<p class="ql-block ql-indent-1" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">在景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館的兩個(gè)多小時(shí),是目光與釉光反復(fù)碰撞的急行軍。下午2:30踏入館門,5點(diǎn)閉館鈴響時(shí)仍駐足于雍正祭紅釉碗前不忍移步——那抹“雨過天青云破處”般的紅,沉靜如血,溫潤似玉,正是宋代以來歷代窯工以銅為釉、千度烈焰中搏命求得的“ sacrificial red”。唐宋珍品雖未盡覽,卻因這清代巔峰之紅,更覺歷史脈絡(luò)灼灼可觸。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">雍正一朝,釉色之精已達(dá)化境。祭紅釉碗底“大清雍正年制”六字藍(lán)款端凝有力;紅釉南瓜瓷雕蒂作翠色,憨然生趣;天青釉筆洗中靈龜游弋,釉下紅彩若隱若現(xiàn);而明代祭紅玉壺春瓶那圈白口邊,則如唇啟微光,照見永樂宣德以降的皇家氣度。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">斗彩纏枝蓮紋碗、粉彩荷花玉壺春瓶、五彩魚藻紋盤、古彩麻姑獻(xiàn)壽圖盤……青花山水鳳尾尊上亭臺(tái)隱現(xiàn),十二月花神杯中四時(shí)流轉(zhuǎn)。這些器物不是靜物,是康熙朝匠人手繪的節(jié)氣詩,是雍正御窯廠里反復(fù)試燒的色彩宣言,更是景德鎮(zhèn)“工匠來八方,器成天下走”的千年回響。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1" style="text-align:justify;"><span style="font-size:18px;">青花如墨染素絹,粉彩似工筆敷丹青,單色釉則如天地初開的一瞥本色。從梅瓶的肩線到高足杯的弧度,從龍紋的須爪到瓜果的蒂痕,每一處都寫著“火里求財(cái),泥中煉心”。</span></p>