<p class="ql-block">一笑三語：墨法、墨趣、墨韻——81聊書法之術(shù)語</p><p class="ql-block"> 家人們?cè)绨?！我是清和堂主人范云峰。案頭的宣紙剛裁得整齊，松煙墨在硯臺(tái)里研出細(xì)潤的光，筆鋒輕觸硯面時(shí)，墨香便順著紋理漫開，正好和諸位聊聊書法里的“用墨”術(shù)語。這兩個(gè)字看著素凈，卻藏著古人對(duì)筆墨往來的深研，今日便以“墨法、墨趣、墨韻”三語為引，細(xì)細(xì)咂摸其中的妙趣。</p><p class="ql-block"> 用墨，書法術(shù)語。墨色有焦枯濃淡干濕之分，作書使毫行筆燥潤相間的技法稱為“用墨”。元代趙孟頫稱：“古人作字，多不用濃墨，太濃則失筆意?！泵鞔罹龑?shí)則認(rèn)為：“羲之書，墨嘗積三分，何也？東坡真跡墨濃如漆，隱起楮素之上，山谷亦謂其用墨太豐，而風(fēng)韻有余，然則松雪所云，特楷書耳，行書則不然?！?lt;/p><p class="ql-block"> 先說“墨法”。用墨的“法”，在濃淡干濕的調(diào)度里藏著規(guī)矩。楷書求穩(wěn)，墨色多偏潤而不滯，如趙孟頫所言忌“太濃”，怕滯澀了筆鋒的流轉(zhuǎn)，觀其楷書作品，墨色如晨霧漫紙，清淡中見筋骨；行書求活，墨色便需燥潤相濟(jì)，王羲之“墨積三分”是潤中帶靈，筆鋒游走時(shí)墨色漸淡，至轉(zhuǎn)折處略頓又顯濃意，似山澗流水有緩有急；狂草求縱，墨色可至焦枯，筆鋒掃過紙面，枯筆如老樹皴皮，卻在飛白處藏著未盡的氣勢(shì)。這“墨法”從不是一成不變的教條，而是因書體、因筆勢(shì)、因心境而變，正如李君實(shí)所言，楷書與行書的用墨各有側(cè)重，守其法而不泥其形，方得筆墨自在。</p><p class="ql-block"> 再論“墨趣”。用墨的“趣”，在濃淡相生的變化里見性情。一筆之中，起筆時(shí)墨濃如漆，行至中段漸淡如霧，收鋒處或留一絲飛白如紗，這濃淡的漸變便藏著書寫者的呼吸?？刺K軾的行書，“用墨太豐”卻不顯臃腫，重筆處墨色沉厚如墜石，輕筆處墨色淺淡似流泉，濃與淡的碰撞如琴鍵高低音相和，生出跌宕的意趣；山谷書作則善用枯筆，筆鋒干澀處如秋風(fēng)掃葉，卻在轉(zhuǎn)折頓挫間忽然涌出潤墨，枯與潤的交錯(cuò)似枯木逢春，藏著倔強(qiáng)的生機(jī)。這“墨趣”不是刻意的炫技，是筆鋒與宣紙相觸時(shí)的自然流露——墨多一分則酣暢，少一分則清勁，濃淡干濕的每一處變化，都是心緒在紙上的游走，讓觀者能從墨色里讀出書寫時(shí)的起伏。</p><p class="ql-block"> 后談“墨韻”。用墨的“韻”，在墨色與留白的相映里生長(zhǎng)。墨是“實(shí)”，白是“虛”，墨色的濃淡干濕，恰讓這虛實(shí)有了層次，韻便在這層次里流轉(zhuǎn)。王羲之書作“墨積三分”卻不掩紙色，潤墨與宣紙的米白相映，如月光漫過青石板，溫潤的韻致在虛實(shí)間漫開；蘇軾墨濃如漆，卻在筆畫間隙留足空白，濃墨的“實(shí)”與留白的“虛”形成強(qiáng)烈對(duì)比，韻如烈酒入喉，濃烈后余味綿長(zhǎng)；枯筆飛白處，墨色已淡至若有若無，與紙面的白相融，韻似遠(yuǎn)寺鐘聲，縹緲中藏著深沉。這“墨韻”的妙，在“藏”與“露”之間——濃墨露其力，淡墨藏其雅，枯墨顯其骨，潤墨含其情，墨色的每一種姿態(tài)，都與留白交織成獨(dú)特的韻律，讓書法在黑白之間，有了如詩如歌的余味。</p><p class="ql-block"> 這“墨法、墨趣、墨韻”，原是“用墨”的三重境界。墨法是規(guī)矩，讓筆墨知所循；墨趣是性情，讓筆墨見真意；墨韻是神采，讓筆墨有余味。三者相融，便知古人對(duì)用墨的深研，從不是對(duì)墨色的簡(jiǎn)單調(diào)度，而是借濃淡干濕的變化，讓書法既有技法的支撐，又有情感的溫度，更有韻味的延展。正如硯臺(tái)里的墨，研得細(xì)潤，方能在紙上暈染出萬千氣象，而這氣象里，藏著的正是筆墨與人心相通的妙趣。</p><p class="ql-block"> 案頭的墨已研得恰到好處，不妨提筆蘸墨，任筆鋒在紙上游走，看墨色如何由濃轉(zhuǎn)淡、由潤至枯，便知這“用墨”的韻味，原在這濃淡干濕的相生里見真章。</p><p class="ql-block">范云峰丙午三月初四北京早安！</p>