竇金庸藝術簡介
原名金榮，號三悟齋主，江蘇丹陽市人。結業(yè)于南京藝術學院中國畫專業(yè)碩士研究生班，2012年結業(yè)于國家畫院文化部全國畫院專業(yè)人員高級研修班。
金華市政協(xié)第五、第六屆委員、六屆常委、中國美術家協(xié)會會員、浙江省美術家協(xié)會六、七、八屆理事、浙江師范大學美術學院兼職教授、廈門集美大學美術學院客座教授、浙江省現(xiàn)代水墨畫研究院副院長、浙江金華書畫院常務副院長、專業(yè)畫家、浙江省金華市美術家協(xié)會副主席。
近年來分別在浙江、上海、江蘇、廣西、廣東、北京、山東等地舉辦個展。作品參加今日水墨·第六屆全國中國畫名家作品展、東方墨·中國當代水墨藝術家邀請展、首屆中國美術家協(xié)會寫意畫展等重要展覽，并獲中國美術家協(xié)會“紀念葉淺予百年誕辰”中國畫展優(yōu)秀獎、2015中國美協(xié)“水墨彭城·全國寫意中國畫展”、2015中國美協(xié)“紀念潘絜茲誕辰100周年全國中國畫展”優(yōu)秀獎。應邀赴德國、美國藝術考察并舉辦畫展，作品被國內外，美術館、博物館、藝術館藝術專業(yè)機構和收藏家珍藏。
二十世紀上半葉，以“珠山八友”為代表的景德鎮(zhèn)畫瓷名手吸收“揚州八怪”等傳統(tǒng)繪畫元素，借鑒東洋繪畫技法，創(chuàng)作出與當時海派繪畫有異曲同工之妙的瓷板作品。建國后，海派名手朱屺瞻、謝稚柳、林風眠、關良、陸儼少等到景德鎮(zhèn)創(chuàng)作瓷盤畫，大膽嘗試了繪畫與瓷器的融合創(chuàng)作，把繪畫元素直接注入了瓷器。畫家的介入，使瓷器的繪畫屬性得以加強。而通過瓷上繪畫的新嘗試，畫家的表現(xiàn)的媒材得以開拓，探索出全新的表現(xiàn)手法和和構思，這也是當代畫家們樂此不疲的前往景德鎮(zhèn)進行藝術創(chuàng)作的直接動力。
畫家們以胎為紙，以釉代墨，由平面轉向立體，大膽探索著胎釉關系、陰陽表現(xiàn)等問題。在瓷胎上繪制畫面只是第一步，入窯經高溫燒制后一件完整的瓷畫作品才算完成，而這期間成功的概率并非百分百，故而器型完美、釉色漂亮的繪瓷作品倍受藏家青睞。筆走龍蛇，飛金濺翠，一件件出自繪畫名手的瓷器作品，堪稱畫家們高度藝術修養(yǎng)的凝縮再現(xiàn)
瓷以畫傳 畫以瓷傳
在中國的藝術發(fā)展史中，不只一次地出現(xiàn)這樣的藝術現(xiàn)象，即一旦有文人參與了某種古老的藝術形式，這種藝術必將得到長足的發(fā)展?！按勺钤邕€只是日用品，文人和瓷的結合是使之流傳下來的關鍵，再比如紫砂、古家具、園林等等，都是因為文人的參與給它們賦予了審美的因素，能夠流傳下來的經典必定都是物質和精神層面共存的?！敝袊鴩耶嬙貉芯繂T王平說。
一些書畫名家嘗試著利用陶瓷這個新載體來體現(xiàn)自己的書畫藝術，這對于陶瓷繪畫而言是好事，陶瓷這個素材被用來創(chuàng)新的同時，陶瓷藝術本身的地位也被提高了。在十一屆全國美展上，陶瓷從以往的混展中專門獨立出來和漆畫一起有了專門的展區(qū)，這意味著官辦展覽已經對陶瓷藝術有了重新認識。此外，近幾年嘉德春、秋兩季拍賣都有陶瓷藝術品的專場，說明隨著畫家畫瓷這個群體的發(fā)展壯大，陶瓷藝術品市場也逐漸活躍起來。
景德鎮(zhèn)素有“工匠八方來，器成天下走”的美譽，一些知名藝術家的加入無疑提升了景德鎮(zhèn)陶瓷的價值。而對于當今陶瓷藝術究竟是以瓷為主還是以畫為主的問題，中國人民大學教授陳傳席認為畫家在瓷器上畫畫，價值就已經超過了瓷器本身，“瓷以畫傳，畫以瓷傳”有著更大的意義。
畫家畫瓷的群體大致可分為三類：一是外地畫家親臨景德鎮(zhèn)千年瓷都實地作畫，如2000年張子康組織一線畫家來景德鎮(zhèn)進行創(chuàng)作；二是畫家在自己所在地建立窯址，利用景德鎮(zhèn)的原材料進行藝術創(chuàng)作，最有名、最典型的就是陳家泠在上海建的泠窯；三是把景德鎮(zhèn)的原材料（如素燒好的泥坯和白胎）直接運到畫家家中進行創(chuàng)作，等畫好再運回景德鎮(zhèn)燒制。
這其中不乏一些以手藝糊口的全職畫家。近幾年書畫市場不景氣，畫瓷熱為他們帶來了契機。
探索新材料 追逐新市場
宣紙換成瓷瓶，平面轉向立體，水墨變成了釉料，對畫家而言，無疑是進入了另外一個藝術門類。廣東省美術家協(xié)會陶藝委員會主任左正堯說：“有的畫家的中國畫作品在市場上的售價很好，他們不存在生活、生存問題。他們更多是被瓷本身的魅力吸引，抱著嘗試新材料、體驗燒制樂趣、拓展創(chuàng)作思維的心態(tài)進行瓷畫的探索?！? 不久前在龍泉青瓷博物館舉辦瓷畫作品展的吳山明說：“瓷畫難，在青瓷上作畫更難，畫家畫完是一個感覺，但經過火的燒煉，窯變的過程，燒完又是另外一種感覺，有人做也有天成，這種不可控的神秘感帶給我極大的快感。”正是這種強大吸引力使吳山明不畏其難，自信繪畫的美定能在龍泉青瓷的釉面上體現(xiàn)出來。雖然開始在青瓷上作畫的創(chuàng)新嘗試，由于材料和經驗等的不足，燒制出來的作品效果很不理想。但通過一段時間的反復摸索，如今，他已基本把握在青瓷上繪畫的藝術規(guī)律，實現(xiàn)了工藝美與繪畫美的有機融合
王平認為，一開始畫家對瓷的屬性不熟悉，但近幾年，在一些畫家的反復實踐和藝術機構的推動下，畫家畫瓷已經走過了第一步，有的畫家已經完成了一些相對成熟的作品?！扒啻杀旧硎且杂陨伲珔巧矫髂茉谇啻芍凶鳟?，并且和青瓷珠聯(lián)璧合，吳山明是人物畫的大家，再加上常年和基層的工藝大師交流學習，釉用得非常好，在藝術表現(xiàn)和繪畫能力上結合得非常完美?！蓖跗秸f。
由于傳統(tǒng)的技藝和文脈沒有得到很好的傳承，在景德鎮(zhèn)，低端瓷器滿街都是，樣式單一化、模式化，缺少創(chuàng)意和創(chuàng)新。而畫家以其獨特的視角在瓷器上作畫，把中國畫的精華直接帶到瓷器作品上來，往往能產生意想不到的效果。王平說：“制瓷工人在藝術修養(yǎng)和能力上肯定有欠缺，那么畫家參與進來，利用繪畫技能的優(yōu)勢能夠提升藝術瓷的整體形象和品位，從而帶動陶瓷藝人審美意識的提高。可以說，畫家畫瓷開啟了中國瓷器藝術的新風氣?！? 現(xiàn)在的高等藝術學府一般都設有陶藝系，除了研究陶的屬性，同時也強化繪畫能力的培養(yǎng)?！耙恍I(yè)院校畢業(yè)的陶藝家創(chuàng)作的作品藝術性也很強，但總體而言人數不多，所以畫家的加入是一股生力軍?！蓖跗秸f。
畫瓷不應失了“瓷味”
畫家畫瓷取得一定成就后，也有不少人對他們提出質疑。比如有些人就認為“珠山八友”把現(xiàn)今的陶瓷繪畫藝術引上了一條不健康的道路，占絕對優(yōu)勢的以繪畫為主題的陶瓷創(chuàng)作，使一些老的工藝品種幾乎失傳，如斗彩、古彩、單色釉等等，國畫的圖式給陶瓷圖式帶來巨大沖擊。對此吳山明認為，“珠山八友”把中國畫的技法與陶瓷繪畫的工藝相結合無疑是功不可沒的，但是把中國畫的畫法及圖式完全照搬到陶瓷上還是有其歷史局限性，現(xiàn)在的畫家應該要有選擇、有思考地借鑒。要不失瓷器本身的瓷味。
在提升瓷器藝術品審美價值的同時，畫家畫瓷也有先天不足，并且充滿了挑戰(zhàn)。主要還是對工藝和材料不熟悉，沒有真正去了解材料和器型?！爱嫾覀兺言仍诋嫴忌袭嬘彤?、在宣紙上畫水墨的感覺和符號原封不動的移植到器型上，甚至有的國畫家還在上面簽上名、蓋上章，印章甚至是畫上去的，這就違背了瓷器自然成型的藝術理念。”左正堯說，畫是平面的，瓷器是圓形立體的，在繪畫中要注重繪畫的連續(xù)性和它的立體表現(xiàn)，因為每個面看著都要漂亮。因此，在繪畫構圖上和裝飾效果上，要有新的構思才行，這對畫家來講是一個難點。
王平認為，畫家在了解陶瓷的工藝和材料的同時，要考慮器型在人們心理上的認知習慣，比如一件茶壺瓷器，雖然可能只做裝飾用途，但如果在上面畫上暴力的畫面，會讓人心里很不舒服。瓷器本身的器型和釉色就很漂亮，它需要畫家去錦上添花，而不是完全改變瓷器原有的樣貌和性質。有的畫家會用顏料棒把瓷器表面涂上一層，蓋住原有的釉色，感覺也不好。個別畫家偶爾為之倒無傷大雅，如果大家都如此，畫家畫瓷就走錯了方向。一件瓷器需要各種材料，燒制成型很不容易。有的畫家不管熟不熟悉，有沒有想法，拿來就畫，這樣就和一般的制陶工人沒有什么不同，只是把瓷當做紙的代替品來畫，就沒有什么價值可言了。
“畫家畫瓷如果最終留下的只有畫，沒有技術的高度，沒有仔細研究什么圖式配什么器型，什么畫色與釉色相配合，在什么釉色中畫什么樣的題材，什么樣的器皿燒制成什么樣的窯變效果，那么，就不會從真正意義上提升陶瓷藝術的品質?！弊笳龍蛘f。
隨著瓷器拍賣市場行情一路走高，一些名家的瓷畫作品也屢屢被高價成交，因此出現(xiàn)了炒作瓷畫作品價格的現(xiàn)象。王平認為：“這不利于瓷器市場的發(fā)展，一件瓷器作品的價格不應該取決于是哪個畫家來畫的，而是要由瓷
畫家畫瓷價值獨特
瓷器繪畫因為文人墨客的介入而弱化了其工藝性色彩，同時增加了其濃濃的文人情懷，這使得它成為諸多藝術收藏者所熱衷追逐的對象。道邦藝術館幾近年來傾力于中國文人瓷畫價值的投資，先后得到當代國畫大家郭西元等先生的厚愛得以收藏其部分瓷畫精品。
回顧瓷畫歷史，《收藏家》雜志編輯部主任唐吟方先生提到上個世紀60年代新海派畫家：唐云、林風眠、朱屺瞻、王個簃、關良等曾在景德鎮(zhèn)畫過瓷器。
余宏在一篇《林風眠與陶瓷美術》一文中有這樣的描寫；“1964年當代著名畫家唐云、朱屺瞻、王個簃、林風眠等著名畫家來瓷都景德鎮(zhèn)。我那時在陶瓷學院美術系讀書，我和幾個同班學友慕名前往景德鎮(zhèn)飯店觀看林風眠先生作瓷畫表演。林先生平易近人，樸素和藹，他一邊畫一邊同我們交談”。這段文字透露了兩個消息：首先，當時應該有很多的人前往觀看；其次，幾位畫家一邊畫一邊交談，其中肯定有關繪畫的創(chuàng)作理念、主張和如何用筆用墨等一系列他們所熟知的中國畫技法。
在孔六慶的《中國陶瓷繪畫藝術史》書中提到，津門畫派領袖人物孫其峰也到過景德鎮(zhèn)進行藝術創(chuàng)作。
當代畫家畫瓷現(xiàn)象真正值得注意的是2000年由畫家張子康組織和力邀幾乎含蓋了整個中國畫界的50位名家，來景德鎮(zhèn)進行陶瓷繪畫的一次壯舉。張子康擁有敏銳的藝術眼光，他在2000年的這次舉措對當代陶瓷繪畫來說是一件標志性的事件。而2004年出版的《大器叢書》（河北教育出版社）是一部叢書，書中收錄當代名家畫瓷的作品并全面的展示了當代畫家畫瓷的藝術成就和他們對陶瓷繪畫的認識與感悟。在每一冊的開篇都有作者或是旁人對其畫瓷經歷做了一次總結以及對藝術和畫瓷認識，這段文字是十分珍貴的，這對全面地認識當代畫家畫瓷是十分重要的，這也是筆者這篇課題的主要來源和理論支撐，也是研究當代畫家畫瓷的實物論據。這一次集會以后肯定會在陶瓷史上留下輝煌的一筆，故對當代畫家畫瓷的研究也從這里開始的。
承接社會已經點燃文人瓷畫收藏之熱情的衣缽，當前選擇極具未來收藏價值的書畫家進行瓷畫投資成為各界關注的話題。我想，她有意思的幾方面是：1、有特色；2、有趣味；3、有價值。
與瓷畫為伍，其樂無窮。其人也逸趣無窮也。