<h1>一幅畫的創(chuàng)作從立意構(gòu)思、選取素材、落筆構(gòu)圖、最后定稿，每一處細(xì)節(jié)都要考慮周全，而配飾做為畫中人物身上的小小裝飾品，雖然所占空間不多，只是做為整幅畫中的點(diǎn)綴出現(xiàn)，但正是這些微不足道的細(xì)節(jié)處理，對(duì)一幅畫完成后的最終效果起著至關(guān)重要的作用，要知道無論多大題材的作品，也是由細(xì)枝末節(jié)組成的。</h1><h1>當(dāng)然，注意細(xì)節(jié)并不等于過度刻畫，喧賓奪主，搞得畫面支離破碎，要顧全畫面的整體感，使一切小的局部服從整體的需要，要做到畫龍點(diǎn)晴，而不是畫蛇添足。</h1> <h1>傳統(tǒng)的頭飾紋樣歷經(jīng)千年提煉加工，無論從設(shè)計(jì)還是工藝方面都己達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨龋腋鱾€(gè)朝代特征鮮明，作為當(dāng)代畫家，要表現(xiàn)傳統(tǒng)題材的作品，一方面應(yīng)尊重傳統(tǒng)并向古人認(rèn)真學(xué)習(xí)其精湛的表現(xiàn)技藝，一方面也不能默守成規(guī)，要打破傳統(tǒng)的程式化，融進(jìn)自己對(duì)藝術(shù)的理解和現(xiàn)代人的審美觀，完善傳統(tǒng)藝術(shù)中受當(dāng)時(shí)各方面原因局限所產(chǎn)生的不足，使其更適合本身創(chuàng)作的需要，具有更強(qiáng)的審美表現(xiàn)力，更為時(shí)下的觀賞者所接受，更符合形式美的法則。</h1> <h1>《香音》</h1> <h1>頭飾</h1> <h1>項(xiàng)飾、耳飾</h1> <h1>手腕，上臂的裝飾不僅要同頭飾、項(xiàng)飾相配，就連衣服上的花紋圖案、樂器上的裝飾，甚至做為背景的荷花色彩和表現(xiàn)形式都要十分協(xié)調(diào)，這樣才能使整個(gè)畫面效果完整統(tǒng)一。</h1> <h1>腕飾、臂飾</h1> <h1>胸飾、臂飾、腕飾</h1> <h1>樂器上的裝飾</h1> <h1>連背景荷花的色彩也要同配飾相協(xié)調(diào)。</h1> <h1>人物首飾的佩戴，常常也是身份的象征。《十面埋伏》的主人公所佩戴的均是金碧輝煌的貴重首飾，這主要是考慮到王妃地位的顯赫尊貴，即便是窮圖末路，也仍然不失奢華。</h1> <h1>《十面埋伏》</h1> <h1>頭飾</h1> <h1>額飾</h1> <h1>腕飾</h1> <h1>耳飾</h1> <h1>腰帶</h1> <h1>人物的全身配飾要盡量統(tǒng)一起來，飾物的材質(zhì)不要過于復(fù)雜，盡可能以一種為主，加以少量其他材質(zhì)加以點(diǎn)綴，既不單調(diào)，也不破壞整體感。</h1> <h1>《遠(yuǎn)去的鼓聲》</h1> <h1>這幅畫人物配飾以美玉為主。因創(chuàng)作題材是以大唐盛世時(shí)期的敦煌舞伎為主題，取材基本來源于現(xiàn)存的敦煌資料和舞臺(tái)上表現(xiàn)類似題材的文藝作品，所以無論頭、項(xiàng)、臂、腕上所佩戴的首飾都比較繁贅，以體現(xiàn)唐代藝術(shù)以繁見長(zhǎng)的特點(diǎn)。</h1> <h1>盡管配飾繁瑣，但因材質(zhì)和顏色的完整統(tǒng)一，配飾在整個(gè)畫面上的分佈疏密得當(dāng)，加之與人物服裝、道具的完美結(jié)合，所以給人的感覺是繁而不亂，層次鮮明。</h1> <h1>首飾的造型設(shè)計(jì)，不可隨意堆砌，該繁則繁，當(dāng)簡(jiǎn)則簡(jiǎn)。更不要為刻意表達(dá)某個(gè)時(shí)代特征而生硬的套用傳統(tǒng)的東西，要根據(jù)地位、身份、所處環(huán)境、畫面主題場(chǎng)景對(duì)人物合理包裝，不能只考慮到飾品本身造型美不美觀，一件再好的首飾，如果戴在不合適的人身上，不但不會(huì)使畫面增色，反而破壞了人物形象和畫面的整體效果。</h1> <h1>《月影寒梅》</h1> <h1>加以植物花卉元素的配飾造型設(shè)計(jì)由于顏色、圖案的形狀統(tǒng)一性，也使畫面更加和諧完整、美觀大方。</h1><div><br></div> <h1>即便是額上的小小貼花裝飾，也要和其它飾品的色彩、形狀有內(nèi)在的聯(lián)系，不可隨意為之。</h1> <h1>《陽(yáng)春白雪》</h1> <h1>全部潔凈素雅的銀飾，同冷調(diào)冰凌花的完美融合，不僅使人物形象單純唯美，也使整幅畫面格調(diào)更顯高雅。</h1> <h1>配飾同服裝領(lǐng)口圖案、樂器上鑲嵌的花紋都可以在色彩上找到共同點(diǎn)。</h1> <h1>《漢宮秋月》</h1> <h1>有時(shí)運(yùn)用夸張的手法去表現(xiàn)人物頭飾，也可以起到意想不到的效果。這幅畫上人物的頭飾不僅造形夸張，色彩也同整個(gè)畫面形成對(duì)比，鮮明的亮色使人物形象更加突出。</h1> <h1>耳、項(xiàng)、腕飾以及身上戴的玉珮均同服裝上的漢代圖案協(xié)調(diào)統(tǒng)一，同時(shí)為追求畫面的理想效果，并沒有默守成規(guī)的完全按照漢代的造型被動(dòng)地再現(xiàn)，而是大膽的按照作者想要達(dá)到的效果充分發(fā)揮想象力，重新設(shè)計(jì)理想的裝飾紋樣，使形象更趨完美。</h1> <h1>《琴聲》</h1> <h1>以敦煌壁畫為素材而創(chuàng)作。頭飾、項(xiàng)飾、臂飾、腕飾、腰帶的色彩、圖案、造型都高度統(tǒng)一，以保留那一時(shí)期在藝術(shù)表現(xiàn)上繁而不亂、貴而不俗的風(fēng)格。</h1> <h1>《柳浪聞鶯》</h1> <h1>玲瓏剔透的配飾使畫中少女更顯柔媚嬌俏，碧綠的翡翠玉飾同畫面春風(fēng)楊柳的融合恰到好處。</h1> <h1>腕上的鮮花同頭上戴的鮮花、腰間玉珮、樂器上的裝飾花邊以相近的色彩在畫面上取得一致。</h1> <h1>《清風(fēng)明月》</h1> <h1>烏發(fā)上的配飾以及頭上佩戴的玉蘭花同衣服上的圖案采用同一色系，畫面清雅柔和的格調(diào)充分展現(xiàn)出清風(fēng)明月的幽深意境。</h1> <h1>《湘妃》</h1> <h1>具有神話傳說式的《九歌》中的湘妃，從服裝到配飾乃至整個(gè)畫面的構(gòu)圖都比較夸張，裝飾性很強(qiáng)。頭飾仍采用金飾，以顯示其尊貴的王妃身份。</h1><h1>《湘妃》和《十面埋伏》同樣是悲劇題材，但前者沒有后者表現(xiàn)的那樣慘烈，更多的是著重描繪浪漫美好、綿綿無絕期的一往深情。</h1> <h1>整幅畫面在色彩的表現(xiàn)上也區(qū)別于《十面埋伏》那種濃烈的風(fēng)格，采用比較舒緩淡雅的灰色調(diào)，同時(shí)服裝上的金鳳圖案同金鳳頭飾的造型色彩遙相呼應(yīng)，降調(diào)的金色同畫面其它顏色形成柔和的弱對(duì)比，感覺十分舒服。</h1> <h1>《金蛇狂舞》</h1> <h1>繪畫中的一切因素都要為主題服務(wù)，哪怕是微不足道的一點(diǎn)小小裝飾也不例外。</h1><h1>這幅畫中人物頭上的斑斕彩鳳頭飾造型同人物夸張的發(fā)式的結(jié)合，突出表現(xiàn)了一個(gè)“狂”字，極好的強(qiáng)調(diào)了畫面主題。</h1> <h1>腕飾和耳飾也是取自頭飾和衣服的色彩，熱烈火爆，動(dòng)感極強(qiáng)。</h1> <h1>《敦煌樂舞》</h1> <h1>人物的配飾既符合客觀要求，又有主觀意識(shí)，少量土黃色的金飾和點(diǎn)點(diǎn)翠玉在大面積深沉的紫色主調(diào)中起到了對(duì)比、點(diǎn)綴、裝飾的作用，使畫面因?yàn)檫@小小的幾處亮色而靈動(dòng)通透，不覺沉悶。</h1> <h1>《星之魅》</h1> <h1>又是銀飾與冷色的結(jié)合，又是低調(diào)的奢華。</h1> <h1>就連額頭上的裝飾也與頭飾、項(xiàng)飾、腕飾的圖案、色彩相同，呈現(xiàn)出高調(diào)的清灰。</h1> <h1>《月華》</h1> <h1>對(duì)于描寫民間傳說的作品，形式的表現(xiàn)就更加無拘無束，從環(huán)境到服裝一直到配飾盡可以隨心所欲進(jìn)行創(chuàng)作。這些飾物可取自植物、動(dòng)物……抽象、具象均可，但仍需注意的還是不破壞畫面的整體效果，無論采用何種裝飾，都要求最后的效果完整統(tǒng)一，切不可雜亂無章。</h1> <h1>項(xiàng)上和手上佩戴的貝殼、獸齒、石頭打磨、雕刻的裝飾物，給人物增添了幾分原始的野性，這樣讓看似很難融合在一起的美女和猛獸兩種對(duì)立元素有了共通點(diǎn)，使看似不合理的畫面安排順理成章。</h1> <h1>《幽谷戀歌》</h1> <h1>同樣是民間傳說，但表現(xiàn)的是更加古老的故事，所以人物的配飾包括道具都更加原始，具有青銅器的特質(zhì)。包括頭飾上的羽毛、項(xiàng)飾的獸牙、額頭上的火焰圖案、腰間的飾物等，整個(gè)畫面無不充斥著一種粗獷獰厲的美。</h1> <h1>身上佩戴的飾物，造型美觀大方、設(shè)計(jì)新穎獨(dú)特只是在表達(dá)一種形式上的美感，更重要的是在質(zhì)感上要畫得十分準(zhǔn)確。例如：金飾的燦爛、銀飾的輕盈、銅器的厚重、玉器的溫潤(rùn)、珍珠的光澤、琥珀的通透、石料木質(zhì)的淳樸、花卉的鮮嫩、羽毛的飄逸……都要表現(xiàn)得精準(zhǔn)到位。</h1> <h1>《秋之韻》</h1> <h1>畫中人物佩戴的首飾造型很有民俗味道，同時(shí)和衣裙、落葉的色彩也十分協(xié)調(diào)。</h1> <h1>做為一個(gè)畫家，平日里要養(yǎng)成認(rèn)真觀察生活和讀書思考的良好習(xí)慣，要學(xué)會(huì)讓自己的眼睛和頭腦像過濾器一樣，在下意識(shí)中都能留住大千世界中瞬間飄過面前的美好。</h1> <h1>《潤(rùn)物無聲》</h1> <h1>現(xiàn)代題材繪畫中的人物同樣少不了配飾的裝點(diǎn)。去云南采風(fēng)時(shí)遇到的少數(shù)民族少女，頭、項(xiàng)、腕甚至腳踝上也都佩帶各種首飾，只是同傳統(tǒng)的民族服飾相比，在材質(zhì)和造型上有了很大區(qū)別，已不局限于繁瑣沉重的全套裝備，更多了幾分空靈、自在、時(shí)尚，現(xiàn)代感更強(qiáng)。</h1> <h1>這幅畫在首飾的配戴上也進(jìn)行了精心安排，左耳戴的圓形耳環(huán)同右手腕上的圓形手鐲相對(duì)應(yīng)，左臂上的臂飾同頭上右邊戴的鮮花相對(duì)應(yīng)，形成一種不對(duì)稱的均衡之美，使畫面上的人物更顯得活潑生動(dòng)。</h1> <h1>《待月》</h1> <h1>同上一幅畫相比，這幅畫所表現(xiàn)的形式感更強(qiáng)一些，人物服飾更傳統(tǒng)。配戴的首飾也比較夸張，但仍加入了一些現(xiàn)代元素和作者的主觀想象，目的是既不失民俗風(fēng)情，又同整幅畫的裝飾風(fēng)格統(tǒng)一起來。</h1> <h1>首飾的材質(zhì)采用了樸玉和紅珊瑚的結(jié)合，一是反映了云南某些少數(shù)民族對(duì)配飾的審美觀，二來紅與綠的搭配也更具民俗民風(fēng)。</h1> <h1>《鳳鳴奇韻》</h1> <h1>宮廷樂伎的服飾一般會(huì)比較豪奢，尤其是在盛唐時(shí)期，人物多喜歡頭上佩戴牡丹花做為裝飾一一這在那一時(shí)期的繪畫中都有所描寫(如簪花仕女圖)。這幅畫中的人物大體延用了唐以來的裝飾特點(diǎn)，在畫頭飾時(shí)，花朵選擇同衣服相同的顏色，背景也用同一色系牡丹花相襯托，而其它頭飾則主要用白色的銀飾，以避免太艷麗的色彩會(huì)使人物顯得庸俗，降低宮廷樂伎的品味。</h1> <h1>《雨打芭蕉》</h1> <h1>這幅畫更注重表現(xiàn)的是古典名曲的意境，畫中人物沒有太多的飾物，頭上只戴了一塊雅致的頭巾做為裝飾，腕飾也只選用了單純的樣式，為取得畫面色彩的完整性，頭巾和裙子采用了同一種花色的面料。</h1> <h1>《春江花月夜》</h1> <h1>本幅畫采用了一貫手法一一銀飾配冷調(diào)，衣服的花邊和樂器的裝飾也盡量同配飾協(xié)調(diào)統(tǒng)一。</h1> <h1>《庭院深深》</h1> <h1>人物的耳環(huán)色彩取自頭上佩戴的蘭花的顏色，淡黃色的蘭花同人物淡紫色衣服形成對(duì)比，使畫面深暗色調(diào)不會(huì)顯得太沉悶。</h1> <h1>《良宵》</h1> <h1>畫中男女主人公的頭飾在造型與色彩上盡量保有相同的元素。</h1> <h1>人物身上的所有配飾都要有不同程度的相同因素，可以是色彩方面的，也可以是圖案花紋相似，即使是外形不同，也要?dú)饷}貫通，有相同的精神氣質(zhì)和內(nèi)在聯(lián)系，同時(shí)還要考慮到與整幅作品畫面的協(xié)調(diào)。</h1> <h1>《海螺女》這幅畫人物的佩飾盡管在外形上完全不同，但全部取自海洋生物，使人一看就能明確人物身份。</h1> <h1>藝術(shù)創(chuàng)作中，無論畫什么內(nèi)容，都要賦予它個(gè)性，這就等于有了自己的符號(hào)，就會(huì)變得與眾不同，如果沒有了個(gè)性，再精致的裝飾也會(huì)流俗。</h1> <h1>檢驗(yàn)一幅作品的藝術(shù)水準(zhǔn)并不完全在于它尺寸的大小，場(chǎng)面的恢宏，選取題材的角度，表現(xiàn)形式的新奇，而往往在于是否將組成畫面的所有因素安排處理得恰到好處，因?yàn)榍∏∈窃谶@些不太引人注意的地方，才最能顯示畫家的專業(yè)素質(zhì)和由于長(zhǎng)期深入生活而逐漸積累的寶貴經(jīng)驗(yàn)和必須具備的扎實(shí)的基本功以及多方面的深厚文化素養(yǎng)。</h1>