(duì)某一歷史亊件的研究有特殊的料學(xué)的研究?jī)r(jià)值 ，它對(duì)于我們來說是十分珍貴了。因此，我們應(yīng)對(duì)文物進(jìn)行全面、系統(tǒng) 、綜合的分析 鑒定 、評(píng)估。而且是實(shí)亊求是準(zhǔn)確 、合理。是我們長(zhǎng)城領(lǐng)袖高端委員會(huì)“藝術(shù)品綜合鑒定、評(píng)估的引首，規(guī)則 。 </p><p class="ql-block"> 簡(jiǎn) 介 </p><p class="ql-block"> 古書畫鑒定這門學(xué)問，很多人都需要懂得。首先是博物館和圖書館的工作人員。因?yàn)闅v代書畫作品，博物館和圖書館收藏最富，并且還將把出土和傳世文物盡可能地收藏起來，保護(hù)起來，以服務(wù)社會(huì)。如果博物館和圖書館的工作人員不懂書畫鑒定，遇到古字畫，其真?zhèn)?、?yōu)劣不辨，隨它遼瞭亂玉，魚目混珠，一來使至寶變?yōu)閺U紙，殊覺可惜;二來不能為書畫愛好者和美術(shù)工作者提供可靠的資料和方便，三來光藏而不知鑒別，猶瞽之辨色，聾之聽音，為有識(shí)者所笑。這樣博物館和圖書館也就起不到保護(hù)文物、利用文物服務(wù)社會(huì)的作用。其次是文史研究工作者。歷代流傳下的書畫作品中，有許多直接反映了現(xiàn)實(shí)生活，為研究歷代社會(huì)生活和文物典章制度，是珍貴的生動(dòng)形象的歷史資料。如:上海博物館收藏的"內(nèi)清質(zhì)以昭明"的透光銅鏡，是西漢中晚期物品，光線照射鏡面時(shí)，紋飾相應(yīng)，將銅鏡正背面的花紋清晰地反映到對(duì)面墻壁上。這種精工絕藝和包含著的科學(xué)原理，令人驚嘆不已。同時(shí)漢代的畫像石和畫像磚，發(fā)現(xiàn)近千處，除描寫死者的生平事略外，題材內(nèi)容十分廣泛。有古代的神話和歷史故事，如伏羲、女媧、神農(nóng)、古圣先賢、孝子和貞節(jié)婦女的故事;有雷公、雨師、風(fēng)伯、北斗、織女，以及樓臺(tái)亭閣、舟車人馬等。武氏祠里就有著名的"荊軻刺秦王"、"穆王見王母"、"狗咬趙盾"等故事畫。四川成都發(fā)現(xiàn)的畫像磚有"弋射"、"收獲"，描寫了水邊射雁和割稻的情景;"市井"描寫了鹽的生產(chǎn)過程，等等。但是，要利用這些資料，就必須首先別偽求真。否則，所憑藉的資料若屬虛偽，則研究出來的結(jié)果當(dāng)然也隨之而虛偽，其研究的工作便算白費(fèi)了。收藏家若不懂字畫的鑒別，則會(huì)花大價(jià)錢買贗品。掠販家若不知曉字畫的鑒別，則不知誰(shuí)貴誰(shuí)賺，就達(dá)不到唯利是圖的目的。何謂書畫鑒定?它包括哪些內(nèi)容?這是我們必須首先要解決的問題。 用科學(xué)的方法來分析、辨別古代書畫的真?zhèn)渭捌渌囆g(shù)水平的高下，就叫作書畫鑒定。它包括項(xiàng)內(nèi)容: </p><p class="ql-block"> 目 錄</p><p class="ql-block"> 一、中國(guó)古字畫歷史發(fā)展史:</p><p class="ql-block"> 二、中國(guó)宮廷古字畫，鑒定必須基礎(chǔ)知識(shí)；</p><p class="ql-block"> 三、中國(guó)宮廷 古字畫 概述，釋.然；</p><p class="ql-block"> 四、中國(guó)宮廷古書畫，收藏和鑒定評(píng)估知識(shí)及方法；</p><p class="ql-block"> 五、中國(guó)宮廷畫真?zhèn)舞b別揭秘及古畫的作偽；</p><p class="ql-block"> 六、中國(guó)宮廷 歷史古字畫用紙絹； </p><p class="ql-block"> 七、中國(guó)歷朝宮廷 歷史古書畫藝術(shù)； </p><p class="ql-block"> 八、中國(guó)宮廷古字畫筒易十八法</p><p class="ql-block"> 九、中國(guó)宮廷古字畫辯解八法</p><p class="ql-block"> 十、中國(guó)宮廷吉字畫鑒定評(píng)估案例？</p><p class="ql-block"> 京都長(zhǎng)城領(lǐng)袖高端藝術(shù)品綜合鑒定評(píng)估委員會(huì)； </p><p class="ql-block"> 粵港澳大灣區(qū)長(zhǎng)城領(lǐng)袖高端藝術(shù)品綜合鑒定評(píng)估 委員會(huì)； </p><p class="ql-block"> 編制：高級(jí)藝術(shù)品鑒定評(píng)估師 </p><p class="ql-block"> 龐德興 </p><p class="ql-block"> 編制：高級(jí)藝術(shù)鑒定評(píng)估師 </p><p class="ql-block"> 宋艷東 </p><p class="ql-block"> 二，中國(guó)歷史宮廷字畫知識(shí)。</p><p class="ql-block"> 中國(guó)宮廷歷史字畫 </p><p class="ql-block"> 扦入圖頁(yè)，宮廷繪畫 </p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫簡(jiǎn)介: 有宮廷，就有為宮廷服務(wù)的宮廷繪畫，它是宮廷文化的重要組成部分。 什么是宮廷繪畫；廣義地說，是指圍繞著封建帝王生活、行政而進(jìn)行的繪畫創(chuàng)作，以宮廷畫家的創(chuàng)作為主體，亦包括帝王、后妃的畫作，以及朝臣和地方官員向?qū)m廷進(jìn)獻(xiàn)的畫作?；实凼菍m廷繪畫的組織者。宮廷繪畫服務(wù)于皇家的政治紀(jì)實(shí)、軍事記事、文化娛樂等宮廷活動(dòng)，反映了皇家的審美意識(shí)，是歷代杰出藝術(shù)家繪畫才智的集中體現(xiàn)。 </p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫題材；宮廷繪畫的題材較之宮廷以外的繪畫更為廣泛。 宮廷繪畫除有一般的人物、山水、花鳥等題材外，還有許多表現(xiàn)宮廷生活、儀禮，外交、軍事等的特殊內(nèi)容，因此，出于表現(xiàn)紀(jì)實(shí)場(chǎng)景的需求和滿足皇家工整精麗的審美要求，宮廷繪畫以工筆設(shè)色的寫實(shí)風(fēng)格為主，以在北宋徽宗朝和清代乾隆朝最為盛行。至元代，由于文人畫家供職于宮中，漸漸將儒雅縱逸的文人畫風(fēng)帶進(jìn)內(nèi)廷，給宮廷繪畫藝術(shù)的審美意趣增添了一些個(gè)性化的筆墨。 </p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫人特點(diǎn)；繪畫畫人主要分為三類，</p><p class="ql-block"> 一是民間畫工，</p><p class="ql-block"> 二是宮廷畫人，</p><p class="ql-block"> 三是文人畫家。兩宋前的畫壇，主要是民間畫工與宮廷畫人的天下，雖然在此前出現(xiàn)過衛(wèi)協(xié)、顧愷之等文人畫家，但他們的作品在表現(xiàn)形式與風(fēng)格上是格法嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?。就文人畫家的心境而言，亦可分為兩大類?lt;/p><p class="ql-block"> 一類出世，一類入世，那種隱跡山野，心境淡泊，作畫三日一山，五日一水者是出世的，一般意義上講，他們的繪畫比入世者更具文人思想內(nèi)涵，王維的繪畫境界當(dāng)屬這一類。而簾一路，則以蘇軾、董其昌、石濤為代表，他們躋身仕途奔命于鬧市，性格外溢，揚(yáng)州人八大怪而后，這種畫風(fēng)充斥著整個(gè)畫壇，即是當(dāng)今一些所謂的中國(guó)畫大師，亦難以擺脫這一“文人畫”遺風(fēng)的影響，可以斷定，中國(guó)畫朝著這一方向走下去是沒有出路的。 </p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫歷史發(fā)展；［畫院］， 宮廷繪畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分，它的發(fā)展與帝王的重視以及畫院制度的建立密不可分。 </p><p class="ql-block"> 宮廷畫院機(jī)構(gòu)； 宮廷特設(shè)繪畫機(jī)構(gòu)始于五代，即翰林圖畫院。 北宋的翰林圖畫院盛況達(dá)到空前。中國(guó)畫的精致輝煌是在宋代，以宋徽宗時(shí)兼有“畫學(xué)”職能的畫院在機(jī)構(gòu)、職能上最為完善，成為宮廷畫院的楷模。南宋高宗重建畫院時(shí)，保持了以往的建制，通過選拔、推薦招募畫家，畫院內(nèi)人才濟(jì)濟(jì)。 金、元時(shí)期的宮廷繪畫機(jī)構(gòu)相對(duì)分散，各司其職。元代雖中止了畫院制度，但設(shè)立了掌管書畫活動(dòng)的機(jī)構(gòu)秘書監(jiān)、奎章閣等，宮廷中有當(dāng)時(shí)全國(guó)一流的名畫家如高克恭、趙孟頫、商琦、王振鵬等人，文人畫家參與了宮廷繪畫活動(dòng)。明代的宮廷畫家分別在武英、仁智等殿供職。明代宮廷繪畫；成熟時(shí)期的明代宮廷繪畫，由于主要繼承了宋代畫院畫法，將北宋的細(xì)膩濃艷和南宋的簡(jiǎn)括粗獷綜合而用之，形成了自己的風(fēng)格，被史評(píng)家稱為院體或院派。與風(fēng)格相近的浙派畫家們同時(shí)并行，又被合稱為院體浙派。成為當(dāng)時(shí)畫壇的主流。弘治以后，隨著明代國(guó)力日益衰敗，宮廷繪畫也逐漸衰落，至明亡而絕。終明一代，為宮廷服務(wù)的畫家，共計(jì)有100余人。清代宮廷繪畫機(jī)構(gòu)則以如意館為主。宮廷繪畫在山水、花鳥、人物等各個(gè)畫科中都得到了不斷的發(fā)展。五代的宮廷繪畫在“形似”方面已取得了很大成績(jī)，兩宋時(shí)“寫實(shí)性繪畫”的創(chuàng)作技巧已臻精熟完善，品味日益典雅脫俗，表現(xiàn)題材更加豐富廣泛，宮廷繪畫的創(chuàng)作達(dá)到鼎盛，以職業(yè)畫工為基本創(chuàng)作力量的傳統(tǒng)工筆畫體達(dá)到了最高水平。宮廷繪畫由皇上引領(lǐng)著筆墨的審美潮充，以科舉為動(dòng)力，以"畫學(xué)"為基礎(chǔ)，以文學(xué)作品為創(chuàng)作題材，畫院畫家與社會(huì)保持一定聯(lián)系，但受皇帝的制約，宮廷繪畫帶有明顯的貴族美術(shù)的特色，既精密不茍，又在某些作品中有萎靡柔媚的趣味。畫院集中了社會(huì)上的優(yōu)秀畫家，體現(xiàn)了時(shí)較高的水平，創(chuàng)作出如郭熙的<早春圖>、<關(guān)山春雪圖>，張擇端的<清明上河圖>、<西湖爭(zhēng)標(biāo)圖>，王希孟的<千里江山圖>，李唐的<采薇圖>、<萬(wàn)壑松風(fēng)圖>，馬遠(yuǎn)的<踏歌圖>、《水圖》等一大批成功的作品。 （洪武、永樂時(shí)期）宮廷繪畫:歷史發(fā)展 初創(chuàng)階段，明太祖朱元璋建國(guó)之初，百?gòu)U待舉，京城金陵的三殿、六宮建成，亦不施圖畫。出于政治教育、樹碑立傳、宮殿裝飾等需要，他也征召天下善畫之士，入內(nèi)廷供奉，繪制歷代孝行圖、開國(guó)創(chuàng)業(yè)事跡、御容、功臣像等。 </p> <p class="ql-block"> .扦入畫頁(yè)，宮廷繪畫</p><p class="ql-block"> 歷代宮廷繪畫 藝術(shù)特色</p><p class="ql-block"> 歷代宮廷繪畫作為“御用美術(shù)”，都帶有明顯的政教功能，并適應(yīng)帝王的好尚。在特定的政治、經(jīng)濟(jì)、思想、文化背景制約下，“院畫”的題材內(nèi)容和“院體”的風(fēng)格樣式，也呈現(xiàn)出不同于前朝的時(shí)代特色。概括而言，題材比較廣泛；畫法主宗兩宋院體，呈融合或多元風(fēng)貌；審美意趣則在皇家氣息中摻入世俗格調(diào)，具較多故事性、趣味性和裝飾性。</p><p class="ql-block">1.人物畫</p><p class="ql-block">明代宮廷人物畫為政治服務(wù)，主要借助古代歷史故事，宣揚(yáng)武功文德，藉古人之業(yè)績(jī)來謳歌當(dāng)朝，或以示鑒戒，最流行的題材為前代知人善任的明君、高風(fēng)亮節(jié)的賢達(dá)、勇武忠貞的將臣。另外，為皇帝服務(wù)的帝王肖像畫和宮中行樂圖也頗為盛行；隨著宮殿廟宇的大量興建，道釋神仙畫也相當(dāng)普遍。帝后肖像畫主要用于留影、紀(jì)念和奉祀，為顯示出帝王超群不凡的相貌，至高無上的地位和威懾天下的氣勢(shì)，大部分帝后像都帶有一定的美化或神化成分，</p><p class="ql-block">2.山水畫</p><p class="ql-block">明代宮廷山水畫，隨著畫院制度的變遷，呈現(xiàn)較顯明的階段性，分為初創(chuàng)和鼎盛兩時(shí)期。明初，應(yīng)征入宮的畫家,多由元入明，元代盛行的文人畫對(duì)他們影響很大，并帶入明初畫院，如趙原、盛著、郭純、朱芾、卓迪等人，多宗法元四家、盛懋，并上追五代董、王。</p><p class="ql-block">3.花鳥畫</p><p class="ql-block">明代宮廷花鳥畫的藝術(shù)成就最引人注目，不僅形成多種風(fēng)格樣式，還對(duì)后世產(chǎn)生較大影響，代表畫家有邊景昭、孫隆、林良、呂紀(jì)。林良是成化、弘治年間宮廷畫家，官錦衣指揮，所作花鳥有工筆設(shè)色和水墨寫意兩種，而以水墨畫著稱，并自成一派。他的畫法源自宋代“院體”，但更多吸取南宋放縱簡(jiǎn)括的畫風(fēng)，也受勁健狂逸的“浙派”一定影響，還兼融草書。取材多為雄健壯闊或天趣盎然的自然物象，如蒼鷹、蘆雁、寒鴉、麻雀、雉雞、喜鵲等禽鳥，以及蒼松、古樹、蘆荻、灌叢等野生草木。呂紀(jì)的工寫相兼花鳥；呂紀(jì)是弘治年間宮廷畫家，官至錦衣指揮。他的花鳥，“初學(xué)邊景昭，后摹仿唐宋諸家，始臻其妙?！本C合有關(guān)記載，他入宮前主宗邊景昭的工筆重彩花鳥，至畫院初曾仿效林良的水墨寫意法，后臨摹唐宋名畫，遂形成自身風(fēng)格。作品有粗細(xì)兩種面貌，而以工筆設(shè)色法著稱。所繪多為鳳、鶴、孔雀、鴛鴦之類色澤斑爛的珍禽，作精細(xì)勾勒和艷色暈染，背景則補(bǔ)以懸崖古木、坡岸巨石、灘諸流泉等壯景，并施以雄健筆法和淋漓水墨。絢麗與清雅、華貴與野逸有機(jī)地融為一體，工筆和寫意，色彩和水墨和諧地結(jié)合，使作品在精麗之中別具雄闊氣勢(shì)，創(chuàng)立了新的體格，有“獨(dú)步當(dāng)代”之譽(yù)。</p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫機(jī)構(gòu)及制度；</p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫機(jī)構(gòu)及制度 滿族入關(guān)建立清朝后，仿照前代，也在宮廷延納畫家進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。順治(1644～1661)、康熙(1662～1722)時(shí)只有畫家供奉內(nèi)廷，繪畫事宜由內(nèi)務(wù)府管理。雍正(1723～1735)時(shí)，內(nèi)務(wù)府下設(shè)有畫作，至乾隆(1736～1795)時(shí)，內(nèi)務(wù)府中設(shè)有如意館、畫院處等機(jī)構(gòu)，廣置繪畫、畫樣設(shè)計(jì)、雕刻等多方面的人才，成為綜合性的宮廷藝術(shù)創(chuàng)作場(chǎng)所。對(duì)宮廷畫家的管理制度已漸趨完善、嚴(yán)密。作為宮廷畫家，須有朝臣、地方官薦舉，或通過獻(xiàn)畫自薦，并經(jīng)考核，方能進(jìn)宮供職。對(duì)畫家的獎(jiǎng)懲也有一定的制度。</p><p class="ql-block"> 清宮廷繪畫分期 ；清宮廷繪畫分為3個(gè)發(fā)展時(shí)期:</p><p class="ql-block">①順治、康熙朝為初創(chuàng)階段；</p><p class="ql-block">②雍正、乾隆朝為鼎盛階段；</p><p class="ql-block">③嘉慶朝以后為衰落階段。其盛衰與清代國(guó)力的消長(zhǎng)相一致；</p><p class="ql-block">在宮廷中供職的畫家，絕大部分為來自民間的職業(yè)畫家，另外還有若干歐洲來華的傳教士畫家。畫家無專門職稱,康熙、雍正時(shí)稱為“南匠”,乾隆時(shí)改稱“畫畫人”。畫家分派在各宮殿作畫，稱為“某某宮畫畫人”，見于記載的有“慈寧宮畫畫人”、“南薰殿畫畫人”、“啟祥宮畫畫人”、“如意館畫畫人”、“咸安宮畫畫人”“禮器館畫畫人”“春雨舒和畫畫人”等。</p><p class="ql-block">較著名的宮廷畫家，順治時(shí)有孟永光、張篤行、王國(guó)材、黃應(yīng)諶等；康熙時(shí)有王崇節(jié)、顧銘、顧見龍、孫阜、王敬銘、葉洮、劉九穗、鄒元斗、文永豐等；康熙至雍正時(shí)有王云、焦秉貞、冷枚、沈崳、徐玖、金永熙、佘熙璋、顧天駿、鄒文玉、徐名世、李、班達(dá)里沙、孫威鳳等。雍正至乾隆時(shí)有金昆、賀銓、唐岱、郎世寧、陳善、陳枚、吳璋、丁觀鵬、丁觀鶴、張為邦、王幼學(xué)、戴正、福隆安、沈源、戴恒等；乾隆時(shí)有陳士俊、王岑、王致誠(chéng)、程志道、孫、余省、余、周鯤、唐岱、張宗蒼、盧湛、吳、金廷標(biāo)、艾啟蒙、張雨森、姚文瀚、張廷彥、賈全、程梁、沈映輝、陸授詩(shī)、陸遵書、方琮、袁瑛、徐揚(yáng)、王炳、楊大章、黃增、謝遂、李秉德、羅福、杜元枝、賀清泰、安德義、潘廷章、繆炳泰、陸燦等；乾隆至嘉慶時(shí)有馮寧、沈煥、沈慶蘭、莊豫德等；道光至光緒時(shí)有沈振麟、沈貞、沈全、沈士杰、沈士儒、焦和貴、陳兆鳳、張愷、屈兆麟、繆嘉蕙等。</p><p class="ql-block"> 宋代宮廷繪畫：在五代南唐、西蜀建立畫院的基礎(chǔ)上，宋代繼續(xù)設(shè)立翰林圖畫院，以培養(yǎng)宮廷需要的繪畫人才。</p><p class="ql-block">北宋徽宗時(shí)還曾一度設(shè)立畫學(xué)。宋代多數(shù)帝王如仁宗、神宗、徽宗、高宗、光宗、寧宗等人都對(duì)繪畫有不同程度的興趣，出于裝點(diǎn)宮廷、圖繪寺觀等需要，都很重視畫院建設(shè)。特別是徽宗趙佶,本人在繪畫上具有較高修養(yǎng)和技巧,注意網(wǎng)羅畫家，擴(kuò)充和完善</p><p class="ql-block"> 扦入圖頁(yè)，乾隆南巡，局部</p><p class="ql-block">扦入圖頁(yè)，康熙南巡，局部</p><p class="ql-block">扦入圖頁(yè)，南巡局部</p><p class="ql-block">1、 出巡。</p><p class="ql-block">清代的康熙皇帝和乾隆皇帝在位時(shí)，分別都有六次南巡盛舉，并且留下了描寫過程和實(shí)景的圖畫。王翚等人所畫的《康熙南巡圖》十二卷（分藏于北京故宮博物院、美國(guó)紐約大都會(huì)美術(shù)館、法國(guó)巴黎吉美博物館等處）和徐揚(yáng)所畫的《乾隆南巡圖》十二卷（藏北京中國(guó)歷史博物館）是最有代表性的作品。</p><p class="ql-block">2、 戰(zhàn)爭(zhēng)。</p><p class="ql-block">表現(xiàn)征戰(zhàn)的場(chǎng)面是清宮廷繪畫題材上的一個(gè)特色。留下的作品中既有手繪的、又有銅版畫。其中以富有歐洲風(fēng)格的《乾隆平定西域戰(zhàn)圖》最有特點(diǎn)。</p><p class="ql-block">3、 祭祀。</p><p class="ql-block">如《雍正祭先農(nóng)壇圖》卷（上卷藏北京故宮博物院、下卷藏法國(guó)巴黎吉美博物館），真實(shí)地再現(xiàn)了二百余年前的皇家祭祀場(chǎng)面。</p><p class="ql-block">扦入圖頁(yè)，紫光閣賜宴圖</p><p class="ql-block">4、 筵宴。</p><p class="ql-block">如姚文瀚所畫的《紫光閣賜宴圖》卷（藏北京故宮博物院），記錄了平定西域的慶功情景。</p><p class="ql-block">5、 典禮。</p><p class="ql-block">如《光緒大婚圖》冊(cè)（藏北京故宮博物院），把光緒皇帝結(jié)婚的場(chǎng)面和全部過程描繪了出來，猶如記錄電影一樣。</p><p class="ql-block">歷代歷朝的宮廷中都容納有眾多的畫家進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，并且都有紀(jì)實(shí)繪畫作品流傳下來，從文獻(xiàn)記載中也能看到歷代的帝王對(duì)于紀(jì)實(shí)繪畫的重視。不過像清朝那樣，現(xiàn)存世的紀(jì)實(shí)繪畫作品在數(shù)量之多、張幅之大、描繪之具體、場(chǎng)面之宏大等方面，可謂超越前代許多許多。這是清朝宮廷繪畫在題材上的主要特色，而相對(duì)來說，清朝宮廷繪畫作品中的山水畫、花鳥畫就比紀(jì)實(shí)畫遜色多了。當(dāng)我們現(xiàn)在看著那些清朝宮廷的紀(jì)實(shí)繪畫時(shí)，其中的很多場(chǎng)面，幾乎可以按照?qǐng)D中所示，將當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景原樣恢復(fù)出來。僅此而論，清朝宮廷紀(jì)實(shí)繪畫的重要價(jià)值，也就不言而喻了。</p><p class="ql-block">清代裝飾繪畫，包括大量粘貼于宮殿墻壁和案頭觀賞的山水、花鳥畫。歷史題材繪畫創(chuàng)作不多。宗教繪畫，佛道題材均有其中一部分受西藏嘛教藝術(shù)的影響,頗具特色。帝后肖像畫上作者不署名款，其余作品署款有固定格式,須用工楷字體書寫,畫家姓名前必冠以“臣”字，如“臣丁觀鵬奉恭繪”、“臣郎世寧恭畫”。紀(jì)實(shí)繪畫中人物肖像、服飾、武備、儀仗、陣式、舟車等的描繪具體寫實(shí)，具有極高的史料價(jià)值。部分山水、花鳥畫往往描繪塞外景物，在題材上有新的開拓。歐洲傳教士畫家?guī)淼奈鞣嚼L畫技法,中西合璧的畫風(fēng),在傳統(tǒng)畫風(fēng)之外，別具風(fēng)格。</p><p class="ql-block">清代宮廷繪畫作品與過去各代畫院繪畫作品一樣,宮廷富貴氣息濃厚,用筆細(xì)密繁瑣，色彩浮華艷麗，格式嚴(yán)整少有變化，這些均是它的弱點(diǎn)。也是鑒定宮廷繪畫特征之依據(jù)。以下屬于宮廷畫特點(diǎn)是有：A、雍容華貴B、吉祥C、精致繁復(fù)D、富麗堂皇。畫家郎世寧：在中國(guó)美術(shù)史的清代部分，經(jīng)常會(huì)提到一位名叫郎世寧的畫家，光從這三個(gè)漢字來看，誰(shuí)也不會(huì)想到他竟然不是中國(guó)人。而這個(gè)郎世寧卻是一位地地道道的歐洲人，在康熙、雍正、乾隆年間供職于清朝宮廷。他的生平和藝術(shù)，不但引起了中外美術(shù)史家們的關(guān)注，而且也引起了小說家們的興趣，前幾年有一位中國(guó)作家撰寫了一本叫做《宮廷洋畫師》的小說，最近又有一位華裔外籍作家寫了一本名為《郎世寧傳》的小說，都是以郎世寧的生平為題材創(chuàng)作的。中國(guó)美術(shù)史上畫家成百上千，而能成為小說主人公的卻寥寥無幾，猶如鳳毛麟角，這不能不說與郎世寧的特殊經(jīng)歷有關(guān)。但是這位畫家在相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里，既不被中國(guó)繪畫史收錄，也不為歐洲的藝術(shù)史所重視，幾乎游離于藝術(shù)史之外。近年對(duì)于清朝宮廷繪畫作品的發(fā)掘和利用清內(nèi)務(wù)府造辦處擋案資料所做的研究，使郎世寧在藝術(shù)史上得到了新的定位。</p><p class="ql-block">郎世寧于公元1688年（清·康熙二十七年）7月19日出生在意大利的米蘭，原名朱塞佩·伽斯底里奧內(nèi)（Giuseppe Castiglione），青年時(shí)期受到過系統(tǒng)良好的繪畫訓(xùn)練，后來加入了歐洲基督教下屬的宗教組織耶穌會(huì)，并于公元1714（清·康熙五十三年）年以傳教士的身份離開歐洲來到東方，經(jīng)過一年的海上顛簸，于次年低達(dá)澳門（此時(shí)已為葡萄牙占據(jù)），起郎世寧作為漢名，繼而北上京師，隨即于康熙末期進(jìn)入宮廷供職，開始了他長(zhǎng)達(dá)數(shù)十年的中國(guó)宮廷藝術(shù)家的生涯。公元1766年7月16日（清·乾隆三十一年六月初十日）郎世寧在北京病逝，終年七十八歲。乾隆皇帝特地下達(dá)諭旨，追賜郎世寧侍郎銜，并賞銀三百兩為其料理后事。郎世寧的遺體被安葬在北京阜成門外的外國(guó)傳教士墓地內(nèi)。郎世寧在清宮廷內(nèi)為皇帝畫了很多作品，據(jù)專門收錄清宮藏畫的《石渠寶笈》（初編、二編、三編）一書記載，共有五十六件之多，其中尚不包括畫上未署名的作品。</p><p class="ql-block">扦入圖頁(yè)，紫光閣賜宴圖，</p><p class="ql-block">宮廷繪畫、清代宮廷畫；真?zhèn)伪嫖?作偽情況</p><p class="ql-block">一、宮廷繪畫真?zhèn)伪嫖?作偽情況：</p><p class="ql-block">1.清代宮廷畫的作偽與明代的沈周、文征明、董其昌，清代的王時(shí)敏、鄭板橋作品相比數(shù)量極少。主要是，</p><p class="ql-block">一，封建王朝法律嚴(yán)酷，如發(fā)現(xiàn)誰(shuí)偽造皇帝的假畫或假璽印，均要受到嚴(yán)厲制裁，甚至帶來殺身之禍;</p><p class="ql-block">二，宮廷畫主要為皇室服務(wù)，作品很少在社會(huì)上流傳;</p><p class="ql-block">三，宮廷畫家的作品藝術(shù)水準(zhǔn)高，作偽難度大，費(fèi)力不討好，故傳世的作偽較少。但確有贗品存世，還被收藏于國(guó)家博物館中。</p><p class="ql-block">四 、清代宮廷畫其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格；清代宮廷畫與職業(yè)畫家和文人畫家作品相比，有其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，因此辨?zhèn)畏椒ㄒ灿行┎煌?lt;/p><p class="ql-block">看署款，清代宮廷畫都用工整的楷書豎行書寫“臣××恭畫”、“臣××恭繪”、“臣×××奉敕恭畫”等字樣，畫家姓名之前必須冠有一個(gè)“臣”字，表示此畫是為皇帝而作。這些宮廷畫，除在畫幅上署款、鈐印外，幾乎不再書寫其他文字，與文人畫家可以在畫上任意題詩(shī)或題記不同。這為鑒定宮廷畫的真?zhèn)翁峁┛煽恳罁?jù)。</p><p class="ql-block">五、宮廷畫.宮廷書畫家款題書法習(xí)慣各自的特點(diǎn)。如郎世寧，署款大都是規(guī)規(guī)矩矩的楷書，個(gè)別為仿宋字體，這種款書均不是他的真跡，而是別人的代筆，故不能作為鑒定其作品真?zhèn)蔚囊罁?jù)。還有比從傳世之作看，#e#,而署“朗世寧”或“郎士寧”者均為偽作。因?yàn)椤袄墒缹帯笔撬麃淼街袊?guó)后所起的漢名，不能用同音字替代。</p><p class="ql-block">如宮廷畫家王原祁，早年款題書法比較方正拘謹(jǐn)，頗接近董其昌，中晚后，書風(fēng)發(fā)生了變化，書法結(jié)體方長(zhǎng)，行書字寫得拖拖拉拉，有拖泥帶水之嫌，其橫筆略為上挑，由左下向右上傾斜，中鋒圓筆居多，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。從傳世作品看，凡是王原祁的真跡畫，其“王原祁”三字中“原”字倒數(shù)第二筆豎“亅”位置偏右，一筆直下，如“原”，而偽作中“原”字筆法與真跡不符，多寫成“原”，即倒數(shù)第二筆不偏右。 </p> <p class="ql-block">六、宮廷畫.看題材內(nèi)容，清代宮廷畫與前代宮廷畫相比，無顯著的區(qū)別，主要有五方面內(nèi)容：前代宮廷畫；裝飾宮殿及作玩賞用的的花卉、翎毛、走獸畫;歷史人物故事;記錄當(dāng)時(shí)重大事件等紀(jì)實(shí)性畫;皇帝和妃嬪的肖像畫;宗教題材畫，特別以喇嘛教為題材的道釋畫。但清代宮廷畫仍有自己的特色，歷史故事畫極少，而紀(jì)實(shí)性的重大事件和人物畫特別盛行，中西合璧畫(特別康、雍、乾三朝)占了畫壇的主要位置。這是清代宮廷畫的兩大特點(diǎn)。</p><p class="ql-block">七、看裝潢形制上，清代宮廷畫新出現(xiàn)了黑地瓷青紙折扇、玻璃畫、大掛屏、貼落等形制，這些是以前沒有的。還出現(xiàn)了長(zhǎng)達(dá)20多米甚至80多米的長(zhǎng)卷畫，如《康熙南巡圖》(十二卷)《康熙六旬萬(wàn)壽圖》(二卷)、《乾隆南巡圖》(十二卷)、《塞宴四事圖》、《萬(wàn)樹園賜宴圖》等高頭巨幅的大畫，都是史無前例的巨構(gòu)。只憑這一點(diǎn)，就能斷定該畫的大致年代。但憑裝潢鑒定書畫，只能斷前，而不能斷后，因?yàn)榍按鸁o法利用后代出現(xiàn)的形制裱畫，而后代可以利用前代形制作偽。</p><p class="ql-block">八 、清宮廷畫的包裝，用料也十分考究，裝潢精致、華美而富麗，具有皇家氣魄，這是其他畫無法比擬的。</p><p class="ql-block"> 從清代宮廷畫的特點(diǎn)看，無論是花鳥、山水畫，還是人物畫，畫風(fēng)都工整細(xì)致，法度嚴(yán)謹(jǐn)，色彩富麗堂皇，皇家氣派十足。按畫法分，可概括為兩類：</p><p class="ql-block"> 一是中西合璧畫，在康熙、雍正、乾隆三朝時(shí)最盛行;二是是地道的傳統(tǒng)中國(guó)畫。</p><p class="ql-block"> 二者風(fēng)格完全不同，故鑒別方法也不一樣： 先談中西合璧畫。這類繪畫由外籍畫家郎世寧、艾啟蒙等人所作，畫中留有明顯的西畫的痕跡，如焦點(diǎn)透視法、藝用人體和動(dòng)物解剖學(xué)原理等。他們所繪的物象，造型極為準(zhǔn)確，明暗變化極為鮮明，質(zhì)感、立體感極為強(qiáng)烈。而作偽之畫，由于假手基本沒有接受過系統(tǒng)的西畫訓(xùn)練，沒有學(xué)過素描畫法，沒有學(xué)過人體、動(dòng)物解剖學(xué)原理，故偽畫不是造型把握不準(zhǔn)，就是明暗變化不明顯，或立體感不強(qiáng)等。</p><p class="ql-block"> 此外，為皇帝或后妃畫的肖像畫，畫家則根本不能署名。這給后人判斷此畫作者帶來困難，卻為鑒定宮廷肖像畫真?zhèn)翁峁┳糇C。</p><p class="ql-block"> 清代宮廷畫的款題書法多為“館閣體”，書風(fēng)端莊嚴(yán)謹(jǐn)，運(yùn)筆橫平豎直，一絲不茍，代表書家有王際華、汪由敦、成親王(永瑆)等。這種“館閣體”與明代的“館閣體”相比，卻又有區(qū)別：前者運(yùn)筆橫平豎直，規(guī)規(guī)矩矩;后者運(yùn)筆平正圓潤(rùn)。</p><p class="ql-block"> 宮廷畫的作偽時(shí)間，比較符合實(shí)際的是，清末至民國(guó)初年。</p><p class="ql-block"> 宮廷畫造假的地點(diǎn)，主要在北京故宮北面的景山后面，地安門大街煙袋斜街一帶。煙袋斜街是位于鼓樓前西北角向西南角斜出的一條小巷，長(zhǎng)約500余米，為當(dāng)時(shí)地安門內(nèi)繁華的鬧市區(qū)之一。此處所造的假字畫(俗稱后門造)，以清代“臣字款”的宮廷畫為多，如郎世寧、徐揚(yáng)、鄒一桂、錢維城、金廷標(biāo)、董浩等人之作。偽畫內(nèi)容有山水、人物、花鳥、鞍馬、走獸、仕女畫等。偽造皇帝的各種“收藏印”和“鑒賞印”，如乾隆五璽(“三希堂精鑒璽”、“宜子孫”、“乾隆御覽之寶”、“乾隆鑒賞”、“石渠寶笈”)，乾隆八璽(加上“石渠定鑒”、“寶笈重編”、“乾清宮精鑒璽”)、十三璽以及嘉慶帝的印章。假手還偽作乾隆皇帝及各大臣的題跋。</p><p class="ql-block"> 在裝潢上，“后門造”用特制的材料裝裱，與一般書畫裝潢不同，其質(zhì)地多為錦緞，外觀富麗堂皇，</p><p class="ql-block">扦入圖頁(yè)，紫光圖賜宴圖</p><p class="ql-block"> 宮廷繪畫、清代宮廷畫；真?zhèn)伪嫖?作偽情況</p><p class="ql-block"> 一、宮廷繪畫真?zhèn)伪嫖?作偽情況：</p><p class="ql-block">1.清代宮廷畫的作偽與明代的沈周、文征明、董其昌，清代的王時(shí)敏、鄭板橋作品相比數(shù)量極少。主要是，</p><p class="ql-block">一，封建王朝法律嚴(yán)酷，如發(fā)現(xiàn)誰(shuí)偽造皇帝的假畫或假璽印，均要受到嚴(yán)厲制裁，甚至帶來殺身之禍;</p><p class="ql-block">二，宮廷畫主要為皇室服務(wù)，作品很少在社會(huì)上流傳;</p><p class="ql-block">三，宮廷畫家的作品藝術(shù)水準(zhǔn)高，作偽難度大，費(fèi)力不討好，故傳世的作偽較少。但確有贗品存世，還被收藏于國(guó)家博物館中。</p><p class="ql-block">四 、清代宮廷畫其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格；清代宮廷畫與職業(yè)畫家和文人畫家作品相比，有其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，因此辨?zhèn)畏椒ㄒ灿行┎煌?lt;/p><p class="ql-block"> 看署款，清代宮廷畫都用工整的楷書豎行書寫“臣××恭畫”、“臣××恭繪”、“臣×××奉敕恭畫”等字樣，畫家姓名之前必須冠有一個(gè)“臣”字，表示此畫是為皇帝而作。這些宮廷畫，除在畫幅上署款、鈐印外，幾乎不再書寫其他文字，與文人畫家可以在畫上任意題詩(shī)或題記不同。這為鑒定宮廷畫的真?zhèn)翁峁┛煽恳罁?jù)。</p><p class="ql-block">五、宮廷畫.宮廷書畫家款題書法習(xí)慣各自的特點(diǎn)。如郎世寧，署款大都是規(guī)規(guī)矩矩的楷書，個(gè)別為仿宋字體，這種款書均不是他的真跡，而是別人的代筆，故不能作為鑒定其作品真?zhèn)蔚囊罁?jù)。還有比從傳世之作看，#e#,而署“朗世寧”或“郎士寧”者均為偽作。因?yàn)椤袄墒缹帯笔撬麃淼街袊?guó)后所起的漢名，不能用同音字替代。</p><p class="ql-block"> 如宮廷畫家王原祁，早年款題書法比較方正拘謹(jǐn)，頗接近董其昌，中晚后，書風(fēng)發(fā)生了變化，書法結(jié)體方長(zhǎng)，行書字寫得拖拖拉拉，有拖泥帶水之嫌，其橫筆略為上挑，由左下向右上傾斜，中鋒圓筆居多，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。從傳世作品看，凡是王原祁的真跡畫，其“王原祁”三字中“原”字倒數(shù)第二筆豎“亅”位置偏右，一筆直下，如“原”，而偽作中“原”字筆法與真跡不符，多寫成“原”，即倒數(shù)第二筆不偏右。</p><p class="ql-block">六、宮廷畫.看題材內(nèi)容，清代宮廷畫與前代宮廷畫相比，無顯著的區(qū)別，主要有五方面內(nèi)容：前代宮廷畫；裝飾宮殿及作玩賞用的的花卉、翎毛、走獸畫;歷史人物故事;記錄當(dāng)時(shí)重大事件等紀(jì)實(shí)性畫;皇帝和妃嬪的肖像畫;宗教題材畫，特別以喇嘛教為題材的道釋畫。但清代宮廷畫仍有自己的特色，歷史故事畫極少，而紀(jì)實(shí)性的重大事件和人物畫特別盛行，中西合璧畫(特別康、雍、乾三朝)占了畫壇的主要位置。這是清代宮廷畫的兩大特點(diǎn)。</p><p class="ql-block">七、看裝潢形制上，清代宮廷畫新出現(xiàn)了黑地瓷青紙折扇、玻璃畫、大掛屏、貼落等形制，這些是以前沒有的。還出現(xiàn)了長(zhǎng)達(dá)20多米甚至80多米的長(zhǎng)卷畫，如《康熙南巡圖》(十二卷)《康熙六旬萬(wàn)壽圖》(二卷)、《乾隆南巡圖》(十二卷)、《塞宴四事圖》、《萬(wàn)樹園賜宴圖》等高頭巨幅的大畫，都是史無前例的巨構(gòu)。只憑這一點(diǎn)，就能斷定該畫的大致年代。但憑裝潢鑒定書畫，只能斷前，而不能斷后，因?yàn)榍按鸁o法利用后代出現(xiàn)的形制裱畫，而后代可以利用前代形制作偽。</p><p class="ql-block">八 、清宮廷畫的包裝，用料也十分考究，裝潢精致、華美而富麗，具有皇家氣魄，這是其他畫無法比擬的。</p><p class="ql-block"> 從清代宮廷畫的特點(diǎn)看，無論是花鳥、山水畫，還是人物畫，畫風(fēng)都工整細(xì)致，法度嚴(yán)謹(jǐn)，色彩富麗堂皇，皇家氣派十足。按畫法分，可概括為兩類：一是中西合璧畫，在康熙、雍正、乾隆三朝時(shí)最盛行;二是是地道的傳統(tǒng)中國(guó)畫。二者風(fēng)格完全不同，故鑒別方法也不一樣： 先談中西合璧畫。這類繪畫由外籍畫家郎世寧、艾啟蒙等人所作，畫中留有明顯的西畫的痕跡，如焦點(diǎn)透視法、藝用人體和動(dòng)物解剖學(xué)原理等。他們所繪的物象，造型極為準(zhǔn)確，明暗變化極為鮮明，質(zhì)感、立體感極為強(qiáng)烈。而作偽之畫，由于假手基本沒有接受過系統(tǒng)的西畫訓(xùn)練，沒有學(xué)過素描畫法，沒有學(xué)過人體、動(dòng)物解剖學(xué)原理，故偽畫不是造型把握不準(zhǔn)，就是明暗變化不明顯，或立體感不強(qiáng)等。 </p><p class="ql-block"> 同一時(shí)期，在北京琉璃廠一帶，一些假手也偽造這類“臣字款”畫。與“后門造”不同的是，琉璃廠所造偽作均為小幅紙本畫，題材內(nèi)容多為花卉、人物、走獸、蟲魚等。裝璜形式有掛軸、鏡心、冊(cè)頁(yè)等。畫幅的四周有黃色粉紙金花圈，外邊再用綾子裝裱，有的還鈐有“乾隆五璽”等偽印，有的則打一方假“乾隆御覽之寶”或“乾清宮寶”等印璽。</p><p class="ql-block">3. 傳統(tǒng)的清代宮廷畫，其辨?zhèn)沃?，仍?yīng)從筆法、構(gòu)圖、墨色、師承等入手，用對(duì)比分析法找出其中的破綻來。以宮廷畫家王翚、冷枚、唐岱、丁觀鵬、金廷標(biāo)、姚文翰、徐揚(yáng)、汪承霈、張宗蒼、董邦達(dá)、永瑢、弘旿為例，他們的繪畫，用筆大都工整細(xì)致，一筆不茍，有的畫富有裝飾性;構(gòu)圖正中平和，格守傳統(tǒng);設(shè)色鮮艷、富麗，富有皇家氣息。與此相反，一些偽作(多為“后門造”)雖在裝潢上十分講究，力求至美，但筆法粗俗刻板，缺少變化和生氣，構(gòu)圖老套，墨守成規(guī)，設(shè)色艷俗，無皇家氣魄可言。有的則師承不對(duì)路，或作品的早、中、晚創(chuàng)作風(fēng)格錯(cuò)位，或紙墨氣息不符等。</p><p class="ql-block">4.看清代宮廷畫家的印章。宮廷畫家的印章，其印質(zhì)都較好，印泥鮮亮潔凈，印文的篆法自然流暢，其藝術(shù)水平也高于一般文人畫家。而偽作的宮廷畫家印章多為后人翻刻，其印文光滑板滯，印泥污濁，印框稍大，或故作殘以充真，有一定鑒定能力之人均能識(shí)別。此外，假手為掩人耳目，還翻刻了一些皇家印章，如乾隆五璽、七璽、八璽等。這些偽印，只要認(rèn)真琢磨，還是可以識(shí)別的，如比較明顯的瑕疵，印文光滑板滯，所鈐位置紊亂，無規(guī)矩可言。</p><p class="ql-block">5.清宮廷畫代筆是一股暗流，很難查清其人其事。目前可以查到的清宮廷畫代 王翚的代筆人有楊晉、王疇、唐俊等，王原祁的代筆人有王敬銘、溫儀、趙曉、李為憲、釋履于等。蔣廷錫代筆人有馬元馭、馬逸父子等。根據(jù)楊仁愷《中國(guó)書畫鑒定學(xué)稿》，清宮廷畫作偽還有馬晉、祁景西、蘇楚白三人。馬晉(1900-1970)，字伯逸，號(hào)湛如。祁景西(1894-1944)，名祁崑，字景西，號(hào)西山逸士，北京人。精篆刻，善畫山水，細(xì)筆山水學(xué)明人。所作山水，理法精嚴(yán)，筆墨精致，枯潤(rùn)合度。20至40年代在北京有一定影響。蘇楚白，近代，生卒年不祥，名珩，字楚白，北京人。善畫 山水、花鳥、走獸，畫風(fēng)工細(xì)。此外，還有一些畫宮燈的高手和畫影像為業(yè)者，人數(shù)眾多，也作偽清宮廷畫。</p><p class="ql-block"> </p>