<h3></h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3>去俄羅斯第二大城市圣彼得堡旅游，<font color="#ed2308"><b>冬宮</b></font>必定是此行重要的目的地。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】晨曦下的冬宮。</h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3>冬宮是俄羅斯歷史上著名的皇家宮殿，同時也是世界上最大最古老的歷史、藝術(shù)博物館之一。</h3><h3><br></h3><h3>冬宮位于俄羅斯圣彼得堡城市中心的涅瓦河畔。始建于1754～1762年間俄國沙皇執(zhí)政期的冬宮建筑體，長約230m，寬140m，高22m，占地9萬平方米的綠白相間的巴洛克式三層建筑，呈封閉式長方形。</h3><h3><br></h3><h3>冬宮的南面是開闊的<b><font color="#ed2308">冬宮廣場</font></b>。為紀念1812年亞歷山大一世率俄軍戰(zhàn)勝拿破侖軍隊這一偉績，于1830～1839年間在廣場中央樹立了高47.5m，直徑4m，重600t，用整塊花崗石制成的<font color="#ed2308"><b>亞歷山大紀念柱</b></font>，柱的頂尖上是手持十字架的天使，天使雙腳踩著一條蛇，這是戰(zhàn)勝敵人的象征；冬宮的北面是圣彼得堡的母親河——涅瓦河。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】冬宮俯瞰圖（據(jù)Google 地球）。</h3><h3><br></h3> <h3>1917年2月前，冬宮一直是俄羅斯沙皇的官邸，后來被俄羅斯資產(chǎn)階級臨時政府所占據(jù)。</h3><h3></h3><h3></h3><h3><br></h3><h3>俄國<font color="#ed2308"><b>十月革命</b></font>成功后的1922年，前蘇聯(lián)把<font color="#ed2308"><b>國立冬宮博物館</b></font>與<font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什博物館</b></font>合為一體，統(tǒng)稱為<font color="#ed2308"><b>國立艾爾米塔什博物館</b></font>( 俄文：Зи?мний дворе?ц )，由包括<font color="#ed2308"><b>冬宮</b></font>（Winter Palace 1754～1762）；<b><font color="#ed2308">小艾爾米塔什</font></b>（Small Hermitage1764～1767）；<b><font color="#ed2308">舊艾爾米塔什</font></b>（Old Hermitage1771～1787）；<font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什劇院</b></font>（Hermitage Theatre1783～1787，現(xiàn)用作演講廳，可容納500名觀眾）；<b><font color="#ed2308">新艾爾米塔什</font></b>（New Hermitage 1839～1852）等在內(nèi)的5座建筑物所構(gòu)成。由此，冬宮則為俄羅斯國立艾爾米塔什博物館所屬。</h3><h3><br></h3><h3>博物館設(shè)8個部：原始文化部；古希臘、羅馬世界部；東方民族文化部；俄羅斯文化史部；錢幣部；西歐藝術(shù)部；科學(xué)教育部和修復(fù)保管部。藏品近300萬件，主要是繪畫、雕塑、版畫、素描、出土文物、實用藝術(shù)品、錢幣和獎牌。</h3><h3><br></h3><h3><font color="#ed2308"><b>俄羅斯國立艾爾米塔什博物館</b></font>，其與<b><font color="#ed2308">倫敦大英博物館</font></b>、<font color="#ed2308"><b>巴黎盧浮宮</b></font>、<b><font color="#ed2308">紐約大都會藝術(shù)博物館</font></b>等一起，被稱為<font color="#ed2308"><b>世界四大博物館</b></font>。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】俄羅斯國立艾爾米塔什博物館構(gòu)成簡圖。</h3><h3><br></h3> <h3>國人所知道的冬宮，大多源于50多年前放映的前蘇聯(lián)電影《列寧在十月》：1917年11月7日（俄歷10月25日），參加起義的革命武裝力量攻克冬宮南大門進入宮殿，在滿是大型繪畫雕塑等藝術(shù)品的宮殿里同守護在那里軍隊進行槍戰(zhàn)，最后攻占了俄羅斯資產(chǎn)階級臨時政府的最后堡壘，宣布冬宮為人民所有。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】電影《列寧在十月》中以工人階級為主體的革命起義武裝力量攻克冬宮南大門時的場景（電影《列寧在十月》截圖）。</h3><h3><br></h3> <h3>起義的革命武裝力量攻入冬宮內(nèi)廳（電影《列寧在十月》截圖）。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>起義的革命武裝力量在滿是藝術(shù)品的宮殿內(nèi)行進（電影《列寧在十月》截圖）。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>如今，冬宮南大門（內(nèi)側(cè)）保持著原有的模樣。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>也就在冬宮南大門（外側(cè)），時常能看見來自中國的游客在這里留影。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>歷史上，圣彼得堡是俄羅斯的首都。冬宮是彼得大帝（彼得一世）的冬季官邸。</h3><h3><br></h3><h3>初建于1711年的冬宮，僅是一座二層小樓，因彼得大帝喜歡小巧玲瓏的臥室而將該建筑物的樓層建得很低。但這座面向涅瓦河的建筑物并沒有保存下來。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】懸掛在冬宮<font color="#ed2308"><b>彼得廳</b></font>正面寶座后的<font color="#ed2308"><b>彼得大帝</b></font>的大幅畫像。畫中將彼得大帝和古羅馬智慧女神米涅爾娃描繪在一起（繪畫由意大利藝術(shù)家伊可巴阿米可尼繪制于1732～1734年間）。</h3><h3><br></h3> <h3>1754～1762年，由彼得大帝的女兒——<font color="#ed2308"><b>伊麗莎白女皇</b></font>（執(zhí)政期1741～1761年）下令并按照俄國建筑師B.B.拉斯特雷利的設(shè)計方案在原址重建冬宮。1837年，冬宮被大火焚毀；1838～1839年重建。</h3><h3><br></h3><h3>冬宮自建成之初到羅曼諾夫王朝（1613～1917年）結(jié)束一直是俄國沙皇的皇宮。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】彼得大帝的女兒——伊麗莎白女皇的畫像（收藏于圣彼得堡夏宮）。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>冬宮坐落在圣彼得堡的城市中心位置。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】冬宮地理位置圖（圖片源于Google 地球）。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>【圖為】冬宮的地理環(huán)境圖（圖片源于Google 地球）</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>在冬宮，藝術(shù)品的收藏始于伊麗莎白女皇，而隨繼執(zhí)政的<font color="#ed2308"><b>葉卡捷琳娜二世</b></font>更是將藝術(shù)品的收藏和博物館的營建推向高潮。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】葉卡捷琳娜二世在鏡前的畫像。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3></h3><h3><b><font color="#ed2308">葉卡捷琳娜二世</font></b>的全名為<font color="#ed2308"><b>葉卡捷琳娜二世 ? 阿列克謝耶芙娜</b></font>（俄語：Екатерина II Алексеевна，1729～1796）。</h3><h3><br></h3><h3>1762年6月，葉卡捷琳娜在一批近衛(wèi)軍軍官的幫助下，廢黜丈夫彼得三世后上臺執(zhí)政，執(zhí)政期長達34年（1762～1796在位）。</h3><h3><br></h3><h3>由于葉卡捷琳娜二世在執(zhí)政時期使俄羅斯成為名副其實的歐洲最強大的國家，由此，她也成為在俄羅斯歷史上唯一被冠以“大帝”之名的女皇。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】葉卡捷琳娜二世執(zhí)政前同丈夫彼得三世（左）的畫像。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>葉卡捷琳娜二世執(zhí)政期的1767年發(fā)行的<font color="#ed2308"><b>葉卡捷琳娜二世女沙皇</b></font>1盧布銀幣。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>葉卡捷琳娜二世酷愛收藏。1764年，葉卡捷琳娜二世從柏林購進倫勃朗、魯本斯等歐洲著名畫家的250幅繪畫，存放在冬宮。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】冬宮的北大門。參觀的游客從此大門進入冬宮。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>為了彰顯權(quán)勢，葉卡特琳娜二世在位的34年間不斷大量的收購、擁藏各種類別的藝術(shù)品。僅在頭10年，葉卡特琳娜二世便購置了約2,000幅油畫。</h3><h3><br></h3><h3>葉卡特琳娜二世圖書館里的38,000冊書籍則反映了她嚴肅的閱讀生涯——她讀伏爾泰的作品，并與伏爾泰保持通信多年，一直到后者于1778年逝世為止。葉卡特琳娜二世過后也將伏爾泰7,000冊的藏書買下來。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】參觀冬宮的入口。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>對藝術(shù)的態(tài)度為葉卡特琳娜二世得了榮譽，使她在1765年就享有“熱衷于收集繪畫作品的收藏家”的美譽。她的收集方式是，除了雇請各國畫家為冬宮創(chuàng)作，還在世界重要的拍賣會上以競購方式獲得。而在后一種方式中，俄國卓越的外交家德米崔戈辛可謂功勛卓著，持續(xù)15年之久，為葉卡特琳娜二世獲得了大量精美的西歐繪畫作品</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】進入入口處后的廊道兩側(cè)，存放著數(shù)尊比真人還高大的精美雕塑。而每座雕塑后面都有一個故事。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>隨著作品數(shù)量的急劇增加，冬宮原有的藏畫空間已不敷使用，葉卡特琳娜二世開始考慮擴建新的藏畫空間，將“畫廊”建立在自己私人寓所的樓層中，并稱之為<font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什</b></font> (Hermitage)。</h3><h3><br></h3><h3><font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什</b></font>源于法語<b><font color="#ed2308">幽居之宮</font></b>（或隱士住宅，離群索居的地方）之意。在葉卡特琳娜二世的年代，艾爾米塔什內(nèi)的行為規(guī)則都由葉卡特琳娜二世親自制定，僅限于女皇身邊的親信在那里出席，沒有仆人在場?？腿藨?yīng)邀出席必須身著俄裝，說俄語，進門之前留下所有的官銜和稱呼。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>從1764～1789年，先后建造了<font color="#ed2308"><b>小艾爾米塔什</b></font>和<font color="#ed2308"><b>大艾爾米塔什</b></font>。以后，這一名畫滿壁的美術(shù)館，就有了<font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什博物館</b></font>的稱謂，從而形成葉卡捷琳娜二世女皇的私人博物館系列，也從此讓俄羅斯圣彼得堡逐漸成為世界藝術(shù)品的重鎮(zhèn)。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>1852年2月7日，冬宮博物館首次對外開放了56個廳，展品主要為意大利、佛拉芒（今荷蘭、比利時）和俄羅斯的室內(nèi)裝飾藝術(shù)品。</h3><h3><br></h3><h3>最初幾年，皇室每年只發(fā)放300張參觀許可證，參觀者要受到皇室嚴格的審查。到1863年，所有限制都被取消。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>游客走過廊道后，通過此走廊臺階步入著名的<b><font color="#ed2308">約旦樓梯</font></b>。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>最初，約旦樓梯被稱為<font color="#ed2308"><b>使節(jié)樓梯</b></font>，因各國使節(jié)經(jīng)此樓梯登上二樓等候沙皇的召見而得名。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】大廳迎面的雕塑。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>約旦樓梯天花板上的《希臘神話故事》壁畫，是由16世紀意大利文藝復(fù)興油畫威尼斯畫派的代表人物——提香所繪制。</h3><h3><br></h3><h3>大廳碩大的空間，白色大理石臺階、浮雕式護欄、墻壁上鑲嵌的鏡子、鎦金的紋飾與天花板上的油畫交相輝映，盡顯奢侈和華麗。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】恢弘的大廳彰顯皇家風范。</h3><h3><br></h3> <h3>18世紀以后每年的1月9 日，沙皇一家都由此樓梯下到一樓，參加在涅瓦河上為皇室準備的耶穌受洗節(jié)活動（傳說耶穌降生后在約旦河受洗）。因此，使節(jié)樓梯改名為約旦樓梯。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】從不同視角看見的約旦樓梯。</h3><h3><br></h3> <h3>【圖為】從不同視角看見的約旦樓梯。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3><font color="#ed2308"><b>冬宮大元帥廳</b></font>內(nèi)擠滿了游客。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>經(jīng)約旦樓梯登上二樓后，穿過了大元帥廳，即看到為紀念彼得大帝而專門于1833～1834年間修建的<b><font color="#ed2308">彼得廳</font></b>（也稱<font color="#ed2308"><b>小金鑾殿</b></font>）。在大廳墻壁所覆蓋的紅色天鵝絨上繡上了俄羅斯的國徽——雙頭鷹。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>1812年修建的<font color="#ed2308"><b>戰(zhàn)爭走廊</b></font>是冬宮最著名的紀念性裝飾之一。這條狹長的油畫走廊是獻給1812年衛(wèi)國戰(zhàn)爭，和1813～1814年俄羅斯遠征軍的英雄們——軍事首長的歷史藝術(shù)紀念碑，戰(zhàn)爭走廊直接坐落在大金鑾殿的入口。</h3><h3><br></h3><h3>走廊縱向的墻上懸掛有5排329幅著名統(tǒng)帥和將領(lǐng)的半身肖像油畫，這些人物都是1812年戰(zhàn)爭和遠征法國（1813～1814年）的參加者。</h3><h3><br></h3><h3>著名的英國畫家特熱爾杰道（1781～1829年）與其助手、年輕的俄國畫家亞歷山大?波利亞科夫（1801～1835年）、瓦西里高里卡（1802～1848）一起用了10年時間創(chuàng)作了其中的絕大部分作品。</h3><h3><br></h3><h3>詩人普希金生前多次來到這里參觀，并把感想寫進了自己的著名愛國詩篇《統(tǒng)帥》中。</h3><h3><br></h3><h3>這應(yīng)該是有著“戰(zhàn)斗民族”之稱的俄羅斯對國家英雄們予以的最好形式的紀念。</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#ed2308"><b>大金鑾殿</b></font>是為舉行最重大的典禮而用。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>坐落在大金鑾殿旁的<font color="#ed2308"><b>冬宮大教堂</b></font>，也盡顯皇家的奢侈和輝煌。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>冬宮內(nèi)的廊道。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>冬宮內(nèi)的廊道。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>冬宮的<font color="#ed2308"><b>陳列館大廳</b></font>建造于19世紀50年代。大廳占據(jù)了小艾爾米塔什北方展館的幾乎整個二層。建筑師用藝術(shù)、博學(xué)和機靈，巧妙的結(jié)合了不同國家和時期的藝術(shù)傳統(tǒng)。輕便的自由聳立的二層拱廊，有著優(yōu)美的拐角上的鍍金花紋格子的小陽臺，嵌人大理石墻里的樓梯，讓人聯(lián)想起摩爾人式的建筑。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>陳列館大廳最著名的展品之一是由18 世紀英國機械師制造，集藝術(shù)性和實用性于一身的<b><font color="#ed2308">孔雀開屏機械座鐘</font></b>。座鐘是由波將金公爵為葉卡捷林娜二世訂制，著名的倫敦大師詹姆斯科克斯制造。美麗的孔雀、公雞、松鼠和貓頭鷹站立在一棵枝繁葉茂的橡樹旁。每逢正點孔雀開屏，以自己蓬松美麗的大尾巴向游人獻媚；貓頭鷹眨著雙眼，警覺有余；公雞開始打鳴報時，時間以羅馬數(shù)字在橡樹下的蘑菇冠上顯示。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>陳列館大廳內(nèi)由馬賽克鑲嵌的精美地板畫。</h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3>西歐藝術(shù)品可以說是冬宮藏品中的皇冠，收藏有近60萬件展品，僅常設(shè)展覽就用掉了120個展廳。</h3><h3><br></h3><h3>藏品中繪畫聞名于世，從拜占廷最古老的宗教畫，直到現(xiàn)代的馬蒂斯、畢加索的繪畫作品，及其他印象派，后期印象派畫作應(yīng)有盡有，共收藏15,800余幅 。由意大利文藝復(fù)興時期代表人物中的三巨頭——<font color="#ed2308"><b>達芬奇</b></font>、<font color="#ed2308"><b>拉斐爾</b></font>、<font color="#ed2308"><b>米開朗基羅</b></font>，和歐洲繪畫大師倫勃朗、魯本斯、提埃波羅、提香、高更、塞尚、梵高、戈雅、雷諾阿、畢加索等的繪畫巨作，構(gòu)成了一部完整的西方繪畫史。</h3><h3><br></h3> <h3>坐落在舊艾爾米塔什里的<font color="#ed2308"><b>列昂那多 ? 達芬奇大廳</b></font>（又名：<b><font color="#ed2308">意大利文藝復(fù)興廳</font></b>）的天花板。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>在列昂那多 ? 達芬奇大廳里，陳列著達芬奇極為珍貴的存世作品10幅中的兩幅，成為游客們的追捧對象，紛紛拍攝留戀。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3><b><font color="#ed2308">列昂那多 ? 達芬奇</font></b>《抱嬰兒的圣母》（49.5×31.5，1478），又名：別努阿圣母，此畫因1914年從建筑師別努阿手中得到而得名。</h3><h3><br></h3><h3>《抱嬰兒的圣母》（別努阿圣母）由偉大的佛羅倫薩大師達芬奇于文藝復(fù)興時期的早期所創(chuàng)作。畫中年輕的瑪麗亞的容貌，穿著和梳理著那個時期流行的發(fā)型，體現(xiàn)了母性的喜悅。圣母遞給耶穌帶4個花瓣的花朵，象征著十字架，和讓人想起未來基督的耶穌受難像；在同一時間頑強拉著植物的小孩手的姿勢，表達了人認識世界的渴望。似乎這也表達了藝術(shù)家和學(xué)者達芬奇本身固有的渴望？</h3><h3><br></h3><h3>年輕大師大量的對解剖學(xué)的鉆研，幫助他準確地表達了畫作中主人公的姿勢、身體特性、輪廓比例，令人信服。</h3><h3><br></h3> <h3>列昂那多 ? 達芬奇的《抱嬰兒的圣母》（42×33，1490），又名：莉塔圣母，此畫因1865年從莉塔公爵手中得到而得名。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>《抱嬰兒的圣母》（莉塔圣母）是達芬奇在米蘭在洛多維科莫羅公爵院子附近工作的時候畫的。畫作完美的畫面結(jié)構(gòu)，有著文藝復(fù)興繁榮時期的特點。在圣母瑪麗亞嘴角那兒剛剛覺察出來的微笑，給予了理想美麗的容貌以特別的魅力。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3><font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什走廊</b></font>是在舊艾爾米塔什里內(nèi)設(shè)置的走廊，又稱<font color="#ed2308"><b>拉菲爾走廊</b></font>。該走廊是按葉卡捷琳娜二世的意愿建造。走廊中的壁畫，是在羅馬由以克里斯托弗溫杰爾別格爾（1732～1798）為首的藝術(shù)家團體完成的。在走廊的拱門上安放著52幅圣經(jīng)題材的繪畫作品，又叫《拉菲爾圣經(jīng)》的匯集，體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期的特點。</h3><h3><br></h3><h3>通過艾爾米塔什走廊，即可進人新艾爾米塔什大廳。</h3><h3><br></h3> <h3>在<font color="#ed2308"><b>新艾爾米塔什</b></font>中，西歐藝術(shù)館是最早設(shè)立的展館，占有120展廳，主要是文藝復(fù)興時期的繪畫、素描、雕塑。其大量的藏品中位于重要位置的非繪畫莫屬，而葉卡捷琳娜二世最初的收藏就是從繪畫作品開始的。其中不乏倫勃朗、魯本斯、提埃波羅、提香、高更、塞尚、梵高、戈雅、雷諾阿、畢加索等大師之作。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】位于新艾爾米塔什的拉菲爾大廳。</h3><h3><br></h3> <h3>《抱嬰兒的圣母》（17.5×18，1502），又稱：科涅斯塔比列圣母，其畫作仍是根據(jù)以前擁有者的名字命名的。其是又一位意大利文藝復(fù)興繪畫大師——<font color="#ed2308"><b>拉菲爾</b></font>青年時期最好的作品之一。畫作保有原始的框架，據(jù)稱，其也是按拉菲爾的設(shè)計制作的。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>文藝復(fù)興繪畫大師——拉菲爾繪制的油畫作品《抱嬰兒的圣母》。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>新艾爾米塔什的大廳中，有17世紀荷蘭藝術(shù)展品。天才的荷蘭人<font color="#ed2308"><b>倫勃朗</b></font>（1606～1669）的創(chuàng)作成為歐洲黃金世紀的頂點之一，其由不同時期的作品組成一一從藝術(shù)家早期的畫作到屬于他生命盡頭時候作品。</h3><h3><br></h3><h3>油畫《弗羅拉》屬于倫勃朗年輕時的杰作，畫的是的羅馬春天和花神。豪華的衣服源于畫家寫生時的想象，或是受劇院演出的鼓舞。據(jù)稱畫作中女神的面容與大師的年輕妻子有一定的相似。</h3><h3><br></h3> <h3>倫勃朗創(chuàng)作晚期最著名的杰作之一《浪子回頭》（262×205，1668）。畫作的情節(jié)采用了在17世紀藝術(shù)家中流行的關(guān)于青年的福音寓言：青年在異國浪費掉從他父親那得到的部分遺產(chǎn)，感到了饑餓和極度的貧困，在后悔中回到了家鄉(xiāng)。倫勃朗刻畫了不幸的浪子和父親的見面，父親看見兒了后，溫情地觸摸跪在地上的兒子，以原諒或予祝福。巨幅油畫從深色的背景中以金色半明半暗的光束區(qū)分出的主人公的輪廓。父親的臉被特別鮮明的照亮，好像自己放射出高尚和智慧之光。在深深的沉默中，鄰居和家人共同被老人和青年所感染。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>游客在倫勃朗的油畫《浪子回頭》前久久凝視。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>新艾爾米塔什的<font color="#ed2308"><b>大透光廳</b></font>是豪華帝王行宮的延續(xù)。在大廳最初的裝修中采用了19世紀俄羅斯生產(chǎn)的彩色石頭產(chǎn)品。</h3><h3><br></h3><h3>在大透光廳里展出的17～18世紀意大利大師的作品中間最突出的是威尼斯人最后的偉大的巴洛克風格寫生畫家德若萬尼巴季斯特杰波洛（1696～1770）的巨幅油畫。其中5幅屬于古羅馬歷史英雄情節(jié)一系列畫作，象征性的頌揚威尼斯共和國在自己的偉大中等同于羅馬。最大的一幅《馬尼庫里丹塔特統(tǒng)帥的凱旋》，畫的是戰(zhàn)勝了彼爾國王的軍隊并逮捕了俘虜和繳獲的大象的軍隊的返回。</h3><h3><br></h3> <h3>著名的城市風景畫大師安東尼奧卡那里（1697～1868）在畫作《法國大使在威尼斯的接見》（181×259.5，1740）描繪了真實的歷史事件。背景為著名的威尼斯圣馬可廣場和總督府。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>由17世紀意大利現(xiàn)實主義油畫創(chuàng)始人卡拉瓦喬（1571～1610）繪制的《魯特琴演奏者》（94cm×119cm，1595），畫中的男孩是具有卡拉瓦喬特色的美少年，以雕塑造型的表現(xiàn)手法，結(jié)合明暗的光線反差，形成一種格外逼真的效果。</h3><h3><br></h3><h3>畫中少年的手指非常纖細，面容也帶著俊美，卻在表情中透出一絲失落孱弱。畫中的水果、琴譜、鮮花等也都描繪的非常栩栩如生，看似一幅普通的風俗畫，卻也暗含著青春美貌易逝的含義。強有力的明暗對比是畫家最重要的表現(xiàn)手法。</h3><h3><br></h3> <h3><b><font color="#ed2308">彼得 ? 保羅 ? 魯本斯</font></b>《土地和水的聯(lián)盟》（222.5×180.5，1618）。在《土地和水的聯(lián)盟》里體現(xiàn)了自然界的結(jié)合所產(chǎn)生的巨大的生命能量?？旎钚那榈耐蛊饘τ诎吐蹇孙L格的作品來說是很自然的。畫家藝術(shù)語言的表現(xiàn)提高了情緒的洋溢性。</h3><h3><br></h3><h3> 《土地和水的聯(lián)盟》以古代的神化身爲自然力：涅普頓（羅馬神話中的神，在古羅馬是相當古老的水神）一一水；庫柏勒（弗里吉亞的地母神。體現(xiàn)著肥沃的土地，為溶洞、山巒、墻壁、堡壘、自然、野生動物之神）一一土地。</h3><h3><br></h3><h3>土與水孕育了萬物，這里以“土與水”命題，在于表現(xiàn)畫家的一種思考。魯本斯把這種思考化為典型性格的神人一體，代表水與土的男人和女人，在作品中顯得強健豐碩，生命力極強。左側(cè)的裸女扭動身姿，柔和流暢，極盡風韻。而右側(cè)背面的男人，虎背熊腰，剛猛異常。他們顯示了美好的生命與旺盛的生命力，生命將因此得到綿延，大地永遠蔥綠，河水永遠流淌。魯本斯發(fā)揮了他卓越的油畫技巧，用色厚重，造型精微，尤其是運用男人體與女人體的剛、柔對比，表達了對生命的希望和人生信念。</h3><h3><br></h3><h3>對自然——水、土地的贊頌，也是藝術(shù)家永恒的主題。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>喬凡尼 ? 那汀尼（意大利）《沐浴的拔士巴》（182×150）。拔士巴是《圣經(jīng)》中最重要的女性之一。畫中的主人公<font color="#ed2308"><b>拔士巴</b></font>（中）原來是<font color="#ed2308"><b>大衛(wèi)</b></font>軍隊中的一名軍官烏利亞（Uriah the Hittite）的妻子。</h3><h3><br></h3><h3><font color="#ed2308"><b>大衛(wèi)</b></font>不知是有意還是無意（《圣經(jīng)》中沒有記載）看到了正在洗澡的<font color="#ed2308"><b>拔士巴</b></font>，于是大衛(wèi)愛上了拔士巴。后來，拔士巴懷上了大衛(wèi)的孩子。于是，在一次戰(zhàn)斗中，大衛(wèi)下令其他人“不要支援烏利亞”，導(dǎo)致烏利亞不幸戰(zhàn)死：變相的謀殺。烏利亞戰(zhàn)死后，大衛(wèi)與拔士巴正式結(jié)婚。再后來，大衛(wèi)成為以色列聯(lián)合王國的第一任國王，現(xiàn)代以色列的真正的創(chuàng)建者，拔士巴也成為以色列的第一位王后，她和大衛(wèi)的兒子就是著名的所羅門王：鼎盛時代的以色列國王。</h3><h3><br></h3><h3>《沐浴的拔士巴》曾作為歐洲繪畫大師們的題材，有趣的是在各種版本的《沐浴的拔士巴》畫作中，都能找到<b><font color="#ed2308">大衛(wèi)</font></b>的身影——本畫最上方的人影就是傳說中的大衛(wèi)。</h3><h3><br></h3> <h3>《西門與佩羅》（或“關(guān)愛父親的羅馬女子”，140.5×180.3，1612），彼得 ? 保羅 ? 魯本斯的作品取材于羅馬帝國時代。畫中的西門是為波多黎各獨立而奮戰(zhàn)的英雄，卻被國王監(jiān)禁在監(jiān)獄里，被判“禁食”刑。</h3><h3><br></h3><h3>畫面中露著胸部的年輕女人就是他的女兒。老人將慢慢死去，臨終前女兒懷著身孕來監(jiān)獄探望父親?？匆姼赣H消瘦的軀體，解開自己的衣裳，將自己的乳汁給予父親。佩羅通過這個方法使自己的父親西門在獄中得以存活。最終佩羅的行為被獄卒發(fā)現(xiàn)并報告當局，但佩羅的“利他主義”行為獲得原諒，西門被釋放。</h3><h3><br></h3><h3>作者用處在畫面中心的紅色來表現(xiàn)佩羅對父親的關(guān)愛之心，同時襯出牢獄的黑暗，表達對當時代羅馬帝國對基督徒殘酷逼迫鎮(zhèn)壓行為的憤慨，和對基督教博愛精神、利他主義的贊揚。作品反映當時在歐洲基督教神學(xué)中關(guān)于“博愛”精神的思考，“博愛”在基督教信仰中有相當重要的神學(xué)背景和意義。</h3><h3><br></h3><h3>藝術(shù)作品的價值不應(yīng)該用世俗的眼光來判定，《西門與佩羅》正是不能以世俗價值觀來衡量的一幅佳作。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>同樣的題材被彼得 ? 保羅 ? 魯本斯再次描繪，繪制的《西門與佩羅》陳列在波多黎各國家美術(shù)博物館的入口。</h3><h3><br></h3><h3>作為擅長人體繪畫的魯本斯在這幅作品中藝術(shù)感方面的表達，就是突出人體美感。無論是因饑餓而消瘦的老者的身軀，還是被包裹在柔軟衣裳中豐滿的女性軀體，作者都進行了細致刻畫，特別是為了突出老人脂肪的減少，將皮膚的松弛下垂程度以及皮膚與骨頭之間脂肪的厚度都做了較詳細的交代。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>《國王宴飲》（或稱《豆王》157×211，1638） 亞科布伊奧爾丹斯（1593～1678）的風俗畫場景用強烈的愉快使人傾倒，被看作是在偉大的魯本斯逝世后主要的弗拉芒風景畫家。給《豆王》戴紙王冠，豆子歸所有的客人。把節(jié)日的餡餅烤成小塊，舉起高腳杯，所有參加宴會的按習俗都高喊“國王干杯”。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>在那些最喜愛寫生的畫家中，古希臘和古羅馬生活的情節(jié)占了明顯的位置，也是著名的官方藝術(shù)代表讓 ? 列翁熱羅姆（1824～1904）在自己那個時代常從事相同的主題。在他的畫作《奴隸拍賣會》中描繪了在古羅馬勞力市場上所正在進行奴隸買賣的片段。</h3><h3><br></h3><h3>這是一個西方藝術(shù)家眼中的東方場景。歷史上，近東地區(qū)司空見慣的奴隸拍賣，引起了畫家的注意。被剝?nèi)ヒ律赖呐?，裸體站在臺上被拍賣，臺下是爭相競價的商人，他們伸出手指——暗喻買奴隸的價格。女奴們茫然地望著這一切，聽憑命運擺布……可以看出，畫家熱羅姆是懷著同情與憐憫之心創(chuàng)作這件作品的，表明了他的良知與對奴隸制的不滿。</h3><h3><br></h3><h3>【圖為】讓 ? 列翁熱羅姆《奴隸拍賣會》（92×74，大約1884）</h3><h3><br></h3> <h3>在冬宮，總有一些并非名家名作卻引得眾多關(guān)注的作品，這幅《偷窺》便是其中一副。</h3><h3><br></h3><h3>畫中表現(xiàn)了一個富貴小姐愛上了平民男子，但女方家卻并不同意。于是，女方家派仆人去臥室偷窺正在纏綿的男女二人。小姐也為了自己的家門而決定背叛這場愛情，她即將喂下男人毒酒。</h3><h3><br></h3><h3>畫中老婦的那只小狗代表忠誠，它正在阻撓老婦進門偷看；而床上的兩人身體呈現(xiàn)的是一種死人的灰白色皮膚預(yù)示二者愛情的死亡和即將被毒死的男人。</h3><h3><br></h3><h3>當畫家畫完這幅畫時，發(fā)現(xiàn)畫面上只有三條腿，看上去就像是男女主人公共用了一條腿，在備受爭議的情況下，畫家才把第四條腿補上（即畫面上最暗的那條腿），但添加上之后才發(fā)覺畫面變得不和諧了，成為了多余的第四條腿。</h3><h3><br></h3> <h3>油畫《出發(fā)去市場》屬于最接近巴爾比宗人范圍的風景畫和動物畫畫家孔斯坦特洛伊翁（1810～1865）最著名的畫作。農(nóng)村風景的牛羊群是風景畫家最喜愛的題材。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>靜物畫是繪畫大師福蘭斯斯涅伊杰爾斯（1579～1657）杰作。油畫《店鋪》（或稱“水果店”，206×342），以自然界取之不盡的恩賜，及琳瑯滿目的各類水果為題材的畫作令人驚訝。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3><br></h3> <h3>拉菲爾學(xué)派壁畫大廳。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>在<b><font color="#ed2308">拉菲爾學(xué)派壁畫大廳</font></b>的中央，陳列著意大利文藝復(fù)興最偉大的大師<b><font color="#ed2308">米開朗基羅</font></b>（1475～1564）在俄羅斯唯一的雕塑作品——《痙攣的男孩》。該雕塑作品由葉卡捷林娜二世于1785年收藏。</h3><h3><br></h3><h3>青年肉體的威力表達了英勇，但同時身體的彎曲和束縛表達了精神的壓迫狀態(tài)。在緊張的肌肉張力和深刻的內(nèi)心痛苦之間，米開朗基羅創(chuàng)造性地賦予雕塑的戲劇性色彩，反映了文藝復(fù)興世界觀的危機。</h3><h3><br></h3> <h3>在艾爾米塔什博物館的陳列中，又一鎮(zhèn)館之作當稱分布于整個博物館各處的大大小小的展現(xiàn)人體美的裸體雕塑，這是無數(shù)雕塑家的精美之作。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3> 20圓柱大廳。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3><br></h3> <h3>大型孔雀藍花瓶。</h3><h3><br></h3> <h3>正面樓梯。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3>古埃及藝術(shù)陳列館。</h3><h3><br></h3> <h3>學(xué)生們在艾爾米塔什博物館內(nèi)參觀瀏覽。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>冬宮內(nèi)的花園。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3><font color="#010101">在艾爾米塔什博物館參觀后，最愜意的是莫過于在</font><font color="#ed2308"><b>艾爾米塔什劇院</b></font><font color="#010101">觀看一場完整版的精典芭蕾舞劇《天鵝湖》。此時不難發(fā)現(xiàn)，觀眾席位的90%都被中國游客所占據(jù)。</font><br></h3><h3><b><font color="#ed2308"><br></font></b></h3><h3><font color="#ed2308" style="font-weight: bold;">艾爾米塔什劇院</font><font color="#808080">當屬</font><font color="#ed2308" style="font-weight: bold;">皇家劇院，</font>是嚴謹?shù)墓诺渲髁x建筑師最好的作品之一。觀眾大廳以6排坐階梯式座位的形式建造體現(xiàn)了劇院的古希臘風格。墻和柱子覆有各種顏色的暖色調(diào)的藝術(shù)大理石。</h3><h3><br></h3><h3>劇院的定期上演皇宮最喜歡的娛樂。19世紀在這里舉行了新年化裝舞會；18～19世紀俄羅斯眾多杰出的演員在艾爾米塔什劇院的舞臺演出。</h3><h3><br></h3> <h3>葉卡捷琳娜二世之后，艾爾米塔什博物館仿佛要對美術(shù)史上的作品搜羅無遺一樣，繼續(xù)不斷地補充。這一巨大、精美的建筑物中，所收藏的繪畫、雕像、陶器等收藏品高達300萬件以上。</h3><h3><br></h3><h3>不僅是歐洲的美術(shù)，這里還展示著眾多希臘、印度、中國等世界范圍內(nèi)的古代遺物、美術(shù)作品。關(guān)于古俄羅斯文化、游牧民族文化方面，游客也可以從中得以了解。在這座博物館寶庫里，黃金裝飾品、寶石、王冠等更是不計其數(shù)。</h3><h3><br></h3><h3>在艾爾米塔什博物館，整整400多個房間里全是世界一流的美術(shù)品。幾個小時的參觀瀏覽，游客在艾爾米塔什博物館能看見的應(yīng)該說僅是博物館中的鳳毛麟角，以滿足游客的好奇心。</h3><h3><br></h3><h3>近四個世紀的建筑、收集、保存和展示，將歷史的滄桑、繁榮、輝煌和沉淀濃縮在此；也因歷史的變革，將昔日的皇家宮殿變?yōu)槭澜缧缘牟┪镳^，讓來自世界各國的游客們能鑒賞到燦爛的俄羅斯文化和藝術(shù)，沙俄帝國皇室精致、奢靡、華麗的生活態(tài)度，和匯集在此的精美的世界文化和藝術(shù)，使艾爾米塔什博物館這座歷史藝術(shù)寶庫璀璨奪目，使之成為人類共同的藝術(shù)財富。</h3><h3><br></h3><h3>離開艾爾米塔什博物館，游客們都懷著留念之情，在暮色中說一聲——再見了！冬宮。再見了！艾爾米塔什。</h3><h3><br></h3><h3>（圖片由作者攝于2016年9月20日，部分圖片源于網(wǎng)絡(luò)）</h3><h3><br></h3><h3><br></h3>